圖為客家木偶戲《大名府》劇照。
□ 何志溪 文/圖
2021年6月10日，國務(wù)院正式公布“閩西客家木偶戲”列入“第五批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承項目名錄”。在閩西流傳了600多年的閩西客家木偶戲，從此進入了全新的歷史時期。
閩西客家木偶戲舊稱“傀儡戲”，曾是閩西群眾喜聞樂見的一個地方劇種，有著深厚的群眾基礎(chǔ)?！耙粫r間千秋故事，三尺地萬里江山”，是演出木偶戲的生動寫照。2005年10月，閩西木偶戲（“閩西上杭傀儡戲”）被列入“福建省第一批非遺代表性傳承項目”。
關(guān)于閩西木偶戲的來源，有兩種說法。一是明朝初年，上杭白砂樟坑的賴發(fā)奎、塘豐的溫發(fā)明和李法佐、李法佑兄弟等人，在浙江溫州學(xué)到了木偶戲，回到上杭組成了第一個木偶戲班；另一說法是上杭白砂水竹洋的梁姓開基祖梁緣春，在明永樂年間自浙江于潛縣（其弟梁緣弼時任于潛知縣）學(xué)回高腔木偶戲，自此世代以木偶戲為業(yè)，成為閩西高腔木偶戲的發(fā)源地。此后，木偶戲逐漸流傳到閩西各縣及粵東、潮州以至湖南、臺灣地區(qū)。到清末、民國初年，閩西木偶戲大為興盛，單上杭白砂一地的木偶戲班就有100多個。
當(dāng)時從浙江學(xué)回的木偶戲較為原始。一個木偶戲班才三人，稱為“三角班”。因為唱的是高腔，故又稱“高腔班”。早期唱“單高腔”，不久便發(fā)展成“雙高腔”，號稱有“九調(diào)十三腔”。無弦樂伴奏，只一人操作打擊樂，兩人操縱木偶。打擊樂有五六種，全由一人操作，因而手足并用，技巧頗高。演唱時，一人領(lǐng)唱，三人幫腔，這就算伴奏。道白則在客家地區(qū)講客家話，在“福佬”地區(qū)講“福佬”話。全班木偶只有18個，稱為“十八羅漢”。以演連臺本戲為主，一出戲可連演十幾天。無固定劇本，只由師傅講解戲劇情節(jié)，按沿襲的戲劇套路便可演出，在表演藝術(shù)上較為原始粗糙。這類“高腔班”在閩西流傳了600余年，直至如今。
到了清末，閩西漢劇大發(fā)展。此時的閩西客家木偶戲，受到閩西漢劇的影響，發(fā)生了一次大變革。在閩西，是先有木偶戲，爾后才有閩西漢劇。閩西漢劇舊稱“外江戲”，從劇目到表演，都曾受木偶戲影響。但到后來，木偶戲又反過來吸收了閩西漢劇的唱腔，便由單純唱高腔的“高腔班”，發(fā)展到以閩西漢劇音樂為主的“亂彈班”。另有一種，是高腔和閩西漢劇音樂兼而有之的“半葷齋”班。
“亂彈班”音樂是先有“二黃”，繼之有了“西皮”，以后又吸收了民間小調(diào)和南詞北調(diào)，音樂大為豐富起來。樂隊也隨之出現(xiàn)，有了弦樂、管樂等樂器。打擊樂器也大大增加。演員演唱發(fā)展得很為細膩、生動。木偶由“十八羅漢”增加到24個，稱為“二十四位諸天”，分出了生、旦、丑、靜、大花和末等行當(dāng)。
木偶是雜木雕頭，竹籠為身。頭部雕成后，涂上銀粉，再按臉譜上色。手掌、腳掌亦用雜木雕成，手臂和大小腿則是一卷軟布。新中國成立后，才出現(xiàn)木雕手臂和大小腿。每個木偶由五條操縱線逐漸發(fā)展到十余條。木偶身高由一尺多發(fā)展到三尺多。操作則由單一的一人操作一個木偶，發(fā)展到有時多人操作一個木偶。戲班人數(shù)增至六、七人以上。劇目從連臺本戲發(fā)展到了“正本戲”，劇目達1000余出。24個木偶不夠用了，便以更換衣帽和戴面殼解決。每個戲班一般有面殼30多個。有時因劇情需要，又用上了杖頭木偶和布袋木偶，大大豐富了表演手段。
木偶戲的角色中，最有特色的是田公。田公是木偶藝人推崇的木偶戲鼻祖，藝人們稱之為“田公師傅”“田公元帥”，拜為戲神。但他的舞臺形象卻是小丑。據(jù)說是因為他生、旦、靜、丑、末無一不能，丑角無人演，他便頂上了。這一木偶，眼嘴能動，方言道白，滑稽風(fēng)趣，最為觀眾所喜愛。所有木偶中，它身份最高。木偶放入戲籠時，“田公”不能放底下，只能放最上面；每場演出之前，要提著它在臺上轉(zhuǎn)一圈，謂之“踏臺”，似起舞臺監(jiān)督作用；有舞龍、舞獅參拜時，要把它提出來接見；有時還提著它驅(qū)邪出煞。
一個木偶戲班中，主事人稱“班主”，掌握戲班中的一切事務(wù)。前臺提戲的分“包臺”，又叫“正前臺”或“登裝前臺”；其次是“幫臺”，又叫“二手”；再次叫“三手”。后臺樂隊分“鼓點師”，負責(zé)掌板和打鑼鼓；“上手師傅”，又稱“頭弦?guī)煾怠保撠?zé)拉頭弦；小鑼由學(xué)徒擊打；其他樂器由提線演員兼任，誰有空誰操作。據(jù)說舊時木偶藝人身份比人戲演員高，因為傳說木偶曾救過國家，是有功的。所以木偶戲和人戲“對臺”時，要讓木偶戲班先開鑼。
舊時，閩西曾有400余個木偶戲班活躍于城鄉(xiāng)；新中國成立后，一度有上杭、連城、永定、龍巖4個縣級的專業(yè)木偶劇團和90余個亦農(nóng)亦藝的民間木偶劇團。劇目有1000多個，絕大部分屬歷史故事、民間傳說故事和神話故事，小部分是新編文明戲；隨后又出現(xiàn)了現(xiàn)代戲和童話戲，但仍以古裝歷史劇和神話劇為主。在第一次國內(nèi)革命戰(zhàn)爭時期，曾上演過文明戲《孫文起義》《打武昌》等，第一次在木偶舞臺上出現(xiàn)現(xiàn)代人物和洋槍洋炮。土地革命時期，木偶藝人一面積極參加打土豪、分田地和蘇維埃政權(quán)建設(shè)，一面運用木偶戲作武器配合革命斗爭。如當(dāng)時著名戲班子“福勝堂”曾上演過《打土豪》《婚姻自主》《不識字的痛苦》《擴大紅軍》《打破迷信》《老配少》《打馬燈》《死要錢》《借衣勸友》《團結(jié)力量》等劇目，其中一些是用活報劇或短歌劇形式演出的。新中國成立初期，政府曾組織力量對傳統(tǒng)劇目進行全面的挖掘搶救，口述記錄了1100余個劇本。對其中的一些劇目進行了整理改編。其中《大名府》一劇，曾由1955年組織的“閩西木偶戲代表隊”出席福建省及華東地區(qū)木偶戲會演，榮獲“特種藝術(shù)表演獎”，并進京在懷仁堂為周恩來、朱德等中央首長做專場演出。此外，《八戒鬧莊》《收三徒》《水漫金山》《火焰山》《畫里嬌妻》《借雨降妖記》等，都是經(jīng)過整理改編后經(jīng)常上演并獲得觀眾好評的劇目。同時，還新編上演了現(xiàn)代戲《疾風(fēng)勁草》《金斧頭》《人造衛(wèi)星鬧天宮》《龜兔賽跑》《馬蜂陣》《海峽哨兵》《抓蘇維埃的故事》等。其中上杭木偶劇團的新編古裝戲《借雨降妖記》參加了國際木偶節(jié)的演出，廣獲好評。連城木偶劇團的新編神話故事劇《琉璃洞》還參加福建省的會演并獲獎。
閩西客家木偶戲歷代都涌現(xiàn)過一批杰出藝人，近代以丘必書、徐傳華為代表。
丘必書（1892—1981），上杭茶地鄉(xiāng)樟樹村人，10歲到“福勝堂”木偶戲班學(xué)藝。少年時就掌握了各行當(dāng)?shù)奶?、唱、拉、打功夫。土地革命時，他創(chuàng)辦了“新劇團”，先后自編自演了《擴大紅軍》《打土豪》等配合革命斗爭的節(jié)目。他還利用在紅區(qū)、白區(qū)穿插演出之便，為紅軍游擊隊做聯(lián)絡(luò)和采購工作。1957年開始，他先后口述、記錄木偶戲傳統(tǒng)劇本近千本。1962年，福建省文化局曾舉辦“丘必書舞臺藝術(shù)六十年”紀念活動。
徐傳華（1906—1988），原名李金鈴，出生于上杭縣白砂鎮(zhèn)一個木偶藝人家。6歲時送與連城縣賴源鄉(xiāng)木偶藝人徐象球為子，改名徐傳華。12歲起隨父學(xué)藝，至18歲便成為其繼父木偶戲班“老福星”劇社的主要演員。1953年，“老福星”劇社改為“連城縣木偶劇團”，任團長。1955年，他受聘于中國木偶藝術(shù)劇團任教，并參加過木偶藝術(shù)影片的拍攝。1956年9月，他參加中國木偶藝術(shù)交流訪問團，赴蘇聯(lián)、捷克、波蘭等國訪問演出，受到高度評價。1986年10月，龍巖地區(qū)宣傳文化部門和連城縣舉辦“慶祝木偶藝術(shù)大師徐傳華八十壽辰暨從藝68周年大會”，給予高度評價。
此外，著名的閩西木偶藝人還有上杭的梁祥禮、劉金壽、曹爾源、曹爾清、曹爾焱、李艷玉、黃妃浣；連城的徐火炎、徐生輝、楊嫡萍、林武河；長汀的曹朝壽、曹如峰、張玉衡；永定的張美全等。尤其是徐傳華的嫡傳弟子李明卿，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上改革創(chuàng)新，首創(chuàng)《木偶書法》《木偶拉琴》，把閩西客家木偶藝術(shù)推向了國際舞臺。
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