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【世博會的科學傳奇】之漫話電影科學松鼠會 發(fā)表于 2010-01-12 14:45by趙致真電影經常是文化娛樂行業(yè)的大動靜。一部巨片動輒投入億萬元資金，出動海陸空力量，調動高科技手段，轟動全世界票房。至于奧斯卡紅地毯上艷光四射的影星們，則從來是億萬人追慕和傾倒的偶像，并成為經久不衰的歷史人物。這種社會文化現(xiàn)象是絕無僅有和意味深長的。要想認識一個時代，最好的辦法也許是認識他的電影。究竟誰發(fā)明了電影，大約沒有一個人敢于“貪天之功”。1851年倫敦世博會舉辦的時候，展出了電弧光透過玻璃板照片放出的幻燈并獲得大獎，但和電影還相去甚遠。攝影術的發(fā)展和透明膠片的誕生無疑是電影的前提和基礎，至于活動畫面的出現(xiàn)至少應該追溯到一個叫麥布里奇的人。當年的美國加州前任州長為了弄清馬在奔跑中究竟會不會四蹄騰空，便重金禮聘麥布里奇用照相術求證。1878年6月10日，麥布里奇在公眾和媒體的注視下，將12個雙鏡頭照相機按21英寸的間距排開，疾馳而過的馬接連撞斷跑道上的12根細線，便依次觸發(fā)每個相機的電動快門，最終得到奔馬半秒鐘內的12張連續(xù)動作照片。跑道對面白墻上醒目的格線則如同一張 “坐標紙”，定量記錄了每個動作的空間位置。麥布里奇的照片證明了馬在奔跑時的確有“腳不沾地”的時候，但不是游藝場里的“轉馬”那種前后蹬腿姿式，而是在四蹄蜷曲的瞬間。此后，麥布里奇發(fā)明了一種叫做“祖潑拉克西鏡”的玻璃圓盤，旋轉時燈光將邊緣上的連續(xù)畫面投射到屏幕上就變成了活動影像。這應該是現(xiàn)代電影的最早的萌芽。

1878年麥布里奇拍攝的奔馬連續(xù)分解動作圖

麥布里奇的“祖潑拉克西鏡”轉盤人的眼睛能感受幾萬分之一秒的閃光，但大腦在光線作用結束后卻不能立即清除殘存的影像，這種“視覺暫留”大約持續(xù)0.05秒。“長長”的流星“劃破夜空”便是證明。“似動現(xiàn)象”則揭示了人對一系列“靜”的畫面會產生“動”的錯覺，這屬于心理范疇的問題了。因此電影不過是“欺騙”眼睛的藝術。1893年芝加哥世博會邀請麥布里奇演示“祖潑拉克西鏡”并對公眾進行多場講座。愛迪生則展出了最早的“活動電影”。這是一個4英尺高的機柜，50英尺長的35毫米膠片如同九曲回腸，盤圈在馬達連接的鏈輪上循環(huán)轉動，每秒鐘走48幅畫面。白熾燈泡通過膠片下方的旋轉快門照射，觀看者便能從1英寸直徑的孔洞中欣賞機箱內的電影。1895年亞特蘭大世博會上愛迪生“活動電影”再度現(xiàn)身，不久便風靡美國和歐洲。

早期愛迪生的活動電影機

法國魯米埃兄弟的“電影院”則用燈光將畫面投射到銀幕上。放映機小巧輕便，每秒只走16幀畫面使成本降低，但已經足夠“欺騙”眼睛了。比起愛迪生“西洋鏡”的“管窺之見”，“電影院”屏幕的視野和格局顯然更大。愛迪生電影的膠片像傳送帶般勻速運動，造成畫面模糊，魯米埃兄弟的放映機則頗似縫紉機布料和針頭的配合，電影膠片“一動一停”，光線從螺旋槳葉般同步轉動的“快門”后投射過來，膠片“暗”中迅速前移，“亮”中保持靜止，屏幕上便放出清晰的連續(xù)畫面。1895年12月25日，魯米埃兄弟在巴黎卡普欣尼斯大道咖啡館首次公演了《工廠大門》、《火車進站》、《水澆園丁》等10余部50秒的短片。這一天被全世界公認為現(xiàn)代電影的誕生日。1900年巴黎世博會上，魯米埃兄弟在30米寬、20米高的巨型屏幕上放映電影，成為世博會的點睛之筆。

魯米埃兄弟電影放映原理

1895年魯米埃兄弟的“水澆園丁”制作了世界第一張電影海報

1900年巴黎世博會魯米埃兄弟在巨型銀幕上放映電影早期電影界的一大壯舉，是桑森在1900年巴黎世博會上放映的環(huán)幕電影。一個巨型的模擬熱氣球吊籃，可以乘坐200名觀眾。10臺輻輳排列的70毫米放映機同步開動，將桑森用10臺攝影機從熱氣球上同步拍攝的畫面投向360度的百米電影幕墻。身穿制服的“空姐”不斷預報著“熱氣球”上升下降，帶領觀眾從“400米高空”俯瞰英國、西班牙、撒哈拉沙漠等異國風光，宏大的視野和逼真的效果讓人失聲驚嘆?？上в捎诨」鉄粼斐煞庞呈腋邷刂率挂幻と嘶柝?。警方害怕引起火災，緊急勒令關閉“熱氣球之旅”。桑森的環(huán)幕電影只開張了3天便被“扼殺”在搖籃里。1901年，桑森公司徹底破產，但環(huán)幕電影卻為“一切始于世博會”留下了新的記錄。

1900年巴黎世博會桑森的環(huán)幕電影“熱氣球之旅”魯米埃兄弟1900年巴黎世博會后就不再染指電影拍攝，而專心致志從事照相器材的開發(fā)和生產了，但人類的三百六十行中從此出現(xiàn)了電影導演和制片人。號稱“電影魔術師”的梅里埃從1896年到1915年間拍攝了530多部影片，其中最負盛名的是1902年和1904年分別取材于儒勒.凡爾納科幻小說的《月球旅行》和《太空旅行》，使用了多次曝光、時間延遲和動畫定格等拍攝技術，并開了科幻電影的先河。不過當年的電影“大腕”并不一定能成“大款”，《月球旅行》被愛迪生公司盜版，加之公司營銷管理不善，梅里埃1913年在負債累累中破產。愛迪生公司1894年建造第一個攝影棚“黑馬麗”，成為美國早期電影的搖籃。機械師鮑特改行當起電影制片人后，1903年自編自拍的《鐵路大盜》轟動一時，雖然片長只有12分鐘，但卻成為敘事片和西部片的始祖。這些早期電影的幼稚之作永遠是后輩大師們必修的經典教材。

1902年梅里埃拍攝的第一部科幻片“月球旅行”

1904年梅里埃拍攝的科幻片“太空旅行”

鮑特“鐵路大盜”海報1915年舊金山世博會舉行的時候，電影已經風靡全球。人見人愛的喜劇演員卓別林來到世博會展館和公眾見面，好萊塢男女喜劇明星“胖子阿巴克”和諾曼德聯(lián)手拍攝了《舊金山世博會巡禮》，紅極一時的大牌導演格雷菲斯專門為舊金山世博會編導了童話和夢幻風格的短片《珍珠城故事》。而這一年正是格雷菲斯的長片《國家的誕生》首次公演，成為轟動全美的大事件?！秶业恼Q生》采用倒敘和蒙太奇手法，將電影真正提升到了藝術層次，格雷菲斯也因此被譽為“美國電影之父”。1915年的好萊塢已經麇集了派拉蒙等20多家公司，擁有雇員15萬人，成為美國主要的電影基地。要說好萊塢的崛起還頗有一點“逼上梁山”的味道。當年愛迪生擁有諸多電影技術專利權并成立了“美國電影專利公司”，動則將“侵權者”告上法庭。于是新興的電影制片人便紛紛“遠走高飛”到西海岸，因為總部設在洛杉磯的美國第九巡回法庭并不支持愛迪生的訴訟。更何況美麗的加州一年四季灑滿燦爛陽光，正是拍攝外景最理想的廣闊天地。誰也不曾料及好萊塢會發(fā)展成世界的“電影之都”。

卓別林拍攝電影

好萊塢喜劇明星“胖子阿巴克”和諾曼德聯(lián)手拍攝的“舊金山世博會巡禮”

格雷菲斯為1915年舊金山世博會拍攝的“珍珠城故事”

格雷菲斯拍攝的大片“國家的誕生”1915年公演對于華納兄弟來說1927年極不尋常，山姆.華納去世和財務經營不善一度使公司陷入重重危機，但10月6日開始上映的《爵士樂手》不僅讓華納兄弟公司賺得盆滿缽滿，從此走進影業(yè)巨頭的行列，而且終結了“默片時代”，開創(chuàng)了“有聲電影”的新紀元。其實早在1900年巴黎世博會上，法國高蒙公司就開始用留聲機為電影“配音”，此后有些大影院因留聲機同步性差和音量不足，干脆雇請樂隊現(xiàn)場演奏。1919年，三極管發(fā)明者德福瑞斯特改進了芬蘭和德國同行的技術，創(chuàng)造了“有聲電影”錄音法。將不規(guī)則的聲波轉化為不規(guī)則的電流，再轉化為不規(guī)則的燈絲亮度，造成膠片上不規(guī)則的感光。這是完全不同于機械和磁性錄音的光學錄音。最后將電影負片和錄音負片合成到一起，放映時膠片邊緣音軌上不規(guī)則變化的光線就還原成了初始的聲音。比起留聲機與電影的“雙簧”，膠片錄音能完全保證聲畫同步，并且便于剪輯和不易磨損。盡管《爵士樂手》的“有聲”仍以音樂為主，但畢竟開始出現(xiàn)了人物對白。從此聲音成為電影重要的表現(xiàn)手段和魅力源泉。

1927年10月華納兄弟公司上映首部有聲電影“爵士樂手”

愛迪生早期電影錄音制作

1900年巴黎世博會用留聲機為電影配音樂

法國高蒙公司早期用留聲機為電影配音樂1929年設立的奧斯卡獎漸漸變成了億萬影迷的盛大節(jié)日。1933年雷電華公司的大片《金剛》風靡美國，50英尺高的巨猿“大鬧紐約”，魔怪恐怖片 從此種子綿綿一發(fā)難收。1933年芝加哥世博會成為美國電影業(yè)展示整體陣容的大秀臺。占地5英畝的好萊塢館撩開了電影神秘的面紗。大牌明星和導演每天都在 60英尺的“戲臺”上實地拍攝電影，任憑公眾隔著玻璃參觀和拍照。3個演播廳里可以看到電影攝制和錄音剪輯的整個流程。40多個國家的制片商和業(yè)余愛好者 作為世博會的客人前來拍攝新聞，由好萊塢館提供錄音設備和技術服務。最具誘惑力的活動是讓有志于影視業(yè)的女孩子到好萊塢館試鏡，若能被電影大腕的“法眼” 看中將走上“星光大道”。不過和狂熱喧囂的好萊塢館相比，德國蔡司公司在世博會上放映了另一種電影，用顯微鏡頭拍下一滴水中的微生物世界，無數(shù)奇形怪狀的 小生命活鮮而蓬勃，互相競爭食物和彼此吞噬。讓觀眾在驚訝和新奇之余又陷入沉思與遐想。

1929年5月16日首屆奧斯卡獎頒獎儀式

1933年放映的美國電影“金剛”

1933年芝加哥世博會好萊塢館參觀紀念

1933年芝加哥世博會上好萊塢現(xiàn)場拍攝電影柯達公司1935年推出的彩色膠卷改變了電影“色盲”的歷史。對紅、綠、藍三基色敏感的三層乳膠依次涂在賽璐珞片基上，便能拍出五彩斑斕的影像。第 一部真正的彩色電影是雷電華公司1935年攝制的《浮華世界》。1937年迪斯尼公司的《白雪公主和七個小矮人》創(chuàng)造了彩色動畫片的經典。1939年紐約 世博會舉辦時，眾多電影明星到會場和公眾見面。影院大屏幕上播出米高梅公司的《亂世佳人》，以231分鐘長度和近兩億美元盈利創(chuàng)下“世界之最”?？逻_公司 雜志5-6月號連續(xù)刊登文章，詳細講解如何在世博會上使用便攜式16毫米彩色電影攝影機和切換日光、燈光膠片，有位家居紐約的業(yè)余愛好者連續(xù)拍攝幾個月， 留下了極為豐富的《麥迪卡斯世博會電影集》，他的后人將這些珍貴的歷史資料全部捐獻給了社會。

時代雜志封面刊登1936年“浮華世界”女主角霍普金斯獲奧斯卡獎

1937年迪斯尼公司動畫片“白雪公主和七個小矮人”

1939年米高梅公司攝制的電影“亂世佳人（飄）”

1939年紐約世博會柯達公司雜志介紹16毫米便攜式彩色電影攝影機使用對“影帝”“影后”們如醉如狂的偶像崇拜也許是永遠難以解釋的人類之謎。1926年8月23日好萊塢默片明星瓦倫蒂諾去世時，10萬紐約公眾涌向街 頭，當局出動100多名騎警制止騷亂，“粉絲”殉情自殺的消息時有所聞，整整一代美國婦女悲痛欲絕，令她們的丈夫不勝尷尬和難堪。銀幕上多少風情萬種的 “英雄英雌”成為文化蒼穹中長恒的群星，甚至主導著時代的趣味和風尚。而電影對于一種價值觀的推動力同樣無與倫比，《國家的誕生》因強烈的種族主義傾向被 美國許多洲定為“禁片”，卓別林由于“意識形態(tài)問題”長期被美國禁止入境，1948年好萊塢10位作家、編導因“政治傾向”鋃鐺入獄，數(shù)百人上了黑名單失 去工作。在世界文化板塊中，電影已經成為民族“軟實力”的王牌和旗艦。

1926年紐約公眾為好萊塢明星魯?shù)婪蛩驮?div style="height:15px;">