藝術(shù)空間 2010-12-20 01:06:32 閱讀15 評(píng)論0 字號(hào):大中小 訂閱
齊白石是一位平民藝術(shù)家,他的成功得益于陳師曾和徐悲鴻對(duì)他的器重。徐悲鴻稱吳昌碩為“外行人入畫壇”吳冠中說(shuō)徐悲鴻是“美盲”。徐悲鴻的高度是一種理論上的指導(dǎo)意義的高度,與當(dāng)前的社會(huì)現(xiàn)實(shí)是緊密聯(lián)系在一起的。徐悲鴻本人的政治敏感性與民族責(zé)任性是高于趙之謙和吳昌碩、齊白石等人的。所以,徐悲鴻具備一位左右中國(guó)藝術(shù)史的人物是理所當(dāng)然的。當(dāng)然,徐悲鴻在一些理論上,也存在著康有為的偏激,主要是因?yàn)樗麑?duì)康有為的欣賞有很大的盲目性。由于他欣賞康有為的所有,所以也就欣賞了康有為在政治上的激進(jìn),在文學(xué)上霸道,在藝術(shù)上的固執(zhí)。相對(duì)而言,徐悲鴻在藝術(shù)上的高成就,得益于他的政治敏感性。從而在人民和政府的支持下使得下要風(fēng)的風(fēng),要雨得雨。
李可染是一位寫生派的藝術(shù)家。他深受海派的影響是較少的。但他受到黃賓虹和齊白石藝術(shù)風(fēng)格左右較大。他的山水依舊取長(zhǎng)于徐悲鴻的“黑”,并且用西洋的繪畫技法將中國(guó)畫山水愁絕一方,有古圣賢之大美。有人說(shuō),李可染繪畫思想是徐悲鴻的非正統(tǒng)思想,這話有點(diǎn)道理。原因是徐悲鴻和李可染的關(guān)系密切,甚至連黃賓虹、齊白石先生都是徐悲鴻介紹給他的。黃賓虹是借鑒認(rèn)可金石,但徹底否定吳昌碩的,與徐悲鴻是一致的。而齊白石可以說(shuō)是徐悲鴻一手栽培的。所以,說(shuō)李可染的山水是徐悲鴻的非正統(tǒng)思想的山水的得以實(shí)現(xiàn),是有一定道理的。李可染本人的山水風(fēng)格,在很大程度上和徐悲鴻的馬的風(fēng)格有同工異曲效果。都不是以筆墨見長(zhǎng),西方繪畫風(fēng)格,光與墨交融明顯的藝術(shù)。但在學(xué)術(shù)上,李可染的繪畫比徐悲鴻更有深度。李可染的動(dòng)物和人物畫,受齊白石的影響比較大,都是寫意為主。
張大千是在復(fù)古中脫穎而出的藝術(shù)家。他的天資聰慧與后天的勤奮塑造了他是近現(xiàn)代一位文化修養(yǎng)舉世無(wú)雙的藝術(shù)家。盡管其早期臨習(xí)過(guò)任伯年的人物、吳昌碩的花鳥,一是由于任伯年的繪畫風(fēng)格空靈,人物畫特征明顯,技巧性容易掌握,加上任伯年本人的文化素養(yǎng)的欠缺,所以他的畫只能是以技法見長(zhǎng),容易仿制和借鑒。二是由于吳昌碩熱是一種文化現(xiàn)象,所以注重金石的張大千也受其影響。吳昌碩的修養(yǎng)全面,除了趙之謙可與其相并論,吳昌碩、齊白石、徐悲鴻都是無(wú)法和他比較的。這首先要得益于他本人是鑒藏起家,對(duì)傳統(tǒng)經(jīng)典有博大的眼界。就連黃賓虹那么注重學(xué)術(shù)修養(yǎng)的人,他也會(huì)被張大千的仿制品所障眼,誤以為是真跡。
潘天壽是一位在傳統(tǒng)中脫穎而出的藝術(shù)家,他汲取石濤、八大、吳昌碩等人的藝術(shù)精華而成為以風(fēng)格制勝的藝術(shù)家。他的花鳥和山水以及動(dòng)物意趣幽遠(yuǎn)而接近現(xiàn)實(shí),色彩艷麗而空靈,構(gòu)圖險(xiǎn)絕而不奇,有開宗立派之效。尤為貢獻(xiàn)突出的是他把中國(guó)的指墨藝術(shù)發(fā)揚(yáng)了一個(gè)高度。在藝術(shù)效果上彌補(bǔ)了毛筆所無(wú)法達(dá)到的缺陷,增強(qiáng)了畫面的意趣和空靈,給中國(guó)的畫的創(chuàng)新與變革方面作出了一大貢獻(xiàn)。潘天壽的書法是輸別人一籌的他的書法藝術(shù)是大量汲取了黃道周的精髓。其實(shí),在我看來(lái),黃道周是明末清初最差的一位書法大家。。一種險(xiǎn)絕的書法意趣和另一種險(xiǎn)絕的繪畫雅韻結(jié)合,未免有點(diǎn)張揚(yáng)與做作。這是潘天壽的弱點(diǎn)。不過(guò),從宏觀上來(lái)時(shí),潘天壽的花鳥、指墨和動(dòng)物畫,以及他為教育事業(yè)所付出的努力是有巨大的歷史意義的,值得肯定,也不妄為大師,可算一面旗幟。陳師曾在上海拜在吳昌碩門下,吳昌碩非常高興,因?yàn)樗职质顷惿⒃?,他爺爺是陳寶箴,湖南第一師范就是陳寶箴辦的,還辦報(bào)紙、辦礦。毛澤東也說(shuō)過(guò),要是沒有陳寶箴辦這個(gè)湖南第一師范,我們都沒有學(xué)上。吳昌碩很高興,因?yàn)槭琴F公子在跟他學(xué)畫,很有面子。當(dāng)時(shí)潘天壽也跟吳昌碩學(xué)畫。陳師曾和魯迅是好朋友,在魯迅日記里有多處寫到和陳師曾的交往。
齊白石臨終前對(duì)子女說(shuō),我一生要感謝兩個(gè)人,一個(gè)是陳師曾,一個(gè)就是感謝徐悲鴻請(qǐng)他做教授。當(dāng)時(shí)陳師曾把齊白石的畫推薦到日本,而且賣得很好,是陳師曾提攜了齊白石。劉海粟在中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史上有一定的悲劇色彩。黃永玉講的一句話:"劉海粟這個(gè)人吹一輩子牛皮畫一輩子畫兒"。如果考究其繪畫,他也具備一定的藝術(shù)天賦,也在很大程度上對(duì)海派藝術(shù),以及張大千等人的風(fēng)格進(jìn)行了借鑒,有一定的創(chuàng)新精神,和推動(dòng)中國(guó)畫發(fā)展的努力,但都無(wú)法和趙之謙、吳昌碩、齊白石、徐悲鴻、張大千以及林鳳眠相比較。劉海粟本人對(duì)中國(guó)畫的筆墨的理解是模糊的,他的作品完全體現(xiàn)不出來(lái)中國(guó)畫的神采。盡管有海派藝術(shù)的意韻,但深度不夠,色彩過(guò)于張揚(yáng),壓迫主題和精神。他的書法并沒有張大千、潘天壽以及他總是“喜好”的徐悲鴻和林鳳眠的書法那么正宗。一直以來(lái),劉海粟總是喜歡拿自己和徐悲鴻相比較,甚至是性功能,以及艷遇上。但縱觀事實(shí),徐悲鴻當(dāng)時(shí)和現(xiàn)在的影響力,以及繪畫水平和書法水平都遠(yuǎn)高于劉海粟。第一、徐悲鴻社會(huì)基礎(chǔ)和群眾基礎(chǔ)是遠(yuǎn)高于劉海粟的,他的藝術(shù)思想是革命的、民族的、也是歷史的。而劉海粟當(dāng)時(shí)沒有社會(huì)基礎(chǔ)、也沒有群眾基礎(chǔ),只是孤軍奮戰(zhàn)的一個(gè)“藝術(shù)叛徒”,遭現(xiàn)實(shí)的排斥;第二、徐悲鴻有慧眼識(shí)英才的氣度和遠(yuǎn)見,他提攜了齊白石、傅抱石,也培養(yǎng)了李可染,這種做法是大度的,也是具備一定的社會(huì)責(zé)任和藝術(shù)使命的;而劉海粟總是一味的忙碌于自己孤軍奮戰(zhàn)于是非和糾纏之中,盡管一直搞美術(shù)教育,但挖掘和培養(yǎng)人才方面是不夠的;第三、徐悲鴻總是活得轟轟烈烈、光明磊落,一生服務(wù)藝術(shù),貢獻(xiàn)社會(huì),為藝術(shù)捐軀。據(jù)說(shuō),劉海粟總是政治思想不穩(wěn)定,今天投靠日本人,明天投靠國(guó)民黨,在藝術(shù)上也是投機(jī)取巧,善于“侵權(quán)”和偽造,急功近利,有很大的投機(jī)嫌疑。至于林鳳眠,我認(rèn)為他的社會(huì)影響力以及教育上的努力可能不及劉海粟,但林鳳眠的藝術(shù)水準(zhǔn)是遠(yuǎn)高于劉海粟的。
吳昌碩是一位詩(shī)書畫印為一體的藝術(shù)家,他是海派藝術(shù)晚期的杰出代表。他以篆隸、草書、行書入畫,畫面沉著大氣,別開一面。應(yīng)該說(shuō),是趙之謙開啟了海派藝術(shù),是吳昌碩將海派藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大了的。徐悲鴻指責(zé)吳昌碩是“外行人入畫壇”,傅抱石指責(zé)吳昌碩的藝術(shù):“吳昌碩風(fēng)靡天下,中國(guó)畫荒謬絕倫”,甚至黃賓虹也格外的反對(duì)吳昌碩的繪畫形式。理性分析,徐悲鴻的指責(zé)我已經(jīng)說(shuō)過(guò)了,和康有為的觀點(diǎn)基本是一致的,但徐悲鴻是寫實(shí)派,當(dāng)然反對(duì)寫意藝術(shù)了,這是順理成章的;至于傅抱石反對(duì)吳昌碩,我想不是因?yàn)閭€(gè)人學(xué)術(shù)上積怨,而是一種真實(shí)的學(xué)術(shù)現(xiàn)狀的觀點(diǎn),他對(duì)自己的恩人徐悲鴻也是持否定態(tài)度的,所以我說(shuō)傅抱石的看法是真誠(chéng)的。黃賓虹是從學(xué)術(shù)角度和社會(huì)責(zé)任感來(lái)看待問題的,他否定吳昌碩的主要原因是吳昌碩的藝術(shù)過(guò)分地追求民間意趣,迎合大眾口味,有低俗的嫌疑。但黃賓虹本人是肯定金石入畫的。黃賓虹是近現(xiàn)代當(dāng)之無(wú)愧的泰斗。他的“五筆”( 一曰平,二曰圓,三曰留,四曰重,五曰變)與“七墨”( :濃墨法,淡墨法,破墨法,潑墨法,積(有時(shí)用“漬”)墨法,焦墨法,宿墨法)學(xué)說(shuō),是中國(guó)傳統(tǒng)山水畫畫的一個(gè)里程碑,將中國(guó)畫的理論更加豐富和完善。他的書法依舊存在著鐘繇、以及二王的筆意,當(dāng)然,汲取金石風(fēng)格是他風(fēng)格改變的一個(gè)重要來(lái)源。所以,他的書法還是中規(guī)中矩,和他的畫一樣,氣勢(shì)不足,雅致有余。相對(duì)要輸趙之謙一籌。黃賓虹的優(yōu)點(diǎn)在于山水,他對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)山水畫的革新是開宗立派的,比較徹底的,融古而不露古,是一種大文化,大學(xué)術(shù)的藝術(shù)。他的藝術(shù)是高雅的,脫俗的,具備一定的理論基礎(chǔ)的,這是黃賓虹勝古人,也勝海派的一個(gè)重要依據(jù)。但由于他的畫過(guò)分的黑密與厚重,即使他本人的藝術(shù)貢獻(xiàn)所在,即強(qiáng)項(xiàng)所在,也是他本人的弱點(diǎn)??偟膩?lái)說(shuō),黃賓虹的畫是文化占優(yōu),筆墨其次,風(fēng)格第三、意趣落第的藝術(shù)。
黃胄,是距離我們年限最近的一位大家。他是筆墨加素描見長(zhǎng)。他主要以人物和動(dòng)物為題材,借鑒西方技法將中國(guó)畫的民族性推向一個(gè)高度。黃胄的貢獻(xiàn)在于他是繼齊白石、潘天壽、徐悲鴻以后,利用西洋技法將中國(guó)畫人民化、群眾化、民族化的統(tǒng)一。在開天辟地的創(chuàng)新手段徹底地打破了人們對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)人物畫和動(dòng)物畫的繪畫程式和組合程式。是藝術(shù)史上的一座里程碑。他的《毛驢》栩栩如生,姿態(tài)萬(wàn)千,較李可染的《?!穪?lái),更具有生機(jī)性。這也算是對(duì)繼李可染的人物和動(dòng)物畫組合的有一次變革。雖然在思想上步了李可染的后塵,但創(chuàng)作模式和藝術(shù)風(fēng)格上是青出于藍(lán)的。黃胄的花鳥是步前人后塵的,他沒有什么創(chuàng)新的成分,一就是寫意,筆墨和技法毫無(wú)改變,和他的人物畫以及動(dòng)物畫兩個(gè)面目,足見一斑。他的書法基礎(chǔ)是相對(duì)薄弱的,所以,制約了他本人沒有走傳統(tǒng)的大寫意文人畫。從本質(zhì)上來(lái)說(shuō),黃胄的畫是集大俗而成的,雖然有很大的群眾基礎(chǔ),但學(xué)術(shù)性匱乏。這與藝術(shù)為政治服務(wù),藝術(shù)為人民服務(wù)的口號(hào)有關(guān),受歷史背景所制約。
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