項目簡介
“臺階計劃”是一項面向全體綜合藝術(shù)系師生的藝術(shù)創(chuàng)作交流活動。此活動將邀請當(dāng)下藝術(shù)圈中較為活躍的青年藝術(shù)家來到綜合藝術(shù)系與師生交流自我創(chuàng)作上的感受與工作方法，并通過此活動拉近學(xué)生與時下活躍的當(dāng)代藝術(shù)家的距離，帶動學(xué)生對自我的認(rèn)識與創(chuàng)作的積極性。
地點
天津美術(shù)學(xué)院志成道校區(qū)C樓五樓展廳
時間
2018.10.12 上午 10:00
閆
冰
簡介
1980 出生于甘肅天水
2007 畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系第三工作室
現(xiàn)生活工作于北京
個展
2009 「 由劉小東策劃：閆冰/溫度 」 尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心，北京，中國；
2011 「 我的勞動 」 楊畫廊，北京，中國；
2013 「 我的勞動 」 2，楊畫廊，北京，中國；
2015 「 愛 」楊畫廊，北京，中國；
2016「 閆冰 」上海民生現(xiàn)代美術(shù)館，上海，中國。
群展
2015「民間的力量」北京民生現(xiàn)代美術(shù)館，北京，中國；
2015「物體系」上海民生現(xiàn)代美術(shù)館，上海，中國；2014 「 Outside The Lines 」 R H 當(dāng)代藝術(shù)中心，紐約，美國。
講座現(xiàn)場
閆冰老師給我們講述創(chuàng)作主要有繪畫和裝置兩部分，繪畫通常以自己經(jīng)驗中常見的事物為對象，它們大都是生活的基礎(chǔ)物料，經(jīng)過長時間的觀察和感受，在某一刻形成了繪畫的可能，像是事物對他眨了一下眼睛，把它們從原有的場域里挖取出來脫胎換骨，經(jīng)由注視改寫重塑反復(fù)描繪來形成事物新的精神場，并激發(fā)出嶄新的能量，這對他來說是艱難而又著迷的事。裝置作品所使用的材料多以泥土，皮革，鐵器以及農(nóng)作物為主，農(nóng)耕氣息濃厚，以揭示人與材料的關(guān)系為核心。
講座內(nèi)容
當(dāng)我開始創(chuàng)作時，我意識到自己在用藝術(shù)回應(yīng)以往的生活經(jīng)驗，但又不是再現(xiàn)和回歸，而是凝視和想象。記憶經(jīng)由凝視和想象，激發(fā)出了新的世界，對我而言，這是連通自身過去與現(xiàn)在甚至未來的最好方式，于是有了這些作品。
裝置泥土系列:泥土系列是我最早的藝術(shù)實踐，我從2009年起從家鄉(xiāng)甘肅采集泥土皮革麥子等物料帶會北京做作品，并與現(xiàn)成品結(jié)合，創(chuàng)造出一系列樸素幽默的形象。在這些作品里，我保留并且提示了一些傳統(tǒng)的農(nóng)耕文明和勞作方式，并讓生活場景意向化，我并沒有強(qiáng)調(diào)材料的物性，而是提示它們的屬性，讓不同屬性的材料結(jié)構(gòu)出新的語境。比如《棉被》《爐子》《冰箱》《床》《糧食》《麥子》等作品。在這些實踐中，我重新審視我經(jīng)歷的生活和土地，它成為我往后藝術(shù)實踐的主要彈力。
《床》 / 木床 泥土 / 201x109x90cm / 2009
《風(fēng)·麥子》 / 麥子 麥殼 麻袋 / 尺寸可變 / 2010
《黑色樹樁》 / 樹樁 黃泥 / 2011
《無題》 / 泥土 木頭 / 2009
《風(fēng)·麥子》 全景圖 / 麥子 麥殼 / 尺寸可變 / 2014
《生物 · 囿桌》 / 泥 木 / 尺寸可變 / 2011
《疼痛的重量1》 / 鐵 泥土 / 30×50×90cm / 2014
《疼痛的重量2》 / 鐵 泥土 / 30×50×90cm / 2014
《疼痛的重量14》 / 鐵 泥土 / 30×50×90cm / 2104
《箱子》 / 泥土 木箱 / 共計16件 可變
《新泥 11》 / 泥土 畫框 / 58.5 x 58.5 x 5cm / 2013
《新泥 12》 / 泥土 畫框 / 46 x 46 x 5cm / 2013
《泥土與鏡子4》 / 泥土 鏡子 畫框 / 73x58cm / 2013
《泥土與鏡子5》/ 泥土 鏡子 畫框 / 73x58cm / 2013
《內(nèi)部》 / 裝置綜合 材料 冰箱 泥 / 145×55×50cm / 2011
《風(fēng)·干旱》 / 電扇 泥 / 134×42cm / 2010
《風(fēng)·干旱》 / 電扇 泥 / 134×42cm / 2010
《爐子》 / 泥 爐子 綜合材料 / 可變 / 2009
《秘密 Secret 》/ 泥 木柜 綜合材料 / 54.5×40×65cm / 2009
《 筑3》/ 泥 綜合材料 / 81×52×26cm / 2010
《棉被》 / 牛皮 棉花 木箱 / 2009
《 糧食 》 / 泥土 麥殼 / 可變 / 2009
其他繪畫作品：2016年在甘肅省的農(nóng)村石節(jié)子村做了“村莊畫展”，在村子里以當(dāng)?shù)剞r(nóng)民的生活資料為對象畫了一批畫，比如果樹，饅頭等等，繪畫呈現(xiàn)出日常莊重化的意味。2016年在四川岷江支流的羌族村寨“黑虎羌寨”完成的“黑虎”系列繪畫，以羌族人廚房為對象的繪畫，也是以生活的基礎(chǔ)為激發(fā)點。還有一些單幅不成系列的繪畫，基本氣息都比較統(tǒng)一，大都源于對日常生活以及土地的凝視和想象，并通過我自身的經(jīng)驗加以結(jié)構(gòu)，以此凝練出某種永恒的氣息來。比如《天色》《深褐色的影子》《普蘭》等。
《鐵匠鋪 1》 / 布面油畫 / 98×90cm / 2011
《鐵匠鋪 2 》 / 布面油畫 / 98×57cm / 2011
《鐵匠鋪 5》 / 布面油畫 / 36×68cm / 2011
《鐵匠鋪 6 》/ 布面油畫 / 100×58cm / 2011
《馬背》/ 布面油畫 / 160x120cm / 2012
《天空之下》 / 布面油畫 / 40×80cm / 2012
《兩堆土》 / 布面油畫 / 80x60cm / 2011
《饅頭房》 / 布面油畫 / 180x120cm / 2015
《 野菜》 / 布面油畫 / 40×40cm / 2012
《黑布》 / 布面油畫 / 180×180cm / 2015
《紅紙》/ 布面油畫 / 130x100cm / 2015
《天色》 / 布面油畫 / 80×125cm / 2012
《深褐色的影子》 / 布面油畫 / 150x400cm / 2015
《普藍(lán)》 / 布面油畫 / 130×100cm / 2016
《牛皮》系列：牛是農(nóng)耕文明里的一個典型形象，在以往的農(nóng)村經(jīng)驗和貧窮經(jīng)驗里，牛的形象往往是超越動物的，它像一個家庭成員，一個埋頭勞動的啞巴，牛的一生和農(nóng)民的一生有很多重合的地方，所以經(jīng)常會有人拿牛來比喻自己，抒發(fā)自己的苦難。這就是我畫牛皮的前提背景，但我側(cè)重了我近距離凝視觸摸牛的感受，以牛皮的質(zhì)感和不可解釋的圖紋斑漬為繪畫對象，來處理現(xiàn)實和抽象的關(guān)系。
《牛皮10》 / 布面油畫 / 100×200cm / 2013
《牛皮9》/ 布面油畫 / 130×180cm / 2013
《牛皮8》 / 布面油畫 / 150×200cm / 2013
《牛皮5》/ 布面油畫 / 80×100cm / 2013
《五頭牛 2》 / 160x280cm / 2011
《五頭牛之三》 / 布面油畫 / 280x160cm / 2011
《牛皮 》 / 160x280cm / 2013
《大牛皮》 / 布面油畫 / 300 × 510 cm / 2014
《土豆》系列：土豆是人類食物里最為普通日常的材料，它埋于土地中，有著渾樸的外形和色澤，因為它是最廉價和基本的食物，所以常常與貧窮有關(guān)，這些屬性都吸引我去留心它，在某個契機(jī)下，它的氣質(zhì)與我內(nèi)心的某個感受相呼應(yīng)，于是它便走到我的畫里面來，形成一個新的氣息和結(jié)構(gòu)。土豆系列從2012年一直畫到現(xiàn)在，它對我所激發(fā)的想象和我賦予它的結(jié)構(gòu)這兩者之間還在不斷的尋找平衡，所以這個系列還會持續(xù)下去。在關(guān)于土豆的很多畫里，都有被切開的土豆形象，我認(rèn)為是我給了它一刀，有些多個土豆的畫面，我取名叫“分土豆”，一方面是源于我個人的長期農(nóng)村生活經(jīng)驗，一方面是為了某種結(jié)構(gòu)，可能潛意識里有以它擬人的原因。
《半個土豆》/ 布面油畫 / 80cmx100cm / 2018
《兩個土豆》 / 布面油畫 / 100cmx130cm / 2017
《三個土豆》/ 布面油畫 / 150cmx200cm / 2017
《七個土豆》 / 布面油畫 / 150×220cm / 2016
《分土豆5》 / 布面油畫 / 80×220cm / 2013
《分土豆9》 / 布面油畫 / 60×80cm / 2014
《分土豆No.1 》 / 布面油畫 / 120×180cm / 2012
《分土豆No.6》 / 布面油畫 / 40×40cm / 2012
《 四塊土豆》 / 布面油畫 / 80×100cm / 2012
《分土豆5》/ 布面油畫 / 8 0×220cm / 2013
《一個土豆》/ 布面油畫 / 100×100cm / 2016
《白布遮蓋的土豆》 / 布面油畫 / 60×80cm / 2016
鐵器《愛》系列：2015年創(chuàng)作的《愛》系列，以鐵和麥子兩種材料構(gòu)成，以手工打制的各種形態(tài)的鐵器為容器，外形來源于簡易工具（農(nóng)具）的形態(tài)，再在鐵器的某處切開一個小口，灌入麥子，直到灌滿鐵器，再把小口焊縫密閉。麥子永久封存于鐵器內(nèi)，觀者并不知道外形簡潔奇怪的鐵器同時也是一個個容器，也不知道里面裝滿麥子，封閉小口的焊接疤痕是一個提示，也是造成迷惑的引子，它像一個不透明的琥珀。鐵和麥子同樣構(gòu)成生活的基礎(chǔ)，也構(gòu)成文明的基礎(chǔ)。我沒有可以側(cè)重它們的物質(zhì)屬性或者文化屬性，我的工作核心在于給它們重新提供一個見面的方式，并且以“愛”命名。
《愛》 現(xiàn)場
《愛 14（局部）》/ 鐵 麥子 / 約63×8cm×25 / 2015
《愛 2（局部）》/ 鐵 麥子 / 220×67×62cm / 2015
《愛 3》 / 鐵麥子 / 240×13cm×8 / 2015
《石節(jié)子》
《閆冰,土坡上的開花饅頭 / 布面油畫 / 30×40cm / 2016》
堆起來的開花饅頭 / 布面油畫 / 50×70cm / 2016
接受治療的樹干 / 布面油畫 / 70×50cm / 2016
五朵杏花 / 布面油畫 / 70×50cm / 2016
《花兒NO.1》 / 布面油畫 / 70×50cm / 2016
《黑虎》之走岷江
《黑虎 No.1》 / 布面油畫 / 80×60cm / 2016
《黑虎 No.4》 / 布面油畫 / 90×120 cm / 2016
《黑虎 No.5》 / 布面油畫 / 60×80 cm /2016
黑虎 No.6 / 布面油畫 / 40×50 cm / 2016
黑虎 No.8 / 布面油畫 / 80×60 cm / 2016
黑虎 No.9 / 布面油畫 / 90×120 cm /2016
黑虎 No.12 Black / 布面油畫 / 40×50 cm / 2016
《黑虎 No.2》 / 布面油畫 / 90×120 cm / 2016
《黑虎 No.3》 / 布面油畫 / 60×80 cm / 2016
《黑虎 No.7》/ 布面油畫 / 90×120 cm / 2016
《黑虎 No.11》/ 布面油畫 / 40×50 cm / 2016
《黑虎 No.10》/ 布面油畫 / 50×40 cm / 2016
這是為了表達(dá)我對“寫生”的理解而完成的作品，包括錄像、照片和繪畫三部分。我原想通過寫生一棵樹來承載我的理解，在看過幾片山林后我遇見了這棵白樺。我認(rèn)為的寫生不單純是再現(xiàn)或記錄，而是對事物的改寫和揭示，寫生者在凝視將要寫生的對象時，攜帶了大量自身的認(rèn)知經(jīng)驗和目的，它從來不是客觀的，這里邊的關(guān)系隱秘復(fù)雜。取景和構(gòu)圖正是對事物的裁切，也是對整體性的干預(yù)。如果能同意被觀看者會因為被觀看而感到不適和尷尬，就能理解寫生并不是單向的，也并不是置身事外的。當(dāng)然，被觀看者也會回以觀看。
在這次“寫生”過程里，我加入了一個砍伐的動作，甚至殺死了一棵樹，有意側(cè)重寫生行為具有的暴力屬性，比如狩獵、打劫、刺殺和攝魂。這是一個比喻。
視頻《白樺》2018
《白樺》寫生
《蘑菇》系列：蘑菇系列是我最新開始的題材，由于畫的時間還不夠長，我并不非常清楚它們對我的真正意義。這個系列從之前的土豆系列過渡而來，目前看來，吸引我去畫的原因也是氣質(zhì)和形象，蘑菇生長在幽暗之中，不需要光合作用，層疊繁衍的片狀形態(tài)區(qū)別于以前土豆的塊狀，在結(jié)構(gòu)上有一種新的張力，應(yīng)和了我畫面色調(diào)的幽暗凝重。
《蘑菇3號》 / 布面油畫 / 100cmx80cm / 2018
《蘑菇4號》/ 布面油畫 / 100cmx130cm / 2018
《蘑菇5號》 / 布面油畫 / 80cmx100cm / 2018
《蘑菇7號》/ 布面油畫 / 120cmx150cm / 2018
《蘑菇1號》/ 布面油畫 / 150cmx120cm / 2018
《蘑菇2號》 / 布面油畫 / 130cmx180cm / 2018
《蘑菇6號》 / 布面油畫 / 80cmx100cm / 2018
《蘑菇8號》 / 布面油畫 / 60cmx80cm / 2018
講座結(jié)束后
(大四學(xué)生提問)
（畢業(yè)生提問）
(合影)
聯(lián)系客服
