作者簡介：
奈特·純，1962年出生于越南。1992年畢業(yè)于胡志明市美術學院，現(xiàn)為職業(yè)視覺藝術家，主攻當代漆畫和雕塑。目前在VSA（一家國際組織，為殘疾人提供藝術通道）擔任教師，教授藝術。
重要展覽：
2013年，杰克森畫廊，哥倫布，“Nhat Tarn—看見隱形之物”
2013年，伯奇菲爾德·彭尼藝術中心，紐約州立大學布法羅學院，紐約，“亞洲漆畫展”
2013年，印第安納州里土滿美術館，“Nhat Tarn—漆燈”
2012年，東京山脅畫廊，京都市立藝術大學京都藝術館，日本福特城市藝術博物館，“共振紙”
2012年，韓國大邱慶北設計中心，“2012世界奧特提藝術展覽”
2011年，日本會津福島漆藝節(jié)。
2011年，“臺南國際樹漆藝術節(jié)”，臺灣分耶藝術中心。
2011年，印第安納波利斯藝術中心，“2009—2010創(chuàng)意革新藝術友誼回顧展”
2011年，印第安納州美術中心，埃里克·迪安畫廊，“Nhat Tarn—裸露的地層”
2011年，紐約孫達拉姆·泰戈爾畫廊，“面朝東方：當代亞洲藝術”
2010年，中國武漢湖北美術館，“2010湖北國際漆藝三年展”
2010年，中國福州福建美術館，“第三屆國際漆藝展”
2009年，印第安納州大拉斐特藝術博物館。
2007年，印第安納州第安納波利斯，印第安納州博物館。
重要收藏：
史密森尼美國藝術博物館倫威克美術館
大拉菲特藝術博物館
印第安納州立博物館
科克倫美術館
奧基弗美術館
國際女性藝術博物館
展覽作品：
《月兔》材質：漆，木，麻布，銀箔 尺寸：35.56cm×33cm×22.59cm 創(chuàng)作年代：2012年
作品闡述：我喜歡通過描繪與雕塑將立體與平面統(tǒng)合成一。要在二維與三維之間達到平衡與和諧，是一種迷人的藝術挑戰(zhàn)。《月兔》這件作品的靈感來源于一個在好幾個亞洲國家共通流傳的神話故事。在一個月圓之夜，一只猴子，一個水獺，一只豺狼還有一只兔子決定一起做一件善事。這時候恰好一位老者經(jīng)過，向他們乞食。猴子上樹給他摘下水果，水獺下水給他捕來魚兒，豺狼送上蜥蜴和牛奶，兔子呢？除了草，它找不到別的東西送給老人，它決定將自己的身體送給他，于是兔子縱身一躍，跳進火堆里。老者，實際上是一位喬裝打扮的仙人，他被兔子的自我犧牲深深感動，將兔子從火堆里救出來，并把它的形象繪在月亮之上，以讓天下人共仰。在我的作品里，我將月光撒上兔子的身體，撒上它最神圣的哪一個姿態(tài)上。
《迷情》 材質：漆、麻布、蛋殼、顏料、植物纖維、葫蘆皮
尺寸：20.32cm×25.4cm×30.48cm 創(chuàng)作年代：2013年
作品闡述：這件作品之所命名《迷情》。是因為它是觀者心里所被激起的情緒反應。面對這件作品，觀者會被它誘惑，以至于欲罷不能，因為這物曖昧，卻又盤旋不絕。你越是要定義它，捕獲它，就越是難抵御它在你心神里的長驅直入。在這個作品里，我想顯現(xiàn)的正是迷情自身的神秘性。無論創(chuàng)作者處于何種水平，選擇這種風格或概念，在日本漆里，他\她們都能找到藝術表達諸多的可能性。出于彰顯日本漆這一媒介的生物之“源”，我只將它和自然元素融合，而完全棄絕合成的化學物料。我長期的目標是繼續(xù)在此間探索，以拓遠這一傳統(tǒng)既有的邊界。
《自然之道》材質：漆、木、顏料、純金 尺寸：30.48cm×30.48cm×15.24cm 創(chuàng)作年代：2013年
作品闡述：這個身體被奇形怪狀的他者所攀附的多面體雕塑要傳達的，是自然中關系的復雜性，由直邊與銳角構成的各個側面，有著剛硬的幾何性，他所表達的是人的一生中所要克服的那些不期而至的挑戰(zhàn)；于此同時，三個有著曲線形態(tài)的附加物所反映的，則是心智的開放型與靈活性。個體間的差異以及個體間的關聯(lián)，為我們的世界增添了如此多的豐富性與多元性。在這個作品中我所援用的是“干漆”技藝，通過它，即通過在麻布上層層堆漆，物理堅固性得以形成。
