2018年5月16日，清華美院、清華大學深圳研究生院2018屆夏季畢業(yè)碩士研究生畢業(yè)作品展在清華大學藝術(shù)博物館開幕。
展覽由清華美院和清華大學深圳研究生院主辦，清華美院教務辦公室、研究生工作組承辦，在清華大學藝術(shù)博物館二層4號展廳、三層5號-6號展廳及清華美院A區(qū)多功能廳、B區(qū)美術(shù)館聯(lián)合展出。共有近220名碩士畢業(yè)生（其中含深圳研究生院藝術(shù)碩士28人）參加本次展覽，展出作品約900件（套）。展覽將持續(xù)至6月8日。
5月6日，本平臺已經(jīng)按照設計學科和美術(shù)學科分別發(fā)布了畢業(yè)生的作品。今天，我們再一起欣賞來自清華美院工藝美術(shù)系15名碩士研究生的更多畢業(yè)作品。同時也歡迎您到清華大學藝術(shù)博物館現(xiàn)場參觀。
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鄧麗男 | 漆畫藝術(shù)
指導教師：程向君
《美好啊的日子》60×80cm 大漆
《憶童年》30×40cm 大漆
小時候，幸福很簡單，樹蔭下，看螞蟻搬家的樂趣。夏日里，將小腳探進溪水尋找清凈。放學路上，綠蔭中追蝶的歡鬧，還有夏夜，伴著搖啊搖的蒲扇去夢里看明月。而長大后，這些簡單就是幸福。把童年的美好記憶用大漆的暖色調(diào)體現(xiàn)出來，展現(xiàn)溫馨而又美好的畫面。
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付少雄 | 金屬藝術(shù)
指導教師：韓美林
《逍遙游 鯤》45cm×11cm×11cm 錫、木
《逍遙游 溟-1》 45cm×11cm×11cm 錫、木
《逍遙游 溟-2》45cm×11cm×11cm 錫、木
作品通過對器型的重新設計將當代藝術(shù)的表現(xiàn)方式介入到錫器工藝中來，對中國傳統(tǒng)的典型錫器進行解構(gòu)和轉(zhuǎn)化，通過偏心、扭曲、拉伸、回轉(zhuǎn)等手法，產(chǎn)生一種不安定且具有運動感的形態(tài)，進而體現(xiàn)傳統(tǒng)與當代、手工與機械、學院與民間、東方與西方因素的沖突與融合。
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谷玥 | 纖維藝術(shù)
指導教師：林樂成
《遇》150cm×150cm×300cm 化纖網(wǎng)兜
我選用的材料是生活中常見的化纖網(wǎng)兜，這個材料在日常生活中人們會將其拋棄成為不可降解的生活費料。我希望可以通過改變其常見的形態(tài)給人帶來新的視覺感受。材料網(wǎng)狀的結(jié)構(gòu)代表著一種關(guān)聯(lián)，這是人與物質(zhì)世界、與時間空間的某種聯(lián)系。游動的光影更好的詮釋了遇見的主題，這是物與我的相遇、是實與虛的邂逅。展示形式運用到多媒體技術(shù)，使光與影亦動亦靜，亦實亦虛，形成了非常玄妙的視覺體驗。
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劉高品 | 金屬藝術(shù)
指導教師：唐緒祥
《sweety-1》47×6×2cm 銀、琺瑯
《sweety-2》47×6×2cm 銀、琺瑯
《sweety-2》細節(jié)
此系列作品是對豐富多樣的肌理與琺瑯相結(jié)合的工藝形式的探究，極簡主義的設計風格更為凸顯作品主體琺瑯的形體和色彩，螺釘?shù)倪B接方式使得所有的琺瑯部分均可拆卸、進行自由的色彩搭配，使作品更具趣味性。
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林山 | 玻璃藝術(shù)
指導教師：關(guān)東海
《重生》系列1 66×9×49cm 玻璃
《誕生》58×8×32cm 玻璃
《誕生》細節(jié)
重生靈感來源于海草，任何可見生命內(nèi)部放大至無限大，其內(nèi)部的物質(zhì)量級就是一個宇宙空間，那么海草能在惡劣的環(huán)境中不斷生長、不斷繁衍與再生，可見它的內(nèi)部宇宙是強大的，所以重生系列主要表達微小生物內(nèi)部宇宙空間。
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李旻豪 | 金屬藝術(shù)
指導教師：唐緒祥
《重生》 10×10×5cm 不銹鋼
不同的構(gòu)成語言會給人不同的心理映射，每個人的心理映射所受到的感覺強度是不一樣的，但是語言的不同形式卻會給觀者本身不一樣的感覺，作者通過研究和剖析解構(gòu)主義的構(gòu)成形式，總結(jié)了解構(gòu)主義的構(gòu)成方法，當解構(gòu)主義的這種構(gòu)成形式所產(chǎn)生的不同心理映射運用到現(xiàn)代首飾設計中，就會給首飾賦予不一樣的情感，這種情感絕對是作品本身所表達的，而非作者賦予其作品的內(nèi)容形式，作品本身的裝飾性與構(gòu)成語言的運用緊密結(jié)合，才是最真實的現(xiàn)代首飾與解構(gòu)主義的構(gòu)成形式的結(jié)合。
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陸超飛 | 玻璃藝術(shù)
指導教師：王建中
《魚悅》 30×60×10cm 玻璃、紫砂
《玉峰》 15×15×33cm 玻璃、紫砂
綜合材料作品，采用玻璃與紫砂兩種材料，紫砂的大氣沉穩(wěn)與玻璃的靈動透光相結(jié)合，使作品靜中有動，似真似幻，既古樸又現(xiàn)代。
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欒新玉| 纖維藝術(shù)
指導教師：洪興宇
《聽?！?50×156cm×3件 羊毛
《自然印象》 90×90cm×3件 羊毛
聽海，靈感來源于一次海南之行，用源于自然的色彩，在經(jīng)緯編織中記錄天地間自然的景象，給人們一種清新、寧靜素雅的藝術(shù)感受。
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尚勇| 金屬藝術(shù)
指導教師：唐緒祥
《幾多》 20×25cm 綜合材料
《之間》 20×30 cm 銀
作品說明：在無序的世界中尋找有序的存在，或多彩的、或黑白的，構(gòu)建最簡單的邏輯關(guān)系，呈現(xiàn)最真實的心理狀態(tài)，在方圓之間凝結(jié)，在方圓之境消失。
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孫秋爽| 金屬藝術(shù)
指導教師：周尚儀
《殖-1》20×20×30cm 銀、金、黃銅、黑檀木
《殖-2》 20×20×30cm 銀、金、黃銅、黑檀木
《注》 20×20×30cm 木紋金、木
仙人掌是我畢業(yè)設計中的造型設計來源。仙人掌屬植物擁有多種形態(tài)，根據(jù)不同的生長環(huán)境演變成了不同的形態(tài)組合。同時仙人掌生長在炎熱干旱環(huán)境中，它的葉根據(jù)環(huán)境變化成了尖刺，極具特點，最大限度的減少水分的蒸發(fā)，是適應環(huán)境的典型案例，也往往代表了頑強的生命力。通過金屬工藝制作，展現(xiàn)出仙人掌自然狀態(tài)下富有生命力的美感?！爸场边@一命名也代表了作品生生不息、生命力頑強的一種展現(xiàn)。
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吳昊 | 金屬藝術(shù)
指導教師：周尚儀
《風花雪月》20*18*20cm 999銀、紫光檀木
作品以大理“下關(guān)風，上關(guān)花，蒼山雪，洱海月”為設計靈感，壺身造型源自白族銅鍋，材質(zhì)選用千足白銀，意為雪；壺提梁用紫檀木雕刻成型，似半月。壺口高起，壺蓋下沉與壺頂形成三個疊級，俯視視角滿月彎月交映成輝，意為月之盈缺；壺身流蘇造型意為風，陳設時為裝飾，使用時可拆卸；杯子源于上關(guān)花，花大如蓮。杯子造型為蓮瓣的茶缽，意為花。
《吻》36×20×36cm 銅、不銹鋼
作品表現(xiàn)馬飲水之瞬，似親吻水面。水波鏡面的倒影中我中有你，你中有我，展現(xiàn)了環(huán)境中彼此的依附關(guān)系，承載著世界的大愛，以吻之形，以愛之名，歌頌著生命與自然最親密的接觸。作品整體造型借鑒黑非雕刻，把馬頭造型縱向拉長，橫向壓扁。做青銅著色的馬造型線條簡潔洗練，古樸有力，意在表現(xiàn)此瞬的酣暢淋漓之快。
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肖輝婭 | 玻璃藝術(shù)
指導教師：王建中
《生生息系列 一》20×20×13cm 玻璃
《生生息系列 二》20×20×13cm 玻璃
作品以強調(diào)玻璃材質(zhì)特有的內(nèi)空間語言屬性再現(xiàn)叢林的不同景象，萬物變化發(fā)展的狀態(tài)都因生生息的輪回更迭而生生不息。
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姚蘭 | 纖維藝術(shù)
指導教師：洪興宇
《遠方》 300×200cm 絲線、金銀線
《遠方》細節(jié)
黑色背景下的《遠方》是緣起于飛行高空中一直無法擺脫的一些零散映像，刺繡的手法偏向于短小密集的方式，金色抽象的大地，局部的細節(jié)細膩迷人。在工藝上，刺繡的針法與材料得到了靈活多變的運用，比起大多數(shù)工藝精湛縝密的作品來說，這更像是當代的一次即興創(chuàng)作，針尖揮舞的激情如反光的金絲線般耀眼。
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張囡 | 玻璃藝術(shù)
指導教師：王建中
《你是月亮，我是睡眠》尺寸60×27×35cm
玻璃、黃銅
《日子發(fā)出聲響》尺寸62×40×28cm
玻璃、不銹鋼
《相愛好嗎》 尺寸58×28×35cm
玻璃、金箔
將微觀世界的昆蟲放大，運用夸張變形的裝飾造型手法，營造出一種超現(xiàn)實的世界，希望用玻璃與金屬材料結(jié)合的特殊美感帶給觀者一種最直觀的視覺沖擊力。
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王雪瑩 | 金屬藝術(shù)
指導教師：唐緒祥
《溯源》10×10cm 琺瑯、鈦
《輪回》10×10cm 琺瑯、鈦
作品說明：作品以宇宙星系為創(chuàng)作元素，體現(xiàn)了世間萬物不斷的運轉(zhuǎn)與輪回。同時鏤空琺瑯在制作的過程中也要經(jīng)過反復的入爐燒制，每一次的燒制仿佛都是一次輪回。
工藝美術(shù)系碩士研究生答辯合影
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