圖片：楊國平

文字：徐恩存

楊國平是一位極有才華和藝術(shù)感受力的中年畫家。

曾經(jīng)山野牧牛羊系列之一 （68×136）cm 紙本

這是因為出身于湘西侗族山寨的楊國平，在藝術(shù)道路上始終保持著自己的天性本色，讓自己的心靈漂移在湘山楚水之間，吟詠著內(nèi)心無盡的鄉(xiāng)思和鄉(xiāng)情;我們在他的云煙飄渺、虛實濃淡的水墨圖景中，看到了一種靈性、一種幽遠(yuǎn)、一種意蘊(yùn)和一種沁人肺腑的清新氣息。

曾經(jīng)山野牧牛羊系列之二 （68×136）cm 紙本

就此而言，楊國平的水墨畫帶來的是嶄新的繪畫資源，帶來了一種神秘和解密的同時存在、氤氳淋漓的山重水復(fù)、幻化莫測的水墨境界。楊國平的水墨山水畫，富于流動感，這種運(yùn)動的態(tài)勢成為作品最基本的精神指向和內(nèi)在結(jié)構(gòu)，在游刃有余、從容不迫的揮灑中，水、墨、色、筆的互動，造成了畫面的元氣淋漓、氤氳酣暢、波瀾突起的節(jié)奏變化，而率性的意象表現(xiàn)與水墨技法的嫻熟常有出人意料的效果不期而至。這一切，當(dāng)然顯示了畫家對水墨藝術(shù)不同尋常的感受能力、認(rèn)知能力、把握能力與表現(xiàn)能力。

曾經(jīng)山野牧羊牛（68×68cm）紙本

楊國平筆下的山水符號不過是承載著文化內(nèi)蘊(yùn)的湘山楚水，既是陌生的，又是深不可測的；畫家以“寫意”精神為根本理念，在實踐中，以盡量虛的方式和手法表現(xiàn)煙雨迷離的山水。可以肯定地說，楊國平山水符號，體現(xiàn)的完全是湘楚文化的波詭云譎、變幻莫測、幽深神秘的境界與氣息；這是一個充滿原生態(tài)美感、氣韻流動、生機(jī)盎然、淳原厚樸鄉(xiāng)野的世界。與之相比，同代人的某些作品便顯得虛假、浮淺、缺乏生氣。楊國平的山水畫是貼近自然、貼近現(xiàn)實的，他的創(chuàng)作靈感和激情都緣于他對生活的體驗和感受，而不是陳舊山水符號拼湊的結(jié)果。

秋韻之一（68×68）cm 紙本

這正是楊國平山水畫的重要特點和藝術(shù)品質(zhì)。畫家并不回避作品與現(xiàn)實生活的聯(lián)系，現(xiàn)實生活因素充實了他作品的形式、內(nèi)容以及筆墨技法的創(chuàng)造和發(fā)揮，他的作品以“大美”為理想，為追求，為審美取向?！豆枢l(xiāng)河》、《故鄉(xiāng)山水最迷人》、，《夢里又回故鄉(xiāng)游》、《常為家鄉(xiāng)山水醉》、《秋叢舍似吾家》等作品，都力避空寂、力避套路、力避矯情，因而，展現(xiàn)在我們面前的是一個返璞歸真，回歸自然，回歸本色，又回到“水墨本體”的藝術(shù)世界。

秋韻之二（68×68）cm 紙本

在運(yùn)動的圖式和筆墨結(jié)構(gòu)中，楊國平營造的是流溢的筆墨美感、意象美感，用以折射自己的情感方式和審美取向，體現(xiàn)不可遏止的精神理想和藝術(shù)追求，更重要的是，他以“動”感去表達(dá)現(xiàn)代人的文化情懷，使之不同于古典的冷寂之“靜”的境界。如此看來，楊國平作品中，靜悄悄地進(jìn)行了不動聲色的山水模式的顛覆，也運(yùn)用了水墨技術(shù)的自由性和獨特功能，憑其自身所獨具的消解性，弱化了傳統(tǒng)技法表現(xiàn)中的皴擦、積墨等手法，在以筆立骨，以線去表現(xiàn)意象的同時，加強(qiáng)了以水墨渲染之法去營造朦朧與潤澤的山水氛圍，更見出筆線的勁爽和骨力，在虛實濃淡之間營造了一個富于想象的藝術(shù)空間。如前所述，楊國平筆下的山水意象，及由此整合的作品既有現(xiàn)實依據(jù)又有虛構(gòu)想象的因素，再造了現(xiàn)代山水畫清新的風(fēng)格，給人以審美愉悅，蘊(yùn)涵了不易覺察地走出傳統(tǒng)、直面自然、再造山水境界的努力和選擇。

清秋曉嵐（68×68）cm 紙本

解讀作品表明，作為畫家楊國平具有獨特的抒情氣質(zhì)，他以詩意的眼光去過濾山水視野，去體現(xiàn)山水意象精神品性，甚至力求體現(xiàn)出抽象的純形式的筆墨語言。因此，楊國平的作品大都傾向于清新、流暢、氤氳、潤澤和元氣充溢的效果，且表現(xiàn)得極為單純、樸厚與渾然；一個明顯的事實是，畫家在有限處追求無限，在狹小處追求闊大，在局部追求整體，在輕淺處探索拙厚，這使得楊國平的作品不再循規(guī)蹈矩，而力意創(chuàng)新，在有限的空間中演繹出水墨的風(fēng)雨晴晦，煙云霧靄，使一幅幅大寫意山水的率性隨意與淋漓酣暢顯得講究、精湛，而又鮮活、豐碩、飽滿，既明朗，又大氣，正是在這一點上，顯示出畫家的能力、品位、經(jīng)驗運(yùn)用和想象力的豐富。

夢里湘西（68×136）cm 紙本

當(dāng)這一切都渾然地充盈在作品之中時，“精氣神”便顯現(xiàn)出來，生氣灌注、整體磅礴，使一幅幅作品成為大自然的折射、象征和比喻。

日映嵐光輕鎖翠（68×136）cm 紙本

以清新、盎然、靈動的寫意風(fēng)骨進(jìn)入當(dāng)代畫壇的楊國平，以自己的作品證明，自身與生活，自身與藝術(shù)，藝術(shù)與生活的血脈相連，這是一種清醒而堅執(zhí)的藝術(shù)自覺——以突破狹小“自我”的超越能力，把握能力去擁抱恢宏的人類精神文化，在更廣闊的空間內(nèi)營造藝術(shù)的形式和語言，使藝術(shù)的精神質(zhì)地更豐富與更充實。

冷露（68×136）cm 紙本

值得我注意的是，楊國平的作品始終生機(jī)蓬勃，活力四溢，它力避了陳舊、僵化的復(fù)古之風(fēng)；作為一種復(fù)雜、多層次的藝術(shù)構(gòu)成，楊國平的山水畫體現(xiàn)著濃郁的地域特色，也體現(xiàn)著大自然的恩賜——生命的靈性，因此，他畫出了天地間的詩意與氣韻，以及它們?nèi)跒橐惑w的和諧。正因為如此，楊國平的山水藝術(shù)，離矯情遠(yuǎn)了，與自然、與天地更近了，畫家和他的作品因而充滿了單純與樸素的詩情，這自然是心靈圖景的展示了。

徐恩存（著名美術(shù)批評家、《中國美術(shù)》主編）

楊國平作品欣賞

故鄉(xiāng)山水最迷人（136×68）cm 紙本

江云吹散水風(fēng)涼（136×68）cm 紙本

清風(fēng)徐來（136×68）cm 紙本

山居圖之一（136×68）cm 紙本

山居圖之二（136×68）cm 紙本

常為家鄉(xiāng)山水醉（180×200）cm 紙本

江淮秋意（68×68）cm 紙本

身與浮云處處閑（68×136cm）紙本

楊國平藝術(shù)簡歷

楊國平，號湘西山民，1958年出生于洪江，畢業(yè)于懷化師專美術(shù)系、湖南師大美術(shù)系。師從著名畫家易圖境、楊曉村、王乃壯諸先生?，F(xiàn)為湖南科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授、碩士生導(dǎo)師、南京農(nóng)業(yè)大學(xué)兼職教授、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院“美術(shù)理論研究與書畫創(chuàng)作高研班”導(dǎo)師、中國美術(shù)家協(xié)會會員、湖南省美術(shù)家協(xié)會副主席、湖南省畫院特聘畫家、湖南瀟湘書畫院院長、湖南省九歌書畫院副院長、 湖南省文史館研究員、湖南省國畫家學(xué)會顧問、湖南省青年美術(shù)家協(xié)會顧問。

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