2019藝術(shù)廈門當(dāng)代博覽會(huì)論壇
論壇主題：崔振寬的焦墨山水——中國(guó)當(dāng)代思想史中的畫學(xué)個(gè)案
學(xué)術(shù)主持：皮道堅(jiān)（藝術(shù)批評(píng)家、策展人、華南師范大學(xué)美術(shù)系教授）
特邀嘉賓：夏可君（哲學(xué)家、藝術(shù)批評(píng)家、中國(guó)人民大學(xué)文學(xué)院教授）
崔振寬（中國(guó)國(guó)家畫院研究員、西安美術(shù)學(xué)院客座教授、陜西國(guó)畫院畫家、國(guó)家一級(jí)美術(shù)師）
論壇時(shí)間：2019.6.7（星期五）/14:00-15:00
論壇地點(diǎn)：廈門國(guó)際會(huì)展中心A2館（論壇區(qū)）
協(xié)辦機(jī)構(gòu)：西安崔振寬美術(shù)館
《 論 壇 現(xiàn) 場(chǎng)》
很高興今天對(duì)談的嘉賓有藝術(shù)家崔振寬先生本人，還有夏可君先生。夏可君先生是位哲學(xué)家，他這幾年也非常關(guān)注中國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)，尤其關(guān)注中國(guó)的現(xiàn)、當(dāng)代水墨藝術(shù),他也是一個(gè)非常優(yōu)秀的策展人，寫了很多當(dāng)代水墨的評(píng)論。所以今天我和兩位就崔振寬先生的藝術(shù)，以及他的藝術(shù)和中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)、世界當(dāng)代藝術(shù)的關(guān)系，或者說(shuō)它們之間的內(nèi)在和外在的聯(lián)系來(lái)展開談?wù)?，是一件非常有意義的事情。今天討論的主題,沒(méi)有和二位商量，我想著我們就按照這個(gè)背景板上寫的：“崔振寬的當(dāng)代水墨藝術(shù)——中國(guó)當(dāng)代思想史中的一個(gè)畫學(xué)個(gè)案”來(lái)展開討論,然后留點(diǎn)時(shí)間和臺(tái)下的觀眾進(jìn)行互動(dòng)。在兩位開始發(fā)言以前，我想對(duì)這個(gè)題目簡(jiǎn)單做一點(diǎn)解釋，就是說(shuō)，為什么說(shuō)崔振寬先生的焦墨藝術(shù)、焦墨山水畫藝術(shù)是中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代思想史中的一個(gè)個(gè)案，或者說(shuō)“一個(gè)畫學(xué)個(gè)案”？
那么，這里我們就要從20世紀(jì)談起，大家知道，應(yīng)該說(shuō)從19世紀(jì)末就開始了，一個(gè)封閉的中國(guó)社會(huì),逐漸向世界打開大門，睜開眼睛看世界。這時(shí)候有很多外面的東西進(jìn)來(lái)，有人說(shuō)20世紀(jì)就是西方文化沖擊中國(guó)文化，然后中國(guó)文化回應(yīng)的這樣一段歷史,所以在思想史研究中有一個(gè)模式就叫做“沖擊回應(yīng)”，我們受西方強(qiáng)勢(shì)文化的影響沖擊然后我們產(chǎn)生回應(yīng)。熟悉中國(guó)藝術(shù)的朋友們都知道早在20世紀(jì)的上半葉，像康有為、陳獨(dú)秀包括魯迅先生，這樣一些人，他們都認(rèn)為中國(guó)畫衰敗已極，尤其是康有為，這些人都提出來(lái)要以西方的寫實(shí)繪畫來(lái)改造我們中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫，魯迅先生對(duì)中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫，也是很不以為然，我記得他曾經(jīng)說(shuō)過(guò)，中國(guó)的寫意畫畫鳥“一點(diǎn)是眼，不知是鷹是燕”，就是說(shuō)中國(guó)畫描寫的對(duì)象都不準(zhǔn)確,不像西方的寫實(shí)繪畫那樣。但是也有一部分人，像以陳衡恪為代表的一些人，就強(qiáng)調(diào)文人畫的價(jià)值，主張要保持中國(guó)文人畫的傳統(tǒng)。這樣兩種思想、兩種不同的觀點(diǎn),一直在爭(zhēng)辯?？梢哉f(shuō)延續(xù)了一百年，一直到世紀(jì)之交，就是20世紀(jì)和21世紀(jì)之交的時(shí)候，出現(xiàn)了一個(gè)有意思的現(xiàn)象，兩位非常著名的中國(guó)藝術(shù)家，一位是吳冠中先生，還有一位張仃先生，他們展開了一場(chǎng)論戰(zhàn)，吳冠中先生我記得是2000年前后到香港去，他就說(shuō)了一句話，他說(shuō)“筆墨等于零”。吳先生這樣說(shuō)有他的道理，但是，也受到了很多人的質(zhì)疑、批評(píng)。其中最有影響的就是張仃先生，跟他是同輩人，張仃先生提出了一個(gè)針鋒相對(duì)的口號(hào)，他說(shuō)“無(wú)筆無(wú)墨等于零”。一個(gè)說(shuō)“筆墨等于零”，一個(gè)說(shuō)“無(wú)筆無(wú)墨等于零”，都是圍繞著中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的筆墨展開的討論。那么為什么說(shuō)崔振寬先生是一個(gè)畫學(xué)個(gè)案，是思想史中的一個(gè)畫學(xué)個(gè)案？我認(rèn)為這樣說(shuō)是因?yàn)榇尴壬运乃囆g(shù)實(shí)踐，為我們提供了一條非常正確的、行之有效的,認(rèn)識(shí)和理解我們的傳統(tǒng)與現(xiàn)代中國(guó)和世界關(guān)系的思想路徑，或者說(shuō)是一種藝術(shù)實(shí)踐的方法。也就是說(shuō)崔先生的焦墨山水畫藝術(shù)是我剛才講到的20世紀(jì)以來(lái)，我們中國(guó)思想史中存在的這樣一場(chǎng)兩條線索的思路，兩條線索不斷地交鋒，不斷地爭(zhēng)辯的思想史中的一個(gè)畫學(xué)個(gè)案。關(guān)于中國(guó)如何走向世界，中國(guó)應(yīng)該如何實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)的現(xiàn)、當(dāng)代轉(zhuǎn)換，我想崔振寬先生不僅為我們提供了非常優(yōu)秀的藝術(shù)作品，更為我們提供了有思想史價(jià)值的思考。我認(rèn)為崔先生藝術(shù)作品絕對(duì)是我們一流的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，而這個(gè)當(dāng)代藝術(shù)是能夠拿到今天世界的當(dāng)代藝術(shù)平臺(tái)上去交流、去對(duì)話的一種獨(dú)特的藝術(shù)范式。
接下來(lái)就請(qǐng)崔先生和夏可君先生就這個(gè)問(wèn)題展開討論，當(dāng)然也不局限于這樣一個(gè)問(wèn)題。我想先請(qǐng)崔先生講兩句，崔先生的焦墨創(chuàng)作在上個(gè)世紀(jì)的70年代就開始了。我參加過(guò)在上個(gè)世紀(jì)的80年代，84年還是85年（1986年），我在西安的楊陵參加過(guò)一次關(guān)于中國(guó)畫問(wèn)題的學(xué)術(shù)討論會(huì)，那次會(huì)上崔振寬先生就提交了一篇論文，他很早就是一位有理論思考的藝術(shù)家，在那么早的時(shí)候他就提出來(lái)了，他強(qiáng)調(diào)中國(guó)的筆墨要進(jìn)行轉(zhuǎn)換,要和當(dāng)代生活發(fā)生聯(lián)系。這個(gè)我印象很深,我在我的論文里面也提到了這個(gè)案例，所以我想首先請(qǐng)崔先生談一談他的藝術(shù)創(chuàng)作，最開始是怎么考慮的，為什么他能從傳統(tǒng)的山水畫一步一步走向今天這樣一種當(dāng)代的藝術(shù)表達(dá)，有請(qǐng)崔先生。
崔振寬：我很榮幸，用我的作品來(lái)參加廈門這個(gè)“當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)”。同時(shí)也很高興參加今天這個(gè)論壇，今天有這么多廈門的熱心觀眾，我表示感謝。我覺(jué)得我是一個(gè)搞實(shí)踐的，在理論方面我只是學(xué)習(xí)，很難說(shuō)有什么理論上的深入的研究。山水畫，它從中國(guó)傳統(tǒng)的意義上來(lái)說(shuō)，它很重要的一個(gè)方面就是筆墨。因?yàn)?，我感覺(jué)到山水畫里面的一些因素，所有的因素，在各種繪畫里面都有,特別是西方繪畫，比方說(shuō)意境、結(jié)構(gòu)、形式、詩(shī)意等等，在西方繪畫里面都有，但是唯獨(dú)筆墨是中國(guó)畫獨(dú)有的,中國(guó)傳統(tǒng)繪畫里面特有的，這跟西方繪畫是不太一樣。所以我感覺(jué)到中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫在當(dāng)代必須要有一個(gè)從傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)換的一個(gè)過(guò)程。
古代的畫家石濤就說(shuō)筆墨當(dāng)隨時(shí)代，就是說(shuō)，古代畫家在繪畫的演變以及不斷的演變中間發(fā)展而來(lái)，實(shí)際上是在跟隨著每一個(gè)時(shí)代的不同有所變化。所以說(shuō),在當(dāng)今的時(shí)代里面更需要一個(gè)傳統(tǒng)向現(xiàn)代的轉(zhuǎn)換，在這個(gè)過(guò)程中間，我認(rèn)為筆墨，傳統(tǒng)的筆墨，這一點(diǎn)是不能丟的，是不能忽視的，是一個(gè)很重要的一個(gè)因素。所以我感覺(jué)到在整個(gè)過(guò)程中間我就是追求傳統(tǒng)筆墨的一種現(xiàn)代感。這個(gè)東西從哪來(lái)的呢? 一個(gè)是傳統(tǒng)繪畫里面的筆墨應(yīng)該有他最精華的東西，這個(gè)要繼承下來(lái)，再一個(gè)我也會(huì)不斷從中國(guó)傳統(tǒng)繪畫，并且從西方現(xiàn)代藝術(shù)里面吸收一些營(yíng)養(yǎng)。比如說(shuō)印象主義里面的梵高、塞尚、莫奈，這些人對(duì)我有著很多的影響。尤其是現(xiàn)代繪畫里面的這種繪畫語(yǔ)言，繪畫語(yǔ)言里面的抽象因素，我在吸收了其中的很多東西。所以這一點(diǎn)上也是我的山水畫，特別是焦墨繪畫形式在筆墨方面不斷地向前演變的一個(gè)由來(lái)。但是我感覺(jué)作為一個(gè)畫家，我主要是搞實(shí)踐的，所以我究竟探索的怎么樣,探索的結(jié)果怎么樣？一方面當(dāng)然要由廣大的觀眾來(lái)評(píng)論，再一個(gè)重要的方面就是要由評(píng)論家來(lái)評(píng)論。所以我先簡(jiǎn)單說(shuō)點(diǎn),現(xiàn)在請(qǐng)兩位來(lái)談?wù)劇?/span>
皮道堅(jiān)：謝謝崔振寬先生，崔先生剛才講到了兩點(diǎn)，我覺(jué)得講得非常好，我很贊同。首先第一點(diǎn)，他認(rèn)為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的筆墨是當(dāng)今世界上其他藝術(shù)里所沒(méi)有的，很多東西我們有，人家也有，但是筆墨這種東西在西方繪畫里面沒(méi)有。他認(rèn)為這種筆墨很有表現(xiàn)力，能夠?qū)崿F(xiàn)它的現(xiàn)當(dāng)代轉(zhuǎn)換，這是一種文化上的自信。我認(rèn)為正是有了這種文化上的自信，才能有崔先生藝術(shù)今天這樣的發(fā)展。第二點(diǎn)，崔先生說(shuō)他的藝術(shù)也向西方的藝術(shù)學(xué)習(xí)了很多東西，比方說(shuō)學(xué)習(xí)了梵高繪畫的那一種精神品質(zhì)，另外他也學(xué)習(xí)了西方現(xiàn)代抽象繪畫的一些語(yǔ)言元素，用這個(gè)來(lái)實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)筆墨的現(xiàn)、當(dāng)代轉(zhuǎn)化，我想這兩點(diǎn)就是崔先生成功的一個(gè)重要因素,當(dāng)然不是全部，當(dāng)然還有一些更重要的因素,源自藝術(shù)家個(gè)人的智慧、才情還有他的勤奮，方方面面。當(dāng)然也有社會(huì)條件,不過(guò)我想首先應(yīng)該是崔先生的這兩點(diǎn)認(rèn)識(shí)，值得我們大家認(rèn)真的思考。下面我想有請(qǐng)夏可君先生發(fā)言。
夏可君：大家下午好，謝謝皮老師主持，謝謝崔振寬美術(shù)館的邀請(qǐng)，也感謝藝術(shù)廈門。我去年也來(lái)過(guò),參加過(guò)一場(chǎng)對(duì)話，藝術(shù)廈門是越來(lái)越好，就像剛才皮老師所講,我回到我們這個(gè)討論上。我覺(jué)得皮老師定的這個(gè)主題非常好，就是把崔振寬先生放在藝術(shù)史的進(jìn)程里面作為一個(gè)個(gè)案來(lái)研究。其實(shí)在討論之前，大家其實(shí)可以看看這兩位老先生，崔先生看的出來(lái)已經(jīng)快80歲了，皮道堅(jiān)先生其實(shí)也快70歲了。對(duì)，崔先生85歲，皮道堅(jiān)先生78歲（我是故意說(shuō)錯(cuò)的）。在中國(guó)古代我們把這稱之為什么呢? 稱之為“煙云供養(yǎng)”。也就是說(shuō)，了不起的中國(guó)畫家、中國(guó)藝術(shù)家，他們把他的藝術(shù)和個(gè)人生命抵達(dá)老年，抵達(dá)生命中的最高境界，直到人書人畫俱老，我覺(jué)得可能是整個(gè)西方藝術(shù)也不具備。當(dāng)一個(gè)中國(guó)藝術(shù)家到達(dá)老年的時(shí)候，生命本身，他的活力，你看崔振寬先生他像85歲的人嗎? 我覺(jué)得還可以再畫20年都沒(méi)有問(wèn)題，為什么會(huì)這樣，為什么會(huì)人書俱老、人畫俱老，這種生命本身的質(zhì)地是怎么修煉得來(lái)的，這就是筆墨。只有中國(guó)的筆墨的幾十年的功夫的修為，在人與自然之間尋找那個(gè)可以通感、可以共感的生命點(diǎn)跟生命活力才可以，通過(guò)煙云供養(yǎng)，達(dá)到人書俱老。
回到我們討論的這個(gè)主題上來(lái),我覺(jué)得皮老師這個(gè)主題非常好，這就意味著要把崔先生的作品放在一個(gè)藝術(shù)史的脈絡(luò)里面去，那么這個(gè)藝術(shù)史的脈絡(luò)，如果他是一個(gè)個(gè)案，他一定是在藝術(shù)史里面能夠找到自己位置的，就像剛才皮老師所講的。中國(guó)的現(xiàn)代性，其實(shí)有另外一個(gè)起點(diǎn)，那就是黃賓虹，其實(shí)不止是徐悲鴻這個(gè)現(xiàn)代性的轉(zhuǎn)換，中國(guó)歷史其實(shí)還有另外一個(gè)真正跟傳統(tǒng)筆墨相關(guān)，對(duì)接沒(méi)有斷掉的傳統(tǒng)，那就是黃賓虹。那么看崔老師的作品的時(shí)候，可以看的到崔老的焦墨和黃賓虹的宿墨，這種也是焦墨山水，有一個(gè)內(nèi)在的對(duì)應(yīng)的關(guān)系。那以來(lái)自長(zhǎng)安畫派的崔先生和石魯所開啟的長(zhǎng)安畫派也是一種蒼辣、一種雕刻式的、一種像版畫式的，有種回到先秦甲骨文的那種筆力，筆的力量，那種生命力，這是長(zhǎng)安畫派的神髓?？墒?，崔老不僅只是長(zhǎng)安畫派，他接續(xù)了黃賓虹這個(gè)起點(diǎn)，劉驍純老師過(guò)去一直提出的個(gè)案，就叫做“黃賓虹和崔振寬”，從黃賓虹到崔振寬,這中間還有張仃先生等等。這是中國(guó)真正意義上一個(gè)現(xiàn)代性轉(zhuǎn)換的起點(diǎn),這個(gè)起點(diǎn)和西方現(xiàn)代藝術(shù)另外一個(gè)起點(diǎn)一樣，像塞尚和梵高，諸位老一代的藝術(shù)家都受梵高的影響，所以我們看崔老作品的表現(xiàn)力有一種梵高式的生命力，這個(gè)生命力來(lái)源于他們這代人對(duì)印象派、對(duì)整個(gè)現(xiàn)代性生命力的一個(gè)肯定。
崔振寬· 滇北山中之二 183cm×97cm，紙本焦墨 設(shè)色，2019年
剛才，皮老師說(shuō)文化的自信，這種自信就體現(xiàn)在對(duì)生命力自我的肯定上，這是兩個(gè)現(xiàn)代性起點(diǎn)的對(duì)接。所以筆墨其實(shí)沒(méi)有斷掉，筆墨的生命力還在生長(zhǎng)，這是一方面，在藝術(shù)史上崔老有他的位置。另一方面，崔老也是個(gè)時(shí)間起點(diǎn)上的畫家。這個(gè)怎么講，在我們這個(gè)時(shí)代，我現(xiàn)在用手機(jī)寫東西，我們這個(gè)時(shí)代是一個(gè)數(shù)字虛擬時(shí)代，我們過(guò)多的生活在虛擬時(shí)代，雖然我們也用手指來(lái)寫字，實(shí)際上,在這個(gè)虛擬技術(shù)時(shí)代，我們的生物本能已越來(lái)越少。用什么能讓我們的生物性本能跟生命力跟自然，并行相通的部分，那就是書寫，毛筆的書寫，毛筆的思維。毛筆不止是個(gè)工具，毛筆不止是刷子，毛筆不止是刀，毛筆是一個(gè)跟自然、跟我們的生命力，跟我們的呼吸整個(gè)相關(guān)的一種媒介，毛筆所作出來(lái)的線條，如崔老所講，這種筆墨是西方?jīng)]有的，是整個(gè)當(dāng)代最缺乏的一個(gè)媒材，一個(gè)工具。那么毛筆思維能走多遠(yuǎn),當(dāng)我們?nèi)タ催@個(gè)展覽的新作，我是非常驚訝的。
崔老過(guò)去在中國(guó)美術(shù)館辦展，包括七卷本的畫集，我有參與過(guò)，可是我震撼到崔老還在生長(zhǎng)，那么這個(gè)生長(zhǎng)的來(lái)源是什么？你們一定要去現(xiàn)場(chǎng)看這些作品，崔老告訴我這些作品的靈感來(lái)自華山的背面。過(guò)去，他上華山很多遍，這是第十次，這一次是坐纜車上去的，從纜車上看到華山的背面，這個(gè)背面基本上人跡罕至，在展廳看到這批新作品的時(shí)候，我的第一感覺(jué)就是崔老做出了一件很了不起的事情，把華山在宋代一千年的文脈，那種自然神秘的力量從現(xiàn)在接上。因?yàn)槟莻€(gè)背面基本沒(méi)有什么人去過(guò)，也沒(méi)有什么人畫過(guò)，所以當(dāng)我看到新作，仿佛看到了范寬的《溪山行旅圖》，我仿佛看到范寬在天津博物館的《雪景寒林圖》,鐵寒鐵寒，像鐵一樣寒冷的樹枝的筆意，筆的力量，那個(gè)氣息，吃到絹本里去了的那種痕跡，用宋代的話，我們叫入木三分。在彈古琴的時(shí)候，古琴里面有個(gè)非常難以達(dá)到的境界，就是手指好像是入木三分，才達(dá)到那種沉厚的力量。我覺(jué)得在崔老作品里面，筆的力量，經(jīng)過(guò)幾十年的持久的修為，它入木三分,它力透紙背，它形成一種把宋代的那種氣息接續(xù)過(guò)來(lái)了。如果有什么價(jià)值，當(dāng)代水墨，中國(guó)的筆墨有什么價(jià)值？在今天越來(lái)越虛擬化的時(shí)代,我們的感覺(jué)越來(lái)越單一，手指點(diǎn)贊的時(shí)代，越來(lái)越簡(jiǎn)單，越來(lái)越缺少生物本能，越來(lái)越缺少生物對(duì)自然深沉、內(nèi)在的活性，或者是生命的修養(yǎng)，在這個(gè)意義上面，筆墨是為毛筆，它接續(xù)一千年中國(guó)的文脈，它接的是與整個(gè)自然的氣息，所以這是它的力量，這是它的生命力。所以看到這些新作品，我甚至感覺(jué)到這個(gè)筆墨它真的能找到人與世界本源的、一種更賦有生命力的關(guān)系。還有一些討論，我想下階段再來(lái)討論,我就說(shuō)到這里。
崔振寬· 滇北山中之四 182cm×97cm，紙本焦墨 設(shè)色，2019年
皮道堅(jiān)：謝謝夏可君先生！夏可君先生剛才的發(fā)言非常有意思，他首先提到一個(gè)概念，叫做“云煙供養(yǎng)”，那是中國(guó)山水畫的一個(gè)功能。他把崔先生現(xiàn)在這么高齡而且充滿著生命的活力與中國(guó)山水畫的這一功能聯(lián)系起來(lái)，這一點(diǎn)我覺(jué)得我們可以展開來(lái)談。第二點(diǎn)呢,他講到中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫,傳統(tǒng)繪畫的筆墨,它的精神意義和精神價(jià)值，他做了很深入的闡述。所以我們接下來(lái)就討論一下,崔振寬先生的藝術(shù)，他的焦墨山水在當(dāng)今世界的意義，他的文化意義。
崔振寬先生的焦墨山水，它跟我們中華傳統(tǒng)文化精神的關(guān)聯(lián)，就是說(shuō)，它在哪些方面聯(lián)系著我們的傳統(tǒng)，又在哪些方面對(duì)我們的當(dāng)下產(chǎn)生深刻的影響。我說(shuō)的“當(dāng)下”不僅是我們中國(guó),拿到世界上，在世界當(dāng)代文化中崔先生的藝術(shù)有沒(méi)有意義，有哪些意義，有什么樣的意義? 接下來(lái)可以就這樣一個(gè)問(wèn)題展開討論,不知道在座的各位到展廳看了沒(méi)有，我昨天晚上就去看了崔先生的畫，感受非常強(qiáng)烈，我認(rèn)為崔振寬先生的藝術(shù)它是繼承了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的這樣一種美學(xué)，這個(gè)美學(xué)是什么? 就是我們南朝時(shí)候有一個(gè)叫宗炳的畫家，他說(shuō)“山水以形媚道”,嫵媚的“媚”,山水以形來(lái)媚道,用山水的形體來(lái)媚道，道是什么? 道是“道可道,非常道”的“道”,老子《道德經(jīng)》開篇說(shuō)的那句話，是一種形而上的觀念,或者說(shuō)是形而上的一種思考,“道”也就是支配我們世界萬(wàn)事萬(wàn)物的背后的力量。那么這段話呢,我想通俗明白一點(diǎn)的解釋，山水畫的功能就是以使人愉悅的形式去體會(huì)最高的“道”，那個(gè)形而上的東西，讓我們?nèi)チ私庖恍┥畹恼芾恚松恼芾?，那么山水的功能是什? 按照宗炳的說(shuō)法就是“澄懷味象”、“澄懷觀道”。山水畫可以讓我們的內(nèi)心空靈起來(lái)，然后我們?nèi)ビ^察我們生活的世界，去體會(huì)那個(gè)生活世界背后深刻的道理，深刻的思想。我認(rèn)為崔振寬先生的焦墨山水繪畫很好的地繼承了宗炳提出來(lái)的“山水以形媚道”和“澄懷味象”、“澄懷觀道”的傳統(tǒng)。我們看崔先生的繪畫，他強(qiáng)調(diào)筆墨的作用，但是在他非常有獨(dú)立性的表現(xiàn)力很強(qiáng)的筆墨背后，我們?nèi)匀桓惺艿缴剿恼w意象，感受到大自然的種種奇觀，讓我們的心胸開闊。通過(guò)他的筆墨，也能引起我們進(jìn)行一些精神性的探索和思考，我認(rèn)為這就是崔先生在藝術(shù)創(chuàng)作上做出的杰出貢獻(xiàn)。
關(guān)于崔先生的筆墨，我昨天看展覽感觸很深。他最近兩年，尤其是今年19年畫的幾張大畫，讓我感到他到了85歲高齡還在藝術(shù)上不斷奮進(jìn)，他的這一批作品和我講到他前面的那些焦墨創(chuàng)作有很大的不同。他早期的焦墨創(chuàng)作，在這個(gè)展覽之前的，那些墨線和墨點(diǎn)顯得非常的扎實(shí)、蒼茫、渾厚、有力度。但是我這次看他的作品顯得非常空靈，在那些短的焦墨的線條上，有了很長(zhǎng)的線條穿插在其中，我認(rèn)為這是崔先生近來(lái)創(chuàng)作很大的變化，這個(gè)變化我想和他現(xiàn)在的心境也非常有關(guān)系，我認(rèn)為這個(gè)轉(zhuǎn)換的背后應(yīng)該有非常有意味的東西，我想請(qǐng)崔先生談?wù)勥@兩年的創(chuàng)作有哪些方面的轉(zhuǎn)換讓，我們分享一下。
崔振寬：我簡(jiǎn)單說(shuō)一下過(guò)程，我是西安人，我學(xué)繪畫以后，最初對(duì)我影響最大的當(dāng)然是長(zhǎng)安畫派，長(zhǎng)安畫派以趙望云先生和石魯先生為代表的幾位畫家，長(zhǎng)安畫派從20世紀(jì)六十年代初，就在全國(guó)都有很大的影響。我覺(jué)得長(zhǎng)安畫派最重要的影響，它提出的口號(hào)叫“一手伸向傳統(tǒng),一手伸向生活”，我覺(jué)得最重要的特點(diǎn)是它的創(chuàng)新精神，也就是我剛才說(shuō)的，從傳統(tǒng)繪畫向現(xiàn)代繪畫轉(zhuǎn)換這么一個(gè)特點(diǎn)。
石魯繪畫的語(yǔ)言，繪畫的面貌給人視覺(jué)上的沖擊力是非常大的，所以長(zhǎng)安畫派當(dāng)年在全國(guó)影響很大，對(duì)我來(lái)說(shuō)也是影響非常大的。但我后來(lái)發(fā)現(xiàn)，長(zhǎng)安畫派的畫家，像石魯他是從延安過(guò)來(lái)的一位老革命，提出“一手伸向傳統(tǒng)”的意思，就是他們感覺(jué)到，傳統(tǒng)的研究還不夠,還要不斷地研究傳統(tǒng)。特別是石魯，在創(chuàng)新的主流以外，在筆墨方面他還在不斷地進(jìn)行研究探索和創(chuàng)新。所以我就在這里面找問(wèn)題，這個(gè)問(wèn)題從哪找到突破口呢? 就是黃賓虹先生的繪畫，大家都知道黃賓虹先生在世的時(shí)候上世紀(jì)50年代，還不被人理解，據(jù)說(shuō)他在世的時(shí)候，很多畫家都不喜歡他的畫，甚至于他的畫送給人，還有人不要，但是后來(lái)如黃賓虹先生自己所說(shuō)“我的繪畫五十年之后會(huì)被人理解”，確實(shí)還不到五十年，在八九十年代，他的繪畫已經(jīng)被美術(shù)界、理論界所推崇，也就是上世紀(jì)70年代前后，我就發(fā)現(xiàn)黃賓虹的筆墨，我就非常喜歡，因?yàn)樗睦L畫，他的筆墨一方面是傳統(tǒng)的集大成者，但是另一方面，他跟所有傳統(tǒng)的畫家、古代的畫家都不一樣，我感覺(jué)他的筆墨具體來(lái)說(shuō)好像找不到出處，過(guò)去的老畫家很講究出處，誰(shuí)的筆墨是從哪來(lái)的，是受某一畫家的影響，黃賓虹你卻說(shuō)不出來(lái)，他是從整個(gè)傳統(tǒng)繪畫總體筆墨精神方面進(jìn)行了一個(gè)非常高深的探索所形成自己的筆墨面貌，所以我們感覺(jué)黃賓虹的筆墨有很強(qiáng)的感染力，再一個(gè)有很強(qiáng)的現(xiàn)代性，雖然他是傳統(tǒng)的筆墨，但是他筆墨的力度、形態(tài)跟當(dāng)代人的精神訴求是有契合的。所以黃賓虹的畫到新世紀(jì)以來(lái)，不但是傳統(tǒng)畫家所推崇的大師，而且當(dāng)代畫家、油畫家也對(duì)他的筆墨非常理解，充分說(shuō)明他的筆墨有當(dāng)代性，有現(xiàn)代感，所以我主要還是從黃賓虹的筆墨精神來(lái)吸收，具體的作品我確實(shí)沒(méi)有沒(méi)臨摹過(guò)，因?yàn)槲胰绻耆袋S賓虹的筆墨來(lái)畫，我就脫不開他的具體的面貌。
作為一個(gè)畫家來(lái)說(shuō)，最主要的一方面要有自己對(duì)繪畫獨(dú)特的理解，他又要有自己的風(fēng)格和面貌，筆墨上也是這樣。所以我又不能從筆墨的具體面貌上對(duì)他完全的模仿，怎么辦呢? 黃賓虹的筆墨對(duì)我重要的影響，一個(gè)是他的力度感，一個(gè)是他在視覺(jué)上的沖擊力和他那種不同于歷代畫家的“現(xiàn)代性”。我發(fā)現(xiàn)他的焦墨，跟我的這個(gè)思路更接近一點(diǎn)，黃賓虹是筆墨的集大成者，總結(jié)出“五筆七墨”，但是最重要的一點(diǎn)是他的用筆，再一個(gè)就是他的焦墨，黃賓虹是很強(qiáng)調(diào)焦墨的。比如說(shuō)他研究宋畫，他就說(shuō)“宋畫多焦墨”，我感覺(jué)到確實(shí)是這樣的。另外一點(diǎn)，從我個(gè)人來(lái)說(shuō)，我對(duì)比較老辣的、生辣的筆墨好像更有興趣，更有感情，這可能與我的具體生活環(huán)境有關(guān)系。有些評(píng)論家也說(shuō)了，說(shuō)我生活在西北，在黃土高原，在秦嶺大山，這個(gè)北方山水的自然面貌好像跟那種蒼莽、老辣有力度的筆墨更契合一點(diǎn)，因?yàn)槟戏降纳剿覀兛梢钥吹交旧隙际欠浅Ｐ忝赖?，我要表現(xiàn)這種北方山水的形態(tài)，所以我就選擇焦墨，焦墨更符合我審美的追求。當(dāng)然這是最初的關(guān)系，當(dāng)焦墨已經(jīng)形成我的筆墨風(fēng)格面貌的時(shí)候，這個(gè)地域環(huán)境已經(jīng)不重要了，已經(jīng)超脫這種地域環(huán)境，有人說(shuō)你畫北方用焦墨畫法,南方該怎么畫呢? 實(shí)際南方也可以用焦墨畫的。因?yàn)橐呀?jīng)形成一種我自己筆墨的觀念，一種風(fēng)格，所以也就不受地域的限制。
我最初從焦墨的力度感介入的，所以一開始那幾年畫焦墨用筆就比較狠，用粗線、大點(diǎn)等等，后來(lái)我發(fā)現(xiàn)中國(guó)的筆墨還有更深層次的趣味，就是說(shuō)它不止追求表面的力度，它還有非常豐富的內(nèi)涵。比方說(shuō)，剛中還要有柔，力度中間還要有趣味，所以我就在不斷的變化，而這個(gè)變化從哪來(lái)? 一方面研究傳統(tǒng)的繪畫，另一方面和生活的接觸有關(guān)系，比如說(shuō)剛才可君先生說(shuō)的，我最近畫的這一系列華山的新畫，實(shí)際上我去年上華山的時(shí)候坐纜車，從華山的后山上去，因?yàn)槿A山非常陡峭，過(guò)去從后面沒(méi)辦法上去，現(xiàn)在有索道，從后邊上去接觸華山的時(shí)候，撲面而來(lái)的那種絕壁懸崖之間有很多山石自然的紋理。這個(gè)紋理從繪畫來(lái)說(shuō)，叫作“皴法”,表現(xiàn)山體紋理的樣態(tài)就叫作皴法。所以這就給了我啟發(fā)，我在追求焦墨的時(shí)候，應(yīng)該比過(guò)去的具體畫法更豐富一點(diǎn)，表現(xiàn)的手法更多一點(diǎn)。所以近期的新畫跟過(guò)去不太一樣了，和這個(gè)有很大關(guān)系。所以我覺(jué)得筆墨不光是學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，從傳統(tǒng)中來(lái)，也跟現(xiàn)代生活的啟發(fā)和感受有關(guān)系。不光是在畫室里主觀形式上的一種思考，而且與自然的啟發(fā)有關(guān)系。
另外，從現(xiàn)代藝術(shù)的角度來(lái)說(shuō)，我在1996年第一次到美國(guó)去，在美國(guó)的大都會(huì)博物館看到波洛克的藝術(shù)，波洛克是美國(guó)的抽象表現(xiàn)主義畫家，當(dāng)時(shí)看到他在白顏色的畫布上畫了很多黑的線條，他那個(gè)線條黑白對(duì)比很強(qiáng)烈，所以猛然看了以后，我感覺(jué)到跟我想象中的筆墨有某種契合，但是我后來(lái)再細(xì)細(xì)的看，我就感覺(jué)不對(duì)了，因?yàn)樗糜彤嫯嫵鰜?lái)的線條，他用油彩在布面上畫出來(lái)的線條是一個(gè)黑白的痕跡，一個(gè)線的痕跡，一個(gè)走向和筆觸，仔細(xì)看里面線的表現(xiàn)力度有了，趣味還不夠，和中國(guó)筆墨比較起來(lái),跟中國(guó)繪畫的用筆比起來(lái)，他就沒(méi)有中國(guó)筆墨中那種很豐富的內(nèi)涵。所以這一點(diǎn)就進(jìn)一步堅(jiān)定了我對(duì)中國(guó)繪畫筆墨的力度、筆墨的趣味、筆墨的內(nèi)涵，這些繪畫的當(dāng)代性意義上的思考，它是有意義的，不是沒(méi)意義的。所以我的筆墨演變，是一方面從傳統(tǒng)從黃賓虹來(lái)，一方面受西方繪畫的啟發(fā)，同時(shí)受生活的啟發(fā)，從這幾方面共同組成了我筆墨變化的思路，大概就是這么個(gè)過(guò)程。
皮道堅(jiān)：此處真的應(yīng)該有掌聲，崔先生講的太好了！我聽了以后真的感到非常有收獲。我希望把剛才崔先生的講話好好整理一下。崔先生關(guān)于筆墨的思考，我還從來(lái)沒(méi)有聽他這樣系統(tǒng)、這樣清晰的講過(guò)。聽他談對(duì)筆墨的認(rèn)識(shí)和觀點(diǎn)，很受啟發(fā)。
首先看他對(duì)筆墨的認(rèn)識(shí),我剛才講了,大家都知道他從長(zhǎng)安畫派，從石魯先生那一代人出發(fā)的，他談到長(zhǎng)安畫派的理念就是“一手伸向傳統(tǒng),一手伸向生活”,崔先生非常贊成長(zhǎng)安畫派的理念，就是要向傳統(tǒng)拿東西,要向生活吸收東西。他非常冷靜地看到，石魯當(dāng)年不斷地進(jìn)行傳統(tǒng)筆墨的探索和研究，石魯在六十年代的時(shí)候在中國(guó)美術(shù)界是很有影響的一位大家，是一位很有創(chuàng)造力的藝術(shù)家。我記得當(dāng)時(shí)《美術(shù)》雜志發(fā)表了石魯?shù)囊环髌方小稏|方欲曉》，畫延安的窯洞，毛澤東窯洞晚上閃爍的燈光，他用了一種帶有金石味道的側(cè)鋒筆墨去畫，這就是創(chuàng)造性，在以前沒(méi)有人這么畫。他是一個(gè)很有創(chuàng)造性的藝術(shù)家。但是崔先生他認(rèn)為真正要繼續(xù)傳統(tǒng)、發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng),一定要把傳統(tǒng)的精髓拿出來(lái)，所以要學(xué)習(xí)石魯?shù)膭?chuàng)造精神，同時(shí)要繼承傳統(tǒng)藝術(shù)的優(yōu)秀表現(xiàn)力，在筆墨的表現(xiàn)力上還要下功夫。
在這方面，剛才崔先生談了，我稍微多講一點(diǎn),因?yàn)檫@段話我感觸太深了。他就說(shuō)到黃賓虹的筆墨，當(dāng)然石魯用金石味道的筆墨來(lái)畫延安窯洞很創(chuàng)新，但是崔先生從黃賓虹的筆墨里面發(fā)現(xiàn)了一種精神性的東西，他說(shuō)他的筆墨又有傳統(tǒng)的，又有現(xiàn)代意味，他的現(xiàn)代意味是通過(guò)筆墨表現(xiàn)出來(lái)的。他說(shuō)黃賓虹的筆墨形態(tài)是前人沒(méi)有的，也就是說(shuō)他有前人的韻味，但是又有前人沒(méi)有的東西，這個(gè)東西是什么? 這個(gè)東西是和現(xiàn)代性相關(guān)的，是表達(dá)我們現(xiàn)代人的感受，與我們現(xiàn)代人心靈相通的那種東西，崔先生體會(huì)到了。所以在他的筆墨里面，他追求的就是這種東西，這就不奇怪了，為什么崔先生在他的焦墨山水里能夠漸入佳境，一步一步的往前推進(jìn)。讓我們都認(rèn)為他是大家，都認(rèn)為他的畫比其他人畫得好，為什么，就是因?yàn)樗羞@種有內(nèi)涵的筆墨。不僅有筆墨，而且他的筆墨有自己獨(dú)特的筆墨形體，有獨(dú)特的精神性內(nèi)涵。他剛才還講了，黃賓虹的筆墨剛開始不被人接受，很多人不看好，黃賓虹的畫也不怎么好賣，這點(diǎn)也很有意思。我記得當(dāng)時(shí)只有傅雷欣賞他，買一些他的畫，不像現(xiàn)在市場(chǎng)價(jià)高得不得了，為什么? 因?yàn)樾聳|西出來(lái)以后一開始都是不被理解的。這也涉及到中國(guó)畫筆墨的魅力，它的奧妙之處。
講到這里，我想講另外兩個(gè)人,北宋有兩個(gè)藝術(shù)家，父子倆人，一個(gè)叫米芾，一個(gè)叫米友仁，美術(shù)史上把他們叫“二米”，他們創(chuàng)造了一種“米點(diǎn)山水”，就是用那種橫的淡墨點(diǎn)去畫畫。也是剛畫出來(lái)的時(shí)候,不被他們同時(shí)代的人接受，當(dāng)時(shí)嘲諷米友仁的畫，說(shuō)他“解畫無(wú)根樹,能描懵懂云”，說(shuō)他畫得樹是沒(méi)有根的，畫得云懵懵懂懂，和范寬、郭熙這些人不能比，但是米友仁非常自負(fù)地說(shuō)：“我的畫非具頂門上慧眼,不足以識(shí)?！本褪遣婚_天眼看不懂我的畫，意思是我的畫讓幾百年幾千年以后的人看，事實(shí)果然是這樣。后來(lái)米氏云山逐漸被人們接受，尤其是到“實(shí)驗(yàn)水墨”出來(lái),很多新的水墨畫家都接受米芾的“米氏云山”，將他的那種水墨畫法運(yùn)用到當(dāng)代水墨中來(lái)。崔先生那句話說(shuō)明了什么問(wèn)題呢? 說(shuō)明了所有有創(chuàng)造力的藝術(shù)家，他們都會(huì)改變我們的視覺(jué)思維方式，豐富我們的視覺(jué)感受，為我們的世界帶來(lái)新的東西。我想從這點(diǎn)上說(shuō)崔先生的筆墨，他也創(chuàng)造了一種新的筆墨形體，他的焦墨的筆墨形體豐富了我們對(duì)筆墨的感受，從他的筆墨形體里能啟發(fā)出很多新的東西來(lái)。藝術(shù)家改變我們看世界的方式，我想崔先生用他的筆墨又一次雄辯地為我們證明了這樣一條真理。
最后我要說(shuō)的還有一點(diǎn)，崔先生剛才講到他在美國(guó)看波洛克的畫，他說(shuō)波洛克的畫粗看的時(shí)候很有意思,它的那種筆墨的揮灑形式感很強(qiáng)烈，但是他沒(méi)有我們中國(guó)繪畫深厚的那種韻味，它只是一種表面的力度感。這一點(diǎn)我覺(jué)得也體現(xiàn)了崔先生作為有創(chuàng)造力的藝術(shù)家的一種特質(zhì)。有個(gè)英國(guó)美學(xué)家叫鮑?？?，他說(shuō)藝術(shù)家是通過(guò)他的媒介去思考的，崔先生說(shuō)他的畫從傳統(tǒng)吸收了很多東西，從西方吸收了很多東西，他在美國(guó)看了很多展覽之后,看波洛克的繪畫就讓他想到了那么多，這表明他時(shí)時(shí)刻刻都在用媒介思考。所以后來(lái)他到華山的后山去，看到華山后山背后山石的肌理，發(fā)現(xiàn)他焦墨的筆墨還可以在哪些方面發(fā)展,促使了他筆墨的變化。崔先生的這段發(fā)言讓我很受益,讓我對(duì)藝術(shù)家的創(chuàng)作有了更深入的了解。下面有請(qǐng)夏可君先生。
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