原創(chuàng)/張俊銳
尚長麟， 著名京劇旦角演員，號稱“拜師六大名旦”，京劇表演藝術(shù)家。曾任山東省京劇團團長，山東省戲曲學校校長，中國戲劇家協(xié)會山東分會副主席。系山東省文聯(lián)委員，山東省第三屆人民代表大會代表，政協(xié)山東省第四、五屆委員會委員，中國戲劇家協(xié)會會員。京劇“尚派”藝術(shù)嫡傳繼承人。
尚長麟
公元1931年7月18日，尚長麟出生于北京，祖籍河北省南宮縣尚家莊，漢軍旗籍。系京劇藝術(shù)大師“四大名旦”之尚小云次子。由于自幼受到家庭良好的藝術(shù)熏陶。5歲登臺演娃娃生，7歲開始練基本功，8歲入“榮春社”長、喜科學武生。不久，如同當年其父由學武生改學青衣那樣，亦改習旦角，10歲正式演青衣花旦。先后師從李凌楓、于連泉（筱翠花） 、趙桐珊（芙蓉草）、陶玉芝、侯瑞春、朱勝富等，學青衣、花衫、刀馬旦、武旦，并學習《霸王別姬》《醉酒》《荒山淚》《得意緣》《小上墳》《坐樓殺惜》等劇目。16歲又入荀慧生先生門下。1949年秋，還于北京報子胡同寓所內(nèi)，拜程硯秋先生為師，學習了《紅娘》《紅樓二尤》《得意緣》和《鎖麟囊》《青霜劍》《英臺抗婚》《荒山淚》等戲。18歲時，又從表舅梅蘭芳學習《霸王別姬》《貴妃醉酒》等戲。
尚小云教兒子尚長麟學戲
在遵從父旨向大家、名家學習中，他始終不忘初心，牢記繼承發(fā)揚“尚派”的宗旨。11歲始學家父代表劇目，一出《漢明妃》便學了兩年。而且為了演好王昭君，又苦練琵琶四年多；學習《雷峰塔》，他也下了三年功夫。從此可見其家承要求之嚴格苛刻，用功之勤奮辛苦，基礎(chǔ)之扎實穩(wěn)健，真?zhèn)髦T不虛。早年還隨家父，以及長兄尚長春、三弟尚長榮等，巡回演出于全國各地，聆聽言傳身教，常年耳濡目染，技藝愈發(fā)精湛。
沐浴著新中國的陽光雨露，風華正茂的尚長麟羽翼日益豐滿。1952年他離開溫暖的家庭，謝絕私營劇團優(yōu)厚的薪金，毅然投身于革命隊伍，參加當時還實行供給制待遇的山東省京劇團，不以名角自持，開始了他獨立的藝術(shù)生涯。21歲的他在山東省京劇團，開始全面展露才華，以尚派藝術(shù)風格演出了諸多劇目，如《昭君出塞》《失子驚瘋》《十三妹》《梁紅玉》《玉堂春》《四郎探母》《紅鬃烈馬》……
他把尚派的獨特風格，再現(xiàn)于戲劇舞臺，使尚派藝術(shù)廣泛傳播、更加深入人心。當時其父仍活躍在舞臺上，并于1955年、1957年、 1962年等，亦多次來濟南演出，因此尚派藝術(shù)之社會影響愈益廣大。同時，他還演出了大量其它派別劇目，使廣大觀眾一睹戲劇舞臺百花齊放，異彩紛呈。1956年他光榮加入中國共產(chǎn)黨后，更加嚴以律己，熱情為人民服務(wù)，堅決貫徹執(zhí)行黨的文藝方針政策，積極參加戲曲改革工作。在戲曲藝術(shù)片《尚小云舞臺藝術(shù)》《失子驚瘋》一折中，扮演壽春，與父尚小云配合默契，相得益彰。在山東省文化局舉辦的“尚小云傳藝收徒學習班”中，積極承擔輔導任務(wù)。
尚長麟于1971年開始從事戲曲教育，當時正值“文革” 期間，傳統(tǒng)戲尚在禁演之列，他亦遭受迫害。1980年，傳統(tǒng)戲開始恢復，他以山東省戲曲學校為基地，率先作了尚派示藝術(shù)范性，在濟南先后演出了《昭君出塞》《失子驚瘋》《紅鬃烈馬》，影響波及全國京劇界。因為被壓抑了十多年的傳統(tǒng)戲重搬舞臺，人們對傳統(tǒng)戲的懷念情緒尤為強烈。1976年尚小云先生辭世，使得傳承京劇尚派藝術(shù)的重任，落到了他的肩上。此時他雖年過半百，且身體多病，但仍以弘揚尚派藝術(shù)的使命感和頑強毅力，再現(xiàn)了尚派的幾出代表性劇目。1976年春節(jié)，在京舉行紀念尚小云先生演出活動，尚長麟自然成為中心人物。此時，他的社會影響達到空前。
中共十一屆三中全會后，精神煥發(fā)，重返舞臺，演出《漢明妃》《紅鬃烈馬》等劇，為發(fā)展尚派藝術(shù)，不遺余力。他堅持黨的教育方針，教書育人，教戲教德，并將所掌握的各家表演之長和“絕招”，一絲不茍，毫無保留地傳授給學員。
作為尚小云的兒子，子承父業(yè)，繼傳尚派，似乎是注定了的。尚長麟的藝術(shù)道路在許多方面與他父親有相近之處；在藝術(shù)思想和如何做人方面，深深受到他父親的影響。尚長麟嚴格地遵循了父親的教誨，輾轉(zhuǎn)多師，博采眾長，然而始終又以尚派藝術(shù)為主線。有點有面，以點為主，以面相輔，點面相融，這一學藝的格局，全面地提高了尚長麟的藝術(shù)素質(zhì)，為他全面繼承和發(fā)展尚派藝術(shù)打下了雄厚的基礎(chǔ)。擅演《漢明妃》《乾坤福壽鏡》《能仁寺》《雙陽公主》等尚派名劇。
尚長麟教戲教德，淡泊名利。1981年《山東畫報》發(fā)表圖片新聞：尚長麟在旅途中指導青島京劇團的演藝練戲。還先后收鞠小蘇、魏慧麗、馬博敏、于迎春等，為入門親傳弟子，經(jīng)常教導鞠曉蘇他們：“一個演員，要先學會做人，要有藝德、道德、品德，你才是一個好演員”。使得傳承“國粹”京劇事業(yè)、弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，后繼有人。
鞠小蘇與尚長麟
尚長麟工旦角，其父示其兼學“梅、尚、程、荀、筱”五大京劇流派。先生自幼經(jīng)常不斷輪換演出這“五大門”的戲。成年以后，他作為家承藝術(shù)嫡傳人，演出的“尚派”名劇極為精彩，且極具乃父風采。演“梅派”的《貴妃醉酒》，“程派”的《荒山淚》《鎖麟囊》，“荀派”的《紅娘》，“筱派”的《紅梅閣》《大劈棺》等代表作，無不令人稱道。其他代表劇目還有《失子驚瘋》《漢明妃》《紅鬃烈馬》等。
身為薪火遞傳的嫡系“二傳手”，尚長麟在長期的藝術(shù)生涯中，堅持繼承與發(fā)揚并重，善于根據(jù)社會發(fā)展的不斷進步，和時代審美的變化要求，研究探索，推陳出新，為京劇藝術(shù)的繁榮發(fā)展做出了積極貢獻。實現(xiàn)了四方面創(chuàng)新突破：
其一，劇本出新意。比如，在《昭君出塞》劇中，他變傳統(tǒng)劇本中王昭君悲切愁怨的傳統(tǒng)形象，為深明大義去和番的巾幗英豪。在其先父演出本的基礎(chǔ)上，把王昭君的“為國家大計”的意識作了強化，增強了為了民族大義的主動性。特別是劇終時，王昭君正言告之呼韓單于：從今后不許侵犯漢室，并讓他折箭為誓。這些改動，與王昭君前后形象也更加統(tǒng)一的。并且，他還整理發(fā)表了尚派名劇《峨眉劍》。
其二，表演更新穎。尚長麟的表演動作幅度，比其父親更加開闊。比如臺步，他父親一般邁得較小，而他卻邁得較大；還有《昭君出塞》等有舞蹈的戲，拉山膀的幅度，氣度，他都大于他父親。再如回場中走8字形，這是尚派藝術(shù)中很見功夫和特色的地方。他父親做得“小彎急拐，磨身變步”，從俏小中見風采。而他做來，則彎轉(zhuǎn)較大，俯身也較低，把動作的俏與開闊結(jié)合起來。整個動作中，“舞蹈”的開度多一些。
其三，唱法添新彩。尚派的唱腔特色是渾圓剛勁，硬語盤空，但尚長麟與其父嗓子條件和唱法略有差別。其父嗓子亮而高，底氣又足，在唱法上，上抗下墜，對比鮮明，注重氣勢，給人縱橫排隊、拔險攻堅的剛勁之美；而他的嗓音比較寬厚，在唱法上，他對先父那種頓挫力度較強、對比鮮明的唱法有所潤飾，把尚派的氣勢稍向氣度方面拉靠了一些，但仍是力透紙背的尚派風范。
其四，扮相出新妝。如《昭君出塞》中，王昭君過去的扮相，是梳“大頭”，即頭后有大纂，結(jié)尾子。尚長麟將“大頭”做了改妝，去掉大纂，換為長辮發(fā)，整個妝束更近代化一些。
1983年8月13日,尚長麟同志參加了山東省部分作家、藝術(shù)家座談會,交流學習《鄧小平文選》及六屆人大《政府工作報告》的心得體會。在那次座談會上他嚴肅而激動的發(fā)言：“用共產(chǎn)主義、愛國主義思想教育人民,這是文藝工作者責無旁貸的光榮任務(wù)”；還提醒一些文藝工作者，認清自己“首先是黨員，然后才是演員”。想不到半個月后,他因公赴京工作期間，卻因突發(fā)腦血管病，搶救無效，于8月29日上午8時30分，不幸在北京英年早逝，享年51歲。
2015年6月10日，在紀念尚長麟先生逝世32周年之際，他才在濟南入土為安。并在山東省福壽園舉行以“再現(xiàn)尚派風采,傳承京劇國粹”為主題的追思會。多位藝術(shù)家及愛好者200余人參加。三弟尚長榮敬獻了花圈，并稱贊二哥為“京劇藝術(shù)的驕子，尚氏家族的孝子”。
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