陳乃斌：山東濟(jì)南人，生于1943年。1960年畢業(yè)于濟(jì)南美術(shù)學(xué)校，現(xiàn)為濟(jì)南市美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、北京工筆畫(huà)會(huì)會(huì)員，并任濟(jì)南市工藝美術(shù)研究所副所長(zhǎng)、山東齊白石藝術(shù)研究院研究員?！栋舜笥^世音》、《九天仙歌圖》等作品，都在美術(shù)界為人稱道。
《九天仙歌圖》
融戲魂畫(huà)魂于水墨丹青的生命之光
——陳乃斌戲曲人物寫(xiě)意水墨畫(huà)賞析
文/羅曉雪
中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)與戲曲，都是極具東方特色的中華民族文化瑰寶。它們雖屬不同藝術(shù)門類，內(nèi)在美學(xué)思想?yún)s一脈相通，如春蘭秋菊，各擅勝場(chǎng)。
而戲曲以它獨(dú)特的美，吸引不少畫(huà)家紛紛涉獵此題材。其中最讓我情有獨(dú)鐘的，乃是一位年近古稀老者的作品。
《蘇三起解》
品讀他的畫(huà)，筆者眼前仿佛出現(xiàn)一群身著五彩斑斕戲衣的生旦凈末丑，唱念做打嫻熟瀟灑似回雪流風(fēng)。清音裊裊縈繞耳畔，歌盡三千繁華六朝盛世，還有那離合悲歡朝生暮死……
將舞臺(tái)上的戲曲人物定格，融戲魂畫(huà)魂于水墨丹青中——這，就是知名畫(huà)家陳乃斌先生的戲曲人物寫(xiě)意水墨畫(huà)。
很多人喜歡把繁縟復(fù)雜的戲曲服飾紋樣一一精描細(xì)繪，設(shè)色濃艷華麗。但陳先生卻另開(kāi)蹊徑，抓其主要特征取精提純、刪繁就簡(jiǎn)，使整幅畫(huà)呈現(xiàn)出樸拙清雅的風(fēng)貌，毫無(wú)半點(diǎn)匠氣甜膩。
他用筆率意恣縱、自由隨性，卻又契合戲曲程式化表演節(jié)奏，盡情展現(xiàn)出戲中人那閃轉(zhuǎn)騰挪和水袖起落之姿。細(xì)觀其技法，似是借鑒南宋梁楷簡(jiǎn)練粗放的“減筆”風(fēng)格，寥寥幾縷墨痕流動(dòng)間，各色人物頓時(shí)躍然紙上，可謂是“離形取意”、“意造境生”，且“境生于象外”。
《園場(chǎng)》
《連環(huán)計(jì)》
北京戲曲臉譜藝術(shù)研究會(huì)常務(wù)副會(huì)長(zhǎng)兼秘書(shū)長(zhǎng)杜彥鋒曾在《怎樣畫(huà)戲曲人物》中寫(xiě)道: “戲曲人物畫(huà)，可以用寫(xiě)意中傳神與寫(xiě)實(shí)中傳真相結(jié)合的藝術(shù)形式來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作。中國(guó)畫(huà)重寫(xiě)意傳神，不主張過(guò)分寫(xiě)真；但作為有具象的人物畫(huà)，則又必須在寫(xiě)實(shí)基礎(chǔ)上再講傳神，具象題材的人物畫(huà)若不寫(xiě)實(shí)，就會(huì)走樣而不被承認(rèn)；但一味求真而變成依葫蘆畫(huà)瓢，人物畫(huà)就會(huì)缺失精氣神?！?/span>
陳乃斌的戲畫(huà)正是如此。他擅長(zhǎng)憑借記憶，捕捉舞臺(tái)上戲曲人物表演的瞬間動(dòng)態(tài)，再進(jìn)行適當(dāng)藝術(shù)夸張，省略服飾瑣碎細(xì)節(jié)。
《拾玉鐲》
他設(shè)色大膽，不受章法束縛。譬如京劇《霸王別姬》中，虞姬傳統(tǒng)服裝多以明黃繡花為主，而他卻將其改為石綠、暗紅、墨黑等色，以此突出悲劇主題。這種通過(guò)冷暖色調(diào)營(yíng)造氛圍的手法，簡(jiǎn)直與電影藝術(shù)異曲同工。
除此之外，他還博采眾長(zhǎng)，把山水和花鳥(niǎo)畫(huà)中勾線、皴、擦、潑墨等技法靈活運(yùn)用到戲畫(huà)中，使畫(huà)面層次更為豐富，增加筆情墨趣。如楚霸王項(xiàng)羽的黑色散龍蟒袍，就是用了山石皴擦技法。這種別出心裁的創(chuàng)意，深得中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)“似與不似”的精髓。
《霸王別姬》
戲曲舞臺(tái)場(chǎng)景講究虛擬性，全靠演員的“四功五法”表現(xiàn)，恰似書(shū)畫(huà)創(chuàng)作的“留白”，給人無(wú)限想象空間。他的戲畫(huà)亦是不置任何襯景，使人物形象更鮮活突出，仿佛處于一片空曠蒼茫之中，平添了幾分神秘奇詭的美感。
《李慧娘》
尤令我驚嘆的是，陳乃斌筆下的每個(gè)人物皆性格鮮明、形神各異，絕非千篇一律。同樣是忠厚書(shū)生人設(shè)，《西廂記》的張生就比《白蛇傳》的許仙多那么一點(diǎn)狡黠風(fēng)流；同樣是少女含笑懷春，游園的杜麗娘與游湖的白素貞亦各具風(fēng)貌；同樣是佳人閨怨閑愁，《黛玉葬花》與《貴妃醉酒》又有所差別。由此可見(jiàn)，作者把人物的表情神韻刻畫(huà)得細(xì)致入微，似畫(huà)龍點(diǎn)睛，為其賦予了靈魂。
《西廂記》
《白蛇傳 (游湖) 》
《黛玉葬花》
《貴妃醉酒》
據(jù)筆者所知，他在幼年時(shí)常跟隨老人看戲，被戲曲演員扮相所吸引，驚嘆其一招一式、一顰一笑，從喜愛(ài)到癡迷，這份情結(jié)就此伴隨一生。他因自身?xiàng)l件有限而未能從事這一行業(yè)，便把對(duì)戲曲的熱忱投入到繪畫(huà)中去，以筆墨寄托情趣。俗語(yǔ)說(shuō)藝術(shù)是相通的，陳先生愛(ài)屋及烏，繼而鐘情于中國(guó)古典文學(xué)的唐詩(shī)宋詞和神話傳說(shuō)，這間接地使他對(duì)戲曲故事背景意義又有了更深的理解。
《花田錯(cuò)》
《四郎探母》
《秦香蓮》
由于長(zhǎng)期從事繪畫(huà)工作，他的筆墨技法日臻純熟，這為其晚年創(chuàng)作寫(xiě)意人物奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。
平心而論，中國(guó)當(dāng)今畫(huà)壇人才輩出，陳乃斌或許不能算是其中翹楚。但是，他對(duì)戲曲人物的動(dòng)態(tài)把握之精準(zhǔn)，以及對(duì)其文化意蘊(yùn)的詮釋和傳承，卻是很多人不可企及的。
《三娘教子》
《大保國(guó)》
一件藝術(shù)作品要想具有持久的生命力和價(jià)值，創(chuàng)造它的人必須懷有一顆赤子之心，不為名利、不懼世俗，始終堅(jiān)守自己的信仰，就像電影《霸王別姬》中為戲而生的程蝶衣。
而陳先生曾在過(guò)去漫長(zhǎng)的歲月里歷盡坎坷磨難，卻并未因此消沉，始終不忘初心，沒(méi)有停止對(duì)藝術(shù)、對(duì)真善美的追求。他受戲曲熏陶長(zhǎng)達(dá)數(shù)十載，業(yè)已達(dá)到愛(ài)戲如命的地步，那份深入骨髓的癡狂和執(zhí)著，正是一種無(wú)堅(jiān)不摧的信仰。
《單刀赴會(huì)》
他為人謙和低調(diào)，善良、率真、熱情，為弘揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化盡心盡力。這一切，足以用“至純至善、至情至性”八字形容,也難怪多年以來(lái)他一直是深受大眾喜愛(ài)的畫(huà)家。
陳乃斌的戲畫(huà)可稱雅俗共賞，兼具象與抽象之美，比“陽(yáng)阿薤露”更為清雋出塵，卻又不似陽(yáng)春白雪般曲高和寡。那是靈魂深處碰撞出的火花，戲魂、畫(huà)魂，皆交融于水墨丹青中，冉冉綻放出生命的華彩。
《青衣》
聯(lián)系客服
