少數(shù)民族民歌展演
民歌傳承遇危機(jī)
龔琳娜在現(xiàn)場做民歌發(fā)聲示范
“目前國內(nèi)民歌教育的癥結(jié)在于，學(xué)院派占據(jù)主導(dǎo)地位，不少老師是從西方留學(xué)回來的，自然覺得西方音樂是美的，認(rèn)為民歌是土的，對民族民間音樂不了解、不尊重；很多聲樂老師不去下鄉(xiāng)采風(fēng)，不向傳統(tǒng)學(xué)習(xí)，不學(xué)習(xí)就沒有文化自信?！敝袊滤囆g(shù)音樂歌唱家、創(chuàng)立者龔琳娜分析，中西美學(xué)不同、唱法不同，全部用西洋唱法、用一種聲音來唱民歌，民歌就丟掉了它的本味和不同音色，中國民歌本身的美就沒有了。民間的非遺傳承人教授的學(xué)生可以學(xué)到比較地道的民族唱法，但是這些學(xué)生拿不到音樂學(xué)院的文憑就沒辦法獲得專業(yè)演唱者的地位，無法在音樂界立足。
云南師大音樂舞蹈學(xué)院副院長何紓認(rèn)為，長期以來，在音樂學(xué)院的“民族民間音樂”理論課程里，“民歌”所包含的主要內(nèi)容通常只是旋律、裝飾音、曲式結(jié)構(gòu)以及歌詞中具有特定地域文化意義的襯詞運(yùn)用等，而同樣作為音樂本體的“唱法”常常被不經(jīng)意地忽略；在聲樂專業(yè)的演唱教學(xué)中，雖然對“唱法”有一定的涉及，但由于受西方音樂審美標(biāo)準(zhǔn)的影響，專業(yè)教師們會對民族民間唱法進(jìn)行一些“修正”，比如發(fā)聲方法、氣息、位置、音準(zhǔn)。甚至由于缺乏文化自信，常常會把民族民間最有代表性的唱法看作是上不了大雅之堂甚至是不科學(xué)的東西隨意拋棄。
演唱方法的流失導(dǎo)致中國傳統(tǒng)民歌的傳承出現(xiàn)危機(jī)。
民歌應(yīng)回歸自然本能
“什么時(shí)候我們開始覺得，一定要到音樂學(xué)院才會唱歌呢？我們把它當(dāng)成一個(gè)技術(shù)來學(xué)的時(shí)候，把最基本的本能忘記了：人為何歌唱？我們歌唱的動力到底是什么？忘記這些，怎么能唱好聽呢？”內(nèi)蒙古歌唱家阿拉坦其其格認(rèn)為，唱歌應(yīng)該遵循自然，十年來，她在阿拉善開辦傳承班傳授長調(diào)，為孩子們進(jìn)行免費(fèi)培訓(xùn)，希望把地道的蒙古長調(diào)傳承給下一代。
方瓊在研討會上發(fā)言
上海音樂學(xué)院聲歌系教授方瓊認(rèn)為，民族聲樂從業(yè)者既不是民歌手也不是戲曲演員，因此，從民間學(xué)習(xí)吐字發(fā)音、行腔唱曲的技能技巧是為學(xué)其形；深刻領(lǐng)會、覺悟和發(fā)揮本土獨(dú)有的民族精神和傳統(tǒng)底蘊(yùn)是為傳其神。民族唱法要向民間、傳統(tǒng)學(xué)習(xí)，但不是民間技藝的模仿和復(fù)制，而是神形兼?zhèn)?，不斷開拓、完善演唱技法的同時(shí)，更要在體味和展現(xiàn)民族神韻上下功夫。
龔琳娜認(rèn)為，要傳承民歌，首先要研究唱法，聲音技巧、行腔、韻味、方言、咬字等，都要尊崇不同民族、不同地方固有的人聲和演唱方法。
民歌應(yīng)納入學(xué)校教育體系
目前，中國民歌的傳承方式主要包括：沒有延續(xù)性的自然傳承、非遺傳承人參與的工作坊和民間投資建立的藝術(shù)團(tuán)。這些傳承方式都沒有納入國家層面的音樂教育體系，覆蓋面相對較窄。
何紓總結(jié)，縱觀世界上成功傳承民族音樂文化的國家，比如，印度以及以柯達(dá)伊音樂教育理論與實(shí)踐為代表的匈牙利，都是將民族音樂納入了政府的教育體系才得以很好地推廣開來，它有教學(xué)法和教學(xué)大綱、有規(guī)范，才得以科學(xué)系統(tǒng)地發(fā)展。因此，正式納入學(xué)校教育、成為國家音樂教育體系的內(nèi)容，通過長期的課程設(shè)置、學(xué)科建設(shè)、評估體系建設(shè)，才能真正有效地推進(jìn)保護(hù)和傳承民歌。她呼吁國家應(yīng)把民歌納入到高校正規(guī)的課題教學(xué)體系中。
何紓建議，在民歌被納入高校的教學(xué)體系之前，可以把民歌引入師范類音樂高校的課堂，讓師范大學(xué)的學(xué)生在向民間藝人的學(xué)習(xí)過程中，增加對民族民間音樂文化的了解，尤其是提高對中國民歌不可替代的藝術(shù)特性和其他藝術(shù)形式無法復(fù)制的藝術(shù)魅力的學(xué)習(xí)和認(rèn)識，同時(shí)借助師范大學(xué)人文學(xué)科和自然學(xué)科門類齊全的辦學(xué)優(yōu)勢，運(yùn)用和借鑒文化人類學(xué)、文化地理學(xué)、民俗學(xué)、語言學(xué)等學(xué)科的相關(guān)理論與成果，向這些未來的中小學(xué)音樂教師講述民歌的文化歷史內(nèi)涵，通過他們再向中小學(xué)生傳播。
中國的少數(shù)民族眾多、民族語言各不相同，民歌教學(xué)的規(guī)范和標(biāo)準(zhǔn)怎么確立？音樂類師范院校在民歌的保護(hù)與傳承工作中必定處于一個(gè)決定性的重要環(huán)節(jié)上。
廣西藝術(shù)學(xué)院民族音樂系教授徐寒梅認(rèn)為，我國56個(gè)民族的民歌如果用統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)就會失去個(gè)性——民歌演唱理論上有標(biāo)準(zhǔn)，物理上有標(biāo)準(zhǔn)，但是音樂色彩上是沒有標(biāo)準(zhǔn)的，因?yàn)槿寺暋徝澜嵌炔豢闪炕?，民歌要有自己的個(gè)性、民族性，不能用歐洲的美聲標(biāo)準(zhǔn)來制定民歌的標(biāo)準(zhǔn)。
龔琳娜認(rèn)為，中國各民族唱法都不一樣，不能用一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)，針對不同的唱法應(yīng)有不同的教法，形成一個(gè)豐富多元的體系。
先行者的探索與實(shí)踐
如何在音樂高校中建立民歌教學(xué)體系？一些高校已經(jīng)進(jìn)行了可貴的探索實(shí)踐。
“學(xué)好民歌首先要了解中國傳統(tǒng)文化、民族民間文化，做好頂層設(shè)計(jì)，有準(zhǔn)確的定位，進(jìn)行師資培訓(xùn)——如果老師都不會蒙古族語言，怎么教長調(diào)？”廣西藝術(shù)學(xué)院教授徐寒梅在10年前創(chuàng)辦了民族藝術(shù)系，培養(yǎng)本科生、碩士研究生（民歌傳承專業(yè)方向）。她在實(shí)踐中摸索出自己的一套教學(xué)體系、評價(jià)體系，建立了極富特色的“文化修復(fù)”課程，包括：用中國的觀念去解釋音符的傳統(tǒng)樂理；采用工尺譜進(jìn)行視唱練耳；用中國民歌進(jìn)行多聲部訓(xùn)練；鑒于很多孩子上學(xué)時(shí)已經(jīng)不會講自己的民族語言，開設(shè)了《民族語言》課程；本科三年級學(xué)生必修《民俗》《本土藝術(shù)》；計(jì)入學(xué)分的田野調(diào)查課。
考慮到當(dāng)代社會多元文化并存的現(xiàn)實(shí)，她在課程結(jié)構(gòu)設(shè)置上均采用“三七開”，即30%世界音樂文化課程，70%東方文化課程；在東方文化課程中，其他國家音樂占30%，中國音樂占70%；在中國音樂相關(guān)課程中，廣西民歌占70％，其他地區(qū)民歌占30%。本科三年級學(xué)生如今可以寫出規(guī)范的、內(nèi)容豐富的田野公眾匯報(bào)，她希望培養(yǎng)出能夠解讀民族音樂的新時(shí)代的音樂家。
云南師大音樂舞蹈學(xué)院把民歌引入音樂高校，建立了集展示、討論、學(xué)習(xí)為一體的民歌工作坊，以“教會學(xué)生準(zhǔn)確、熟練地用一些傳統(tǒng)的方法原汁原味演唱一定數(shù)量的民歌”為基本目標(biāo)，將民歌工作坊和以云南民歌為主體的特色課程建設(shè)正式納入教學(xué)科研計(jì)劃中。
何紓介紹，該院充分依托和挖掘云南少數(shù)民族民歌的豐富資源，已經(jīng)開始著手建立“多媒體云南少數(shù)民族民歌數(shù)據(jù)庫”，編寫《云南少數(shù)民族民歌校本教材》，以期通過有教學(xué)步驟與科研計(jì)劃的“民歌工作坊”帶動學(xué)科專業(yè)建設(shè)以及教學(xué)科研建設(shè)。
上海音樂學(xué)院亞歐音樂研究中心教授蕭梅也介紹了其制作的中國傳統(tǒng)暨民族民間歌唱方法數(shù)據(jù)庫建設(shè)的相關(guān)情況，并展示了目前數(shù)據(jù)庫的總體架構(gòu)和主要內(nèi)容。她表示，通過數(shù)據(jù)庫可以尋找各種唱法的共性。
在創(chuàng)新中傳承
如何把民歌背后的故事變成多聲部旋律？如何給古老的旋律填上新的歌詞？作曲家如何用各種各樣的民歌元素創(chuàng)新成當(dāng)代作品？
歌唱家雷佳指出，在當(dāng)代生活方式發(fā)生改變的同時(shí)，民歌的土壤也在迅速消亡，作為一個(gè)歌唱者、一個(gè)中國人，有責(zé)任把這些寶貴的文化遺產(chǎn)傳承下去，傳承的體現(xiàn)之一就是讓它們在新創(chuàng)作的作品中得到廣泛運(yùn)用。當(dāng)演唱方法是富有民族特色的、多樣化的表達(dá)，就能使新作富有濃郁的中國特色，成為真正的新民歌。
龔琳娜分析，傳播民歌的人吸收了民歌的精髓之后一定要?jiǎng)?chuàng)新，在新作品或能引起人們共鳴的體裁中運(yùn)用傳統(tǒng)的發(fā)聲方法，可以讓它的靈魂得以延續(xù)，同時(shí)民歌也得到了新的生命力。比如《忐忑》是一首非常復(fù)雜的藝術(shù)歌曲，表面上看它沒有歌詞，其實(shí)它包含了很多傳統(tǒng)戲曲的聲音技巧、表演方法、對氣息的訓(xùn)練，像在聲樂技巧上行腔與旋律的有機(jī)結(jié)合，當(dāng)代作曲技巧與傳統(tǒng)的行腔韻味的結(jié)合等。大家喜歡它，是因?yàn)樗挟?dāng)下的意義又有老的發(fā)聲方法，令人覺得熟悉、親切。
龔琳娜說：“如果說民歌是‘土’的，因?yàn)樗墙拥貧獾模碇恋?，是我們的根基；而中國古詩詞是文人音樂，代表著‘雅’，它也像天。‘天’與‘地’，‘土’和‘雅’一定要結(jié)合，一起推廣，讓大家看到雅和高級，就有文化自信了?！?/span>
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