這個世界戲劇萬花筒，群星璀璨，色彩斑斕。從古至今，從中到外戲劇的魅力從未衰減。中國的戲曲與希臘悲劇喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古老的戲劇文化。中國的戲曲文化博大精深，散發(fā)著獨特的民族文化魅力。據(jù)不完全統(tǒng)計，我國各民族、地區(qū)有戲曲劇種達三百六十余種。今天，小編就帶您了解一下27種中國戲曲，總有一曲為您所愛。
京劇，曾稱平劇，是中國五大戲曲劇種之一，腔調(diào)以西皮、二黃為主，被視為中國國粹。
徽劇是京劇的前身。清代乾隆年間，原在南方演出的三慶、四喜、春臺、和春， 四大徽班陸續(xù)進入北京，同時又接受了昆曲、秦腔的部分劇目、曲調(diào)和表演方法，民間曲調(diào)，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。京劇分布地以北京為中心，遍及中國。
代表劇目：《空城計》《霸王別姬》
京劇
越劇是中國第二大劇種，有第二國劇之稱，亦為中國五大戲曲劇種之一。發(fā)源于浙江嵊州，發(fā)祥于上海，繁榮于全國，流傳于世界，在發(fā)展中汲取了昆曲、話劇、紹劇等特色劇種之大成，經(jīng)歷了由男子越劇到女子越劇為主的歷史性演變。越劇長于抒情，以唱為主，聲音優(yōu)美動聽，多以“才子佳人”題材為主，藝術流派紛呈。
代表劇目：《梁山伯與祝英臺》《紅樓夢》
越劇
黃梅戲舊稱黃梅調(diào)或采茶戲，起源于湖北黃梅。黃梅戲是中國五大戲曲劇種之一，也是安徽省的主要戲曲劇種。黃梅戲唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現(xiàn)力；表演質(zhì)樸細致，以真實活潑著稱。黃梅戲的唱腔屬版式變化體，有花腔、彩腔、主調(diào)三大腔系。
代表劇目：《天仙配》《女駙馬》
黃梅戲
評劇是流傳于中國北方的一個戲曲劇種，是廣大人民所喜聞樂見的劇種之一，位列中國五大戲曲劇種。清末在河北灤縣一帶的小曲“對口蓮花落”基礎上形成，先是在河北農(nóng)村流行，后進入唐山，稱“唐山落子”。20世紀30年代以后，評劇表演在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟。評劇有東路、西路之分，而以東路評劇為主。
代表劇目：《楊三姐告狀》《花為媒》
評劇
豫劇是中國五大戲曲劇種之一，是在河南梆子的基礎上不斷繼承、改革和創(chuàng)新發(fā)展起來的。從清朝末期至今已經(jīng)形成四大聲腔，即祥符調(diào)、豫東調(diào)、豫西調(diào)、沙河調(diào)。豫劇以唱腔鏗鏘大氣、抑揚有度、善于表達人物內(nèi)心情感著稱，憑借其高度的藝術性而廣受各界人士歡迎。因其音樂伴奏用棗木梆子打拍，故早期得名河南梆子。
代表劇目：《祥林嫂》《紅色娘子軍》
豫劇
昆曲又稱昆劇、昆腔、昆山腔，是中國最古老的劇種之一，也是中國傳統(tǒng)文化藝術中的珍品，被稱為百花園中的一朵“蘭花”。昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武術等，以曲詞典雅、行腔婉轉、表演細膩著稱，被譽為“百戲之祖”。昆曲以鼓、板控制演唱節(jié)奏，以曲笛、三弦等為主要伴奏樂器，其唱念語音為“中州韻”。
代表劇目：《牡丹亭》《鳳鳴記》
昆曲
粵劇又稱“廣東大戲”或者“大戲”，廣東傳統(tǒng)戲曲之一，源自南戲，流行于嶺南地區(qū)等粵人聚居地。自明朝嘉靖年間開始在廣東、廣西出現(xiàn)，是糅合唱念做打、樂師配樂、戲臺服飾、抽象形體的表演藝術。伴奏除用二弦、高胡、三弦、月琴等民族樂器外，還大膽地采用西洋樂器，如小提琴、薩克斯管等重低音樂器。
代表劇目：《帝女花》《紫釵記》
粵劇
淮劇又名江淮戲，是一種古老的地方戲曲劇種，源于清代江蘇省鹽城市和阜寧縣，流行于江蘇省、上海市。最初的淮劇多為漢族民間生活小戲，其主要唱調(diào)是在“門嘆詞”、“香火調(diào)”和部分民歌小曲基礎上發(fā)展而成的淮調(diào)。后受徽戲和京戲影響，移植演出了一些表現(xiàn)歷史生活的大戲，因需扎靠、大把子，故稱“靠把戲”。
代表劇目：《蓮花庵》《孔雀東南飛》
淮劇
川劇是中國漢族戲曲劇種之一，流行于四川東中部、重慶及貴州、云南部分地區(qū)。川劇臉譜，是川劇表演藝術中重要的組成部分，是歷代川劇藝人共同創(chuàng)造并傳承下來的藝術瑰寶。在戲曲聲腔上，川劇是由高腔、昆腔、胡秦腔、弱腔等組成的。川劇中最有名的技巧為變臉，它有拭、揉、抹、吹、畫、戴、憋、扯這幾種方法。
代表劇目：《白蛇傳》《舊正樓》
川劇
秦腔又稱亂彈，流行于中國西北的陜西、甘肅、青海、寧夏、新疆等地，其中以寶雞的西府秦腔口音最為古老，保留了較多古老發(fā)音。又因其以棗木梆子為擊節(jié)樂器，所以又叫“梆子腔”，俗稱“桄桄子”秦腔唱腔，分板式和彩腔兩部分，每個部分均由“苦音”和“歡音”《又稱花音》兩種聲腔體系組成。
代表劇目：《春秋筆》《八義圖》
秦腔
晉劇是漢族地方戲曲，是山西四大梆子劇種之一，又名山西梆子，中國傳統(tǒng)戲曲。因產(chǎn)生于山西中部，故又稱中路梆子，也稱為“中戲”。它的活動地區(qū)在山西中部，尤其是在太原附近、晉中一帶。中路梆子的特點是旋律婉轉、流暢，曲調(diào)優(yōu)美、圓潤、親切，道白清晰，具有晉中地區(qū)濃郁的鄉(xiāng)土氣息和獨特風格。
代表劇目：《打金枝》《臨潼山》
晉劇
漢劇舊稱楚調(diào)、漢調(diào)（楚腔、楚曲），民國時期定名漢劇。漢劇聲腔以西皮、二黃為主，兼有歌腔、昆曲、雜腔、小調(diào)等曲調(diào)。高亢激昂、爽朗流暢。在漢劇中，鑼鼓地位不可或缺。它打法多樣，分為大打、小打和串打。其中，串打配以馬鑼，節(jié)奏感強，氣氛強烈。
代表劇目：《大賜?！贰恫輬鰰?/p>
漢劇
桂劇是地方戲曲，俗稱桂戲或桂班戲，是用桂林方言演唱的劇種，做工細膩貼切、生動活潑，借助面部表情和身段姿態(tài)傳情，注重以細膩而富于生活氣息的表演手法塑造人物。即使是武戲，也多是文做。桂劇唱、做、念、舞俱重，尤以唱工細膩，做工傳神見長。聲腔音樂以南路（二黃）、北路（西皮）為主。
代表劇目：《梁紅玉》 《打金枝》
桂劇
潮劇是廣東三大地方劇種之一，也是全國十大劇種之一。它以語言優(yōu)雅通俗、唱腔優(yōu)美抒情、行當分工嚴密、技巧優(yōu)美豐富見長，具有濃郁的地方色彩和獨特的藝術風格，被譽為“南國鮮花”和“藝苑奇葩”。它不僅在本鄉(xiāng)土受到人們的喜愛，而且還傳播到大江南北和海內(nèi)外國家，深受不少專家名流的青睞。
代表劇目：《琵琶行》《荔鏡記》
潮劇
越調(diào)是河南省的漢族戲曲劇種之一。越調(diào)除戲曲形式外還有曲藝和木偶兩支分支。越調(diào)的主奏樂器早期是象鼻四弦，后來一般用墜胡。越調(diào)在唱詞上，其原有的傳統(tǒng)戲結構十分嚴密，唱詞少，道白多，語句相對比較文雅深奧，在唱調(diào)上也按一定的曲牌和調(diào)門演唱。
代表劇目：《踢獅子》《秦瓊賣馬》
越調(diào)
湘劇是湖南省的漢族戲曲劇種之一。當時民間習稱為“大戲班子”、“長沙班子”或“湘潭班子”。一度被稱為“長沙湘劇”。湘劇源出于明代的弋陽腔，后又吸收昆腔、皮黃等聲腔，形成一個包括高腔、低牌子、昆腔、亂彈的多聲腔劇種。劇目以高腔、亂彈為主，與民間藝術和地方語言巧妙結合，富有湖南民間地方特色
代表劇目：《琵琶記》《白兔記》
湘劇
河北梆子是中國梆子聲腔的一個重要支脈。河北梆子在劇種方面不僅擅長于表現(xiàn)歷史題材，而且能很好地反映現(xiàn)實生活；在舞臺藝術上，無論是音樂、表演以及舞臺美術方面，都有極大的變化和明顯的提高，從而使河北梆子增添了明朗、剛勁、華麗、委婉的特點，流行于河北、天津、北京以及山東、河南、山西部分地區(qū)。
代表劇目：《蝴蝶杯》《秦香蓮》
河北梆子
河南墜子源于河南，由流行在河南和皖北的曲藝道情、鶯歌柳、三弦書等結合形成的傳統(tǒng)曲藝形式。因主要伴奏樂器為“墜子弦”，且用河南語音演唱，故稱之為河南墜子。演唱者一人，左手打檀木或棗木簡板，邊打邊唱。也有兩人對唱的，一人打簡板，一人打單鈸或書鼓。還有少 數(shù)是自拉自唱的。唱詞基本為七字句。
代表劇目：《偷石榴》《梁祝下山》
河南墜子
花鼓戲是中國地方戲曲劇種，通常特指湖南花鼓戲。湖南花鼓戲源出于民歌，逐漸發(fā)展成為一旦一丑演唱的花鼓戲初級形式。湖南花鼓戲的牌子，有走場牌子和鑼鼓牌子，以小嗩吶、鑼鼓伴奏，活潑、輕快，適用于歌舞戲，是湘南諸流派主要唱腔之一?；ü膽虻谋硌菟囆g樸實、明快、活潑，行當仍以小丑、小旦、小生的表演最具特色。
代表劇目：《打銅鑼》《劉?？抽浴?/p>
花鼓戲
瓊劇又稱瓊州劇、海南戲，是中國海南省的地方民間戲曲藝術。瓊劇是南方戲劇的其中一個支系，主要以海南話為戲曲語言，因此流行地域亦僅限于海南島及兩廣之間。瓊劇是當?shù)氐谋就廖幕笳髦唬嘈乓延幸欢晤H長的歷史，但實際起源時期卻難以考知。瓊劇的音樂唱腔前期為“曲牌體”，并有幫唱。后期演化為“板腔體”。
代表劇目：《楊家將》《琵琶記》
瓊劇
梨園戲是一種古老的戲曲劇種，是福建省的傳統(tǒng)戲曲之一。梨園戲發(fā)源于宋元時期的泉州，與浙江的南戲并稱為“搬演南宋戲文唱念聲腔”的“閩浙之音”，被譽為“古南戲活化石”。
梨園戲有大梨園和小梨園之分，大梨園又分“上路”、“下南”兩支，三種流派都有各自的“十八棚頭”（保留劇目）和專用唱腔曲牌。
代表劇目：《趙貞女》《荔鏡記》
梨園戲
呂劇又稱化裝揚琴、琴戲，是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，中國八大戲曲劇種之一，山東最具代表性的地方劇種，流行于山東大部和江蘇、安徽、東北三省的部分地區(qū)，起源于山東以北黃河三角洲，由山東琴書演變而來。其音樂屬于板腔體，兼唱曲牌，主要伴奏樂器是墜琴（主弦）、揚琴、二胡、琵琶（以前多用三弦），稱“呂劇四大件”。
代表劇目：《金鞭記》《金鐲玉環(huán)記》
呂劇
滬劇是漢族地方戲曲劇種。流行于上海和江浙地區(qū)。淵源于上海浦東的民歌東鄉(xiāng)調(diào)，清末形成上海灘簧，其間受蘇州灘簧的影響。后采用文明戲的演出形式，發(fā)展成為小型舞臺劇“申曲”。1941年上海滬劇社成立，申曲正式改稱滬劇。主要有長腔長板、三角板、賦子板等。曲調(diào)優(yōu)美，富有江南鄉(xiāng)土氣息，擅長表現(xiàn)現(xiàn)代生活。
代表劇目：《羅漢錢》《蘆蕩火種》
滬劇
評彈又稱蘇州評彈、說書或南詞，是蘇州評話和彈詞的總稱。它是一門古老、優(yōu)美的傳統(tǒng)說唱藝術。評話通常一人登臺開講，內(nèi)容多為金戈鐵馬的歷史演義和叱咤風云的俠義豪杰。彈詞一般兩人說唱，上手持三弦，下手抱琵琶，自彈自唱，內(nèi)容多為兒女情長的傳奇小說和民間故事。
代表劇目：《楊乃武》《啼笑因緣》
評彈
二人轉史稱小秧歌、雙玩藝、蹦蹦，又稱過口、雙條邊曲、風柳、春歌、半班戲、東北地方戲等。它植根于東北民間文化，屬于中國走唱類曲藝曲種，流行于遼寧、吉林、黑龍江、內(nèi)蒙古東部三市一盟。二人轉的音樂唱腔極為豐富，素有“九腔十八調(diào)，七十二嗨嗨”之稱。演員的表現(xiàn)手法有“四功一絕”之說，即唱、說、做、舞。
二人轉
皮影戲又稱“影子戲”或“燈影戲”，是一種以獸皮或紙板做成的人物剪影以表演故事的民間戲劇。表演時，藝人們在白色幕布后面，一邊操縱影人，一邊用當?shù)亓餍械那{(diào)講述故事，同時配以打擊樂器和弦樂，有濃厚的鄉(xiāng)土氣息。其流行范圍極為廣泛，并因各地所演的聲腔不同而形成多種多樣的皮影戲。
代表劇目：《白蛇傳》《拾玉鐲》
皮影戲
錫劇前稱灘簧，是江、浙一帶說唱藝術的一大支流，發(fā)端于古老的吳歌。經(jīng)過民間的演唱流變衍化，一代代藝人的加工提高和姐妹藝術的借鑒融合逐漸形成錫劇的雛形，錫劇最早出現(xiàn)于無錫東鄉(xiāng)的羊尖嚴家橋一帶。錫劇是一個長于抒情，具有江南水鄉(xiāng)情趣和特色的戲曲劇種。表現(xiàn)形式有山歌小調(diào)、彈詞、宣卷、花鼓灘簧等。
錫劇
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