提到山水畫，人們總愛說講究意境。到底什么是意境？詞典中給出的解釋是，通過描繪形象，表現(xiàn)出來的境界和情調(diào)。
這樣說，還是不能完全理解。沒關(guān)系，看看這幾幅山水畫，慢慢欣賞一定可以弄明白畫家如何營造意境?？炊水嫾业谋憩F(xiàn)手法，就理解了意境的含義。
在唐代國畫被分為“六門”，就是六個類別的意思。到了北宋年間，形成了“十門”的說法。元代鑒賞家湯垕匯總前人觀點，將國畫劃分為十三科，受到人們的認可。湯垕說，“世俗立畫家十三科，山水打頭。”山水畫的地位如此重要，當然從山水畫入手開始了解了。一般來講，畫家通過三種方法營造意境，分別是構(gòu)圖法，留白法和筆墨韻味。無論運用哪種方法，都是為了體現(xiàn)畫家的文化修養(yǎng)和審美情趣。也許有人覺得國畫山水，看上去有一種面目雷同的感覺，其實恰好可以說明畫家為了作品意境，選擇了相同創(chuàng)作的手法。劉彥沖畫的《山水小景》，采用平遠法構(gòu)圖，畫面從水面推向遠方。這樣畫，可以表現(xiàn)出漸遠漸深的空間變化。想象一下，如果古代畫家真的掌握了透視規(guī)律，還能畫出這樣視野開闊，一覽無余的感覺嗎。透視畫法，可以精準地還原空間變化，但這不是國畫山水需要的技法。看到《山水小景》會想到水天一色，江湖浩渺。看到蒲華的《山居圖》會想到歲月靜好，無欲無求。這兩幅畫在構(gòu)圖上有相似之處，都在強調(diào)小中見大的視覺感受。只不過前者采用平視，后者采用仰視。《山居圖》屬于高遠法構(gòu)圖，從下往上看，顯得高山氣勢雄偉?？吹竭@樣的畫面，很容易激發(fā)出內(nèi)心的壯志，想要征服高山，觸摸山巔的浮云。畫家在創(chuàng)作中加入了隱逸題材的元素，讓人明白一個道理。哪怕避世而居，也不是放棄追求的人。山中隱士選擇的人生之路，并非是消極怨懟?？串嬛芯?，觸動心中情，理解了畫家的動機，明白了文人隱士的高貴，這就是境界。運用留白法營造意境，在創(chuàng)作中常常結(jié)合煙云、流水表現(xiàn)。留白是畫中的空白之處，留白代表“虛”，有筆墨的地方代表“實”。當虛與實碰撞交織的時候，需要有過渡、有銜接。錢杜的《山水冊》和張崟的《青山泛舟》都屬于此種情況。留白是想象空間，也要借助真實景色表現(xiàn)。好的山水畫，講究虛實相生，兩者相輔相成?！渡剿畠浴访枥L了門前的滔滔江水，《青山泛舟》描繪了奇美夢幻的虛無山色，都讓人覺得靜謐美好。欣賞山水畫的時候，經(jīng)常說要有感悟。人們的感悟，就是對作品意境的理解。看《山水冊》會覺得，美好人生，不過是門前有水，當煩惱的時候，讓流水帶走憂愁。看《青山泛舟》會覺得，生死有命、精神不滅。山中的浮云聚了又散，水中的船任意東西，親近自然、熱愛山水的理念已經(jīng)烙印在魂魄之中。通過筆墨情趣營造意境，在三種方法中最重要。筆墨是國畫創(chuàng)作的根基，沒有了筆墨，就沒有了山水畫的內(nèi)蘊。上官周的《松溪圖》，筆墨工整。石濤的《山水冊》，筆墨隨意。工整，不是生硬呆板。工整是重視細節(jié)特征，重視運筆的節(jié)奏韻律，重視色彩的和諧生動?？粗毭艿墓P觸，不會讓人覺得凌亂，只會讓人回想起曾經(jīng)去過的山林郊野。隨意，不是任性而為，沒有章法。隨意是強調(diào)個性的獨立、精神的獨立。在《松溪圖》中看到了癡迷，在《山水冊》中看到了清新，這就是兩位畫家通過作品呈現(xiàn)的意境。古人把山水畫的意境分為，真境、神境和妙境?？伎即蠹?，你覺得這幾山水畫都是什么境界呢？
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