藝術(shù)家與裝裱師常因畫“交心”，特殊的尊重和信任關(guān)系令他們情同知己。晚年的吳冠中便與深巷畫廊經(jīng)理張世東神交莫逆。上世紀(jì)九十年代后期至2010年，吳冠中的畫作均由張世東精心裝裱，被吳冠中譽為“他知、我知，兩心知，作畫、托裱、亦知音”的密友。
在吳冠中最后的十余年中，專意創(chuàng)作的他常常親自登門造訪“張家作坊”，“每當(dāng)有得意之作，吳先生就會像個孩子似的異常高興，立即拿過來讓我托裱，使我有機會分享每一次創(chuàng)作給老人帶來的喜悅和幸福?！?吳冠中先生曾在捐給故宮博物院的《一九七四年.長江》油畫長卷的序言中這樣寫道：裱畫師張世東老友久來關(guān)注我的作品，見畫大喜，竭力設(shè)法裝裱，保護了躺在搖籃里三十年的嬰兒?！彼H自為張世東的畫廊起名并多次為他的“深巷畫廊”書寫牌匾。
吳冠中為張世東題“深巷畫廊”
吳冠中經(jīng)常認(rèn)真聽取張世東對裝裱畫的建議并予以采納，他們常常一起討論吳冠中作品的真?zhèn)魏褪袌雠c藝術(shù)之關(guān)系等問題，因而張世東在吳冠中繪畫藝術(shù)的鑒賞方面具有獨到見解。談及與晚年吳冠中在一起的往事，張世東回憶起太多令人感慨的細節(jié)，“他的生活之儉樸，令我感動。他一直住在北京南城一個普通的居民小區(qū)，面對紛繁的外部世界，他內(nèi)心平和，把激情都獻給了他所衷愛的藝術(shù)世界。”“先生讓我看他畫的一張畫，說是一張，實際上畫了四十多張，他都不滿意，準(zhǔn)備全部撕掉。我看完放在地上的這一沓畫紙，心里頓感一陣酸楚?！薄皡窍壬鷩@了口氣說：‘沒辦法，上次為了畫一張小畫，一夜睡不著覺?！艺f：‘您真夠累的’，吳先生一指身旁的老伴：‘她也說我夠累的。’”“我去吳先生家多次趕上他家中的飯點兒，他和老伴兩人吃飯，中午稀飯或面條，晚上米飯兩個家常菜。在我心目中，吳冠中先生真正是做上等事、享下等福的人。為我們做人做事樹立了榜樣?！?/span>
這批繪畫作品大部份為吳冠中先生八十年代之代表作品，均由“深巷畫廊”提供，張世東先生鑒定并出具證書。我們仿佛看到了八十余歲高齡的吳冠中，他晚年的音容笑貌，簡單平和，卻一直在藝術(shù)的時空中揮灑著他的燃情歲月，以無限的激情和創(chuàng)造力為我們構(gòu)筑了獨特的晚歲風(fēng)景。
吳冠中 故鄉(xiāng)葦塘
鏡心 設(shè)色紙本
鈐?。簠枪谥杏?、八十年代
題識：郴縣文化館留念。吳冠中、朱碧琴贈。
83×150.5 cm
附件：附北京方莊深巷畫廊《吳冠中繪畫作品證書》。
吳冠中 《葦塘》作品證書
“杏花春雨，江南是我的故鄉(xiāng)。在北京住了三十余年了，依舊戀念著故鄉(xiāng)，總說江南好。多次，剛過春節(jié)，北國冰封，人們還在溜冰的季節(jié)，我便收拾去江南寫生的畫具了?！缌耍戏揭策€冷著呢，等到四五月份春暖花開的時節(jié)去多好?！従觽兌歼@樣勸我。我有我的所戀，我一味追求：柳梢初冒新芽，尚未吐葉，疏疏的枝條隨風(fēng)飄搖，遠遠看去，通體呈現(xiàn)著朦朧的半透明的冷灰色調(diào)。這時候，春水微綠，遠山偏青，濕潤的堤岸帶生褐色，彼此間的色彩融洽和諧，都很謙虛，誰也不欺壓誰。白墻黑瓦的江南人家就散落在這寧靜和諧的水鄉(xiāng)里，顯得分外醒目。這里，那里，像鑲嵌似的點綴了濃重鮮艷的彩點，赤、橙、黃、綠、青、藍、紫，是田間的姑娘，是晾曬的衣裳。由于在整體銀灰調(diào)的環(huán)境中占面積極小，是色彩的濃縮點，那么鮮艷的色彩也不會刺眼，這是色彩效果的規(guī)律，待到垂柳濃蔭的五月天，處處綠樹成團，青草如茵，紅花簇簇，又別是一番打扮，但不是我所追求的對象了。我穿著厚棉衣離開北京，其實并不算太早，一夜醒來，窗外已具青綠意味了?！猴L(fēng)又綠江南岸’，我甚至有些著急了。我要趕在春風(fēng)之前，仔細觀察她是如何染綠了江南岸的。她用筆輕巧而隱蔽，三天兩天，甚至每天每天，江南岸的色調(diào)緩慢而迅速地變化，人們未來得及察覺，往往過了一個星期，才驚訝楊柳綠了！挑花開了！流光容易把人拋！我的青春早就被流光拋去，只忙于捕捉那流光中瞬間即逝的早春天氣了?！?/p>
吳冠中 故鄉(xiāng)葦塘 局部
上面這一段優(yōu)美的文字，是吳冠中先生心里的江南故鄉(xiāng)，是他看到眼里、印到心里的初春江南，而這幅《故鄉(xiāng)葦塘》，是他把故鄉(xiāng)鄉(xiāng)村一角得于心而應(yīng)于手的作品。畫面近景是水塘中茂密的蘆葦，水塘邊是大片的連綿延伸的桑田，遠處掩映著白墻黑瓦的鄉(xiāng)村老宅，參差錯落，直至隱沒在如黛的山色中。這是最吸引畫家關(guān)注的美好景致。因為“水鄉(xiāng)哺育了我的童年，我畫過水鄉(xiāng)的方方面面、角角落落，畫里流露了鄉(xiāng)情，更體現(xiàn)了我對形式美的追求”。和著那段文字讀來，仿佛隨著吳冠中先生在他那美麗的故鄉(xiāng)游覽，一起體味故鄉(xiāng)的美好。
《故鄉(xiāng)》素描稿 1981年
畫中吳冠中與朱碧琴聯(lián)名題款，送給湖南郴縣文化館。朱碧琴1925年生于湖南郴州，與吳冠中結(jié)婚后四十余年沒有回過家鄉(xiāng)，所以吳冠中特意在這張贈畫上面，題上了夫婦的名字，這里面有對愛人的尊重，也有對愛人家鄉(xiāng)的愛屋及烏之情。
吳冠中 魯迅故鄉(xiāng)
鏡心 設(shè)色紙本
鈐?。簠枪谥杏 耸甏?nbsp;
66.5×65.5 cm
附件：附北京方莊深巷畫廊《吳冠中繪畫作品證書》。
吳冠中與魯迅故鄉(xiāng)紹興有著千絲萬縷的情緣。1978年魯迅博物館邀請吳冠中為魯迅的故鄉(xiāng)作畫，他崇敬魯迅，而紹興又和他的故鄉(xiāng)宜興如此相仿，因此特地南下寫生，完成《魯迅故鄉(xiāng)》巨幅油畫，由魯迅博物館永久典藏。在此之前他還專程去紹興作畫兩次，一次是1956年，住在魯迅故居廂房內(nèi)；另一次是1977年，他背著畫箱跑遍紹興小鎮(zhèn)。他曾在〈長江三峽與魯迅故鄉(xiāng)創(chuàng)作回憶〉一文談及當(dāng)年描繪魯迅故鄉(xiāng)風(fēng)景的過程，多次選景寫生之后，才決定如何描寫這個抒情的江南風(fēng)光。
對于紹興，他說：“那小橋流水的江南河網(wǎng)地帶，風(fēng)光多抒情氣氛，村前村后、橋南橋北、楊柳桃花處處留人，玲瓏的小景多，但不易構(gòu)成較大幅整體感強的畫面。我又不喜歡任人漫步的園林式畫面。是散文詩與獨幕劇的矛盾。有別于散文之美，畫面不宜散，忌缺乏突出的形象──即擔(dān)負占領(lǐng)畫面空間的形象主角。就要求形象的起伏與跌宕而言，獨幅畫接近緊湊而高潮陡起的獨幕劇。就要求形象的起伏與跌宕而言，獨幅畫接近緊湊而高潮陡起的獨幕劇。小橋沒有多高，人家鱗次櫛比，都展現(xiàn)在高低差異不大的視平線，羅列豈是構(gòu)圖！我爬上紹興幾個小小的山頭，更上一層樓來窮千里目，視野擴大了，氣勢開闊了，但鳥瞰又何嘗是構(gòu)圖的依賴！平面分割中的平均狀態(tài)必然使畫面松散，故須選人家密集的大塊造型作為畫面的構(gòu)成主體，然后，綠水人家環(huán)繞，河網(wǎng)穿其間，繞其周，于是有了塊面，有了脈絡(luò)，似乎略具雛型了！從山頭俯視紹興城，黑、白、灰色塊構(gòu)成動人的斑駁畫面感。細觀察，近處房屋只見頂，都是黑塊，遠處才見墻面的白塊。然而我須請明亮的白塊群鎮(zhèn)坐畫面中央主要部位，因之反其道而行之，前景房屋多件墻面，遠處倒多是黑壓壓的房頂，主要是為了畫面黑白構(gòu)成的效果。而且，那些白墻群也不是俯視時的朦朧印象。而基本上是接近平視才能看到的狀貌，取其狀貌，忘了自己的地位！緣此，這一貌似俯瞰的藍圖中，主要形象角色是從城里各處寫生得來，有紹興中學(xué)的樹叢 ，有西廊的老橋 ，那河道、河岸上的細柳、河里的船，是從東湖引進的……”
吳冠中 青島漁場
鏡心 設(shè)色紙本
1980年作
鈐?。簠枪谥?nbsp;
題識：紀(jì)慎同志指教。荼。1980.
61×48.5 cm
附件：附北京方莊深巷畫廊《吳冠中繪畫作品證書》。
1979年，人民大會堂湖南廳第五次裝飾，負責(zé)具體工作的夏紀(jì)慎、蔡修煥正躊躇于由誰創(chuàng)作湖南廳的湘繡《韶山》的畫稿時，無意間到中國美術(shù)館參觀了當(dāng)時正在舉辦的“吳冠中繪畫作品展”。夏、蔡對吳冠中水墨畫獨特的表現(xiàn)技法和藝術(shù)理解印象深刻，隨即上報有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)建議由吳冠中執(zhí)筆。自此，吳冠中與夏紀(jì)慎相識。1980年4月，吳冠中畫作《韶山》完成，獲得各方面的好評。臨走前吳冠中送給包括夏紀(jì)慎在內(nèi)的七個人每人一幅畫以做紀(jì)念?！肚鄭u漁場》即是為夏紀(jì)慎先生所作。
吳冠中 高原人家
鏡心 設(shè)色紙本
鈐印：吳冠中印
52.5×94 cm
出版：《吳冠中全集第六卷》，第92頁，湖南美術(shù)出版社，2007年版。
附件：附北京方莊深巷畫廊《吳冠中繪畫作品證書》。
1981年，北京中央工藝美術(shù)學(xué)院在新疆開班，教授們輪流西行教學(xué)，吳冠中在本年夏秋之際，乘工作之便到吐魯番高昌和交河古城游歷寫生，有如二十世紀(jì)的張騫，以現(xiàn)代美術(shù)觀念，再一次開墾、汲取西域之美。此番旅程殊為艱巨。吳冠中在回憶時曾提及當(dāng)?shù)亍皻鉁厮氖畮锥?，火焰山腳下甚至達六十來度，雞蛋暴曬便熟”、“旅游轉(zhuǎn)一圈無妨，我要留在里面構(gòu)圖、寫生，東跑西奔，汗流浹背……實在受不了暑之酷，便不得不回到宿處繼續(xù)憑印象和想象加工。”（《高昌遺址，交河故城》）面對極端的氣候，藝術(shù)家反而斗志昂揚，激起了創(chuàng)作熱情。
八十年代，藝術(shù)界的創(chuàng)作空氣漸趨自由。1981年，吳冠中在《美術(shù)》雜志發(fā)表文章《內(nèi)容決定形式》，引發(fā)一場重要辯論，催生日后的“85新潮”；吳冠中在美院執(zhí)教之余，堅持遠行寫生，從各地搜集素材、攫取靈感?！陡咴思摇?即誕生于吳冠中該年新疆采風(fēng)之旅。它的特殊之處在于，并不追隨當(dāng)時畫壇所鼓吹的宏大主題，而堅持在尋常景觀發(fā)掘美感，吳冠中稱之為“于無聲處聽驚雷”（魯迅《無題》詩）：主題和內(nèi)容愈尋常，愈能考驗藝術(shù)家發(fā)掘“美”的能力。這種想法不僅成為吳冠中的藝術(shù)特征，更成為稍后“85新潮”反對說教之主張樹立楷模。
吳冠中 荷塘
鏡心 設(shè)色紙本
鈐?。簠枪谥杏 耸甏?nbsp;
68×90 cm
附件：附北京方莊深巷畫廊《吳冠中繪畫作品證書》。
1991年吳冠中搬到北京最早最大的小區(qū)方莊，這里離龍?zhí)逗芙?，只有一站地的距離。龍?zhí)逗暮苫Y譽京城，公園東湖的“蓮塘花嶼”、中湖的石舫、龍?zhí)段骱加写笃苫?，每到七、八月份，湖面上萬竿荷花，接天連葉，在微風(fēng)中搖曳，一片紅綠相間的花海，景色十分迷人。早在八十年代，吳冠中便創(chuàng)造出最具代表性的巨幅《荷塘》，用線曲折，氣魄寬廣，枯枝、蓮蓬、葉塊，或張或曲，或俯或仰，橫舒直展，高矮不一，姿態(tài)各異地散落著。其縱橫交錯似布局中聚散有度，起伏昂揚如交響曲般互生其鳴，躍動的節(jié)奏感為這塊盛開時節(jié)已過的荷塘重新貫注生命力，這也是畫家妙筆下所恩賜！
水面枯枝交錯，殘葉與蓮蓬卷得難辨形體，都似無意揮發(fā)潑散的黑塊與墨線。這些線格外動人，是借助水里倒影，由于倒影，一再重復(fù)迭映了塊與線，虛虛實實，不易一目了然，倒仿佛利用水袖強調(diào)了舞蹈的節(jié)奏，余韻悠悠。
吳冠中 江南水鄉(xiāng)
鏡心 設(shè)色紙本
1986年作
鈐?。簠枪谥杏?nbsp;
題識：一九八六，吳冠中。
68×78 cm
附件：附北京方莊深巷畫廊《吳冠中繪畫作品證書》。
吳冠中表現(xiàn)水鄉(xiāng)的此幀繪畫中，并沒有多少的色彩，大部分是“計白當(dāng)黑”、“知白守黑”的黑白變幻。只在點睛的一兩筆，讓畫面立即活起來，令人感覺畫面色彩豐富?！督纤l(xiāng)》描繪一處寂靜的院落，可以想見，庭院深深之中充滿了故事與生機，一種掩飾不住的喧鬧，似乎要沖破畫面的張力，破空而來。
吳冠中 爛漫山花
鏡心 設(shè)色紙本
1990年作
鈐?。狠?nbsp;
題識：一九九〇，吳冠中，爛漫山花，壽比南山。
49.5×32 cm
附件：附北京方莊深巷畫廊《吳冠中繪畫作品證書》。
在《生命的風(fēng)景》中，吳冠中寫道：詩歌、音樂都經(jīng)常要采風(fēng)，我們要采形。我說采形，不同于物象資料的記錄。具體特紉的人物形象，各類少數(shù)民族的服飾，品種繁多的杜鵑，各式各樣的船只……固然要收集記錄，但照片資料已一天比一天豐富，不必全都由個人自己去蹦集。我的意思是要蹦組成形式美的點、線、面、色等等的構(gòu)成體或其條件。這動動中的力與美雕鑿了具象的痕跡，這是抽象美術(shù)品！然而這種節(jié)奏感、韻律感、豐富的抽象美并不是靠憑空想像和創(chuàng)造出來的，捕捉住其要素，可能為某一內(nèi)容、某一構(gòu)圖要求起形象主角的大作用。畫家和作家的構(gòu)思方式是不同的，后者在時空中耕耘，前者在平面上推敲。
《山花爛漫》從山花的角度去詮釋一種不與時流、不從世俗的高尚情懷，有“桃李不言，下自成蹊”之妙。畫面中所有的樹，在吳冠中筆下都成了線性生命力的強韌的物化；被抽象成純粹的有色線條的雜草，亦成了這種生命力的注腳；而水墨的塊狀變化和濃淡變化，似乎又在暗示著一種內(nèi)在精神或品質(zhì)的價值取向。這也是一種“隨方就圓”的做人處世之道。以爛漫山花與“壽比南山”相聯(lián)系，是在廣闊無垠的視覺世界中，出入于具象與抽象之間而兼有具象與抽象之美。
吳冠中 山城
鏡心 設(shè)色紙本
1976年作
鈐?。簠枪谥杏?nbsp;
題識：孟滿同學(xué)存念。一九七六年。
45.5×48 cm
附件：附北京方莊深巷畫廊《吳冠中繪畫作品證書》。
1974年，吳冠中與黃永玉等四名畫家，受北京飯店的委托，繪制巨型長壁畫《長江萬里圖》。實景寫生，吳冠中等四人從上海溯江而上，游歷蘇州、無錫、南京、武漢，最后直抵重慶。重慶是最后一站，到了重慶，卻不幸遇上“批黑畫”政治抨擊，壁畫不成，卻催生了以長江沿岸風(fēng)景為題材的多幅創(chuàng)作，《山城》便創(chuàng)作于此時。
吳冠中在《我負丹青》一書中寫道：“山城萬縣面臨長江，江畔碼頭舟多人忙，生活氣息十分濃厚，是最惹畫家動心的生動場景?！庇衷凇独仙匠恰分袑懙溃骸鞍四昕谷諔?zhàn)爭，我居重慶郊區(qū)5年，憶及蜀中風(fēng)物人情，仿佛第二故鄉(xiāng)，故曾多次入蜀寫生，每入蜀，情思脈脈，年光倒流。矗立在長江、嘉陵江交匯處的長江山城氣勢雄偉，鱗次櫛比的重慶的獨特風(fēng)貌舉世無雙。從造型藝術(shù)角度看，其重疊、錯落、黑白相間、垂線的統(tǒng)一與橫線的連綿構(gòu)成無比豐富的建筑雕塑感或雕塑建筑感。人家密集，彩點散潑，山徑穿鑿，是歲月營造之迷宮。
70年代我用油畫和水墨寫生過重慶，畫那密密麻麻的古老吊腳樓之林、黑屋頂白山墻之城，作風(fēng)介于具象和抽象之間，予人感覺是具象的，其實須依靠抽象的手法，如果真具象地畫一間一間的屋，則十年也無法完成?！?/p>
《山城》描繪重慶江邊山城的怡人情景。以豐富的墨色和靈動的筆觸將整座山城置于畫幅中心，充滿了畫面，畫面的空間感、距離感、關(guān)聯(lián)性都被刻意抹平，觀賞點卻更能集中在山城層樓及其起伏層次。作者把遠景拉到中景來畫，把遠景放大，填滿了畫面空間，突顯山城主體的氣勢恢宏。中國傳統(tǒng)水墨畫與西方藝術(shù)傳統(tǒng)造型兼容并蓄，構(gòu)圖飽滿而又充滿動感。
微信號：zhongguojiade
中國嘉德國際拍賣有限公司
聯(lián)系客服
