梁雅靜生于古乾州，乾陵唐墓壁畫激發(fā)了她的藝術(shù)悟性，從事過工藝美術(shù)工作的她又進(jìn)入西安美術(shù)學(xué)院研修，深造于西安美術(shù)學(xué)院、中國國家畫院高研班，師從劉保申、張立辰等著名畫家。其作品得到著名大師周明、劉文西、陳光健等推崇。擅長國畫寫意花鳥、山水，深研并鐘情于白鷺的國畫藝術(shù)形象塑造，并在此領(lǐng)域形成體系，獨樹一幟。
梁雅靜的畫作主要以寫意花鳥見長，兼以山水，尤以白鷺?biāo)生Q著稱。她的《鷺鷺平安》、《鳥語花香》、《富貴人生》、《相依相伴》等作品，溫潤精巧，禪機暗藏。梁雅靜在創(chuàng)作中，以筆墨說自己的心里話。除了嫻熟的筆墨技法和人生經(jīng)驗，還與某時某刻作畫的靈感與心態(tài)有關(guān)。
梁雅靜的花鳥畫，題材寬泛，種類齊全，在花鳥、草蟲、蔬果、皆能信手拈來，妙造天成。在她的筆下，有孤傲不群的紅梅，有虛心勁節(jié)的墨竹，有富貴吉祥的牡丹，有潔凈高雅的蘭草，有春意盎然的紫藤，有晶瑩剔透的葡萄，有田田的荷葉，美艷的紅蓮，有清秋高潔的金菊。在她的筆下，色彩賦予了花的嬌艷，光線帶給花的情貌，詩意帶給花的品質(zhì)?；蛉岷停驄擅?，或素美，或驚艷，朵朵含情，枝枝有意，點綴在枝頭小鳥，翩飛于蕊間的彩蝶，使花鳥的寫意，脫了世俗，褪了媚骨，滿紙是情，滿眼是美，讓人屏目凝視，不忍離去。讀雅靜的畫品，易使人產(chǎn)生一種燦爛而熱烈，濃郁又歡愉的生命激情，這或許是其迥異于前人的具有創(chuàng)造性、突破性、革命性的用色，給人帶來視覺上的直觀感受。她隨意的潑墨顯示著扎實的寫生造型的控制力，恣意的揮寫中又有著嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致的工筆，既洋溢著西洋色彩的光輝，又包含著國畫藝術(shù)的柔和靈動。她總是以暈染烘托的手法淡化乃至取代明確的筆線，又以濃烈的彩繪取代墨色，使畫面氣韻生動，詩情郁郁，傾注著更多的理性意識，給人一種強烈的視角沖擊力。
在梁雅靜的山水畫圖式里，構(gòu)圖設(shè)景和諧自然、與元代倪云林“一河兩岸”式典型構(gòu)圖相契合。畫面中，前景往往是坡石茅亭、蕭瑟枯樹，中景留白以示河道，遠(yuǎn)景一抹遠(yuǎn)山，再潤以嵐煙氤氳，使畫面顯得平淡天真，空闊恬靜，呈現(xiàn)一種淡泊的文人境界。再平衡構(gòu)圖所營造的靜感中，從而顯示出一種開闊、寧靜和暗含的輕柔律動。她充分發(fā)揮了“虛、空”的美學(xué)特質(zhì)。虛而空靈，空而妙逸，將“知白守黑”“以虛顯實”發(fā)揮到極致，使得畫中形象，“虛實相生”“無畫處皆成妙境”。
筆墨是中國傳統(tǒng)山水畫至高無上的審美形式語言。梁雅靜把寫生作品，靜而不喧，渾而不濁，使人能進(jìn)入一個清凈恬淡的世界。在筆墨語言的追求中，把小品畫成逸品，所以她的寫生作品沒有一絲一毫的半成品感覺，每一幅都墨中有筆、筆中墨活、淡墨見骨，渴筆含潤，把水墨的滲、化、沖、破等特征發(fā)揮得淋漓盡致，使得每幅作品都松淡有韻，充滿意趣，充滿內(nèi)在哲理禪思的隱喻。
梁雅靜的作品畫面上所看到的不只是色彩的明暗、強弱與對比、線條的張力以及構(gòu)圖的巧妙形成。一個優(yōu)秀的畫家，在創(chuàng)作作品的同時，更重要的是也在創(chuàng)造自己。每一幅好的作品，都是作者自我性格和自我世界的摩寫。若干年后，畫家會不復(fù)存在。但其留世的作品，還會影響著他人。是過眼煙云的一流即逝，還是遺名后世的丹青妙品，全由以畫說話。（文/何俊鋒）
