“明四家”中除仇英以外，皆系一代文人，惟仇英以職業(yè)畫家身份活躍于畫壇。
仇英山水畫有很多種風(fēng)格，且皆臻妙境。最為明人所未及或不能及者當(dāng)是他的大青綠山水，精工艷麗又秀雅，沒有富貴氣、俗氣和火氣。在仇英的青綠山水中，常以巧妙輪廓線，使?jié)馄G的色彩既美觀又協(xié)調(diào)。運(yùn)用墨輪廓線來切割不調(diào)和的色塊，使各種色彩的氣息虛實(shí)更為鮮明而富有節(jié)奏，使畫面達(dá)到突出分明，渾融協(xié)調(diào)的艷麗輝煌的效果。
仇英，字實(shí)父，一作實(shí)甫、號(hào)十洲，太倉（今江蘇太倉）人，移家吳縣(今江蘇蘇州)。約生于明弘治十一年左右（1498年）卒于明世宗嘉靖三十年（1552年）。
仇英是明代有代表性的畫家之一，與沈周，文征明和唐寅被后世并稱為“明四家”、“吳門四家” ，亦稱“天門四杰”。沈、文、唐三家，不僅以畫取勝，且佐以詩句題跋，就畫格而言，唐，仇相接近，仇英在他的畫上，一般只題名款。
他出身工匠，早年為漆工，兼為人彩繪棟宇，后從而業(yè)畫。年輕時(shí)以善畫結(jié)識(shí)了許多當(dāng)代名家，為文征明、唐寅所器重，仇英的好友彭年記載：“十洲少既見賞于橫翁(文征明)”，又拜周臣門下學(xué)畫，并曾在著名鑒藏家項(xiàng)元汴、周六觀家中見識(shí)了大量古代名作，臨摹創(chuàng)作了大量精品。他的創(chuàng)作態(tài)度十分認(rèn)真，一絲不茍，每幅畫都是嚴(yán)謹(jǐn)周密、刻劃入微。
仇英的山水畫多學(xué)趙伯駒、劉松年，發(fā)展南宋李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭的“院體畫”傳統(tǒng)，綜合融會(huì)前代各家之長(zhǎng)，即保持工整精艷的古典傳統(tǒng)，又融入了文雅清新的趣味，形成工而不板、研而不甜的新典范。
青綠山水作為我國(guó)傳統(tǒng)繪畫的經(jīng)典樣式之一, 在唐宋時(shí)期一直居于主導(dǎo)地位, 但宋元以后山水畫卻以水墨取勝, 崇尚水墨,使青綠山水逐漸失去了山水畫中的主導(dǎo)地位, 但這并不是對(duì)青綠山水自身獨(dú)特魅力和審美價(jià)值的否定。
仇英就是在崇尚水墨清華的濃厚氛圍中, 選擇青綠山水的鮮明個(gè)案, 建立起青綠山水的新典范, 讓世人重新意識(shí)到青綠山水的獨(dú)特魅力與審美價(jià)值。仇英的青綠山水有大小青綠之別, 大青綠山水妍麗而不失秀雅, 小青綠山水兼工帶寫、設(shè)色柔和典雅。
明代·仇英 輞川十景圖 局部
仇英在追求傳統(tǒng)青綠山水所注重的色彩時(shí)更是不忘筆墨語言的表達(dá), 在院體嚴(yán)謹(jǐn)勁利的用筆基礎(chǔ)上與文人審美所追求的靈活放逸的筆墨語言相結(jié)合, 在沿承傳統(tǒng)與不斷內(nèi)化、發(fā)展的過程中逐步創(chuàng)生出符合自身的繪畫語言, 最終形成了精工與文雅并存的雙重審美趣味。
聯(lián)系客服
