“也許當(dāng)越來越多的年輕創(chuàng)作者們、正視內(nèi)心深處不愿向現(xiàn)實(shí)妥協(xié)的意志，新安畫派這樣尖銳、冷靜、反叛，同時(shí)又能達(dá)到極高水準(zhǔn)的畫風(fēng)終將再度吹起?！?/span>
中國畫史的畫家們，常常依據(jù)畫風(fēng)的傳承、地域的分野、畫家的身份等等因素形成各式各樣的流派，例如“李郭派”、“浙派”、“吳門畫派”等等。
這樣既便于我們理清繪畫風(fēng)格與時(shí)空背景之間的關(guān)系，也有助于了解師承、傳襲的脈絡(luò)，深入中國畫的世界。
為此「發(fā)現(xiàn)」欄目將開啟流派之旅，簡(jiǎn)潔明了，與諸君一同感受中國畫史的流派之美。
本期「發(fā)現(xiàn)」，帶來明末清初影響畫壇的勁流——「新安畫派」。
明末清初（16世紀(jì)中葉——18世紀(jì)初）徽州地區(qū)自古交通閉塞，田地瘠薄，而盛產(chǎn)茶葉、木材、紙墨等物，因而經(jīng)商成為傳統(tǒng)，形成“徽商”；“徽商”以儒行商，普遍重視文化，不僅關(guān)注教育、印刷，更富于收藏。仰賴他們所積累的龐大財(cái)產(chǎn)，徽州在明代成為江南、湘贛之間最為耀眼的文化中心；與此同時(shí)，徽州地處黃山腳下，又有新安江橫穿而過，懷抱山水之間，可謂“一生癡絕處”；財(cái)富、文化、風(fēng)景，三者交匯之下，新安畫派應(yīng)運(yùn)而生。孟陽開天都一派，至周生始?xì)庾懔Υ?。孟陽似云林，周生似石田仿云林。孟陽程姓名嘉燧，周生李姓名永昌，俱天都人。后來方式玉、黃尊素、僧漸江、吳岱觀、汪無瑞、孫無逸、程穆倩、查二瞻，又皆學(xué)此二人者也。諸君子并皆天都人，故曰天都派。其中以黃山主峰“天都峰”為名，囊括當(dāng)時(shí)來自徽州的畫家十人，稱為“天都派”。這可能是歷史首次將徽州畫家集合為流派，并且指明其開派宗師——程嘉燧與李永昌。程嘉燧活躍于明末，是晚明著名文人，時(shí)人稱為“一代宗主”。但他居杭州、嘉定，似乎也不常以徽州風(fēng)景為師法造化的對(duì)象，因此他與李永昌都只是新安畫派的先聲。真正使新安畫派蔚為壯觀的是弘仁，號(hào)漸江。弘仁出生黃山西南的歙縣，早年作為儒生，明末參與反清，失敗后被迫出家。他與唐伯虎一樣只活了54歲，但在繪畫上取得了極高的成就，陳傳席謂之：漸江繪畫的成就是巨大的、空前的、獨(dú)特的，他代表明末清初中國山水畫一個(gè)獨(dú)秀的高峰。弘仁主學(xué)倪瓚，皴法取自云林的“折帶”，樹法也有云林的味道，意境更是相合。但他生活的徽州與倪瓚放游的太湖風(fēng)景截然不同，于是吸收黃公望的構(gòu)景，進(jìn)而表現(xiàn)繁密、高遠(yuǎn)、幽深的畫面，不僅僅是“一江兩岸”的重復(fù)。清·弘仁《雪山圖》印第安納波利斯藝術(shù)博物館這種從元代文人傳統(tǒng)而來，卻有加以融合、變化、豐富的畫風(fēng)很快形成影響，據(jù)周亮工記載，江南人家以有無弘仁定雅俗，可見其聲名之廣。新安畫派的中流砥柱有四家，除弘仁外，還有査士標(biāo)、汪之瑞與孫逸。査士標(biāo)，字二瞻，出身望族，入清不仕，避居山中，自號(hào)“懶標(biāo)”，據(jù)說總是白天睡覺，夜晚作畫。査士標(biāo)是社交達(dá)人，與漸江、王翚、惲壽平、龔賢、石濤都來往密切；也是繪事高手，能夠駕馭多種截然不同的畫風(fēng)，畫風(fēng)高逸超邁，直窺元人妙境，堪稱“瀟散儒雅、閑懶荒寒”。清·査士標(biāo)《百鵲圖卷》大都會(huì)藝術(shù)博物館汪之瑞，字無瑞，李永昌弟子，師法黃公望。他的畫與漸江同樣展現(xiàn)出強(qiáng)烈的構(gòu)成感，筆意則更為簡(jiǎn)略，最擅長(zhǎng)意境蕭疏的小品。孫逸，字無逸，生平不詳，只知道他入清后流寓蕪湖，以讀書繪事度日。他也是新安畫派的中流之一，年紀(jì)較漸江更長(zhǎng)，畫法則以文徵明為師，意境更為寒邈。從“四家”的風(fēng)格而言，新安畫派視元代黃公望、倪瓚為師承，又處于明末清初的紛亂世事中，不免將意趣導(dǎo)向荒寒寂寞之境，風(fēng)格整體以蕭疏散逸為主。其中流砥柱還有戴本孝與程邃。戴本孝，字務(wù)旃，終身不仕，隱居鷹阿山，號(hào)鷹阿山樵。他是漸江、龔賢、石濤等人的好友，善于以干筆焦墨作畫，而后用淡墨施染，展現(xiàn)出枯淡而清遠(yuǎn)的意趣，最能體現(xiàn)荒僻幽寂的心境與身處世事變遷的滄桑之感。程邃，字穆倩，自號(hào)垢道人，早年拜入陳繼儒門下，入清流寓十余年。程邃的品性正直，不愿與世俗同流，他較之戴本孝更愛焦墨，幾乎純用枯筆，賓虹先生謂之“千裂秋風(fēng)，潤含春雨”，將焦墨發(fā)揮到極致。作為蘊(yùn)生于明末清初的畫派，因改朝換代帶來的強(qiáng)烈疏離感造就了新安畫派的藝術(shù)高峰，建立起其枯淡、冷寂的風(fēng)格。而在此之后，隨著社會(huì)趨于穩(wěn)定，新安畫派的后繼者們逐漸改變心態(tài)，不再懷抱疏離與孤僻，而轉(zhuǎn)入閑靜、高逸的風(fēng)格，例如漸江的弟子鄭旼、江注、祝昌等人：清中葉之后，新安畫派逐漸式微，雖然它依舊深刻影響了近代黃賓虹、張大千、劉海粟、賴少其等大師，但最為重要的冷寂氣質(zhì)再未重現(xiàn)。藝術(shù)不應(yīng)只有討好與歌頌，不應(yīng)只有宣泄和喝彩，在這個(gè)失去信仰、物欲橫流、一切都向資本看齊的時(shí)代，繪畫偶爾也應(yīng)當(dāng)保持距離，自賞孤芳。前有李營丘，中有倪云林，后有漸江、八大，他們始終冷眼旁觀，卻溫暖了不愿同流者的心。也許當(dāng)越來越多的年輕創(chuàng)作者們、正視內(nèi)心深處不愿向現(xiàn)實(shí)妥協(xié)的意志，新安畫派這樣尖銳、冷靜、反叛，同時(shí)又能達(dá)到極高藝術(shù)水準(zhǔn)的畫風(fēng)終將再度吹起。
本站僅提供存儲(chǔ)服務(wù)，所有內(nèi)容均由用戶發(fā)布，如發(fā)現(xiàn)有害或侵權(quán)內(nèi)容，請(qǐng)
點(diǎn)擊舉報(bào)。
