2014年07月22日 21:03
新浪收藏陳玉圃作品欣賞1/40 現(xiàn)為天津南開大學(xué)東方藝術(shù)系教授，中國美術(shù)家協(xié)會會員。曾先后任教山東曲阜師范大學(xué)、廣西藝術(shù)學(xué)院、廣西師范大學(xué)美術(shù)系。
|
評論(0)時?間：2014年3月28日
地?點﹕北京滌慮書屋
對話人﹕陳文璟
(文化管理學(xué)博士，中國藝術(shù)研究院 助理研究員 )
白?爽
(中國中央電視臺科影中心藝術(shù)總監(jiān))
注﹕(以下對話內(nèi)容以□代白爽，以■代陳文璟)
□文璟兄，您好。我們擬定在今年編輯一套名為“畫之大者”的系列叢書，本叢書的主旨就是告訴愛好收藏書畫的朋友們，究竟哪些人的哪些作品才真正葆有收藏價值，以期使愛好收藏書畫的朋友們最終不僅可以獲得精神上的陶冶，又能夠通過收藏書畫的行為獲得相應(yīng)的經(jīng)濟效益。以上兩個出發(fā)點的實現(xiàn)，是我們所期待的理想，但是這一理想的實現(xiàn)，最緊要的一個步驟就是要在甄選入編畫家人選方面下一些功夫。在我看來，令尊陳玉圃先生的中國畫創(chuàng)作，在當代中國畫壇無論從觀念到實踐均大異于時風(fēng)，無疑是一個頗值得人關(guān)注和研究的畫家。基于陳老師現(xiàn)遠居海南，所以有關(guān)陳老師畫法與市場的諸問題，想先請您代為作答，我們的這一要求，懇盼能得到您的支持。謝謝！
■事實上我應(yīng)該謝謝你才對。不僅僅因為你做的事情是我作為兒子更應(yīng)該去做的事，更因為這個事如果真如你所說的那樣圓滿完成，對于中國傳統(tǒng)書畫藝術(shù)的生存環(huán)境的改善，乃至中國傳統(tǒng)文化的延續(xù)和完善都有很好的幫助。父親是一位傳統(tǒng)文化的熱愛者和守護者，他一生遠離政治，做了一輩子的老師，但從來沒有放棄過守護傳統(tǒng)和發(fā)展完善傳統(tǒng)的文化責任。他一定也會非常支持你的事業(yè)。他支持，自然我就會支持，所以，我們要先謝謝你。
“新收藏”這個名字挺好。目前藝術(shù)市場的混亂確實不是一天兩天的事了。雖然我們不反對那些強調(diào)利益至上、金融權(quán)威的收藏理論，但我們也不應(yīng)該放棄發(fā)出自己的聲音，讓社會上眾多熱愛文化藝術(shù)的人多一點選擇，至少了解一下我們認為正確的書畫收藏，也是一件利益眾生的好事。何況這里所謂的“新”并非立異之“新”，我們討論的、只是欲從傳統(tǒng)文化的視角重新回歸繪畫收藏的行為。在過去很長的一段歷史中，這是一個主流思想，所以他并非時下之“新”。之所以說新，是因為在近幾十年的收藏風(fēng)氣熏陶之下，人們大多忘記，或者不熟悉舊有的收藏觀念了，以為掙錢升值等就是收藏的根本目的。于是它對于當下人來說，確實又是“新”的收藏理念。
父親的中國畫創(chuàng)作，其實也是這樣。在當代中國畫壇，無論從觀念到繪畫實踐上，似乎他都大異于時風(fēng)。其實，父親只是一個傳統(tǒng)文化理念的堅定守護者，從無追風(fēng)弄潮之思。我想應(yīng)該是處在近代中國將近百年的反傳統(tǒng)文化的大環(huán)境下反而顯得“新”而突出了！我們尊重傳統(tǒng)文化，傳統(tǒng)文化包容萬象，當然有好的東西，也有不好的東西，但為了拋棄不好的東西，連好的東西都一塊丟掉，雖然有點斷臂求生的感覺，但斷頭是不是還能再生呢？文化又不是孫悟空，頭掉了可以再長，有時候文化的根被刨了，大概就很難再繼續(xù)傳承下去了。這樣的例子在世界文明的發(fā)展中比比皆是，歷史上的古代文明大多都已經(jīng)灰飛煙滅了，這是客觀事實。至于中華文明是不是也需要被完全拋棄，這個問題我想在今天國家強調(diào)文化復(fù)興，民族復(fù)興的時代號召之下，不用再有所懷疑，只是我們面臨的局面是“北山烈烈，西風(fēng)發(fā)發(fā)”，而傳統(tǒng)文化，尤其是傳統(tǒng)書畫領(lǐng)域中的種子實在太少了。幸運的是，父親自小學(xué)習(xí)繪畫，很少受到蘇聯(lián)和西方繪畫思想的影響，所以他的畫有別于過去的傳統(tǒng)樣式，又繼承了傳統(tǒng)的文化精神；有別于從形式和材料等方面入手創(chuàng)新的書畫樣式，又能自傳統(tǒng)中脫化而出，有了自己的繪畫語言。只有這種種因素的疊加，他的藝術(shù)風(fēng)格才顯得格外突出，這既有時代的因素，也有個人的努力。
至于他的畫法和市場的問題，我愿意盡我所能回答，但限于個人的能力和學(xué)識有限，談不上能代表父親本人的觀點，僅供參考，大家探討而已。所言或許有偏頗之處，也請大家諒解并歡迎指正。
□新中國建國后，徐悲鴻先生所倡導(dǎo)的美術(shù)教育體系一統(tǒng)天下，自此凡考生報考美術(shù)學(xué)院，包括中國畫系的考生，必先考素描與色彩，如此的考試制度就引申出一個悖論，即：學(xué)西洋畫的基礎(chǔ)，卻從事中國畫的研究，猶如在北方土壤中種柚，能結(jié)出好果嗎﹖眾所周知，中國畫的基礎(chǔ)是書法和文學(xué)，20世紀最偉大的四位中國畫畫家齊白石﹑黃賓虹﹑潘天壽﹑傅抱石都沒有學(xué)過素描和色彩，此四位大家之前的傳統(tǒng)中國畫畫家也都不學(xué)素描和色彩。而書法和文學(xué)在青少年時學(xué)習(xí)是最具優(yōu)勢的，有人稱之為“童子功”，現(xiàn)在的畫家因現(xiàn)行美術(shù)教育考試制度的影響，幾乎都沒有了這種“童子功”。以此為是，從這種現(xiàn)狀中已然折射出，傳統(tǒng)中國畫的文脈正在遭受著著一種侵蝕。在這種背景下，陳老師的畫法就愈發(fā)顯得特立獨行了，他工詩詞，精書法，從他畫中的題詠文字中可窺其極深的古典文學(xué)修養(yǎng)。他對中國畫的傳承完全是傳統(tǒng)式的，舉凡其筆墨﹑內(nèi)蘊﹑圖式﹑氣息等皆是道地的中國氣派。您是否可以先向我們介紹一下陳老師早期學(xué)習(xí)中國畫的經(jīng)歷及陳老師這種于個人中國畫創(chuàng)作中的“堅守”，在當代中國畫壇的價值與意義是什么﹖
■當然可以。首先我們需要明確的是你所說的四位大家：齊白石、黃賓虹、潘天壽、傅抱石，他們雖然可能都沒學(xué)過素描和色彩，我想他們也不會，也不用去刻意地反對這些東西。韓愈說過：“道之所存，師之所存。”如果這些藝術(shù)技法能帶領(lǐng)我們?nèi)ンw悟人生哲理，也未嘗不是好事。每個人的口味不一樣，或許有的人就只能由此悟道呢？條條大路通羅馬，悟道的道路肯定不是只有中國書畫這一條。悲鴻先生提倡素描，實在有時代的大背景，我們不用苛求古人，畢竟覆巢之下，安有完卵，這個事情不去探討了。但至少近六十年來，我們中國已經(jīng)沒有拿得出手的文化大師了，這才是重點。好像馮驥才先生今年兩會上提出了這個問題，說清華北大已經(jīng)幾十年沒培養(yǎng)出大師了。我覺得這是個非常嚴重的現(xiàn)象，但具體又不能責怪北大清華。具體原因，你懂的，我們就不探討了。
不過，單就書畫藝術(shù)來說，中國人學(xué)習(xí)西方繪畫還是一定有先天性的不足的，這是文化DNA 決定的，是科學(xué)規(guī)律，不以任何人的意志為轉(zhuǎn)移。所以，除非你決定完全獻身西方繪畫，信仰它們的文化理念，徹底換血，否則一旦決定走中國書畫藝術(shù)這條道路，就應(yīng)該遵循中國書畫藝術(shù)其自身的藝術(shù)規(guī)律，不要三心二意地學(xué)習(xí)。因為，腳踩兩條船，至少在文化追求上，不是能力的問題，是人品的問題。一旦人品上有虧，個人的文化追求出現(xiàn)了偏差，那么在中國書畫藝術(shù)來說，就已經(jīng)失去了先機了。中國書畫注重個人修養(yǎng)，人品先于畫品，不從這個角度去打磨自己，一般很難在藝術(shù)上獲得成功。
父親生長在魯中地區(qū)，我們家離辛棄疾的故居不到一里地的距離，家鄉(xiāng)的傳統(tǒng)文化氣息還是比較濃厚的，至少尊重讀書人的風(fēng)氣還是殘存在老百姓的思想里。所以祖父雖然大字不識幾個，一輩子務(wù)農(nóng)，但很喜歡從小就對書畫感興趣的父親，并且支持他學(xué)習(xí)繪畫，給他講鄧石如的故事等等。我們家是當時村里的最底層，吃飯都是問題，還談什么畫畫。所以祖父的支持是父親能夠堅持學(xué)習(xí)繪畫的根本前提。
另外，父親由于機緣巧合，在濟南買紙的時候碰到了一位老師，黃芝亭先生。他非常熱心，介紹父親認識了黑白龍、陳維信先生，為他們的入室弟子。兩位先生都十分有導(dǎo)師的風(fēng)范和品德，不像現(xiàn)在的老師大多以老板自居。他們非常好，對父親有如子女，關(guān)鍵是在藝術(shù)上不保守。黑先生要求父親學(xué)習(xí)“老師的老師”，不準臨摹他的作品，而是要求他臨摹石濤、四王、唐寅等歷代名家的作品，這個非常重要。“師者，所以傳業(yè)授道解惑也?！备赣H幸運地認識了好老師，不僅僅沒有局限他的視野，反而逼迫他從古人中學(xué)習(xí)，這跟當前拉幫結(jié)派的搞學(xué)習(xí)班不可同日而語。不過，即使如此，父親說他還是有些問題，一直靠臨摹去解決，有的問題實在解決不了，就在憋不住的時候問了黑老，請他示范一下。黑老手邊沒紙，就在牛皮信封的背面給他示范，父親由是明白了筆墨技法的關(guān)樞，從此可以游刃有余地自己修行了。
