扇面書畫的鑒賞有一些自己的特點。由于扇面的尺寸和形狀限定，又由于扇面的質(zhì)地和折痕，書畫家的用筆、落款和印章都會與立軸有所不同。有些書畫家在扇面上所用印章也與一般作品上的不同，如他們扇作流傳較少的話，扇面所用印章常常就無法查找以核對。
扇股雕工
扇股上有雕工，從主題到技法都有雅俗高下之分。陽刻耗時費功，平地陽刻比沙地留青更費功時，但易入能品，勤謹?shù)墓そ骋嗄転橹?a title="陰刻" target="_blank">陰刻看似簡易，實見功力，一刀下去即成定局，不能修修改改。陰刻刀法多變，線條講究刀味，與書畫篆刻的親緣關系較近。
扇面配扇股
一把成扇在手，書畫扇面扇股相輔相成。清代扇面應配清代扇股。扇股雕工與扇面畫要有呼應。閨閣畫家所作花卉仕女或“十三行”清秀婉媚的小楷，扇股就不宜雕老翁古泉漢瓦秦磚紋飾。集拓印作的扇面上有烏黑發(fā)光的邊款拓片，配烏木紫檀雞翅之類的深色扇骨有呼應之美。泥金渾金扇面加青綠山水也是用烏木之類的黑扇骨才壓得住。象牙骨配瓷青紙扇面有對比之美。三十檔四十檔的細骨秋扇上書畫風格也以纖麗清秀為佳，題材則以花鳥草蟲仕女等為妙。當然，審美是見仁見智的，并無絕對標準。
扇子的鑒定以時代氣息為重
如前所述，宋元或更早的團扇扇面，即使是無款或無名作者或小名家所畫也是無價之寶。明代或更早的折扇扇面，無論名頭大小或有名或無名，也都是非常珍貴的。明清的折扇成扇，若品相完好，書畫精到，也可不計名頭大小而入藏。大名家的書畫個人特征強烈，作品傳世較多可以比較，小名家或無名之輩就很難從個人風格著手進行鑒定。
扇面本身也是鑒賞的對象
品相好的泥金灑金，絹本箋本，瓷青虎皮，貢發(fā)高麗，名家見之心喜，所作書畫多精品。如果是普通市礬扇面，或晚清民國北京扇莊的粉連紙扇面(其中頭號粉連尚可，丁字粉連最劣)，潤例上寫明劣紙不繪的名家自然公掉頭不顧，上面即使有佳字好畫，藏家也會覺得可惜，勉強入藏心中也覺得遺憾。書畫家喜在空白的舊扇面上創(chuàng)作，但是，明代的畫家不能在清代扇面上作畫，清代畫家不能在民國扇面上作畫。扇面也能作鑒定之用，但首先要學會判斷扇面的產(chǎn)地年代等等。北京的高麗紙扇面、礬宣扇面、粉宮扇面和粗絹扇面，蘇杭滬的七層五層棉料等等，各有特點。杭州的王星記扇莊創(chuàng)辦于光緒元年(1875)，上海城隍廟的王星記始于1893年，上海朵云軒始于1900年，各有帶字號簽字的扇面流傳于世。北京的戴廉增扇莊創(chuàng)辦最早，迄今已有300余年，而榮寶齋監(jiān)制的扇面則是1894年后才問世的。
扇面書畫一般以精到工整為上
因扇子小又執(zhí)于手中，宜于近觀。寥寥數(shù)筆蘭竹或四五個大字的作品，除非高手，一般較難討好。多數(shù)藏家難免有世俗之見，所以，花卉草蟲或花鳥常勝于簡單的花卉，較復雜山水加人物勝于元倪迂或宋米家風格的疏略山水，工筆仕女及界畫風格的亭臺樓閣是受歡迎的題材，設色多勝于水墨，金箋勝于紙本等等。舊時畫家作扇，如構圖較簡，常會被人請求添加草蟲或人物等，也有畫家被請于別人扇作上加些東西。在別人作品上添改后不落款者也很多。齊白石有的晚年扇作上大寫意花葉是齊本人親筆，但工筆草蟲由門生或兒子代筆。蕭俊賢的設色山水價位較高，于是有的藏家請高手將蕭的水墨山水扇作添加青綠或淺絳。
扇骨的時代特征甚為明顯
和尚頭扇股、直式方頭烏木扇股、十三檔十四檔十五檔的扇股(特別是一尺至一尺二的大扇)年代都較早，很有可能為明清之物。十八檔八寸扇是1949年以后才大大地流行起來的。竹股的顏色也很能見年份。即使是白竹玉竹扇骨，年代久遠了也會呈紅褐色且有包漿，現(xiàn)代做舊的油竹扇股仔細看就覺得新，且上蠟后拿在手里有隔一層之感，不如舊扇貼肉合手。
成扇比一般字畫更重成品相
折扇打開收攏易于損傷扇面。疲軟老熟的扇面，特別是扇面下口開裂，常使藏家不舍得拿出來觀賞，失去了收藏的意義。
聯(lián)系客服
