扇子是古人搧風(fēng)引涼的器具，而扇面用于寫字作畫，也是我國古代繪畫特有的形式之一。往來應(yīng)酬互贈(zèng)扇子及在扇面上合作書畫，是中國文人之間的一種雅事。扇面書法常見有折扇、團(tuán)扇兩種。
延伸閱讀（一）
扇面書畫藝術(shù)的歷史演變
扇子從實(shí)用工具發(fā)展成為藝術(shù)品器，是一個(gè)逐漸演進(jìn)的過程，這中間有一個(gè)工藝之扇的承接。工藝之扇兼有實(shí)用性與藝術(shù)性的雙重品格，其藝術(shù)性還沒有完全獨(dú)立，主要是作為一種裝飾藝術(shù)的形式存在。當(dāng)扇子發(fā)展到藝術(shù)之扇的時(shí)候，已經(jīng)不再具有實(shí)用的因素，扇的審美性便是其全部內(nèi)容，扇也完全從一種實(shí)用符號(hào)轉(zhuǎn)變成為一種審美符號(hào)了。
一、扇面書畫藝術(shù)的獨(dú)立與發(fā)展
扇面藝術(shù)主要是指金石書畫，更遠(yuǎn)一些也涉及到詩詞文學(xué)等，這些都是以扇面為載體和形式進(jìn)行表現(xiàn)的，兩者結(jié)成密切的關(guān)系。
首先從書畫入扇說起。中國文人有處處留墨的雅好，扇子一經(jīng)文人和畫家之手便與書畫結(jié)下了不解之緣。扇與書畫結(jié)緣具體始于何時(shí)沒有明確的文獻(xiàn)記載，對(duì)這一歷史總體看來，它具有從“書畫之于扇面”發(fā)展到“扇面之于書畫”的一個(gè)逐漸演變過程。“書畫之于扇面”是以扇面為中心，書畫為扇面服務(wù)，被動(dòng)地適應(yīng)扇面的形制法規(guī)?？梢哉f此時(shí)扇子是主體，書畫藝術(shù)是作為裝飾藝術(shù)為其所用的。“扇面之于書畫”則以書畫為中心，扇面為書畫服務(wù)，書畫主動(dòng)運(yùn)用扇面的形式來發(fā)揮自我的藝術(shù)魅力。也不妨說此時(shí)書畫是主體，扇面是作為展示舞臺(tái)為其所用的。早期有關(guān)扇面藝術(shù)的可查史料中多是“書畫之于扇面”的例子，最早的記載唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》中，是三國時(shí)楊修為曹操畫扇，誤點(diǎn)為蠅?！短接[》中所引《俗說》記載：“顧虎頭為人畫扇，作嵇、阮，面不點(diǎn)睛，曰：‘點(diǎn)眼睛便欲語。’”《晉書》中記有王羲之“嘗在蕺山見一老姥持六角竹扇賣之，羲之書其扇，各為五字。”王羲之及其子王獻(xiàn)之書扇很多，宋虞龢《論書表》中稱當(dāng)時(shí)整理他們的墨寶中有“書扇二秩二卷”?！稓v代名畫記》記王獻(xiàn)之“桓溫嘗請(qǐng)畫扇，誤落筆，因就成鳥駁牛，極妙絕。又書《駁牛賦》于扇上，此扇義熙中猶在”，可謂當(dāng)前可知的第一個(gè)書畫合璧的扇面。另有記載南朝遽道愍、章繼伯“并善寺壁，兼長畫扇”。蕭賁“嘗畫團(tuán)扇，上為山川。咫尺之內(nèi)，而瞻萬里之遙；方寸之中，乃辯千尋之峻。”雖然歷代都有名人繪扇留跡的記錄，但是根據(jù)出土的實(shí)物扇和壁畫繪畫中的扇，我們可以發(fā)現(xiàn)在宋代以前，它們大都是純工藝性、日用性的裝飾扇，有的還很古板、單調(diào)，扇面缺乏藝術(shù)性。
在折扇上作畫，構(gòu)圖章法上有其獨(dú)到的處理方法。由于折扇扇面呈弧形射線之狀，在古代扇面，很多是書而不畫，因?yàn)槲娜私阅軙幢啬墚嫛５剿未娜水嫾遗d起后，書畫共扇的情況開始多起來，并且發(fā)展到詩、書、畫、印同扇子融為一體，古人于方寸之間殫精竭慮、苦心經(jīng)營，終于造就了賞心悅目的扇面藝術(shù)，書畫扇面成為中國書畫藝術(shù)寶庫中耀眼的“別體之作”。
中國的扇面書畫藝術(shù)獨(dú)立以后，歷經(jīng)宋、元、明、清數(shù)個(gè)朝代，其發(fā)展進(jìn)程并非一帆風(fēng)順。扇面書畫藝術(shù)在宋朝時(shí)獲得了巨大發(fā)展，然而在其后的元朝，既沒有繼承前代團(tuán)扇藝術(shù)的繁榮，也沒有開啟后代折扇藝術(shù)的發(fā)展。在兩宋、明清兩大藝術(shù)高峰之間，它處于一個(gè)寂然安然的低谷，整體呈現(xiàn)出類似“U”字形的發(fā)展軌跡。
二、兩宋扇面書畫藝術(shù)高峰
兩宋時(shí)期，扇面書畫風(fēng)氣大盛，形成了扇面藝術(shù)的第一個(gè)高峰。此時(shí)的扇面主要是紈扇扇面，產(chǎn)生了大量繪制在紈扇上的作品并流傳保存至今。民國期間白文貴先生對(duì)扇子頗有研究，他考察當(dāng)時(shí)故宮所藏古人珍品記道，“團(tuán)扇小景中，獨(dú)以宋代名賢為伙，且均為精到合作，……凡有款者，多為宋賢；其無款者，多為宋畫院作品……可見書畫紈扇，獨(dú)盛于宋，尤以崇寧以后為最。”今天我們從《宋人畫冊(cè)》中也可以看到，在百幅小品中僅扇面就占了六十多幅，而且題材豐富，刻畫細(xì)膩，千姿百態(tài)，意趣盎然。宋朝統(tǒng)治者重視書畫，不但建立了皇家畫院，徽宗皇帝還躬親丹青，帶頭創(chuàng)作扇面，他的《枇杷山鳥圖》扇面流傳至今，顯示出極高的才藝水平。“上有所好，下必從焉”，《書繼》中記載：“鄭和間，徽宗每有畫扇，則六宮諸邸竟皆臨仿一樣，或至數(shù)百本。”一時(shí)天下畫家名手紛紛研習(xí)筆墨，經(jīng)營畫扇，形成了蔚為壯觀的藝術(shù)景象。在這里我們可以看到大家之作，北宋如徐熙《豆花蜻蜓圖》，黃居寀《晚荷郭索圖》，徐崇矩《紅廖水禽圖》，劉寀《群魚戲藻圖》等，南宋如馬世榮《王云樓閣圖》，夏珪《煙岫林居圖》和《遙岑煙靄圖》等，未署名不知名的畫家更是數(shù)不勝數(shù)。宋詩人陸游對(duì)此感慨道：“吳中近事君知否，團(tuán)扇家家畫放翁”。
三、元代扇面書畫藝術(shù)低谷
進(jìn)入元代以后團(tuán)扇書畫逐漸衰微，直到清代晚期的同治光緒年間，在團(tuán)扇上書畫的風(fēng)氣才又重新時(shí)興起來。元代的扇面書畫藝術(shù)呈現(xiàn)出一片寂然蕭索的景象，“元時(shí)折扇，則有《煙云寶笈藏扇》可考。盛子昭畫,《秋江漁艇》為棕竹十六方端。又觀梅高士，為烏木十五股圓端。王若水畫《桃花山鳥》為棕竹二十股方端。”代表當(dāng)時(shí)繪畫成就的趙孟頫、“元四家”，都少有書畫扇面的記載及作品。前人也早意識(shí)到這個(gè)問題，“至宋以后，元代則團(tuán)扇書法，其勢(shì)已殺，此亦物極必反、盛極必衰之理。”在故宮博物院中收藏的元代團(tuán)扇扇面僅有夏永《岳陽樓圖》，趙元《樹石圖》等極少數(shù)不太知名的畫作，而且明顯是受到前代宋朝慣性勢(shì)力影響的結(jié)果。雖然在中國畫史上元朝是一個(gè)抒情寫意的藝術(shù)高峰期，但其扇面書畫藝術(shù)處在一個(gè)發(fā)展的低谷。
對(duì)于這種現(xiàn)象，發(fā)現(xiàn)者很多，但深入考究其內(nèi)部緣由者卻很少，下面我們就來對(duì)此做出一些分析。
元朝是由北方蒙古族建立的一個(gè)政權(quán)，1279年覆滅了漢族統(tǒng)治下的南宋政權(quán)后統(tǒng)一南北，建成了歷史上規(guī)模空前的統(tǒng)一國家，直到1368年被農(nóng)民起義推翻。這是秦漢以來第一個(gè)由少數(shù)民族建立的封建政權(quán)，由于民族間的復(fù)雜關(guān)系，致使這個(gè)時(shí)期內(nèi)中國的政治、經(jīng)濟(jì)、文化等方面發(fā)生了一系列的變化，而這些變化不可避免地影響到當(dāng)時(shí)的繪畫創(chuàng)作，也是造成元朝扇面書畫藝術(shù)低落的社會(huì)環(huán)境。
原因之一：元代社會(huì)的政治環(huán)境
首先社會(huì)朝代的更替給藝術(shù)創(chuàng)作帶來許多變化。元是對(duì)宋戰(zhàn)爭(zhēng)的勝利者，批判、否定前宋的風(fēng)習(xí)制度是元統(tǒng)治者允許認(rèn)可的，否則宣揚(yáng)、贊美就可能招惹麻煩。所以對(duì)于備受宋朝皇帝欣賞和推崇的團(tuán)扇扇面書畫，隨著宋朝的結(jié)束而走向衰落，很少有人在這一領(lǐng)域繼續(xù)堅(jiān)持。
其次元代取消了畫院制度，沒有培養(yǎng)出大批技藝精湛、專事畫作的院畫家?？辞按纬嬙何覀兙湍馨l(fā)現(xiàn)，大量的扇面之作主要是出于院畫家之手，或服務(wù)宮室或賞賜群臣。在團(tuán)扇扇面上的繪畫較為精致小巧，其構(gòu)圖造型設(shè)色都十分講究，并非是社會(huì)上文人所能隨意揮寫的。況且，精巧的扇面多為女子使用之物，文人們并不傾心于此，所以元代文人畫大興，但團(tuán)扇扇面畫不興。
第三，元朝的統(tǒng)治者是來自北方的騎馬民族，傳統(tǒng)里沒有使用扇子的生活習(xí)慣，對(duì)于扇子中所蘊(yùn)含的文化意味所知甚少。相比宋朝，元朝統(tǒng)治者文化修養(yǎng)也不是很高，關(guān)注藝術(shù)的熱情遠(yuǎn)不如對(duì)宗教的重視，卻也使得元朝的宗教藝術(shù)比較繁榮。
另外我們還注意到，在傳統(tǒng)的團(tuán)扇受到冷落的同時(shí)，源于日本的折扇（時(shí)稱倭扇）在元代也沒有興起的土壤。元朝建國后多次用兵征討日本，但收效甚微。至1299年以后完全中斷往來，海天阻隔不通商貿(mào)，倭扇亦難飄洋過海抵達(dá)大都。明代《張東海集》記：“元初，東南夷使者持聚頭扇，當(dāng)世譏笑之”，認(rèn)為是“仆隸所執(zhí)，取其便于袖藏，以避尊貴者之目”。上層宮廷官紳對(duì)折扇的態(tài)度使它受到整個(gè)社會(huì)的冷遇，折扇扇面藝術(shù)在元也就無從談起了。
原因之二：元代社會(huì)的經(jīng)濟(jì)環(huán)境
相比于宋代，扇面書畫在元代缺少生存的經(jīng)濟(jì)環(huán)境。宋代設(shè)立的皇家畫院不僅是為畫家提供了進(jìn)行繪事創(chuàng)作研究的場(chǎng)所，更重要的是為畫家提供了經(jīng)濟(jì)支持，政府為他們發(fā)放俸祿甚至授予官職，而且書畫團(tuán)扇也主要是服務(wù)于宮廷，滿足統(tǒng)治者的需要。
宋亡元立，畫院不復(fù)存在，畫家轉(zhuǎn)而尋求其它經(jīng)濟(jì)來源。一部分畫家為生活所迫不得不以技藝為生，如錢塘人陳鑒如原本南宋院畫家，入元后靠為人畫肖像畫而名聲遠(yuǎn)揚(yáng)。市場(chǎng)上較大的長軸橫幅也受到人們的歡迎，但對(duì)于小幅的冊(cè)頁扇面似乎沒有細(xì)細(xì)把玩的雅興，這一類作品在元朝數(shù)量也就少了。另一部分畫家并不以畫為生，而是通過其它方式為作畫提供經(jīng)濟(jì)條件。如趙孟頫、王蒙在元做官，黃公望、吳鎮(zhèn)為人算命，倪云林做過生意等，善畫而不求售，不過“逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳”。這部分畫家僅僅是為了抒情寫意，也不愿在圓形的小扇面上著力。而且元朝開始，在紙上繪畫興起，水墨效果得到更好的發(fā)揮，絹質(zhì)的團(tuán)扇不僅價(jià)高，也不適應(yīng)水墨興盛的元代繪畫。
原因之三：元代社會(huì)思想文化的影響
在蒙古族統(tǒng)治的元代，漢族士人“辱于夷狄之變”，反抗無力，升遷無望，處在苦悶、悲涼、委屈、閑逸的精神狀態(tài)里，并形成一種社會(huì)性的大退避，如元曲里說的，“體乾坤姓王的由他姓王，他奪了呵漢朝，篡了篡漢邦，倒于俺閑人每留下醉鄉(xiāng)。”他們對(duì)扇子和扇面書畫的熱情遠(yuǎn)遠(yuǎn)不比前代，甚至懷有某種偏見，元曲大家曾瑞寫[船涉調(diào)?哨遍]《秋扇》就對(duì)此有所反映：
“最難甘遞互相抬貼，賣弄他風(fēng)流云醞藉。只能驅(qū)一握掌中風(fēng)，幾曾將煩暑除絕。偏宜皓齒歌金縷，不為生靈奏玉牒……”
不僅認(rèn)為扇子華而不實(shí)，賣弄風(fēng)流，“幾曾將煩暑除絕”，而且只是一種玩賞享樂之物，于世事生靈毫無益處。
“寫天涯咫尺間，畫云山千萬疊?？v浮花裝飾皆虛設(shè)，見胚胎破綻難藏，有點(diǎn)污唵替強(qiáng)打迭。無光攝，匹頭上面闊，半路里腰折。”
在這里更表現(xiàn)出對(duì)扇面書畫不以為然，“皆虛設(shè)”而已，對(duì)扇面這種藝術(shù)形制也感到不舒服，“匹頭上面闊，半路里腰折”，已經(jīng)帶有嘲笑的味道了。
更嚴(yán)重的是，元人把扇子同作為統(tǒng)治者的官吏聯(lián)系起來，“自謂奇絕，要和時(shí)輩爭(zhēng)優(yōu)劣。得架大人權(quán)，比蒲葵白羽特別。”制作考究和藝術(shù)美化了的扇子是權(quán)貴們使用的，被視為媚上欺下，“猶隨酷吏臨軒閣，不播仁風(fēng)到窟穴。”這就大大破壞了扇子在人們心目中的形象，降低了扇子的藝術(shù)品格，因此，它也很難得到時(shí)人的垂青和贊美了。
元代繪畫在畫史上的高峰地位是由趙孟頫開創(chuàng)的，他的繪畫和藝術(shù)思想對(duì)整個(gè)元代影響都十分重大。趙孟頫托古改制，強(qiáng)調(diào)注重繪畫傳統(tǒng)，力拚宋代院體風(fēng)格，他明確地提出：
“作畫貴有古意，若無古意，雖工無益。今人但知用筆纖細(xì)，傅色濃艷，便自以為能手，殊不知古意即虧，百病叢生，豈可觀也。”
他所說“古意”是指北宋以前的畫法，“今人”是指學(xué)習(xí)宋院體畫法的人，特別值得一提的是，“用筆纖細(xì)”、“傅色濃艷”的畫法在宋代扇面冊(cè)頁小品畫中十分常見，元初仍持續(xù)這種畫風(fēng)。為了改變這種陳陳相因的狀況，就必須從已經(jīng)形成一股勢(shì)力的環(huán)境中另辟蹊徑進(jìn)行變革。趙孟頫以復(fù)古為號(hào)召提倡“古意”，“刻意學(xué)唐人”，從而和近世流行的風(fēng)氣拉開距離。在他的大力倡導(dǎo)下，元畫跨過宋代直追盛唐五代乃至六朝。宋畫特別是南宋院體風(fēng)格在元受到壓制，也使得興盛于宋的扇面在元輝煌不再。
四、明清扇面書畫藝術(shù)復(fù)興
在整個(gè)明代也幾乎看不到團(tuán)扇書畫,但是，折扇的異軍突起帶來了折扇書畫藝術(shù)的繁榮，完全彌補(bǔ)了團(tuán)扇扇面藝術(shù)在這段歷史上發(fā)展的不足，也鑄就了扇面書畫藝術(shù)的另一個(gè)高峰！
明代時(shí)期折扇受到人們的歡迎而廣泛流行，“至明則折扇大興，紈扇幾無人問。”史料記載永樂年間朝鮮進(jìn)貢折扇，受到明成祖的賞識(shí)，于是命內(nèi)廷工匠仿制，來供用后宮和賞賜群臣，漸漸“自內(nèi)傳出，遂遍天下。”與此相應(yīng)折扇上書畫也在明朝興起了。清高士奇《天祿識(shí)余》云：“揮灑翰墨始于成化間。”現(xiàn)在所能看到最早的折扇扇面是收藏于上海博物館的《汀樹釣船圖》，作者謝縉就生活于明代永樂、宣德年間。到了明朝中后期，扇面書畫蔚然成風(fēng)，被稱為“吳門四家”的沈周、文征明、唐寅、仇英，無不創(chuàng)作出大量扇面書畫精品并流傳至今。如文征明的書畫扇面，在清代就出有《文征明書畫扇冊(cè)》，關(guān)榮光題中說，“到明代四家，唐、沈、文、仇始為書畫，蔚為吳下人書畫扇面之風(fēng)氣。”
后來者如“松江畫派”、“清六家”、“四僧”、“揚(yáng)州八怪”、“金陵八家”等都在扇面藝術(shù)史上寫下了輝煌的一頁。自明朝至清末這一時(shí)期折扇以其獨(dú)特的造型——一條圓弧和經(jīng)過這條弧兩個(gè)端點(diǎn)的圓半徑而定成為扇形，成為獨(dú)具一格的書畫藝術(shù)形式，吸引了無數(shù)丹青妙手，也使團(tuán)扇扇面藝術(shù)一時(shí)受到了冷落。“觀故宮所藏折扇，無論成扇或扇面帖，為數(shù)極多，明賢如沈唐文仇，其精品幾不勝數(shù)，而紈扇絕少，馴致竟無一件，而清代亦然。”到晚清時(shí)候團(tuán)扇有所復(fù)興，也產(chǎn)生了一批團(tuán)扇繪畫作品。
近代以來，任伯年，齊白石，張大千，徐悲鴻，林風(fēng)眠，劉海粟，葉淺予等，都有精巧扇畫。任伯年擅長畫扇，其數(shù)量之豐冠極一時(shí)。齊白石喜在泥金紙扇上作畫，所畫白茶花妍麗動(dòng)人，螞蟻蜜蜂也是精細(xì)無比。徐悲鴻以畫奔馬名世，而他的扇面花卉也是俊逸超群。張大千曾多次與其兄張子善在天津、北平、成都舉行扇畫展……可以說，以扇面的藝術(shù)形式而存在的中國畫，早成為中國美術(shù)史不可或缺的一部分。
延伸閱讀（二）
扇面書法創(chuàng)作要注意以下幾點(diǎn)：
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