□唐孫過庭云：“通會之際，人書俱老?！笨芍〞藭粮呔辰?。所謂“通會”者，包括諸多方面，四體之通會當(dāng)亦在其中矣。蓋書之四體，體勢雖殊，其理一也。茍能融會貫通，庶幾知書之妙諦矣。

□四體兼擅一直是我追求的目標(biāo)，從各種書體用筆、結(jié)體的異同變化中去把握書法創(chuàng)作的規(guī)律，不失為學(xué)書的一條有效途徑。當(dāng)然也要有所側(cè)重，就我而言，于行草、隸書下的工夫較多，楷書、篆書相對用功較少，然而各種書體都力求寫出個人面目，不甘于步趨前人。

□我之習(xí)楷，從魏碑入手，蓋生之于魏碑故鄉(xiāng)，自幼浸淫習(xí)染之故也。魏碑之用筆大率沉厚猛利，方折峻整，然我于魏碑中獨取《張猛龍》一路之輕靈峭拔、方圓并用者，參以唐楷，于是寫成現(xiàn)在這種樣子。

□近年的楷書，亦有一些變化，少一些經(jīng)營布置的巧算，多一些生拙厚重的稚趣。清劉熙載認為，書法并無別的技巧，只要筆筆還其本分，橫平豎直而已。橫平豎直四個字雖然簡單，但真正做到并非易事。譬如文章，年輕時力求絢爛，極盡鋪張揚厲之能事，于今老矣，絢爛之后復(fù)歸于平淡。故楷書的變化也是自己心境的寫照。

□書家無論精于何體，小楷總要寫的。因為小楷筆畫精微，結(jié)體精巧，對書家用筆、結(jié)體的能力無疑都是一種考驗。觀古來書家，多有小楷作品傳世，想來古人是把它作為基本功訓(xùn)練的重要手段，何況小楷本身也具有較高的藝術(shù)價值。

□楷書有多種體式，大小一理。我之小楷，取碑版及鐘繇、索靖一路，參以趙之謙、吳昌碩，力求活潑厚重，用筆穩(wěn)健沉著，結(jié)體寬博靈透，不斤斤于一點一畫之得失。然于章法、布白，則力求氣息通貫，渾然一體。

□我之行書用筆取法，不拘碑帖，不避流派，廣采博收，唯用是取。關(guān)于用筆，按劉熙載所說，無非兩種，一曰中鋒，一曰側(cè)鋒。中鋒用以取勁，側(cè)鋒用以取妍；中鋒勁健而圓通，側(cè)鋒姿媚而方折；中鋒內(nèi)斂而守身如玉，側(cè)鋒放縱而變化多端。中鋒、側(cè)鋒是對立統(tǒng)一的兩個方面，在創(chuàng)作中缺一不可。

□東漢蔡邕云：“惟筆軟則奇怪生焉?！泵P之為用在于把握其軟硬的關(guān)系，一味求軟，則筆畫媚若無骨，氣格難成；倘一味用硬，則如枯槎架險，索然無韻。善用筆者制軟而用硬，制硬而用軟，硬以立骨，軟以取媚，始能軟硬得宜，遒媚并見。

□對一筆書，前人曾有過探索，但多限于筆畫的連綿通貫，而我的一筆草，則側(cè)重于墨色的干濕濃枯變化。

□書法者，無非用筆、用墨、結(jié)體、布白而已。筆施使轉(zhuǎn)之巧而墨見揮運之跡。書者雖以用筆為先，然無墨者何以見筆？墨之濃枯燥潤、干濕顯晦，又適足見筆之輕重疾徐、提按頓挫。故善用筆者，必先重乎墨，方能筆墨相發(fā)，相得益彰。

□所謂一筆草者，一次濡染揮灑全篇，使由潤而燥，將濃遂枯。畫面變化豐富，對比強烈，要在濃處不滯，枯處不泯，字跡若顯若晦，自有一番情趣?；蛑^墨戲，實則對書寫者把握筆墨紙性、掌握速度節(jié)奏不啻一種特別的考驗。

□書展不似畫展，形象生動，五彩繽紛。然能于黑白之中多一些變化，亦能新人耳目。拙詩云：“一筆充盈了一篇，毫枯鋒破到輕煙。憑人褒貶說墨戲，自謂悉心參墨禪。”

□或曰字草難認。書法是筆墨的藝術(shù)，內(nèi)容難認與否不是主要標(biāo)準(zhǔn)。北宋蘇軾詩曰：“論畫以形似，見與兒童鄰?！弊非蠊P墨意境，才是書法藝術(shù)的高要求。當(dāng)然，草書也要遵守文字規(guī)范，漢字畢竟是書法藝術(shù)的基礎(chǔ)，這是不言而喻的。

□我的隸書風(fēng)格形成很早，然早年作品，總覺筆沉墨實，著意太甚，似乎在“形”上下的工夫多，近年來有一些變化。隨著年齡增長和對隸書理解的深入，在創(chuàng)作中逐漸化繁為簡，舉重若輕，避實就虛，遺貌取神。這樣一來，自己感覺著墨雖少而意蘊更深。

□傳世經(jīng)典隸書很少墨跡，大都是刀刻的，清人寫隸，模仿刀刻效果，謂之“金石氣”。這可以看作寫隸書的一種形式。而現(xiàn)在隸書都是手寫的，二者之間肯定會有差異。隸書既然是寫出來而不是刻出來的，就應(yīng)該追求表現(xiàn)書寫意味，使之更為鮮活。

□我平時寫篆書不多，相對其他書體而言，自己在篆書上下的工夫較少。古人留下來的篆書，多是刻鑄的遺跡，而如何使篆書表現(xiàn)筆墨意趣，經(jīng)多年思考，大體想法是遺貌取神，重在體現(xiàn)用筆和用墨的變化，章法上有行無列，參差錯落，自然率意。

□對聯(lián)的書寫有它特殊的要求，一方面，既是對聯(lián)，就要求工整、對稱、貫氣、呼應(yīng)；另一方面，又須根據(jù)書體和內(nèi)容的不同，在創(chuàng)作中盡可能地表現(xiàn)變化，在一定的范圍內(nèi)打破均衡對稱，表現(xiàn)一種不齊之齊、不工之工，追求流動的氣息、動態(tài)的呼應(yīng)。

□當(dāng)今書展冊頁投稿者甚多，大約以為冊頁有裝飾之形式，較未裝裱作品更為可觀。其實冊頁亦有其局限，因幅式形制所限，不能任情揮灑，馳騁筆墨；且以橫式為限，行氣難于變化出新，尤以大字，收放縱斂之間，每覺掣肘而不能酣暢。

□我比較喜歡以大字寫冊頁，因為這對作者結(jié)體和章法意識，以及把握縱斂收放的關(guān)系、變化平衡的技巧都是一種挑戰(zhàn)。從某種意義上講，藝術(shù)創(chuàng)作就是“帶著鐐銬跳舞”。能寫好冊頁，寫大幅作品應(yīng)該沒有太多問題。

□我之寫大字冊頁，注意筆墨的濃淡枯潤，結(jié)體的縱斂卷舒，體現(xiàn)行氣的變化通貫，或累累乎端如貫珠，或浩浩乎泄如江河。其實前人已經(jīng)給我們創(chuàng)造出了很多藝術(shù)手法，就看我們對書法傳統(tǒng)掌握多少。各種手法的搭配調(diào)劑，并沒有固定的模式，所謂運用之妙，存乎一心。這也是書法藝術(shù)魅力之所在。

□藝術(shù)創(chuàng)作究竟是不經(jīng)意的過程，還是深思熟慮的結(jié)果？我的回答是后者。不論是詩文還是繪畫，無不是精心構(gòu)思、反復(fù)錘煉，不可能信手揮灑、咳唾成珠。書法雖有“無意于佳乃佳”之說，那乃是指創(chuàng)作中一種放松的心態(tài)，得自然之趣而不要刻意求工。而這與精心構(gòu)思、精心創(chuàng)作并不矛盾。

□書法創(chuàng)作過程中充滿了對立統(tǒng)一，生與熟也是一對矛盾范疇。生而易出新意，然易失之粗疏；熟則易落窠臼，然易得于謹嚴(yán)。書家當(dāng)避免熟而入俗，力求熟后能生，境界自能高遠。