司徒明
廣州市美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員；
1951年9月生于廣州；
1968年上山下鄉(xiāng)在海南島當(dāng)知青；
1972年廣州紡織中專畢業(yè)；
1988年廣州美術(shù)學(xué)院師范系大專畢業(yè)，任教廣州市36中學(xué)，25中學(xué)美術(shù)老師；
2005年退休；
2006年廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)教育學(xué)院水彩高級(jí)研修班結(jié)業(yè)；
2007年作品《開平碉樓》入選廣州市首屆速寫畫展。在開平舉辦畫展；
2008年作品《風(fēng)景》代表廣州美協(xié)捐贈(zèng)四川，紋川地震。在廣州市烈士陵園舉辦畫展；
2010年水彩畫作品《平和》入選廣東省第五屆水彩粉畫展。
怡然自得
——司徒明水彩畫展2018.6.16—6.24
自序
我的父親是畫畫的，我從小就愛好畫畫，1968年十七歲因?yàn)槲母镏袛嗔藢W(xué)業(yè)，下鄉(xiāng)到海南當(dāng)知青，所以一直有一個(gè)未完的畫畫夢想。1972年回到廣州，我放棄了各種就業(yè)機(jī)會(huì)，選擇了學(xué)畫畫，進(jìn)入廣州紡織中專美術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)。中專畢業(yè)后到了工廠，被調(diào)到當(dāng)時(shí)“工業(yè)學(xué)大慶”展覽館工作三年，期間不間斷地自學(xué)求知，結(jié)識(shí)了張紹城、萬兆泉、江沛楊等啟蒙老師，跌跌撞撞經(jīng)歷了無數(shù)的挫敗，終于當(dāng)上了一名中學(xué)的美術(shù)老師，并通過成人高考，考上廣州美術(shù)學(xué)院師范系大專班。入學(xué)前，得到潘行健、陳杰雄等老師的輔導(dǎo)培訓(xùn)。入學(xué)后受教于郭紹鋼院長、胡鉅湛系主任，期間得到王肇民、姜今、梁器奇、林鳳青、吳正斌、陸鐸生、黃文波等老師的指導(dǎo)，學(xué)到了非常全面實(shí)用的美術(shù)知識(shí)，總體水平踏上了一個(gè)新的臺(tái)階，也為后來中學(xué)美術(shù)教學(xué)生涯打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
2005年我退休了，迎來了我人生的第二個(gè)春天。在工作與生活壓力都相應(yīng)減少的情況下，我有了更多自由的空間去發(fā)展自己的美術(shù)愛好。
2006年，我參加梁少興老師帶隊(duì)的南嶺寫生，后在家鄉(xiāng)開平畫了一批水彩寫生作品，并在開平司徒氏圖書館舉辦了《開平故鄉(xiāng)情》司徒四姐妹畫展。四百多位老師、同學(xué)、親朋好友親臨開平參觀了我們的展覽，給了我很大的鼓舞。他們對(duì)我的作品給予了不同的贊賞和評(píng)價(jià)。感謝他們，讓我了解到自己的許多不足之處；有待學(xué)習(xí)，讓我看到了自己的更多發(fā)展空間。
2007年我作出了一個(gè)大膽的嘗試，通過各方面的努力，我報(bào)了一個(gè)沒有文憑的研究生培訓(xùn)課程，水彩畫導(dǎo)師是龍虎教授。從此，我又踏入了廣州美術(shù)學(xué)院的大門，與年輕的研究生們一起，汲取美術(shù)的知識(shí)和力量。上午和研究生一起畫素描、水彩、人物模特寫生；下午參加教育系老師的人體模特寫生，當(dāng)時(shí)我和吳正斌，陳瑾、陳衛(wèi)東、丁松堅(jiān)、王丹等老師一起，邊畫邊看邊學(xué)，得到周圍老師最直接的教導(dǎo)。我像海綿一樣，不斷吸收他們的知識(shí)營養(yǎng)，用吳老師的話說，逐步“從業(yè)余走向?qū)I(yè)了”。完成一年的進(jìn)修后，我仍時(shí)常與老師同學(xué)相約到學(xué)院畫室畫模特，多次參加學(xué)院組織的外出寫生活動(dòng)，一直得到吳正斌、陳瑾、陳朝生教授的關(guān)照，我們?nèi)ミ^江西、安徽、太行山、陜北、海南、廣西、內(nèi)蒙以及東莞等各地寫生。吳正斌教授還親自帶隊(duì)，去了一趟俄羅斯，專門參觀當(dāng)?shù)孛佬g(shù)館和美術(shù)學(xué)院，見識(shí)頂級(jí)的優(yōu)秀美術(shù)巨作，得到藝術(shù)最高境界的視覺享受。
我愛畫畫，特別鐘愛水彩畫。我是笨鳥先飛，一直堅(jiān)持寫生的基本功訓(xùn)練畫寫實(shí)。我接受學(xué)院派的嚴(yán)謹(jǐn)，循序漸進(jìn)一步一個(gè)腳印，根據(jù)每一幅畫的構(gòu)圖、造型、色彩要求，在大自然的觀察、欣賞中，尋找美的元素，集合于畫面之上。大自然千變?nèi)f化，光影物象融合一起，捕捉它們的精華去繁從簡，注視形、線、色產(chǎn)生的美感，為畫面所用。盡管每次畫畫都可能遇到難題，但每次都有驚喜，都有新的發(fā)現(xiàn)。特別是水彩畫工具的運(yùn)用把控，水與色的干濕畫法太薄了輕飄，太濃了失去水彩的透明姣麗，畫多幾層容易變臟、亂、差，表現(xiàn)力不從心不合人意。盡管面對(duì)重重困難多次受挫，我仍堅(jiān)持畫水彩，愛水彩。只因?yàn)槲蚁矚g繪畫、喜歡水彩，無論前輩還是年輕的學(xué)生，有任何可以借鑒學(xué)習(xí)之處我必不放過，學(xué)而不厭、學(xué)無止境。
面對(duì)現(xiàn)代社會(huì)和藝術(shù)觀念的日新月異，我仍抱著舊觀念“傳統(tǒng)”寫生——視覺寫實(shí)，可能有人認(rèn)為我好像跟不上形勢了，而我卻有自己的看法。傳統(tǒng)繪畫是經(jīng)過幾百年人們不斷地歷練而慢慢形成的，是宇宙“哲理化”的綜合體現(xiàn)，是主觀與客觀、物象與心象的自然融合。離開了“舊”何謂“新”？藝術(shù)形式的舊與新，其實(shí)都是次要的，關(guān)鍵在于人的意向，參與新生活、接觸新事物、了解新思想，新作品植根于基本功訓(xùn)練就能畫出好作品。
十多年來，我一直堅(jiān)持走寫生的路，無論靜物、人物、風(fēng)景的寫生，都能生動(dòng)截取到大自然的光與色彩，燦爛的表面和蘊(yùn)藏于內(nèi)部的美。一幅成功的作品，從第一步的思考到構(gòu)圖、造型，用筆用色，就像作戰(zhàn)布局。塑造形態(tài)要手、眼、腦并用，整個(gè)過程是挑戰(zhàn)性的籌劃經(jīng)營。如何把眼中所見煉成藝術(shù)品？必須盡力地聚精會(huì)神，才有望達(dá)到畫面最好的藝術(shù)效果。
不知不覺退休十二年了，畫了300多幅水彩畫，有靜物、人物、風(fēng)景。雖然并非每一幅都讓自己滿意，自認(rèn)為半數(shù)畫得不好，但我每天在畫室潛心畫畫，有時(shí)隨老師、同學(xué)、畫友外出寫生，怡然自得，如入無人之境，樂在其中。我的水彩畫寫生這一人生愛好，雖辛苦，但不累。看到今天能出此書，舉辦一次個(gè)人畫展，看到自己相對(duì)滿意的作品，見證自己多年來對(duì)藝術(shù)追求的每一個(gè)印記和果實(shí)，我心滿意足，快樂無比！
聯(lián)系客服
