明 沈周 《落花詩意圖》
蘇軾曾在《東坡志林》中說，
“味摩詰之詩，詩中有畫；
觀摩詰之畫，畫中有詩?！?/span>
對王維的詩藝意境作了很好的總結(jié)。
其中的“畫中有詩”，
可謂是意境在藝術(shù)中的最好呈現(xiàn)！
每個(gè)中國畫都有其藝術(shù)性，而藝術(shù)性中的靈魂就是要體現(xiàn)出意境美。因此，探究中國畫的意境美具有現(xiàn)實(shí)意義。
歷代名家作品的意境之美
禪僧畫家 牧溪《蓮鳥圖》
中國畫強(qiáng)調(diào)的“意境”，實(shí)際上是禪宗極大地推動社會審美層次發(fā)展的結(jié)果，“意境”和“禪境”在本質(zhì)上有著一致性。
何為“禪境”？正如青原惟信禪師所說：“老僧三十年前未參禪時(shí)，見山是山，見水是水，及至后來，親見之時(shí)，有個(gè)入口，見山不是山，見水不是水，而今得個(gè)休歇處，依然見山是山，見水是水?！?/span>
黃公望《富春山居圖》局部
這種人與自然的高度和諧統(tǒng)一的狀態(tài)，便是禪宗追求的最高境界。意境生成的三個(gè)階段，實(shí)際上也是禪境產(chǎn)生的三個(gè)階段。
【五代】
荊浩 《雪景山水圖》
把意境說得最精辟的，要推五代時(shí)期鄴都青蓮寺僧大愚向荊浩索畫的詩了：
六幅故牢建，知君筆意蹤；
不求干澗水，止要兩株松。
樹下留磐石，天邊縱遠(yuǎn)峰；
近巖幽濕處，惟借墨煙濃。
荊浩畫好畫后也做了一詩回答他：
恣意縱橫掃，峰巒次第成；
筆尖寒樹瘦，墨淡野煙清。
崖石噴泉窄，山根到水平；
禪房時(shí)一展，兼稱可空情。
這首詩的含義卻不同了，它的意思是偏重筆情墨趣一方面的?？芍辛艘饩骋残枰P墨來表現(xiàn)和加工。沒有筆墨的情趣，盡管你有好的意境也很難具有逗人愛戀的魅力。
【唐代】
王維《江干雪霽圖卷》（局部）
在中唐，王維用破墨表現(xiàn)山水，追求一種幽靜、淡泊、空寂、玄遠(yuǎn)的意境，后被推崇為“文人畫鼻祖”。他對中國畫的意境追求立足于詩畫的結(jié)合上，以詩入畫。他的詩畫之境是“詩中有畫，畫中有詩”的“禪宗之境”。
《輞川圖》
王維《雪溪圖》
【宋代】
到了宋代，王維的詩畫結(jié)合在蘇軾那里又進(jìn)一步得到發(fā)揮。蘇軾提倡天真自然，對畫論的貢獻(xiàn)很大。他與同時(shí)代的黃庭堅(jiān)都和禪師交往甚密，其觀點(diǎn)也與禪宗“本自天然不雕琢”的觀點(diǎn)極為契合。
蘇軾《枯木怪石圖》
宋代馬遠(yuǎn)的《寒江獨(dú)釣圖》：浩渺大江中漂來一葉扁舟，一人在船頭垂釣，巧妙地以大片空白突出了江水的遼闊和釣者的悠閑。畫中小舟與大江的對照，虛與實(shí)的襯托，使人感到一種“清空寥曠，煙波浩渺”的意境。
馬遠(yuǎn)《寒江獨(dú)釣》
馬遠(yuǎn)的其他山水畫，同樣也無不在將中國畫的意境表現(xiàn)到底。
馬遠(yuǎn)《對月圖》
馬遠(yuǎn)《松月圖》
宋代郭熙的“畫是有形詩”和明代董其昌所謂畫中詞意等論說，盡管歷來對意境從字面上有不同的解釋，但從實(shí)際作品的分析和感受上來說，一般都是把意境指作具有空間境象。
北宋 郭熙《早春圖》
范寬深入山川，長居華山、終南山等山林之中，并對景造意，將崇山峻嶺的雄強(qiáng)氣勢和老樹密林的荒寒景色生動地現(xiàn)于筆下，創(chuàng)造了中國山水畫的高峰。其山水畫構(gòu)圖的復(fù)雜與高妙、意境的深遠(yuǎn)與神秘、山水的氣魄與氣勢、通篇的氣韻、用筆的古樸與骨氣均達(dá)到了后人很難超越的境界。
北宋 范寬《溪山行旅圖》
北宋 范寬《臨流獨(dú)坐圖》
北宋 范寬《雪景寒林圖》
【元代】
到了元代，以“元四家”為代表的重寫心、寫意，強(qiáng)調(diào)自我、超脫的畫風(fēng)，體現(xiàn)了另一種中國畫意境。突出了山水畫的文學(xué)趣味，使詩、書、畫有意識地融為一體，各具風(fēng)貌，開創(chuàng)了一代新風(fēng)，形成了以“文人畫”為主流的山水畫派。
黃公望
元 黃公望 丹崖玉樹圖 故宮博物院藏
元四家中，以黃公望年齡最長，并直接聆受趙孟頫的教導(dǎo)，又開始寄畫以樂的門徑，故列為四家之冠。
元 黃公望 九峰雪霽圖 故宮博物院藏
一度曾以賣卜為生。后參加了主張儒、釋、道三教合一的全真教，更加看破紅塵。長期浪跡山川，經(jīng)常觀察山水的朝暮變幻的奇麗景色，得之于心，運(yùn)之于筆。
元 黃公望 天池石壁圖 故宮博物院藏
擅于以清潤的筆墨、簡遠(yuǎn)的意境，把浩渺連綿的江南山水表現(xiàn)得淋漓盡致，達(dá)到“山川渾厚，草木華滋”的境界。
吳鎮(zhèn)
吳鎮(zhèn) 溪山高隱圖
吳鎮(zhèn)性孤介，一生清貧，曾在村塾教書、并賣卜于武林等地。
但他博學(xué)多識，工書法，善草書，能詩文，繪畫善水墨山水畫，師法巨然，用長披麻皴，兼以斧劈，筆力勁爽，墨氣淋漓，寫出山川林木崢嶸繁茂之景，改變了巨然“淡墨輕嵐”的風(fēng)格。
元 吳鎮(zhèn) 漁父圖軸
他的畫善用老筆濕墨，筆力雄勁，墨氣沉厚，題詠詩文較多。畫墨竹筆意豪宕，生意滿紙；畫古木、怪石挺勁有力。明清兩代書畫家均受他很大影響。
倪瓚
倪瓚《漁莊秋霽圖》
倪瓚家富，博學(xué)好古，四方名士常至其門。元順帝至正初忽散盡家財(cái)，浪跡太湖一帶。
元 倪瓚 《虞山林壑圖》
倪瓚擅畫山水、墨竹，師法董源，受趙孟頫影響。早年畫風(fēng)清潤，晚年變法，平淡天真。疏林坡岸，幽秀曠逸，筆簡意遠(yuǎn)，惜墨如金。
元 倪瓚 《秋亭嘉樹圖》
以側(cè)鋒干筆作皴，名為“折帶皴”。墨竹偃仰有姿，寥寥數(shù)筆，逸氣橫生。書法從隸入，有晉人風(fēng)度，亦擅詩文。倪瓚崇尚淡逸的生活，由此形成了天真幽淡的畫風(fēng)。
王蒙
夏山高隱圖 故宮博物院藏
王蒙，元四家中最年輕者。于元朝末年曾入仕，后來?xiàng)壒匐[居于今浙江馀杭黃鶴山達(dá)30年，自號黃鶴山樵。
葛稚川移居圖 故宮博物院藏
王蒙自幼受外祖父趙孟頫的影響，喜好繪畫，后來得到黃公望的指教，又常與倪瓚等人切磋，對山水畫有獨(dú)到的創(chuàng)新，發(fā)明了解索皴畫法，用解索皴和渴墨點(diǎn)苔，表現(xiàn)林巒郁茂蒼茫的氣氛，為他的獨(dú)到處。
【明、清】
“明四家”和“清四僧”等也都受到很大影響，因而，詩畫結(jié)合的追求最終也成了文人畫所追求的一個(gè)突出意境。
桃源勝境
文徵明 秋江餞別圖 立軸
唐寅《落霞孤鶩》
仇英 山水
清“四僧”對于水墨詩境禪意的探究，將寫意畫融詩、書、印為一體，成為綜合性意象藝術(shù)，使其在有限的筆墨中蘊(yùn)藏著無限的精神含量，寫意繪畫以身心俱遺，物我兩忘，天人合一為最高境界，深刻體現(xiàn)了中國儒、釋、道哲學(xué)的精華。
八大山人《荷花水鳥圖》軸
弘仁《墨梅圖》軸
清 髡殘 《人物圖頁》
石濤 《羅漢百開冊頁》（部分）
清朝蒙古族畫家、理論家布顏圖所說的境界是：“因地成形，移步換影，千奇萬狀”。在他看來，意境也就是如何處理峰巒、島嶼、眉黛遙嶺、巨浪洪濤、平溪淺瀨、茂樹濃陰、疏林淡影等等畫面。
清 布顏圖 《山口捕漁》
有的畫家，即使在一幅畫中，對于空間境象沒有給以實(shí)際的描繪，卻能使人引起間接的對境象豐富的聯(lián)想，也能產(chǎn)生意境。如清代鄭板橋所畫的有些墨竹，雖然只有疏疏幾枝，卻叫人聯(lián)想起一片雨后清新的境象。又如于非的“玉蘭黃鸝”從那石青的底色上，會讓人聯(lián)想起廣闊的境象，而有東方欲曙，黃鶯相喚之感。
鄭板橋《墨竹》
【近現(xiàn)代】
意境更多的表達(dá)方式在作品的空間上，大家都十分熟悉的近現(xiàn)代畫家傅抱石、關(guān)山月合作的“江山如此多嬌”巨幅山水畫。畫中那層迭的雪山，茫茫的云海，碧綠的蒼松，飛流的山泉，閃耀的紅霞和初升的旭日，使人體會到有一種欣欣向上、氣勢雄壯的意境。
關(guān)山月、傅抱石《江山如此多嬌》
還有留白這一技法，在中國畫的意境中也體現(xiàn)地淋漓盡致。齊白石畫蝦，蝦透明，無水，滿紙水汽淋漓；徐悲鴻畫馬，馬蹄飛馳，滿屏風(fēng)的速度。這都是中國畫留白的效果，說了，但不說透，任你去遐想。
▲ 齊白石 蝦
▲ 徐悲鴻 馬
▲ 吳作人 金魚
▲ 吳冠中
中國畫的意境不僅只是情與景的融合，而且也是藝術(shù)家的思想、觀念、理想和客觀景物的融合。
在欣賞中國畫的時(shí)候，我們結(jié)合畫家的個(gè)人經(jīng)歷，用心品味，這樣才能進(jìn)入畫中世界，去感受畫中所描繪的一景一物，去感受畫家內(nèi)心深處的情感世界，去領(lǐng)略人生之奧妙，這也是中國畫意境的魅力所在！
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