返 回時間: 2010-05-31
方嚴 安吉 馬良 徐家昌 高峰寶劍鋒從磨礪出
梅花香自苦寒來
——記畫家方嚴先生
人生需要有意義，一輩子平庸也好，偉大也好，如果你時刻想著生命中有一些要做的事，那就不失一生的意義了，再如果能夠留給人們一些尊重，留給社會一些有用的與值得記憶的東西，就更有意義，假如等到老的時候來回憶一生，有可以向自己交待的東西，也就不會抱撼終生了。
方嚴，從出生到現(xiàn)在，說不上有多大的坎坷，但是很辛苦。與生俱來的藝術(shù)天性始終矢志不渝地引導(dǎo)著他從不大不小的不順中翻越過來，所以今天的他，出息了。他在繪畫藝術(shù)上孜孜以求的精神，以及秉直的性格、艱辛勞動，還有身邊良師益友和敦厚家風(fēng)對他的影響，促成了他的專業(yè)成就。
方嚴沒有什么輝煌的家族世話，只有樸實和貧寒的家境。他出生在安吉小山村一戶極普通的世代耕種農(nóng)家，是家里的老大，下面還有弟弟妹妹們。方嚴在四歲那年便表現(xiàn)出與其他小孩出眾的地方，他喜歡上了涂涂畫畫。這個小村莊上并沒有人會繪畫，回憶里，也許是受到村里祖祖輩輩留下來的那些精雕細琢、華美絕倫徽派建筑的影響而開始的。
等到再大一些的時候，他立志要像神筆馬良那樣，畫會飛的鳥、會游的魚。這個夢想對一個不知道世界有多大的小孩兒來講，自然離不開全村人圍觀他繪畫時給予的種種表揚。雖然幼年的他對神筆馬良的真正意義還是一知半解，但他已經(jīng)開始為之付諸行動，將《三國演義》、《楊家將》等連環(huán)畫給自己作范本，一遍一遍重復(fù)地畫。漸漸地，“身長八尺，豹頭環(huán)眼，燕頷虎須，聲若巨雷，勢如奔馬”的張飛，“人中呂布，馬中赤兔”的呂布等人物形象在他筆下成像為實。時間久了，其熟悉度、相似度和速度都在相應(yīng)地提高，他甚至可以從任何一個局部入手，輕松地畫完整幅畫面而不用橡皮擦。這段憑著興趣自覺研磨的經(jīng)歷，實際上為方嚴在日后的藝術(shù)生活奠定了殷實的基礎(chǔ)。yishujia.findart.com.cn
這樣自我摸索的狀態(tài)一直持續(xù)到高中。當(dāng)方嚴第一次聽說“國畫”，第一次知道畫畫需畫在宣紙上，都已是高中時的事了。那年學(xué)校組織了一次在安吉縣里的文化展，方嚴的作品成功入展，他得到一次去縣城的機會。那也是他第一次進縣城，所以很興奮，借此機會他可以看到別人的畫，也可以知道外面的世界是不是真的很精彩。
高中期間，他還與班上的其他兩位喜愛繪畫的同學(xué)打聽到了安吉三中的鄭德涵老先生，知道他對繪畫藝術(shù)有很高的造詣。于是他們精心準備了幾幅自己的畫，結(jié)伴而去。退休在家的鄭老先生了解到這三位年輕人是為畫而來，沒有多問便打開自家門請他們進了去。對方嚴來說，隨之打開的，還有一個來自于他夢里所憧憬的未來理想生活世界——那布置雅致的房間里，掛著明清以來的書畫真跡，一一裝裱顯得很精致，其中就有李叔同、
黃賓虹等畫作。鄭老年輕時的照片也在其中，他曾想，先生定是一位飽學(xué)詩書的文人。事實亦是如此，在后來與鄭老的接觸中，他切身體會到了先生淹貫的學(xué)識，詩詞、古文無所不通，兼精書、畫，于金石、古泉、集郵亦深得精奧，是一位蘊玉懷珠的飽學(xué)之士。更讓他覺得敬佩的，是先生自甘淡泊的處世風(fēng)范和謙以自牧的平和心態(tài)。他的虛懷若谷，和藹可親，總給人一派藹藹然、謙謙然的溫潤風(fēng)范，令人如沐春風(fēng)。yishujia.findart.com.cn
他還很清晰的記得第一次送給鄭老點評的是一張學(xué)惲南田沒骨法的荷花圖。印象中，鄭老的點評里皆是鼓勵。“格調(diào)很高，氣息很清”是鄭老給方嚴第一次點評時給出的高度評價，這句話甚至影響了他一生。盡管當(dāng)時方嚴并不是很明白這句話的意義，但他也沒有直接問下去，只是把話深深印記在了心里，在日后的感悟中一點點體味。
我能感受到方嚴言語里傳遞出來那種強烈的“找到組織”的興奮與感激，他視鄭老為自己的“標(biāo)榜人物”，甚至用“找到信仰”來形容自己的心情。的確，對于一個生長在封閉的小山村里，沒有交互環(huán)境的孩子來說，那種心情就好比失而復(fù)明的驚喜。方嚴很珍惜這樣的學(xué)習(xí)機會，回來后又不斷嘗試。兩個月后，他又將自己第一幅山水畫送交鄭老點評，鄭老的表揚令他很吃驚，他不敢相信自己的畫有鄭老說的這么好，于是鄭老特地又拿出自己的畫來與之作對比，耐心具體地將細節(jié)分析給他聽。
若干年過去了，現(xiàn)在方嚴的回憶里滿是對鄭老的感激?？梢?，“信仰”對年少的他來說有多重要。也許當(dāng)時的他還來不及流露感動，待如今回顧起這一切時，卻都只能留在自己的遺憾里了。
藝術(shù)生命中令方嚴感動的第二個人是畢彰。高中畢業(yè)兩年后，方嚴有機會插班進了安吉師范美術(shù)班的一次短期培訓(xùn)。時間其實很短暫，方嚴只趕上了畢老師教授的書法篆刻課的最后三天。但方嚴卻給畢彰的印象很深，臨走時特地囑咐方嚴，學(xué)國畫可以去杭州找他。
由于家境的關(guān)系，方嚴未能馬上去杭州學(xué)畫，但求知欲從來沒有讓他忘記畢彰老師走之前留下的那句給他無限光明的話。一年后，他與高中同學(xué)一起懷揣著靠抄寫企業(yè)卡片得來300多元“意外之財”找到了杭州工藝美校，又通過一步步打聽，終于找到了畢彰老師的家。但他心里并無勝算，擔(dān)心畢老師會不會不認得他了。恰恰相反，畢老師見到他時立馬就說“是安吉來的！”看樣子，他等他等了很久。
方嚴說，自己當(dāng)時就是一腔熱血興匆匆地奔著學(xué)畫而去，所以什么也沒準備，并理所當(dāng)然地以為學(xué)校會安排一切。但當(dāng)時的工藝美校其實是業(yè)余性質(zhì)的，所有吃住都需要學(xué)生自己解決。還好是畢老師，不但幫他們申請減免學(xué)費至最低，又幫他們忙前忙后找學(xué)校周邊房租最便宜的住所。那段求學(xué)的日子也是他極為艱苦和刻苦的日子。他每天早上四五點起床，堅持二十多張的白描，二十多張的書法作業(yè)，再刻四五方印章，每天以開水泡面包渡日，但一個半月后他們除了回家的車費外就什么都沒剩下了，只好含淚揮別。但那段經(jīng)歷仍然使他收獲頗豐，他同時結(jié)識了西泠印社的篆刻老師李伏雨，以及后來指點他去考中國美院的徐家昌老師，還有同窗的商
惠軍，他們都在學(xué)習(xí)生活上給了他很大的幫助。yishujia.findart.com.cn
現(xiàn)在回想起當(dāng)年考中國美院的現(xiàn)場，仍然心情忐忑。他順利通過了初試，復(fù)試的白描寫生，對方嚴來說又是一次新的挑戰(zhàn)。什么是白描寫生，對于他來說完全是個陌生的新概念?？记耙惶欤喠艘恍┫嚓P(guān)的資料，記住一句“寫其生動謂之寫生”便匆匆上陣了?？碱}是一盆殘枝敗葉，寥寥無幾的葉子和即將凋謝的花，面對這樣的景物，實在難以感受何謂“生動”？他試著從不同的方向觀察它，經(jīng)過一番深思熟慮，并最終獲得了靈感。他的考卷上完全呈現(xiàn)出生機盎然的景象?？荚嚲瓦@樣過去了，由于自己并不敢“奢望”能進這樣專業(yè)的藝術(shù)院校，方嚴很快忘記了這件事。直到畢老師打聽到方嚴考了第三名的好成績，他才開始忙于復(fù)習(xí)文化課，但那年因為英語沒有過關(guān)而最終放棄了學(xué)習(xí)機會，直到第三年才如愿以償。yishujia.findart.com.cn
藝術(shù)家內(nèi)心柔和、淡泊的一面是藝術(shù)的本分，無論表面如何強悍，表現(xiàn)出來的性格又多么剛烈，都掩蓋不了細微的本性。就如細節(jié)決定作品的成敗，方嚴特別強調(diào)筆精墨妙，最忌諱惡筆爛墨、粗制濫造。他認為中國畫必須要筆墨精準，以精微準確的線條來表現(xiàn)輕重緩急，借以表現(xiàn)作者的喜怒哀樂。因為藝術(shù)的目的是表現(xiàn)人的情感。由此可見，筆墨線條要做到精準，需要不斷積累，才能水到渠成。
吳冠中說，我們現(xiàn)代中國人與古人的差距比與美國人的差距還要大。原因在于我們對中國畫已經(jīng)有幾代的代溝，另外從某種意義上來說，筆墨一代不如一代亦是現(xiàn)實。方嚴認為，宋元時代的中國畫可謂中國史上的一個高峰。社會的安定經(jīng)濟繁榮，以及統(tǒng)治者對繪畫藝術(shù)的重視，繪畫地位隨之提高。而這一時期的山水畫，在構(gòu)圖章法、色彩鋪陳都得到了進一步發(fā)展，技法豐富，質(zhì)感強烈，氣勢宏偉?；B畫則更趨嚴謹精致，饒有生活趣味。以蘇軾為代表的一批著名文學(xué)家也參與進繪畫活動中來，他倡導(dǎo)繪畫講求自我表現(xiàn)，追求意境、“神似”的風(fēng)氣，得到文人士大夫的普遍認同。并大膽創(chuàng)新，反映文人士大夫?qū)徝狼槿?。元代趙孟頫更是將文人畫帶上了一個新的高度，他以復(fù)興傳統(tǒng)文化為已任，詩書畫印、音樂文學(xué)無所不精。除技法全面外，他的繪畫講求“以書入畫”，追求繪畫的“書寫性”，如所繪馬圖，乃是借千里馬不得志，只能充作皇家禁苑點綴太平的寵物來抒寫自己羈棲元廷、不得重用的尷尬處境。他的墨竹則表白自己的清高。為了使畫面寄托更多的思想，他還含蓄地題詩作跋，將文人畫的表現(xiàn)形式推向新的高峰，書卷氣更為濃郁。然，封建社會后期的明清時期，文化趨于保守，繪畫領(lǐng)域雖然出現(xiàn)許多富有特色的流派與個性強烈的畫家，但已呈現(xiàn)發(fā)生奇變的傾向。好在明清后期畫壇中心人物董其昌，極力鼓吹純“文人畫”，注重筆墨技巧，書畫同體，講求氣韻，追求似與不似，寫出胸中丘壑，并在美術(shù)理論上多有建樹，認為畫家要“行萬里路，讀萬卷書”來加強學(xué)養(yǎng)，提出“南北宗論”，至此，文人畫的南宗成為畫壇正宗，以此成為中國畫的代表。yishujia.findart.com.cn
清代中葉“揚州八怪”摒棄了儒雅平和的“書卷氣”，形成了重視感受、抒發(fā)性靈，而又適合商業(yè)需要的寫意畫風(fēng)。以多直露，少虛偽，吐世不平，又注重經(jīng)濟效益為特點。故，二十世紀以來的中國繪畫經(jīng)歷了激烈的分化與變革，因循傳統(tǒng)、恪守古法的畫風(fēng)雖然仍在延續(xù)，但已失去省略同時，西畫的東漸，油畫、水彩、水粉畫的發(fā)展也使中國繪畫的因循守舊之風(fēng)更為頹衰。植根于傳統(tǒng)，重視師法自然和切入現(xiàn)實生活，努力提高學(xué)養(yǎng)，弘揚傳統(tǒng)繪畫優(yōu)秀成分的齊（白石）黃（賓虹）潘（天壽）傅（抱石），才使中國畫在內(nèi)容和形式上有了新的開拓。
而“文化大革命”使藝術(shù)一度成為政治的工具。但“文革”前后還是出現(xiàn)了一批“師古而能化之”、“一手伸向傳統(tǒng)、一手伸向生活”、“向西方學(xué)習(xí)借鑒但又不失中國文化精神”的山水畫家。他們有的從傳統(tǒng)深處去挖掘,有的向西方借鑒,從形式構(gòu)成上豐富著中國山水畫的圖式。
李可染、傅抱石、石魯?shù)纫慌嫾艺沁@一時期大師的代表。
查閱歷史，我們可以明白，中國畫并不是一門可以普及的藝術(shù)。中國畫強調(diào)筆墨線條和精神內(nèi)涵，而線條處于中國畫的核心地位，通過線條的起伏、流動，通過線條的粗細、曲直、干渴濕等變化，可以呈其形，攝其魂，得其神；通過線條的輕重堅柔、光潤滯澀、枯硬軟柔的足跡，傳達出人的心靈的焦灼、暢達、甜美、苦澀等情感意緒，可以說，線條中流動著畫家的縷縷情思和細膩豐盈的藝術(shù)感覺，是藝術(shù)家通過想象和概括出來的創(chuàng)造性的可視語言。唐代畫圣吳道子，作畫線條簡練，“筆才一二 ，象已應(yīng)焉”，且畫畫時速度極快，像一陣旋風(fēng)，一氣呵成。所謂書畫同源，再看王羲之的《蘭亭序》，為什么會成為天下第一行書，成為不可復(fù)制的經(jīng)典，就是因為其筆墨線條；“誤點一點亦是道”——哪怕是涂都涂得很精彩。yishujia.findart.com.cn
線源于道，墨生于氣。筆中有墨，墨中有筆。中國畫中的水墨畫，格外突出墨的審美趣味。莊子“既雕既琢，復(fù)歸于相”（《莊子·山林》）的思想是水墨畫美學(xué)的思想淵源，而尚“真”、尚“清”思想對水墨畫影響殊深。以一墨之色，蘊萬象之色。這種美學(xué)觀，張揚虛靜待物，遺形傳的畫境。從有限中見出無限，從無色中目睹玄冥之道。故，歸結(jié)起來，筆墨線條必定需要“十年寒窗”的積淀才能漸悟筆墨得失，承載起藝術(shù)家的精神物化和藝術(shù)修養(yǎng)。而不只是在構(gòu)圖結(jié)構(gòu)、造型、空間、透視，或者說是筆墨趣味上獲得一點感悟即能掌握中國畫精髓的。
“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來”是一種崇高的美，就像打動人心靈的藝術(shù)一樣，有種無邊的觸動。正是這種志在千里的品性，使得方嚴一次又一次差點與繪畫擦肩而過的命運得到改變，最終獲得人生突破，歸回到繪畫的正路。方嚴對自己反復(fù)的人生也感觸特別深，他說繪畫就像舞臺上驚艷的瞬間，表面光鮮實則需要吃很多苦。但這種苦他愿意品嘗，他愿意為自己小時候的夢想而一直努力，等老了有人看到他的作品而拍案叫好時，也就無愧于心了。
藝術(shù)家簡介：
方嚴（方榮根），浙江安吉縣人，自幼酷愛繪畫，師從浙江工藝美校畢彰老師學(xué)習(xí)中國畫；1996年考入中國美術(shù)學(xué)院國畫系花鳥畫專業(yè)得到馬其寬、徐家昌、
閔學(xué)林、田源、顧震巖、盧勇等老師的悉心指導(dǎo)。2000年7月獲文學(xué)學(xué)士學(xué)位；2000年9月至今，于浙江師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院任教；2003年8月至2005年8月結(jié)業(yè)于浙師大研究生課程進修班課程與教學(xué)論（美術(shù)教育學(xué)）專業(yè)；2007年，獲得中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)碩士學(xué)位。
獲獎情況及出版物：
1999年1月，作品《院落景象》獲第四屆浙江省花鳥畫展銀獎；
2004年6月，《中國畫經(jīng)典技法自學(xué)叢書——工筆花卉沒骨法》，上海書畫出版社出版；
2004年8月，《中國畫經(jīng)典技法自學(xué)叢書——工筆禽鳥水禽類》，上海書畫出版社出版；
2005年7月，《中國畫經(jīng)典技法自學(xué)叢書——工筆草蟲》，上海書畫出版社出版。
2006年5月，《工筆畫花鳥草蟲特寫——草蟲卷》，江西美術(shù)出版社出版；
2008年1月，《新院體水墨》，中國美術(shù)學(xué)院出版社等
