森山大道攝影，究竟是什么風(fēng)格？
與其說攝影是記錄，
不如說攝影是記憶，
一連串記憶累計(jì)的過程。
同時(shí)也是時(shí)間的化石，
更是光影的神話?！酱蟮?/strong>
森山大道1938年出生于大阪。
與石內(nèi)都、荒木經(jīng)惟等人
同時(shí)崛起于上世紀(jì)六七十年代，
曾是日本傳奇性先鋒攝影團(tuán)體
“挑釁”（PROVOKE）的旗手人物，
目前已是獲得世界性承認(rèn)的重要攝影家。
雜志作品發(fā)表60余次，
作品集50余部，
著作13部，展覽百余次。
1999年，舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館
為他舉辦了名為《彷徨之犬》的大型回顧展，
并巡回到紐約大都會(huì)博物館、
日本協(xié)會(huì)畫廊，以及瑞士、德國等地。
這是日本第一個(gè)在美國
第一流的藝術(shù)博物館舉辦
全面回顧展的藝術(shù)家。
森山大道繼承了前輩東松照明的藝術(shù)風(fēng)格，
他的作品對(duì)森山大道的審美構(gòu)成
具有決定性的影響。
森山大道的攝影主要是
描繪日本城市中的街道，
包括人們給這些街道帶來的活力，
和街道讓人們變得鮮活，
兩者互動(dòng)的真實(shí)。
風(fēng)格一、碎片性和神秘性
森山眼前所呈現(xiàn)的外部的表象
構(gòu)成了一種刺激源，
從而構(gòu)成一種沖動(dòng)、一種反應(yīng)。
通過照相機(jī)所創(chuàng)造的
這種反應(yīng)基于多元的訴求。
這是森山的觀看方式，
是他對(duì)周圍的社會(huì)生活的理解與參與。
這樣的過程在不斷地重復(fù)，
這就是森山的拍攝方式。
森山作品中浮現(xiàn)的神秘其實(shí)
真實(shí)呈現(xiàn)在觀者的眼前就是一種神秘，
這就是森山攝影探索的理由所在。
謎一樣的東西具有多樣性：
性愛、痛苦、娛樂……
城市對(duì)森山而言就像是一個(gè)迷宮，
穿越城市就是穿越迷宮。
他不想去提供答案，
寧可留下懸而未決的問題，留下懸念。
風(fēng)格二、女性、生命和死亡
女性是森山大道鏡頭中
非常重要的內(nèi)在表達(dá)。
森山大道鏡頭中的女性人體是匿名的，
臉部經(jīng)常是模糊不清、難以辨認(rèn)的。
要解釋這些女性在畫面中
沒有面部特征的原因，
最重要的就是這些照片的狀態(tài)
實(shí)際上不具備說明性的功能。
森山大道對(duì)女性的描繪
在具象的同時(shí)又是抽象的。
抽象的具體，這就是在他的風(fēng)格中
隱藏著一些元素，尤其是女性的身份認(rèn)證。
風(fēng)格三、東京是重要主題
森山大道將東京作為一個(gè)很重要的主題，
其中的原因可能是多方面的。
森山大道傾向于東京地區(qū)中一些特殊的地域。
尤其是森山大道一旦來到東京，
他的意識(shí)就會(huì)變得朦朧不定，難以把握。
森山大道認(rèn)為大都市通常
都會(huì)包容這樣一種黑暗，
陰影區(qū)域存在于很大的范圍中。
當(dāng)然這樣的陰暗也可以在其他地方找到。
他也會(huì)感到很驚訝為什么
都會(huì)被這些區(qū)域所吸引，
也許在東京有這樣狹小的胡同。
城市本身就是由這樣一種迷宮般的類型構(gòu)成，
也構(gòu)成了他們獨(dú)到的發(fā)現(xiàn)領(lǐng)域。
風(fēng)格四、獨(dú)特的影調(diào)結(jié)構(gòu)與畫面構(gòu)成
森山大道將攝影作為一種情感的實(shí)驗(yàn)。
森山大道作品的與眾不同之處，
在于他的死灰色的影調(diào)。
他的灰色所具有的震撼力，
也就成就其“偉大”的一個(gè)重要因素。
除了灰色之外，在畫面結(jié)構(gòu)上，
森山大道也有獨(dú)特的處理方式。
尤其表現(xiàn)在拍攝城市的時(shí)候，
如何在畫面上保持平衡，
包括橫構(gòu)圖及豎構(gòu)圖的理解。
森山大道最喜歡的就是
4×5比例的豎構(gòu)圖樣式。
他都認(rèn)為35mm畫面相對(duì)來說太長了些。
這一比率稍微有點(diǎn)不符合他的視覺要求。
對(duì)于對(duì)影像的構(gòu)成
有很苛刻要求的森山大道來說，
他常常會(huì)在橫構(gòu)圖時(shí)裁去左右兩端。
尤其有趣的是，森山大道在后期制作時(shí)
喜歡憑感覺剪裁。這也是他的一張照片
往往有兩三個(gè)版本的原因。
森山大道認(rèn)為暗房制作是很神秘的事。
當(dāng)照片需要印制時(shí)，
他總是對(duì)原始的版本迷惑不解。
風(fēng)格五、對(duì)傳統(tǒng)的繼承和重構(gòu)
一個(gè)人成為攝影大師以前，
總有一些攝影家或是其他重要的人物
對(duì)他們產(chǎn)生重要的影響。
直到今天，森山大道對(duì)一些
影響過他的攝影家仍保留崇敬的心情。
森山大道承認(rèn)對(duì)他產(chǎn)生最重要
影響的是阿杰和維基，還有克萊因。
就在森山大道剛剛接觸攝影不久，
他發(fā)現(xiàn)了威廉姆?克萊因的《紐約》（1956）。
他被這位美國攝影家畫面中不合規(guī)則的、
有時(shí)候是模糊的甚至構(gòu)圖
是傾斜的紐約所迷戀和震驚，
從而意識(shí)到攝影可以成為
一種自由的藝術(shù)樣式。
至于評(píng)價(jià)阿杰和維基對(duì)森山大道
最終產(chǎn)生的影響的原因，
森山大道做出了一個(gè)驚人的比喻：
“阿杰就像是一塊化石，
維基則是活力的閃光?！?/p>
的確，攝影就是光的化石。
阿杰用的純粹是自然光線，
維基則是人工的光線。
自然光作為瞬間的人工光的對(duì)立面而存在。
阿杰的一些照片展現(xiàn)了
自然光線穿越的過程，
一種長時(shí)間曝光的過程，
和瞬間的閃光截然不同。
森山大道的拍攝方式冷靜，
而將燃燒的熱情放在暗房制作或后期的剪裁中，
試圖從中找到視覺與心理的平衡點(diǎn)。
于是解讀森山大道的作品，
一開始就會(huì)進(jìn)入一種迷惑的狀態(tài)，
甚至不知道這位大名鼎鼎的攝影家
為什么會(huì)拍攝這些景物或人物，
以及他為什么會(huì)選擇這樣的拍攝方式。
然而一種莫名的情緒始終在他的照片中彌漫，
讓觀眾的神經(jīng)在隱秘之處不停抽動(dòng)。
森山大道的視覺魅力在于它的“隱身”，
于看似不經(jīng)意的環(huán)境和細(xì)節(jié)之間
渲染濃烈的民族意識(shí)。
他放棄了傳統(tǒng)的紀(jì)實(shí)的方式，
也沒有選擇故弄玄虛的后現(xiàn)代手法。
因?yàn)樵谒麄兦懊?，已?jīng)有不少攝影家
在這兩方面已經(jīng)走得很遠(yuǎn)了。
比如他們所敬佩的日本攝影家東松照明
――日本攝影的傳奇、五十年代后期
戰(zhàn)后日本的關(guān)鍵人物之一。
于是他們獨(dú)辟蹊徑，走出了
更為現(xiàn)代的寫實(shí)主義的道路，
將看似紛亂的影像世界劃入了
他們個(gè)人意志的權(quán)力空間。
的確，他的作品對(duì)于當(dāng)時(shí)的日本攝影界
及整個(gè)社會(huì)的影響是很強(qiáng)烈的。
許多人尤其是年輕一代的攝影師
都為他們的表現(xiàn)風(fēng)格所吸引。
八十年代以后模仿他們風(fēng)格的作品不計(jì)其數(shù)，
但是真正得其真髓的卻少之又少。
許多年輕一代攝影人的作品
從表面上看和他們的作品何其相似，
但是卻無法完成一種切入肌膚的情感旅程。
森山大道攝影作品欣賞
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