有女兒是一種怎樣的體驗？
知乎一萬多的高贊分享了她和女兒的日常，滿滿的幸福與美好。
1
早上半睡半醒間，她起來喊我：“媽媽，我愛你。”
我迷迷糊糊地答：“我也愛你?！?/strong>
她接著說：“快起來陪我玩兒吧?！?/strong>
我換個姿勢繼續(xù)睡：“我還沒醒呢，再睡會兒吧?！?/strong>
她無奈的倒在枕頭上，又睡著了。
2
陪她玩了半天，天有些陰，欲雨，累，決定回去了。
對她說，“媽媽累了，我們回去吧。”
她說，“你累，那我牽著你過馬路吧?！?/strong>
她在前面拉著我走，等綠燈時快速通過。
一路上，任她牽著往回走，她告訴我：“前面還有一個十字路口，我?guī)氵^去?！?/strong>
3
“吃飽啦，媽媽你看我的肚子圓不圓?！?/strong>
我說，“不看了。我要干活啦。”
她跑過來，挺了挺小肚子，“你摸摸?！?/strong>
我伸手揉了揉她的小肚皮，“太圓了?！?/strong>
然后她就滿意的笑啦，“哈哈哈?！?/strong>
4
“啊??！”只聽到她的爸爸一聲慘叫。
我去看，她為了防止挨批，正摟著爸爸，主動猛親呢。
“你長大了，重啦，不能突然坐在爸爸的肚子上?！庇谑俏姨嵝阉⒁?。
“我以為爸爸的肚子是彈跳肚子。。?！?/strong>
然后她爸爸換了個姿勢，翻身躺好，說，“肚子受不了，后背給你坐吧，就當(dāng)按摩了?！?/strong>
小家伙笑了，站在在爸爸的后背上，跳，跳，跳。。。作者：Cloud
女孩的可愛和柔軟是父母一輩子的珍寶，看著她的笑容覺得全世界都被治愈了。
其實，古今知名的藝術(shù)家們，筆下的女孩也都各有各的可愛，但都無一不美好。
陽光般甜美
出生于法國拉羅謝爾的阿道夫·威廉·布格羅（William-Adolphe Bouguereau），是法國19世紀(jì)學(xué)院派最重要人物。
一生堅持傳統(tǒng)的唯美主義的學(xué)院派風(fēng)格，現(xiàn)代對他的畫作贊美到：“給人一種美好和純潔的視覺享受！”
其實，他早期作品是多為嚴(yán)肅和憂郁的大型宗教歷史場面，后期才逐漸轉(zhuǎn)向輕松明亮，如母與子、女孩、光著腳小孩成為了他畫中的主角。其中，可愛的小女孩成為主角。
布格羅的畫作里經(jīng)常展現(xiàn)的是鄉(xiāng)村田園景象，寧靜安逸，而在草叢和野花之中，女孩們更顯她們的自然恬靜之美。
對勞動的贊美，是十九世紀(jì)歐洲油畫的又一個亮點話題，所以在布格羅的畫中也常有出現(xiàn)。她們常常赤足而立，赤誠又灑脫，小小的年紀(jì)卻仿佛挑起了家中的勞務(wù)。
值得一提的是，不管是出于對外光環(huán)境的語言探索，或是出于創(chuàng)作主題的個人偏好，這類作品總是給人帶來戶外的陽光，以及陽光般的情調(diào)。
14歲的舞女
無獨有偶，有陽光便有黑暗。
《十四歲的小舞者》是埃德加·德加1881年創(chuàng)作的雕塑，畫的是巴黎歌劇院芭蕾舞學(xué)校的一位名叫瑪麗·凡·戈伊姆的年輕學(xué)生。
這尊雕像有三分之二的真人大小，穿著一件真正的緊身胸衣、芭蕾舞裙和芭蕾舞鞋，還戴著一頂真正的假發(fā)。除了發(fā)帶和芭蕾短裙外，其他部分都被蠟所覆蓋。
當(dāng)這幅名為La Petite Danseuse de Quatorze Ans的畫作在1881年巴黎的第六屆印象派畫展上展出時，人們對它的評價褒貶不一，大多數(shù)評論家都對這個作品感到震驚。他們將這個14歲的女孩比作猴子，或者阿茲特克人，稱她為“早熟墮落之花”，她的臉“充滿了每一種邪惡的可憎承諾”，“帶有極度邪惡的特征”。
據(jù)說，這具雕像的原型瑪麗生活悲慘，她年僅14歲，她的父親是裁縫，母親表面是洗衣工，私下還做拉皮條的勾當(dāng)，瑪麗參加舞團(tuán)原本是為了貼補收入，但不想被舞團(tuán)開除，最終也淪為妓女。
這個女孩的形象被塑造的不似少女那般美好，能看到的是被生活打壓的苦澀以及她仰起頭時對陽光的渴望。
不過，埃德加·德加也畫過美好的芭蕾舞女孩，甚至可以說芭蕾舞女是他一生中最重要的創(chuàng)作素材。
他的視角隨意，很多時候畫面中并沒有一個絕對的主角，他希望能畫出空間感 ，畫出從最意外的角度去看立體形狀的印象。
芭蕾舞室中的安靜與嘈雜，就像是少女的明與暗。
神秘少女
約翰內(nèi)斯·維米爾你或許不熟悉，但是《戴珍珠耳環(huán)的少女》你一定看過，她被譽為“北方蒙娜麗莎”，其令人著迷的回眸讓人過目不忘。
該畫描繪了一名身穿棕色衣服，佩戴黃、藍(lán)色頭巾的少女，氣質(zhì)超凡出眾，寧靜中淡恬從容、欲言又止的神態(tài)栩栩如生，看似帶有一種既含蓄又惆悵的、似有似無的傷感表情，驚鴻一瞥的回眸使她猶如黑暗中的一盞明燈，光彩奪目。
畫面另一個令人矚目之處，在于少女左耳佩戴的一只淚滴形珍珠耳環(huán)，在少女頸部的陰影里似隱似現(xiàn)。既是點睛之筆，也有特殊寓意。
這么多年，大家對《戴珍珠耳環(huán)的少女》的猜測一直沒有間斷。1999年英國女作家特蕾西雪佛蘭把戴珍珠耳環(huán)的少女寫成了小說。2003年，由彼得·韋柏指導(dǎo)的電影《戴珍珠耳環(huán)的少女》上映，這次導(dǎo)演也賦予了這幅畫一個完整的故事。
想象、猜測、重現(xiàn)，《戴珍珠耳環(huán)的少女》是一個謎，“戴珍珠耳環(huán)的少女”也是一個謎。
母親與女兒
女兒是母親的小棉襖，而母親也是長大的女兒。
19世紀(jì)末至20世紀(jì)初期的著名女藝術(shù)家瑪麗·卡薩特用畫筆訴說著女性溫柔的母愛。其代表作《洗浴》便描繪了母女親情。
《洗浴》
畫家將孩子與母親的身子和手臂處理的很長，讓其在畫面上伸展開來。并運用俯瞰的方法，使背景色彩的分布劃分為上下兩部分，花紋墻紙的赭色與地面地毯圖案的紅棕色，通過母親的條紋服裝銜接起來，使色調(diào)在表現(xiàn)情緒中融為一體。
畫家運用這種形式、色彩的目的，是刻畫母女之愛，特別是著力于刻畫女孩的可愛、母親親昵的動作。其另外一幅作品《朱爾斯被她的母親擦干》也有相同的意味。
憑著誠實去捕捉兒童天然的動作，在平凡當(dāng)中尋找栩栩如生的畫面，以真實、優(yōu)美的筆法表現(xiàn)閃爍的生命之光。她從不同的地域畫風(fēng)中獲取營養(yǎng)，憑著自己執(zhí)著的個性，展示著自己的空間。
瑪麗·卡薩特終生未婚，卻創(chuàng)作了大量以母女為題材的作品，這些作品溫馨自然，流淌著母性與愛的主題。沒有當(dāng)過母親的卡薩特通過觀察身邊的兒童，回憶童年時的親身經(jīng)歷，以自己的家人為原型創(chuàng)造了這些作品。畫中的母親溫婉端莊，孩童天真爛漫，表現(xiàn)了單純的卡薩特對家庭生活、女性身份的個性化解讀。
詩人海桑寫過一首《寫給女兒的詩》：
你聽不懂我說的話呢
我也不明白你的咿呀呀
但是這并不妨礙我倆的交流
要不你笑什么呢
要不我笑什么
我對著你說話
我對著你唱歌
我對著你變成一條小狗
歡喜得像是一個傻瓜
有了女孩你會發(fā)現(xiàn)，全世界的美好，都在于她。
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