第一講 結(jié)構(gòu)的分析和表現(xiàn)以及應(yīng)該注意的幾點問題
教學(xué)目的：通過教學(xué)使學(xué)生從感性和理性上對結(jié)構(gòu)有比較深刻的認(rèn)識并能指導(dǎo)寫生；同時對寫生過程中應(yīng)注意的幾個問題有較深的認(rèn)識
教學(xué)重點：結(jié)構(gòu)的分析和表現(xiàn)
教學(xué)過程：
一、結(jié)構(gòu)的理解和表現(xiàn)
結(jié)構(gòu)的理解
1、從解剖學(xué)的角度理解
2、從視覺觸摸的角度理解
3、從眼睛觀察到的客觀結(jié)果理解
結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)
1、抓物象突出的點 留心與周圍突出點的距離 并找到表現(xiàn)這種距離的結(jié)構(gòu)關(guān)系，最終表現(xiàn)在畫面上即“堆起”一個部分和“掏空”一個部分的大起大落的表現(xiàn)
2、正確理解結(jié)構(gòu)間(突出點之間)的關(guān)系
a運用解剖和透視知識
b通過觀察比較得出的客觀結(jié)果
素描的基本要素在表現(xiàn)視覺凸凹中的具體運用
?素描基本要素
?三大面：黑、白、灰
?五大調(diào)：高光、亮部、明暗交界線(結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折線)、反光、投影
?素描的基本要素本質(zhì)上是為了表現(xiàn)結(jié)構(gòu)，不是光影
?范畫講析：
二、深入過程中要注意的幾點問題
線
?美術(shù)作品的重要表現(xiàn)因素。按幾何定義，線是點的延伸。其定向延伸是直線，變向延伸稱曲線。直線和
曲線是線構(gòu)成的兩大系列。線作為幾何含義不具有寬度和厚度，它是繪畫借以標(biāo)志形在空間中位置和長度的手段。人們用線畫出物體的形狀和態(tài)勢。在二維空間中，線是面的邊界線。在三維空間中，線是形體的外輪廓線和標(biāo)明內(nèi)構(gòu)造的結(jié)構(gòu)線。輪廓線是形體在縱深空間中側(cè)面的壓縮，結(jié)構(gòu)線是形體正面構(gòu)造面之間的交界。線亦稱線條，線條是繪畫中人們認(rèn)識和反映自然形態(tài)時最概括最簡明的表現(xiàn)形式。在寫實的繪畫中，線條體現(xiàn)為畫家對物態(tài)質(zhì)感、量感、重力與動速的客觀感應(yīng)，線條依附于物態(tài)性質(zhì)，反映出曲直、粗細、潤澀、軟硬等不同特征。中國歷代畫家以線條為造型最基本的手段，在長期實踐中積累了極為豐富的經(jīng)驗。如各種描法，山水畫的各種皴法等。一方面體現(xiàn)為對造物自然生態(tài)的認(rèn)識，一方面又表現(xiàn)為畫家氣質(zhì)情趣的個性流露。20世紀(jì)的西方的表現(xiàn)主義、抽象主義以及光效應(yīng)藝術(shù)，則從力學(xué)、精神力學(xué)和心理學(xué)等角度出發(fā)，對線條的純粹語意進行了多方面的表現(xiàn)嘗試，運用線的各種不同變化，借線條產(chǎn)生的動力、彈性、重力效果來表現(xiàn)物象的各種情緒或質(zhì)感，把線造型的觀念拓展為視覺經(jīng)驗的寬泛領(lǐng)域。
形
?物態(tài)空間的外部映像。即除了物體空間位置和方向等性質(zhì)之外的外部形象。在一維空間中，形是單純的線；在二維空間中，形是線圍繞的面；在三維空間中，形是面構(gòu)成的體。線附于形體的邊界而變化，色依于形體表面而顯示，由此確立了形在美術(shù)作品諸要素中的中心地位。在美術(shù)術(shù)語中，形指有形狀大小的邊界內(nèi)容特征，形態(tài)指形狀質(zhì)量與空間的因素、動與靜態(tài)勢的表現(xiàn)特征，形體指形態(tài)的空間體積特征，構(gòu)造指形體內(nèi)容的有機聯(lián)結(jié)關(guān)系，形象指含有精神內(nèi)容和表情的形體。在造型觀念中，形又分為抽象形態(tài)和具象形態(tài)。以點、線、面、立體等幾何因素構(gòu)成的非具象形態(tài)，叫抽象形態(tài)，又稱理念形象。具象形態(tài)又稱現(xiàn)實形態(tài)，是指視覺可感知的一切自然形態(tài)。在美術(shù)中，為了加強形態(tài)的表情和力度而把自然形象進行改變的手法或風(fēng)格，稱做夸張變形。中國畫論中，形似一詞指再現(xiàn)自然形態(tài)的表象因素；神似，則指形象精神因素的表現(xiàn)；形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)主張是關(guān)乎形與神、精神與物質(zhì)的辯證統(tǒng)一認(rèn)識。幾千年來，美術(shù)圍繞著對形、形與神的關(guān)系、形體結(jié)構(gòu)的認(rèn)識，形成了包含有透視、解剖、形體、比例、光影、具象、抽象、設(shè)計構(gòu)成等學(xué)說和藝術(shù)理論。東方和西方藝術(shù)傳統(tǒng)的差異、古今各種流派的紛爭，從形式表現(xiàn)而言，都無不集中地體現(xiàn)在形神關(guān)系和形態(tài)處理的造型觀念上。
空間
即是畫面立體與平面的關(guān)系。15世紀(jì)意大利建筑家、雕塑家菲力普·布魯內(nèi)萊斯基發(fā)現(xiàn)了線透視的基本原則，根據(jù)這些原則調(diào)節(jié)物象尺度、線的焦聚和擴散，在兩維空間的畫布上創(chuàng)造出具有立體深度感的三維空間。線透視及
后來空氣透視的發(fā)現(xiàn)，在西方繪畫技法發(fā)展史上產(chǎn)生了重要的影響。尤其在文藝復(fù)興時期人文主義藝術(shù)思想的影響下，藝術(shù)家要肯定現(xiàn)實的人的價值，透視法則為在畫面上創(chuàng)造出一個真實的現(xiàn)實環(huán)境提供了可能的條件。在后來幾個世紀(jì)的發(fā)展中，透視法則已成為畫家構(gòu)圖造
型的重要依據(jù)，也是衡量作品水平高下的學(xué)院派標(biāo)準(zhǔn)之一。這種要求真實地表現(xiàn)自然物象科學(xué)手段，以一種完全理性的態(tài)度來從事繪畫創(chuàng)作，到19世紀(jì)下半葉越來越被青年藝術(shù)家認(rèn)為是束縛了藝術(shù)家個性與感情的發(fā)揮。因此，要使繪畫形式成為獨立的欣賞對象，當(dāng)然也要擺脫透視作為模仿現(xiàn)實的重要手段的束縛。但是，透視法則本身在西方美術(shù)發(fā)展史中已形成歷史的“積淀”，西方新藝術(shù)運動的畫家的矛盾之處就是在真正認(rèn)識并理解東方藝術(shù)、非洲藝術(shù)的平面構(gòu)成和散點透視之前，他們?nèi)匀徽J(rèn)為在二維平面上創(chuàng)造三維空間是繪畫的重要任務(wù)，而新藝術(shù)就是要擺脫這種技術(shù)性的科學(xué)透視手段，用純繪畫的形式創(chuàng)造新的三維空間關(guān)系。
體積
物體的空間形態(tài)，亦指物質(zhì)的立體空間。按幾何定義，體積是面移動的軌跡，亦稱面的三次元的移動。在物質(zhì)世界中一切物態(tài)都存在一定體積之間。體積具有上下、左右、前后、里外等多側(cè)面
可視性，同時又具有多側(cè)面的觸覺可感性，所以體積又稱立體。立體有方、圓、圓錐、圓柱、多面體、多面錐體、橢圓體等幾何形態(tài)的概念。在自然界中，各種形體以大小、厚薄、長短、曲直等或規(guī)則或不規(guī)則的形態(tài)組合。如人體，頭部為圓形，頸部為圓柱形，胸部為立體扁方形，四肢為圓柱、圓錐體等是有節(jié)奏、有規(guī)律的有機結(jié)合。山川、河流、動物、植物、飛鳥、走獸都呈現(xiàn)為豐富多姿的空間形體。運動的形體向視覺傳遞著速度和重力的量變感應(yīng)。繪畫中，畫家運用透視法則、光影明暗的規(guī)律和虛實對比的技巧，在二維的平面空間中描繪出可視的物象立體形態(tài)，造成空間映象的真實效果稱體積感，又稱立體感或形體感。在雕塑中，形體感是最基本的材料語言。體積和體積感是造型藝術(shù)重要的表現(xiàn)因素之一。20世紀(jì)立體主義把對象的自然形態(tài)解析為幾何形的組合，構(gòu)成主義則把純粹的幾何形體人為地合成一種主觀意象的設(shè)計。他們不同程度上反映了在造型藝術(shù)中對傳統(tǒng)體積觀念的離異。
教學(xué)小結(jié)：
第二講 設(shè)計素描
教學(xué)目的：設(shè)計專業(yè)的素描作為設(shè)計造型的基礎(chǔ)課，以解決學(xué)生的設(shè)計意識，圖形意識，創(chuàng)造性表現(xiàn)意識和思維理念的形成。
教學(xué)重難點：1、要縮短與設(shè)計專業(yè)課的距離并與其接軌。
2、要利用素描去實踐形象的組成，探討形象產(chǎn)生的過程，引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注基本的造型要素，并運用造型方式對形式語言表現(xiàn)手段更深一步的研究。
教學(xué)過程：
設(shè)計素描概述：
設(shè)計的基本元素是圖形，以圖形來表達設(shè)計理念。
以設(shè)計意識為核心，調(diào)整傳統(tǒng)的繪畫素描教學(xué)模式，以適應(yīng)現(xiàn)代設(shè)計的發(fā)展。在尊重學(xué)生藝術(shù)個性的前提下，以全新的思維方式研究、理解、認(rèn)識事物并賦予聯(lián)想。通過素描的線條、肌理、明暗、空間結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)，不僅塑造了對象，而且通過形象的聯(lián)想、夸張、變形和構(gòu)圖，選擇畫面主導(dǎo)形象和自由駕馭畫面的能力，使畫面形成一種具有節(jié)奏、韻律、秩序、構(gòu)成的效果。
具體要求如下：
從物體的二維圖形到三維立體結(jié)構(gòu)的認(rèn)識。
對物體進行歸納、剖析、置換、創(chuàng)造性地經(jīng)營畫面。從設(shè)計畫面到注入全新的創(chuàng)作理念，對物體進行重新組合，合理安排畫面，拓展視覺經(jīng)驗的過程，脫離寫生對象來組織畫面，還可以對物體進行創(chuàng)造，提高學(xué)生獨立的設(shè)計能力。
培養(yǎng)學(xué)生們的探索意識，挖掘他們的藝術(shù)創(chuàng)新的潛能，對事物各層面的探究。在繪畫表現(xiàn)中采用與常規(guī)相悖的手法，以各種材料混合或借用自然肌理的效果，引發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力，拓展思維空間。
第一節(jié)、 設(shè)計素描的屬性和教學(xué)內(nèi)容。
設(shè)計素描的屬性，作為專業(yè)的基礎(chǔ)課，首先解決的是培養(yǎng)學(xué)生的設(shè)計意識，鍛煉分析問題，解決問題的能力。
設(shè)計素描的屬性包括如下幾個方面
（一） 它是視覺傳播和產(chǎn)品設(shè)計基礎(chǔ)的表現(xiàn)形式。
（二） 它是視覺藝術(shù)和產(chǎn)品設(shè)計的傳播媒介。
（三） 設(shè)計素描的審美性。
一、 思維模式和表現(xiàn)能力的培養(yǎng)。
（一） 關(guān)于思維模式
①順向思維 ②逆向思維 ③無序性的思維
（二） 關(guān)于表現(xiàn)能力的培養(yǎng)。
1、創(chuàng)造能力 2、表現(xiàn)能力
二、 圖形的訓(xùn)練
（一） 幾何圖形訓(xùn)練
（二） 邊緣圖形訓(xùn)練
（三） 圖形的感受
（四） 創(chuàng)作圖形
三、 創(chuàng)意形態(tài)的訓(xùn)練
（一） 感性形態(tài)的創(chuàng)意訓(xùn)練
（二） 感性形態(tài)下的創(chuàng)意訓(xùn)練
（三） 創(chuàng)意要從主體入手
四、 圖形組合與分割
（一） 同一圖形不同組合
（二） 分割圖形重新組合
（三） 圖形結(jié)合的結(jié)構(gòu)關(guān)系
（四） 相信自己的創(chuàng)造力
五、 物體具象描繪
（一） 設(shè)計素描的寫真課訓(xùn)練
① 局部寫真
② 物體外部肌理的描寫
③ 具象物體的畫面位置
六、 描繪對象的選擇
（一） 主觀因素的選擇
（二） 簡化物體的組合與選擇
（三） 從藝術(shù)創(chuàng)作角度去選擇物體
教學(xué)小結(jié)：
