如今，中國的傳統(tǒng)制作工藝，已然抵達(dá)
了全新的時(shí)代，它們所肩負(fù)的不僅是
傳播東方文化歷史底蘊(yùn)的使命，
也旨在構(gòu)建起過去與當(dāng)下、
傳統(tǒng)與現(xiàn)代這幾者關(guān)系間的傳承和創(chuàng)新。
蘇州有著一方歸屬于江南水鄉(xiāng)的特色，人杰且地靈，中國“四大名繡”之一的蘇繡便是誕生于此。據(jù)《說苑》記載，距今 2500 年前，蘇州就有刺繡服飾，故有春秋時(shí)期吳地“繡衣而豹裘者”這一說法。傳聞，蘇繡的演變與唐伯虎等人為首的吳門畫派的發(fā)展幾乎有著相同的軌跡可循，毫不遜色于后者的得天獨(dú)厚的高超畫技，蘇繡亦是吳地文化的代表產(chǎn)物，有著“以針尖作畫”的美譽(yù)：圖案秀麗、構(gòu)思巧妙、針法活潑、色澤鮮明，為其博得盛名。個(gè)中巧奪天工的精致度，在色彩、工藝、技巧上皆有著數(shù)一數(shù)二的獨(dú)特風(fēng)格，足以與丹青水墨抗衡媲美。
蘇繡藝術(shù)家鄒英姿出生于蘇州鎮(zhèn)湖——此地以八千繡娘的巧手匠心，成就了刺繡藝術(shù)之鄉(xiāng)的底蘊(yùn)與美名。她有著標(biāo)準(zhǔn)江南繡娘的眉清目秀，一雙玉手在飛針引線間，便能“繪”出一幅絕美的光景 :飛檐碧石、棟宇軒窗、現(xiàn)代建筑，皆可變得氣韻生輝。她六歲起便拿起了繡花針，同母親一起學(xué)習(xí)刺繡工藝，并研修畫理，打下了堅(jiān)實(shí)的蘇繡技藝的功底。不過，單純地繼承傳統(tǒng)工藝似乎并非她的本意，對(duì)于這一門手藝，她有著自己的想法并進(jìn)行表達(dá)，譬如如何以自己的角度解讀，并進(jìn)而延續(xù)和創(chuàng)新這千年的文化。于是，她試著將母親納鞋底的針法應(yīng)用到刺繡上，此針腳細(xì)密且繡出的圖案更為沉穩(wěn)內(nèi)斂、色澤恢弘大氣。
▲ 秀娘鄒英姿此次創(chuàng)作的作品衍生于她過往的刺繡藝術(shù)作品《纏繞》，那些浪漫之色，似乎像是丹青點(diǎn)染，反倒不像是絲線綴出。
鄒英姿稱其為“滴滴繡”，寓意為對(duì)母親對(duì)自己的滴水之恩，必當(dāng)涌泉相報(bào)，并獲得了首個(gè)刺繡針法國家發(fā)明專利。與傳統(tǒng)的蘇繡技藝有所不同，這番“滴滴繡”的手藝，使用了四種形式進(jìn)行刺繡：相隔、相疊、相接、相交，能將原本巧奪天工的刺繡作品營造出更加通透立體的質(zhì)感，精致且具有靈氣。
“聞識(shí)天下百類貨，此間風(fēng)物屬蘇繡?！碧K繡作品大多都有著“山水能分遠(yuǎn)近之趣；樓閣具現(xiàn)深邃之體；人物能有瞻眺生動(dòng)之情；花鳥能報(bào)綽約親昵之態(tài)”的藝術(shù)特點(diǎn)。對(duì)鄒英姿而言，蘇繡是延續(xù)傳統(tǒng)，也是對(duì)美的另一種審視和把控?！按汤C是耐心的工作，繡好一幅作品需要很多基礎(chǔ)：眼界、手頭功夫、對(duì)色彩的理解、對(duì)美的把控，必須要學(xué)習(xí)很多東西，才有可能繡出精彩的作品?！彼f道。
鄒英姿曾創(chuàng)作過一系列名為《纏繞》的刺繡作品，分為春、夏、秋、冬四幅。其靈感源自她對(duì)四季變換引申而來的人生感悟，她在色彩簡單的絲線組合中營造出遠(yuǎn)近的景象， 用滴滴繡針法創(chuàng)作的細(xì)膩景色，給人以亙古的安寧和寂靜感。其中一幅以冬日樹林為主題的《纏繞 · 紅》，是她本人最為鐘情的作品。“很多人不喜歡冬天，嫌它單調(diào)、寒冷。但是我在一次冬日爬山時(shí)，發(fā)現(xiàn)那些裸露的樹枝就像是體態(tài)優(yōu)美的舞蹈家，用肢體語言譜寫出強(qiáng)烈的生命音符，我得到了另一種感動(dòng)?！彼庾x道。
▲ 作為中國“四大名繡”之一，蘇繡這門傳統(tǒng)手工藝的高絕之處，講究細(xì)密勻順，造出暈染自如的色彩效果卻不露針跡，是謂山水能分遠(yuǎn)近之趣、花鳥能報(bào)綽約親昵之態(tài)。往復(fù)走針的妙境，不僅在為求逼真的擬態(tài)，更重在生機(jī)。
延綿傳承千年，蘇繡的工藝隨著時(shí)代的更迭，與其他傳統(tǒng)文化一樣，亦需要?jiǎng)?chuàng)新與突破——這對(duì)曾自創(chuàng)刺繡針法的鄒英姿而言，反倒是極為順其自然的嘗試。在這次與 FENDI 合作的 #FFreloaded# 創(chuàng)作中，她從舊作《纏繞》汲取靈感，以有序且富有生機(jī)的針腳，以滴水針法，效仿丹青畫筆，借助五彩絲線，靈巧地將色彩點(diǎn)綴于作品之中。在她的針線飛舞間，F(xiàn)ENDI 的標(biāo)志呈現(xiàn)出幻彩細(xì)膩的另一面。從自然生靈衍生至人生感悟，再造于時(shí)尚領(lǐng)域，無形間打破了不同領(lǐng)域的壁壘，倒是貼切了藝術(shù)相通的道理。
▲ 刺繡是耐心的工作，繡好一幅作品需要很多基礎(chǔ)：眼界、手頭功夫、對(duì)色彩的理解、對(duì)美的把控，必須要學(xué)習(xí)很多東西，才有可能繡出精彩的作品。
創(chuàng)新，寓意著活力與生機(jī)。傳統(tǒng)與個(gè)性化的蘇繡語言，令這一傳承了千年的古老工藝煥發(fā)出全新的魅力，亦讓蘇繡進(jìn)入了更為廣闊的時(shí)空領(lǐng)域，促成了其從他領(lǐng)域擁有別樣的述說形式。
《詩經(jīng)·小雅·斯干》中有云：“下莞上簟，乃安斯寢。” 此話將莞草能用來制席的特性描繪得入木三分。東莞一城，其名就取自“莞草”一說，據(jù)明朝天順《東莞縣志》的記載：“縣名，莞草名，可以為席，邑在廣州之東，海傍多產(chǎn)莞草，故名”。
作為東莞的三寶之一、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的莞草編織，歷史極為悠久，距今已有兩千多年歷史，早前湖南長沙馬王堆漢墓出土的坐席，經(jīng)研考后就證實(shí)為“莞席”。自南北朝的劉宋時(shí)期開始，就有民間人士所制，不僅是中華文化的手工藝的歷史凝結(jié)的證明，也是民間傳統(tǒng)文化的延續(xù)。傳統(tǒng)的莞草編織工藝，過去常被用于制作家居物品：蒲扇、 提籃、草席等，大多與民眾的飲食起居有著密切關(guān)系。此類的草制品最初的誕生與興起，皆是見證著人類生活方式的不斷演變，自上世紀(jì)七八十年代開始，它已非簡單的家中擺設(shè)，更多時(shí)它成為了出口海外的文化使者，連接起中國與國外的文化聯(lián)系。
▲ 廣州美術(shù)學(xué)院教師張欣琦在使用傳統(tǒng)的技法進(jìn)行莞草編織。
不過，隨著經(jīng)濟(jì)發(fā)展、生活結(jié)構(gòu)的變革，須臾之間，樸實(shí)無華的莞草編織技藝已經(jīng)無法滿足人們的日常所需——其實(shí)，倒不妨說成是產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)的變化，讓莞草編織這一門技藝隨著莞草種植業(yè)的急速縮減而急轉(zhuǎn)直下，塑料制品的發(fā)展完全取代了原來草織產(chǎn)品的市場，東莞兩千多年的傳統(tǒng)手工草織業(yè)，被逼停產(chǎn)。
▲ Karl Lagerfeld 為 FENDI 所創(chuàng)作的不同形狀的 Logo，成為張欣琦尋找靈感的出發(fā)點(diǎn)。
不過，這絕非是莞草編織的窮途末路，相反，或許對(duì)我們來說，可以換另一個(gè)角度去觀察這門手工技藝在現(xiàn)代的演變。2017 年，廣州美術(shù)學(xué)院工業(yè)設(shè)計(jì)學(xué)院家居設(shè)計(jì)工作室教師張欣琦和客座教師梁洛文，重新挖掘了莞草編織的工藝，他們帶領(lǐng)著 24 位學(xué)生，用了近六個(gè)月的時(shí)間，對(duì)這門傳統(tǒng)編織技藝進(jìn)行了全面的研究，并將之帶回當(dāng)代生活設(shè)計(jì)的視野當(dāng)中。只不過，如今的莞草編織更像是在固有的手工技藝上加以復(fù)新升級(jí)，將工匠的心血與溫度融于現(xiàn)代的成品中。
從現(xiàn)代美學(xué)和實(shí)用主義觀的角度而言，參與至 #FFreloaded# 的項(xiàng)目中，對(duì)莞草編織這一門險(xiǎn)些失傳的技藝而言，是一次轉(zhuǎn)機(jī)。當(dāng)下，人人追捧著手制工藝的環(huán)境下，純靠人手工編織、思考、組合的莞草編織顯然是一樣可以橋接其傳統(tǒng)文化產(chǎn)物與現(xiàn)代奢侈品之間的媒介。前者的出身，其基本原料僅僅是生于東莞當(dāng)?shù)厮林械摹跋趟荨?，以往以制作日常用具為主，成品價(jià)格低廉且日常 ; 后者是名聲顯赫的老牌奢侈品，出手的作品價(jià)格昂貴，且備受精英人士的追捧——這原本看似格格不入的兩者，卻以意想不到的方式碰撞出藝術(shù)的火花。
▲ 張欣琦從結(jié)構(gòu)美學(xué)入手，選擇白色和橘色，用編織的方式讓雙 F 綻放于莞草之上。
張欣琦從 Karl Lagerfeld 在 2000 年為 FENDI 所創(chuàng)作的手稿為靈感入手， 效仿原先皮草被重新切割、條紋處理、染色、活褶的樣式，將莞草編成繩，讓相鄰顏色的 Logo 形成一個(gè)回環(huán)，最終讓成品上的雙 F Logo 呈幾何對(duì)稱，在循環(huán)復(fù)制中產(chǎn)生出了特殊的序列感?！八鼨M向是一個(gè)排列，但當(dāng)它達(dá)到一定面積時(shí)，斜線又會(huì)形成一個(gè)圖案，這是一個(gè)很有趣的圖形變化。”張欣琦對(duì)靈感解讀道。
后消費(fèi)主義的市場發(fā)展迅猛得讓人無法企及，以莞草編織為首的傳統(tǒng)手工藝事實(shí)上如今也處于危急的時(shí)刻。伴隨著天然植物的逐漸消亡，莞草編織工藝在當(dāng)下也越發(fā)顯得彌足珍貴。守護(hù)、傳承、創(chuàng)新、融合——這四組詞所傳遞的精神，正在幫助這些傳統(tǒng)文化守護(hù)者挽救莞草編織，走出瀕臨失傳的困境?！爱?dāng)我們靠經(jīng)驗(yàn)揣度了‘草的脾氣’后，方可以手抵心，之后編織出最上乘的作品?！?span>張欣琦說道。
作為中國乃至世界上最古老的傳統(tǒng)民間藝術(shù)，華縣皮影戲擁有著中國民間工藝美術(shù)與戲曲的巧妙結(jié)合的特色。在燈光的照射下，光影之間，人影幢幢，煞是好看，更毋庸提那細(xì)膩委婉的唱調(diào)，臺(tái)前上演的是刀槍劍戟、戰(zhàn)馬坐騎的一出好戲；幕后考究的是手藝人的拿手絕活。戲臺(tái)子上的“唱將”，大多以側(cè)面單目為主，鼻尖口小，秀婉嫵媚，擔(dān)負(fù)著講演故事劇情的重任，是最早亦是最靈巧的演員，而它們的形與魂皆是出自皮影雕刻師之手。
“公忠者雕以正貌，奸佞者刻以丑形”，每一人物都因其角色不同而被用上了不同的刀法，皮影雕刻師則是通過那小小的雕刀，用平面雕鏤的手法將其表現(xiàn)得淋漓盡致，因而才有了在燈光下誕生出的一個(gè)個(gè)富有強(qiáng)烈的立體感的皮影人物。
皮影雕刻師汪海燕，有著一雙靈巧的手，轉(zhuǎn)刀雕刻間，一件件皮影小人便脫穎而出。她師從父親——其父是建國后唯一的國家級(jí)皮影工藝美術(shù)大師汪天穩(wěn)，有著萬里挑一的二十四道工藝及“推皮走刀法”。自小在父親的熏陶下，她也如數(shù)完整繼承和掌握了制皮、雕鏤、敷色和綴釘?shù)热抗ば颉?/p>
▲ 汪海燕所構(gòu)建的方與圓已經(jīng)不是單純的幾何意義，在她嫻熟的刀法之下，如同一個(gè)蘊(yùn)含著東方文化精神的獨(dú)特空間。
皮影的制作工序繁雜精細(xì)，二十四道工序，幾乎每一道都需要百分百的精力傾注其中。首先，選料就需要準(zhǔn)備一周時(shí)間，選一張上好的黃牛皮，先是浸泡三天，去毛去肉渣，刮薄后再陰干，然后進(jìn)行打磨，直到平滑光亮；第二步，便是根據(jù)皮影戲劇情的需要進(jìn)行雕刻。至此，才不過是好戲開場。
華縣皮影的刻制，依靠的是“推皮走刀”的功夫，單單基本功練成就需數(shù)年：首先將刀子尖扎入牛皮固定在墊板上，再用手指推動(dòng)牛皮走動(dòng)，逆著刀鋒進(jìn)行切刻——這恰巧是汪海燕從父親汪天穩(wěn)處習(xí)來的獨(dú)門秘訣。她 14 歲起便跟著父親學(xué)習(xí)皮影雕刻，如今在刀工上也能夠流暢遒勁、毫無滯澀，呈現(xiàn)于影人雕刻上的亦是精密準(zhǔn)確而細(xì)致嚴(yán)謹(jǐn)。與父親有所不同，汪海燕的風(fēng)格以變化求新為主，在她眼中，皮影雕刻決非僅僅是作為皮影戲的附屬品，相反同樣擁有著不可小覷的藝術(shù)價(jià)值。
▲ 有著吉祥寓意的八寶紋飾圍繞著雙 F 標(biāo)志， 華縣皮影雕刻中的經(jīng)典雪花紋飾填補(bǔ)了空白之處，雕刻輪廓內(nèi)部以鏤空為主，又適當(dāng)留實(shí)，做到繁簡得宜、虛實(shí)相生，這是汪海燕所帶來的皮影雕刻作品。
汪海燕將皮影雕刻視為是傳承自中國的東方文化精神的縮影，并將這一美學(xué)解讀融至為 #FFreloaded# 項(xiàng)目中的皮影作品。她以雙 F Logo 聯(lián)想至中國的矩形結(jié)構(gòu)，在 Logo 外部圈上一“圓滿”：有著吉祥寓意的八寶紋飾圍繞著雙 F 標(biāo)志，華縣皮影雕刻中的經(jīng)典雪花紋飾則是填補(bǔ)了空白處，雕刻輪廓內(nèi)部以鏤空為主，又適當(dāng)留實(shí)，做到繁簡得宜、虛實(shí)得益——這些理念是來自她對(duì)東方美學(xué)與西方精神、傳統(tǒng)民間文化與老牌奢侈品的融合?！爱?dāng)我看到雙 F 標(biāo)志時(shí)，發(fā)現(xiàn)這個(gè)組合是一個(gè)矩形結(jié)構(gòu)，我就構(gòu)想在外面套一個(gè)圓，為讓方與圓勾勒出一種對(duì)話的情景。”汪海燕說道。她所構(gòu)建的方與圓已經(jīng)不是單純的幾何意義，而是更接近于中國古代學(xué)者朱熹在《周易本義》中所提到的“天圓地方”的傳統(tǒng)思想，以圓覆方。
▲ 汪氏皮影“女掌門”汪海燕的工作室靠近西安市內(nèi)的永寧門。墻上所掛的作品大多出自其父、著名皮影雕刻大師汪天穩(wěn)之手。
正如其他民間古老工藝的現(xiàn)狀，隨著皮影戲逐漸走下時(shí)代的舞臺(tái)，皮影雕刻這門要求甚高的傳統(tǒng)手工藝逐漸面臨消亡的危機(jī)。“現(xiàn)在的年輕人都不怎么想學(xué)這種技術(shù)了?！痹诓稍L中，汪海燕不免提及如今皮影雕刻的現(xiàn)狀。不過，她似乎仍抱有極為樂觀的想法，指出皮影雕刻手工藝若想繼續(xù)傳承下去，創(chuàng)新是必不可少的?！皞鹘y(tǒng)文化應(yīng)該與時(shí)俱進(jìn)，如果傳統(tǒng)文化在信息爆炸的年代里仍然固守舊土，不愿跳出過去的格局，那么終將會(huì)走向結(jié)束?！彼f道。
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