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清代葉衍蘭繪《陳道復(fù)像》
陳淳：脫出塵網(wǎng)老江湖
畫筆詩(shī)囊度一生
整理編緝_《當(dāng)代國(guó)畫》
文章來(lái)源_網(wǎng)絡(luò)
陳淳（1483——1544），初名淳，字道復(fù)，號(hào)白陽(yáng)、白陽(yáng)山人，江蘇蘇州人。工詩(shī)詞、經(jīng)學(xué)古文。書法篆籀，精研通曉。系文征明弟子。擅寫意花卉，尤擅寫生；亦畫山水。后人把徐渭、陳淳并稱為“青藤、白陽(yáng)”。
明王穉登《吳郡丹青志》記載道：“陳太學(xué)名淳，字道復(fù)，后名道復(fù)，更字復(fù)父。天才秀發(fā)，下筆超異，畫山水師米南宮、王叔明、黃子久，不為效顰學(xué)步，而蕭散閑逸之趣，宛然在目。尤妙寫生，一花半葉，淡墨欹豪，而疏斜歷亂，偏其反而咄咄逼真。
略晚于陳淳的王穉登的評(píng)語(yǔ)，道出了陳淳繪畫藝術(shù)的獨(dú)特個(gè)性。陳淳是畫史上稱之為“吳門畫派”中的一員，然而他在繪畫上能超越其師文徵明，不受文派主體畫風(fēng)的羈束，在花鳥(niǎo)和山水畫領(lǐng)域俱能另辟蹊徑，別成新調(diào)。就他的藝術(shù)成就和對(duì)后世的影響而言，稱得上是“吳派”中僅次于沈周和文徵明的第三號(hào)人物。尤其是他的花卉畫，創(chuàng)立文人寫意花鳥(niǎo)畫的新風(fēng)格，自他之后，激起了水墨寫意畫系的波濤洶洶，匯成了花鳥(niǎo)畫歷史上又一高峰期。
“枝山書法，白陽(yáng)書品，墨中飛將軍也，當(dāng)其狂怪怒張，縱橫變幻，令觀者辟易?！泵鞔膶W(xué)家和鑒賞家王世貞的題語(yǔ)，又對(duì)陳淳的書法作出了很高的評(píng)價(jià)。道復(fù)的書法，特別是草書橫肆縱態(tài)，蒼勁清逸，同樣脫出了文徵明的矩步，為祝允明之后狂草書風(fēng)的名家，故后世將他和祝允明、文徵明、王寵并稱為吳中“四大書家”。
陳淳 松石萱花圖 南京博物院藏
一
脫出塵網(wǎng)老江湖
畫筆詩(shī)囊度一生
陳淳出生在一個(gè)文人士大夫家庭里，他的祖父陳璚（1440-1506年），字玉汝，號(hào)成齋，工古文辭和詩(shī)，官至南京左副都御史，家中頗多書畫收藏。他的父親陳鑰（1464-1516年）為陳璚次子，字以可，一生未曾仕宦，精究陰陽(yáng)方術(shù)。陳氏為吳縣富饒大族，陳璚與同鄉(xiāng)王鏊、吳寬、史鑒、沈周等人交游密切，沈周屢有畫作贈(zèng)與陳璚。陳鑰與文徵明為通家之好，相交二十余年，情誼篤厚。陳淳“既為父祖所鐘愛(ài)，時(shí)太史衡山文公有重望，遣從之游，涵揉磨琢，器業(yè)日進(jìn)，凡經(jīng)學(xué)、古文詞章、書法、篆籀、畫、詩(shī)咸臻其妙，稱入室弟子”。
陳淳既有家學(xué)淵源，又師從文徵明學(xué)習(xí)詩(shī)文、書法、繪畫，青年時(shí)便嶄露頭角，選補(bǔ)邑庠生，“時(shí)流推高，令譽(yù)日起”。許多年長(zhǎng)名士都引為忘年交，如他甲戌（正德九年，1514年）所畫的一幅《湖石花卉圖》扇面上，就有唐寅、祝允明、邢愿、文徵明諸名家題和詩(shī)（臺(tái)北故宮博物院藏）。陳淳20至30歲這段時(shí)期里，與其師文徵明相處融洽，經(jīng)常一起游冶、宴飲、唱和，并與文氏的門生和文友交往密切。他的書法和繪畫明顯地受到文徵明的熏陶。與此同時(shí)，他對(duì)祖父的至友沈周亦心儀手追，反映在他早期的花卉畫上，技法不脫文、沈兩家法門。
陳淳 湖石花卉 1514年 臺(tái)北故宮博物院藏
現(xiàn)傳世陳淳最早的作品之一，上有唐寅、祝允明、邢愿、文徵明名家題和詩(shī)
陳淳淡泊曠達(dá)的人生觀和放逸不羈的性格，引致他在藝術(shù)上擺脫了文徵明的束縛，走出一條發(fā)展個(gè)性的道路，自40歲直至55歲的十余年間，他逐漸磨礪出自己的風(fēng)格面貌，以致到陳淳晚年，文徵明也不由得嘆服道“道復(fù)游余門，遂擅出藍(lán)之譽(yù)。”
陳淳 花鳥(niǎo) 1533年作 時(shí)年49歲
陳淳生活在文化氣息濃厚、人才萃集的蘇州地區(qū)，他的藝術(shù)成長(zhǎng)與吳門畫派的興盛是亦步亦趨的。他從師文徵明，因是世家通好，與文徵明是亦師亦友的關(guān)系。在青年時(shí)即與江南著名文士和書畫家交往，如祝允明、徐霖、許初、袁尚之、蔡羽、唐寅、邢愿、湯珍、謝時(shí)臣等人，同時(shí)他和文徵明的學(xué)生和子侄、文友等過(guò)從密切，如王守、王寵兄弟，陸治、王穀祥、文彭、文嘉、文伯仁等人，都有邀約游冶、相互唱酬和題跋書畫的記載。比他小許多歲的彭年、居節(jié)和朱朗等人也與陳淳有交往，并每每在陳淳書畫作品的題跋上，表露出對(duì)他的贊慕。
陳淳 水仙圖 22.7×47.5cm
紙本設(shè)色 1514年
上海博物館藏 現(xiàn)傳世陳淳最早的作品之一
陳淳在晚年與文徵明也不絕來(lái)往，他在一則題《文徵明山水卷》中道“余幼人太史門墻，才德傾動(dòng)海外，書畫冠絕古今，日無(wú)虛刻，筆無(wú)草率！”署名“門下士陳道復(fù)”。應(yīng)是他以“道復(fù)”字行50歲以后之事，對(duì)業(yè)師仍然敬仰不已，并無(wú)慢怠之意。同樣文徵明題陳淳最晚年甲辰（嘉靖二十三年，1544年）所作《“觀物之生”花卉卷》中，也同樣贊譽(yù)有加：“道復(fù)游余門，遂擅出藍(lán)之譽(yù)，觀其所作四時(shí)雜花，種種皆有生意，所謂略約點(diǎn)染，而意態(tài)自足，誠(chéng)可愛(ài)也！”（無(wú)錫市博物館藏）兩人雖然有一時(shí)之疏隔，藝術(shù)上各立門戶，但是師生的情誼和藝術(shù)上相互推許的君子之風(fēng)依然濃濃。陳淳的花卉和山水畫中年以后能夠完全突破師規(guī)，別辟門徑，是和文徵明的早期教導(dǎo)以及吳門諸畫友的相互熏染有密切關(guān)系的。
陳道復(fù)晚年時(shí)期，約55歲至他謝世的61歲數(shù)年，其藝術(shù)臻于純熟和自如的境地，在吳派畫家中，卓犖超群。
嘉靖二十三年（1544年）10月21日，陳淳因患疾去世，享年六十有一。
明 文征明 玉蘭圖卷（局部）美國(guó)大都會(huì)博物館藏
二
淡墨欹豪寫生趣
陳淳繪畫藝術(shù)最突出的成就，在于花鳥(niǎo)畫領(lǐng)域開(kāi)拓出水墨寫意的新面貌，引導(dǎo)著后來(lái)大寫意花鳥(niǎo)畫的興盛。正如董其昌所評(píng)述“白陽(yáng)陳先生深得寫生之趣，當(dāng)代第一名手不虛也?！贝_認(rèn)他在畫史上的重要地位。
50歲前后陳淳花卉畫逐漸形成自己的風(fēng)貌，直到他去世前的十余年，創(chuàng)作進(jìn)入旺盛時(shí)期，留下一大量作品，其花卉畫的聲譽(yù)亦超過(guò)老師文徵明而成為繼沈周之后的大家，猶如萬(wàn)歷年間臧懋循所評(píng)的：“至夫淋漓跌宕離合于古人，而抒其才藻往往有出待詔上者。”綜觀陳淳晚年花卉畫，突破前輩，戛戛獨(dú)造，其藝術(shù)特征大致可歸納為以下幾點(diǎn)：
明 陳淳 花卉圖卷（局部） 32.5×503厘米 天津博物館藏
亦畫亦題長(zhǎng)卷形式在他晚年的作品中愈臻完善
首先，陳淳拓寬了花卉畫的表現(xiàn)題材。兩宋宮廷畫院花卉畫，多取奇花異卉和寓有富貴吉祥及節(jié)令喜慶意義的題材，此風(fēng)氣一直延續(xù)到明代宮廷院畫；文人雅士則熱衷于畫梅蘭竹菊水仙松柏等象征君子高潔孤傲人格的題材；南宋禪僧牧谿以平凡的花卉蔬果入畫，透出樸素清新的生活氣息，備受沈周的推重并加以發(fā)揚(yáng)，沈周的《觀物之生圖》冊(cè)（臺(tái)北故官博物院藏）、《枇杷圖》、《辛夷墨菜圖》卷（故宮博物院藏）等，便是以平常的花卉蔬果魚蟹甚至家畜為描繪對(duì)象的典型作品。陳淳晚年以隱世的態(tài)度居于城郊，誠(chéng)然與傳統(tǒng)文人畫有著不解的情結(jié)，借物抒志的“君子畫”，在其作品中為數(shù)不少?！胺紳扇河辏奶m九畹香。山密人獨(dú)坐，付酒讀騷經(jīng)?！薄袄习鼐吒吖?jié)，慣與冰雪遇。珍重水仙花，亦自表貞素?！薄昂畮r如削鐵，凡木未堪依。獨(dú)有梅花冷，疏疏點(diǎn)翠微?！边@些題畫詩(shī)，都隱含著表征高潔人格的意義。
明 沈周 枇杷圖 故宮博物院藏
沈周以花卉蔬果入畫，陳淳延之
表達(dá)自己歸隱田園的愜意
明 陳淳 花卉冊(cè)
冊(cè)后題：嘉靖壬寅秋日，獨(dú)坐五湖田舍，戲作此卷，聊以紀(jì)興。白陽(yáng)山人道復(fù)志。
陳淳晚年喜歡創(chuàng)作花卉長(zhǎng)卷，有時(shí)以四季時(shí)序排列，有時(shí)干脆打破時(shí)間和空間的序列，將不同季節(jié)的花卉打亂分布，務(wù)求布局跌宕起伏，形式上流動(dòng)和諧。
其三，陳淳晚年進(jìn)一步完善了間畫間題的長(zhǎng)卷形式，使詩(shī)、書、畫三者結(jié)合更為完美和諧。間畫間題的形式在他中年作品中，還較為拘謹(jǐn)?shù)胤侄伍g隔，尚欠完整的統(tǒng)一性。及至晚年，花卉之間的間隔縮小，聯(lián)結(jié)緊密，題詩(shī)穿插于上下空間，畫面顯得變化多姿，活潑躍動(dòng)。在一些無(wú)題詩(shī)的長(zhǎng)卷中，花卉的交錯(cuò)聯(lián)接更是渾然無(wú)痕，一氣呵成，構(gòu)成完整的花卉世界，如辛丑年（嘉靖二十年，1541年）的《花果圖》卷（上海博物館藏）即是經(jīng)營(yíng)位置極為巧妙諧和的杰作，其間并布置坡地、湖石和盈滿的葡萄干枝，點(diǎn)綴翩趾的飛蝶，猶如百花盛開(kāi)、鳥(niǎo)語(yǔ)花香的園苑，令人心怡神馳。
其四，陳淳晚年花鳥(niǎo)畫將水墨寫意技法提高到一個(gè)新的水準(zhǔn)，開(kāi)辟出由小寫意進(jìn)展到大寫意的途徑。自50歲以后，他的筆法逐漸由整飭轉(zhuǎn)向簡(jiǎn)約率略，運(yùn)筆在柔婉中加入方勁的筆勢(shì)，且加快行筆速度，呈現(xiàn)清剛勁爽之氣，已脫出文徵明的秀婉和沈周的渾樸而自具特色。水墨的運(yùn)用更為自如，充分利用宣紙滲暈的特性，濃淡墨跡互融互破，層次豐富，加強(qiáng)花和葉的立體感，較之早期的墨色勻潔進(jìn)了一層。此外運(yùn)墨時(shí)加強(qiáng)筆意的表現(xiàn)，如畫墨牡丹，用深淺墨色的筆連貫地、快節(jié)拍地點(diǎn)厾而成，活潑而有生機(jī)。辛丑年（嘉靖二十年，1541年）所畫的《折枝花卉圖》卷（上海博物館藏）充分顯示了他風(fēng)格成熟的技法特征，清中期花鳥(niǎo)名家奚岡不由題識(shí)稱贊，白陽(yáng)先生“托興豪素，風(fēng)香露影，繁枝疏朵，肆意點(diǎn)染，無(wú)不精妙，真白石翁后一人而已”。
明 陳淳 墨牡丹 故宮博物院藏
在花鳥(niǎo)畫表現(xiàn)技法上，陳淳晚年綜合各家各法，集大成而自出機(jī)抒，無(wú)論雙鉤、鉤花點(diǎn)葉、沒(méi)骨、點(diǎn)厾、暈染、水墨淺色等體，俱能運(yùn)斤成風(fēng)，縱橫自如，并且發(fā)展出點(diǎn)花鉤葉、意筆沒(méi)骨等新方法，豐富了花鳥(niǎo)畫的表現(xiàn)技法。基于陳淳又是一位擅長(zhǎng)行草書的書法家，在他的畫中自然融人了書法的筆意，如畫蘭竹飛舞如作草書，灑落痛快，鉤石若書飛白，松靈俊逸，鉤花瓣頓挫點(diǎn)厾，猶如書法的挑趯波磔，充滿著書法的線條美感。
陳淳憑恃著自由不羈的個(gè)性、對(duì)自然世界的深切感受、深厚的藝術(shù)修養(yǎng)和俊發(fā)的才氣，在花鳥(niǎo)畫領(lǐng)域突破前規(guī)，創(chuàng)造寫意畫的新體貌。其成就連其老師文徵明也極為推服，文氏曾這樣評(píng)：“吾道復(fù)舉業(yè)師耳，渠書畫自有門徑，非吾徒也?！蓖跏镭懸詾檫@是不滿之說(shuō)，其實(shí)應(yīng)理解為徵明對(duì)陳淳不囿師法，自立成家的肯許，就若他在題《陳道復(fù)墨筆花卉卷》中所道：“陳道復(fù)作畫，不好楷模，而綽有逸趣。故生平所制，無(wú)一點(diǎn)塵俗氣。”此可謂老師對(duì)門生的知音之論。
云山圖 扇頁(yè) 金箋墨筆 17.4×51cm故宮博物院藏
三
山水為寫意花卉畫聲名所掩
陳淳在花鳥(niǎo)畫方面卓然超群，同時(shí)兼長(zhǎng)山水，并有鮮明個(gè)性。他早期山水畫步武其師文徵明，并上追沈周和元四家。如《綠陰偶坐圖》扇頁(yè)（天津市藝術(shù)博物館藏）署款行楷“陳淳”，應(yīng)是他40歲前之作。樹(shù)石鉤皴和夾葉鉤點(diǎn)都比較工細(xì)輕柔，出于文徵明細(xì)筆法。另一件甲申年（嘉靖三年，1524年）41歲所作《松溪風(fēng)雨圖》軸（上海博物館藏），用筆粗放，墨色酣暢，更接近沈周的粗筆山水，而山石采用法折鋒鉤皴虬曲率意的筆法，又有前輩徐霖的影響。戊子年（嘉靖七年，1528年））46歲所作《石壁云生圖》扇頁(yè)（上海博物館藏），系師法倪云林，用簡(jiǎn)筆折帶皴，而運(yùn)筆較為草率。壬辰年（嘉靖十一年，1532年）50歲所作《書畫》卷（南京博物院藏），山巒的鉤效筆法松秀柔雋，墨色干淡，又蘊(yùn)含著黃公望的筆墨韻致。至他中年時(shí)期，將文、沈和元四家結(jié)合在一起，漸漸形成了率意放逸中含著雅潤(rùn)的格調(diào)。
明 陳淳 罨畫山圖卷（局部）天津市藝術(shù)博物館藏
陳淳山水畫的大變大致在五十歲以后，他放逸不拘的性格，漫興式的創(chuàng)作態(tài)度，使他有意識(shí)地選擇了最便于表達(dá)個(gè)性和即興情緒的表現(xiàn)形式，即米氏云山和高克恭的變格云山，“斟酌二米、高尚書間，寫意而已?！蓖瑫r(shí)，他那半隱的生活方式和閑云野鶴般的情懷，又使他傾心于元代畫家的氣格，追求平淡天真的意境。他的山水畫“重天趣而不在境界”，并將水墨淋漓的花卉寫意表現(xiàn)語(yǔ)匯，運(yùn)用到山水畫中，筆法奔放率略，墨氣滃然酣肆，具有縱橫磊落的氣象。辛卯年（嘉靖十年，1531年）49歲所畫的《風(fēng)雨溪橋圖》軸（中國(guó)國(guó)家博物館藏），是他將粗筆鉤皴和潑墨點(diǎn)染結(jié)合起來(lái)的初變之作。乙未年（嘉靖十四年，1535年）53歲時(shí)所作《仿米友仁云山圖》卷（美國(guó)弗利爾美術(shù)館藏），已是陳淳潑墨云山的典型面貌，山巒樹(shù)木全以濃淡淋漓之墨側(cè)筆點(diǎn)染。在他晚年，潑墨云山成為他山水畫的主體風(fēng)格，代表作品有丁酉年（嘉靖十六年，1537年）的《雨景山水圖》卷（上海博物館藏）、甲辰年（嘉靖二十三年，1544年）的《罨畫圖》卷（天津市藝術(shù)博物館藏）等。
陳淳同門師弟王穀祥評(píng)述他的山水畫道：“陳白陽(yáng)作畫，天趣多而境界少?；蚬律绞Ｋ?，或遠(yuǎn)岫疏林，或云容雨態(tài)。點(diǎn)染標(biāo)致，脫去塵俗，而自出畦徑，蓋得意忘象者也。”徐沁《明畫錄》評(píng)：“陳道復(fù)天才秀發(fā)，下筆超異，山水師米南宮、王叔明、黃子久，不為效顰學(xué)步，而蕭散閑逸之趣宛然在目。”這些評(píng)論都說(shuō)出了陳淳山水畫師承前人而自辟蹊徑，得自然盎然天趣的創(chuàng)意。然而，明季山水畫壇名家輩出，高手林立，就山水畫技法之多能精深及對(duì)后世的影響而言，陳淳誠(chéng)不如沈周、文徵明、唐寅諸大家，也不像戴進(jìn)、吳偉那樣開(kāi)派傳燈于后人，故其山水為寫意花卉畫聲名所掩。
陳淳作品高清欣賞
松溪風(fēng)雨圖 122.5×31.57cm 紙本墨筆 1524年 上海博物館藏
洛陽(yáng)春色圖卷 紙本設(shè)色 26.5×111.2cm上海博物館藏
葵石圖 紙本墨筆 68.6×34cm北京故宮博物院藏
墨筆花卉圖卷 紙本墨筆 32.5×503厘米天津博物館藏
仿米友仁云山圖卷 紙本水墨 30.4×140.7cm美國(guó)弗利爾美術(shù)館藏
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整理編緝_夕月慕畫
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