圣-桑在音樂學(xué)院讀書時是阿列威(J.F. HaIwy,1799-1862)的學(xué)生，但是李斯特的主題循環(huán)發(fā)展手法對他的影響卻更強烈。當(dāng)然在某種程度上，也有弗蘭克的影響存在，只是圣-桑對待弗蘭克的手法并不真當(dāng)一回事，而弗蘭克倒是寬大為懷，甚至把一些作品題獻(xiàn)給他。圣-桑寫作的一些旋律，時常一下子便會把人吸引住，例如他的《天鵝》就是這樣。但認(rèn)真的說，他的最好的旋律，卻在于他的運用主題循環(huán)發(fā)展手法精雕細(xì)刻出來的這類作品之中，這方面，他的《第三交響曲》是一個范例，其次則是《b調(diào)小提琴協(xié)奏曲》。
圣-桑的小提琴協(xié)奏曲共有三首，第三首可算最為杰出，完成于1880年，題獻(xiàn)給當(dāng)時首演這首作品的西班牙小提琴家薩拉薩蒂。圣-桑的協(xié)奏曲創(chuàng)作相當(dāng)集中地體現(xiàn)出作者的才賦—主題鮮明、突出、華美而富于詩意，其中眾多的技巧性樂段為獨奏小提琴提供了充分的用武之地。這首協(xié)奏曲的第一樂章采用傳統(tǒng)的秦鳴曲形式寫成，但其中的第一主題得到更多的發(fā)揮。樂章先用弦樂器四小節(jié)的和弦顫奏作為引子，獨奏小提琴隨即奏出熱情橫溢的第一主題，用弦樂器和定音鼓的顫奏相伴。主題中的回音動機是這一樂章的核心，它構(gòu)筑出和弦，孕育出變化繁多的樂句，基本上統(tǒng)御著全樂章的發(fā)展。
樂章的第二主題經(jīng)前一主題在獨奏小提琴中衍化出的若干技巧性樂句逐漸引入，現(xiàn)在音樂轉(zhuǎn)入E大調(diào)，純粹是一種平靜、傾心的訴述，它那柔和、委婉的表情，同前一主題形成的對比相當(dāng)明顯。但這一主題的歷程為時很短，在這一樂章中，它除了還有一次在B大調(diào)上重現(xiàn)外，無論是在樂章的發(fā)展部或尾聲，特別引人注意的還是樂章的第一主題。
第二樂章也有一段短小的樂隊引子(三小節(jié))，用歌謠曲形式寫成，由于這一樂章略去一些銅管樂器(小號和長號)和定音鼓，整個音響效果比前后兩個樂章都要柔和得多。圣-桑有一次對小提琴演秦家奧爾(L.Auer,1845-1930)講到這一樂章時，曾把這首協(xié)奏曲的前后兩個樂章比作“山”，二者之間由第二樂章的“湖”分隔開，他要求演奏者要懂得山與湖的對比，要求演奏者都像薩拉蒂那樣，演奏第二樂章時完全像湖面那般平靜，而當(dāng)它在山上時，又是何等充滿激情!也許由子作者把這第二樂章比作湖，再加上由引子先行準(zhǔn)備的伴奏，又采用一種起伏不定的音型，因此樂章中的基本主題也時常被稱為“船歌”。其實，從節(jié)奏特點看來，這主題更接近于西西里舞曲，它的旋律則帶有明顯的田園風(fēng)味，旋律結(jié)束時的四音動機經(jīng)常由其他一些聲部予以重復(fù)：
樂章中段轉(zhuǎn)入屬調(diào)(F大調(diào))，現(xiàn)出激動的色彩，曾有人把它比作意大利南方晴空浮過的幾朵薄云：
當(dāng)然，這幾片薄云只是一掠而過，樂章的基本主題再現(xiàn)時，力度雖然有所增強，但音樂仍恢復(fù)原來的明朗與平靜的情緒。在這第三段中，還可聽到中段主題的瞬間穿插和獨奏小提琴的新樂句，特別令人神往的是尾聲中獨奏小提琴用泛音方式奏出的一系列琶音(單簧管參與齊奏)，它那輕柔的效果簡直像飄浮在太空中一樣。
最后樂章從bB大調(diào)回到原來的b小調(diào)，采用自由的奏鳴曲形式，基本上沒有發(fā)展部，它的主題共有四個，各自在呈示部已有發(fā)展，但在樂章中所起的作用并不等同。樂章的引子由獨奏小提琴的朗誦調(diào)—技巧性華彩樂句開始，然后樂隊立即予以響應(yīng)，這里給人的感覺是粗獷有力，引子旋律帶有堅定、強烈的節(jié)奏重音。接著，樂章的第一主題由獨奏小提琴奏出?，F(xiàn)在，音樂的節(jié)拍、速度都有變易，這仿佛是一首塔蘭臺拉舞曲，旋律的進行主要由大管和法國號相伴。
樂章的第二主題幾乎是接踵而至，也許把這第二主題視作第一主題的繼續(xù)，或者是第一主題的第二支旋律更為相宜，它是熱情煥發(fā)的。從樂章開始直到此刻，整個過程幾乎布滿狂風(fēng)驟雨一般。
樂章的第三主題轉(zhuǎn)入D大調(diào)，仍由獨奏小提琴奏出，用管樂器的顫奏陪襯，但音樂的情緒并無太多變化。
只是到圣詠式的第四主題在加用弱音器的弦樂器聲部呈現(xiàn)時，音樂的性格才因這如歌的旋律而有所改變—變得柔和而平靜。
以上這些主題素材再現(xiàn)時著重點比在呈示時更為突出:第一主題依然獲得充分的發(fā)揮，而第四主題則更令人矚目，它一開始改用銅管樂器(小號和長號)陳述，神態(tài)較前更莊嚴(yán)有力。隨后，主題移入獨奏小提琴聲部時，弦樂器組的分奏，很容易使人聯(lián)想起瓦格納的歌劇《羅恩格林》前奏曲。樂章的尾聲由第三主題的精心發(fā)展接入，它又以第三主題構(gòu)成的狂潮結(jié)束這首協(xié)奏曲。
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維尼亞夫斯基d小調(diào)第二小提琴協(xié)奏曲
維尼亞夫斯基最著名的作品之一，出版于1870年。
作品共分三個樂章：
第一樂章，中庸的快板，d小調(diào)，4/4拍子， 奏鳴曲形式。 具有狂想曲的性質(zhì)，樸素而單純。
第二樂章，浪漫曲，不太慢的行板，降B大調(diào)，12/8拍子，三段體。 這個樂章以維尼亞夫斯基的浪漫曲而著名,其主題與伴奏部上行的三連音符以及下行的四連音符,都同樣無比甘美,以“優(yōu)美地唱出”來形容其美十分相稱。整個樂章細(xì)膩優(yōu)雅，詩意中的鄉(xiāng)愁之感尤其動人。
第三樂章， 中庸的快板,d小調(diào)，2/4拍子，回旋曲形式。在此正如譜中“吉普賽風(fēng)格”的指示，曲調(diào)十分熱情。這種吉普賽風(fēng)格洋溢在整個樂章中，最后在輝煌的音響效果中結(jié)束全曲。
波蘭作曲家和小提琴家亨利．維尼亞夫斯基,在1835年7月10日生于華沙東南部的盧布林城一個醫(yī)生家庭里. 1843年秋,母親便帶他到巴黎投考音樂學(xué)院.1846年畢業(yè)時以其驚人的輝煌技巧和比他這個年齡所能理解和表達(dá)的更強有力的感情,演奏了意大利的作曲家維奧蒂(G.B.Viotti,1755-1824)的《第十七小提琴協(xié)奏曲》而獲得第一獎,創(chuàng)造了巴黎音樂學(xué)院有史以來的記錄.畢業(yè)后,繼續(xù)留在巴黎跟他原來的老師學(xué)習(xí)。1848年,維尼亞夫斯基同他的一位后來成為著名鋼琴家的弟弟一起到俄國、芬蘭和波羅的海國家旅行,開始他的獨立的音樂會活動,獲得很大的成功.1849年初,維尼亞夫斯基又進巴黎音樂學(xué)院學(xué)習(xí)作曲,翌年學(xué)成時同樣獲得第一獎.學(xué)習(xí)結(jié)束后,他的藝術(shù)生活的新階段就開始了。
1851-1859年間,維尼亞夫斯基多次到俄國旅行演奏,幾乎走遍俄國的歐洲部分。由于當(dāng)時住在彼得堡的魯賓什坦的邀請,維尼亞夫斯基在1860年終于來到這深深吸引著他的城市,這一住歷時十一年之久.在這里,他充任薪俸不高的宮廷小提琴樂師,在芭蕾演出時擔(dān)任獨奏,此外,他還是俄羅斯音樂協(xié)會交響樂隊的首席、音樂學(xué)院小提琴與室內(nèi)樂合奏課的教授,有時還兼任指揮。
1872年初,離開他在彼得堡的職位.維尼亞夫斯基早在尚未掌握必要的理論知識之前便已開始作曲,他的第一號作品是在十二歲時寫出的。
1872年早秋,他同安東．魯賓什坦聯(lián)袂赴美,舉行一系列音樂會,1874年,積勞成疾的維尼亞夫斯基回到歐洲,在巴黎開演奏會,同年秋天應(yīng)聘接任比利時小提琴家維厄當(dāng)（H.Vieuxtemps,1820-1881)因病空出的布魯塞爾音樂學(xué)院教授職位,但為斯甚短.1877年又繼續(xù)他那不停頓的演奏旅行,并參加魯賓什坦組織的、在巴黎世界博覽會上舉行的俄羅斯音樂會;他在柏林的一系列演奏會成為轟動一時的重大事件。
1878年底,維尼亞夫斯基到莫斯科時已患重病,但他還是以其巨大的感染力演奏他的《第二小提琴協(xié)奏曲》.1879年,原定的南俄之行因病取消,心臟病和水腫病使他臥床不起,病中一度住在崇拜他的梅克夫人家中,受到過十分殷勤的照料.1880年3月31日,維尼亞夫斯基病逝于莫斯科,他的最親近的兩個朋友---魯賓什坦兄弟一直守在他身旁。
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貝多芬D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲（BeethovenViolinConcertoinD）
這是貝多芬唯一的一部小提琴協(xié)奏曲，四大小提琴協(xié)奏曲之首，自古一直被譽為小提琴協(xié)奏曲之王。這首樂曲旋律柔美、格調(diào)高雅、規(guī)模宏大，頗具王者風(fēng)范。然而，本曲在被譽為小提琴協(xié)奏曲之王前，經(jīng)過了很長一段時間的考驗。本曲初演以后，幾乎沒有人對它回顧。
本曲完成于1806年。這一年，他對他的學(xué)生 --伯爵小姐萊莎.勃倫斯威克產(chǎn)生了深深的愛情。 樂曲正反映出他這些日子 生活中所充滿的詩意。獨奏小提琴始終處于主導(dǎo)地 位，協(xié)奏樂隊則并不處于從屬的地位，而是積極參與發(fā)展樂曲的音樂形象。樂 隊的音響效果特別具有一種昂揚振奮的緊張度，因此該曲又被稱為《交響協(xié)奏曲》
這部小提琴協(xié)奏曲采用傳統(tǒng)的三樂章結(jié)構(gòu)。第一樂章是昂揚著英雄精神的奏鳴曲。第二樂章是莊嚴(yán)壯麗的小廣板。第三樂章是充滿活力的回旋曲。 在第三樂 中，有一個華彩樂段，光輝燦爛，滿目生輝。 此張碟片是百代出版的"本世紀(jì)偉大錄音"系列中的一張，由以色列小提琴大 師帕爾曼演奏，是1981年的錄音，使用3D技術(shù)，帕爾曼的演奏清新自然，揮灑自如，是他有代表性的一張錄音。
貝多芬D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲，作品61。這是貝多芬唯一的一首小提琴協(xié)奏曲，也是所謂三、四、五大小提琴協(xié)奏曲之一。大部分小提琴協(xié)奏曲都是用D大調(diào)寫成，貝多芬這首也是D大調(diào)。
這首協(xié)奏曲是那種典型的協(xié)奏曲格式，快慢快三個樂章構(gòu)成，其中第一樂章是奏鳴曲式。貝多芬的協(xié)奏曲(包括鋼琴協(xié)奏曲)戲劇性都不是很強，從整體的情緒上來說也是不太激烈的。
第一樂章，不太快的快板。這一樂章從定音鼓的五擊開始，因此這首協(xié)奏曲也被稱作《定音鼓協(xié)奏曲》，樂隊前奏將呈示部的主題首先演示一遍。其中的D大調(diào)主部主題沉靜、安詳，A大調(diào)副部主題力度有所加強，并在重音拍上采用頓音，顯得非常堅定、果斷。整個樂章中一直由主部主題占據(jù)主導(dǎo)地位，副部主題與主部主題有對比，但是沒有激烈的沖突。整個樂章的情緒是沉著、堅定的。
第二樂章，小廣板。這一樂章是典型的貝多芬抒情曲，是一種寬廣的抒情。單簧管呼應(yīng)著小提琴奏出的樂句，一句一句平緩地流淌，其中間或有小提琴的快速經(jīng)過句。最后，經(jīng)過一個簡短的小提琴獨奏不間斷地直接進入第三樂章。整個樂章的情緒是冥想、平靜的。
第三樂章，快板，回旋曲。小提琴一開始就在四弦上奏出主題，這個跳躍的主題充滿歡樂的情緒。隨后，樂隊重復(fù)。這個主題在小提琴的各弦上都有表現(xiàn)，最高到一弦高把位的泛音演奏，音域跨度極大，充分表現(xiàn)出歡樂和高昂的情緒。這個樂章的高潮也是整個樂曲的高潮。
據(jù)貝多芬年表記載，這首小提琴協(xié)奏曲作于1806年，并于當(dāng)年12月在維也納首演。這首協(xié)奏曲是貝多芬專門為當(dāng)時的著名小提琴演奏家克萊門特(Franz Clement)而作，也是由克萊門特首演小提琴。當(dāng)時一、三樂章中的華彩(Cadence)部分是由克萊門特譜寫的?，F(xiàn)在演出的基本是二個華彩版本，一個是約阿西姆(Joseph Joachim)華彩，另一個是克萊斯勒華彩。
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