“萬物有靈，人是最有靈性的生命。如果畫面能讓人體驗到生命的靈性，繪畫便有了超越繪畫語言本身的神奇之力?！弊鳛橹袊罹邔嵙陀绊懥Φ膶憣嵁嫾抑?，中國第三代寫實油畫的代表人物，李貴君的油畫創(chuàng)作正如他所強調(diào)的“萬物有靈”，他的作品以極具靈性的畫面感和高超細膩的寫實技巧為世人稱道，將西方古典藝術(shù)崇尚的理性和秩序與充滿靈性的人物相結(jié)合，同時賦以中國傳統(tǒng)繪畫中的花、鳥、魚等形象，創(chuàng)造出一個靈動而又平和、充滿東方意韻的詩意空間。
正在中國美術(shù)館展出的“萬物有靈——李貴君油畫展”連日來吸引了眾多美術(shù)界專家學(xué)者和美術(shù)愛好者前來觀展。由中國藝術(shù)研究院主辦的此次展覽中，既有李貴君的重要代表作品及最新力作呈現(xiàn)，同時也展示出藝術(shù)家部分具有探索性的小品，全面呈現(xiàn)出李貴君的創(chuàng)作態(tài)度與思考，展現(xiàn)出藝術(shù)家內(nèi)心深處以及人生經(jīng)驗的深厚積淀。
靳尚誼觀看展覽
早在1985年，李貴君就憑借油畫《140畫室》參加中國美術(shù)館舉辦的“國際青年美展”并獲獎，這幅作品讓年僅21歲、正在中央美術(shù)學(xué)院油畫系二年級就讀的李貴君一躍成為名噪一時的青年藝術(shù)家。30余年來，李貴君見證了中國寫實油畫的發(fā)展和轉(zhuǎn)變，在海內(nèi)外多次舉辦個展及參加多個群展，被視為中國“寫實畫派”的中堅力量。
展覽現(xiàn)場李貴君與觀眾、媒體互動
藝術(shù)家李貴君
步入展廳，深灰色的展墻前，李貴君的代表作品與銳意探索之作交相輝映，不同時期藝術(shù)家不同風(fēng)格的藝術(shù)探索，充分展示出其對“萬物有靈”的理解與詮釋。
“每幅作品都是藝術(shù)家生命中的痕跡。希望觀者被感動，首先需要藝術(shù)家在作品中注入強烈的情感內(nèi)涵。對此我從不敢懈怠。”不重復(fù)過往的創(chuàng)作經(jīng)驗，對于李貴君來說是其藝術(shù)創(chuàng)作的基本要求。
《無處不在》中對于暗部的處理細膩靈動，李貴君通過營造“觀看自己”這一情境，從中傳遞出頗具哲學(xué)意味的生命偶然性，畫面彌漫開充滿靈性的開放式聯(lián)想；創(chuàng)作跨度近一年的《近在咫尺》經(jīng)過反復(fù)調(diào)整，捕捉到的瞬間狀態(tài)充滿戲劇張力，藝術(shù)家始終在找尋創(chuàng)作的初衷；《飛向何處》動感十足，畫面中的模特充滿靈氣，抬起的腳跟和翹起的手指引領(lǐng)觀者深度的情感體驗；《信仰》中女孩純凈的眼神與素雅的色調(diào)中隱藏著某種情緒的表達，對頭發(fā)等局部暢快淋漓的處理展現(xiàn)出極具表現(xiàn)力的繪畫趣味；《萬物有靈》在強烈的色彩對比下，通過對年輕女孩的油畫人體創(chuàng)作，傳遞出有別于寫生的藝術(shù)魅力，成熟的芭蕉給予畫面強烈的隱喻和暗示，構(gòu)圖所營造的視線循環(huán)更是為畫面帶來豐富的情感因素；《一切是否完好如初》中隔著一層完全透明的玻璃的人物狀態(tài)和《隨風(fēng)》中直指人心的強烈情緒更是成為李貴君的代表之作……
《一切是否完好如初》布面油畫2011
展廳中，尺幅不大的油畫作品《近在眼前》《此時此刻》《迷惑》中似乎沒有更多復(fù)雜的內(nèi)容，李貴君刻意保留了畫面的痕跡感，在經(jīng)營畫面、處理分寸上頗為用心，是對畫面情緒表達的探索與實驗?！逗Ｌ摹贰短O果》兩張靜物畫小品并不多見，它們似乎成為藝術(shù)家與尋常之物間的情感聯(lián)系，從局部畫起，自然留出的空白，恰到好處地保留了寫生的痕跡和創(chuàng)作的初心。
《感覺你的存在》布面油畫 2011年
如果說從李貴君的創(chuàng)作中明顯可見其扎實的寫實功底和對畫面整體布局、層次的精妙把控，那么其在創(chuàng)作的題材選擇上以青春生命成長期的少女為代表意象，則成為其對于“靈性”的遷想妙得。專注于對人物的生命狀態(tài)的描繪，使得畫面中突顯出呼之欲出的生命靈性。
《迷惑》布面油畫 2015
《呼吸》布面油畫 2016年
在談到如何表達、傳遞藝術(shù)創(chuàng)作中的靈性時李貴君表示，自己在《清泉》《呼吸》《蜻蜓》《感覺你的存在》等諸多作品中有意識地在畫面中呈現(xiàn)出更多非常態(tài)的情境，通過戲劇性的表現(xiàn)，以避免常規(guī)肖像畫帶給人的情感空間的局限。他的畫面背景通常較為簡潔，但通過畫面中一股靈動流淌的清泉、一只振翅翱翔的飛鳥、一根隨風(fēng)飄落的羽毛，使得觀者產(chǎn)生更多的想象空間和情感體驗，加強了畫面的視覺張力和情感力量。而在畫中他借助人物具有暗示性的瞬間的動作與神情，使得作品的表達主題更為純粹。
“我有意地模糊人物具有標志身份和社會屬性的著裝，這樣可以使觀眾的情感想象空間更大。傳統(tǒng)人物畫中‘曹衣出水’‘吳帶當(dāng)風(fēng)’兩種表現(xiàn)方式所具有的詩意也給了我更多啟示?！崩钯F君強調(diào)，在描繪人物的衣著時盡管處理方式和手法增大了創(chuàng)作的挑戰(zhàn)性，但在展現(xiàn)寫實繪畫語言魅力的同時，也更好地傳遞出對靈性的闡釋。
《蜻蜓》布面油畫2016年
展覽期間，李貴君的恩師靳尚誼專程前來觀看展覽。靳尚誼表示，李貴君在中央美術(shù)學(xué)院油畫系畢業(yè)后堅持以古典油畫的風(fēng)格進行創(chuàng)作。從他近年來的新作可以看出他對畫面表現(xiàn)的要求越來越高，“他的繪畫技巧已經(jīng)日趨深入。畫中表現(xiàn)出一定的情景，且通過人物的表情、姿態(tài)，使畫面處于一種頗具情趣的狀態(tài)中，具有動感和靈性。”
楊飛云、艾軒、王沂東、劉野、趙半狄等當(dāng)代油畫家也來到現(xiàn)場觀看展覽?！霸谒漠嬛?，既能感受到高貴的單純，同時又能感受到躍動的靈性?！碑嫾覘铒w云表示，李貴君一直保持著一種陽光、單純且明亮的題材創(chuàng)作，畫面中青澀、洋溢著青春氣息的少女形象滲透出純潔明亮的感覺，這已成為當(dāng)代油畫中具有代表性的語言和符號。
中央美術(shù)學(xué)院教授、美術(shù)史論家、批評家鄒躍進表示，李貴君藝術(shù)的感染力來自他對詩意的追求和表達。他從現(xiàn)代的立場出發(fā)，對中國和西方古典文化進行了重構(gòu)與融合，用畫筆“觸碰到人內(nèi)心最纖細的地方”。
中央美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師、策展人趙力指出，李貴君已經(jīng)將古典精神拓展為自我繪畫中的視覺性永恒，他通過繪畫去呈現(xiàn)經(jīng)典性的視覺瞬間，這絕非是照相機般的如實記錄，而是具有詩意的情境凝結(jié)。
中國藝術(shù)研究院副研究員、中國油畫院畫家常磊談到，李貴君的堅定與智慧來自于他的心靈的原則和審美意趣的穩(wěn)固。唯有如此，他才能自信地徜徉在自己的生活里，游走于花樣迭起的當(dāng)代藝術(shù)格局里，并獲得屬于自己的有尊嚴的一席之地。
《海棠》布面油畫2017年
《蘋果》布面油畫2017年
30余年來，李貴君確是以一顆敬畏之心面對創(chuàng)作。直到現(xiàn)在，他的創(chuàng)作仍堅持寫生，他認為寫生的目的是為了給畫面注入生命感，只有面對真實的人、真實的光線、真實的皮膚的顏色，才能讓畫作具有生命力，才能讓觀者體會到畫中人物的一呼一吸。而李貴君所用的象征主義手法也成為一種觀念的抽象，把觀者引向更加廣闊的想象空間。
《無處不在》布面油畫 2018年
《飛向何處》布面油畫 2018年
《此時此刻》布面油畫 2018年
“欣賞繪畫并不復(fù)雜，兩個環(huán)節(jié)：由眼至心。心是本，讓人內(nèi)心有所體驗，有所感觸，這是藝術(shù)存在的理由?！闭\如李貴君所言，他認為讓畫面?zhèn)鬟f的情緒情感引起廣泛的社會共鳴，切中人心，成為這個時代某個方面的文化符號，仍然任重而道遠。在他的藝術(shù)探索之路中，始終追尋的都是那份存在于萬物中的不滅靈性。
據(jù)悉，該展將展至9月16日。
（光明融媒 記者田呢）
