自1839年發(fā)明“銀版攝影法”，宣告攝影術(shù)誕生以來，近200年的攝影發(fā)展史，攝影依托科學技術(shù)的誕生，終于進入到彩色數(shù)碼攝影時代。攝影與藝術(shù)密不可分，在彩色攝影的年代，攝影者對黑白攝影依舊癡迷，為什么黑白攝影的魅力只增不減呢？

1、畫面精簡

攝影是減法，最終呈現(xiàn)的視覺元素，各司其職，共同表現(xiàn)攝影主題。黑白攝影將圖像限制為黑色調(diào)、白色調(diào)和灰色調(diào)。同樣的攝影作品，沒有了色彩的“煩擾”，觀者更能從畫面中獲取到想要表達的意境。

2、光線的魅力

沒有色彩圖像強調(diào)圖形形式的黑白攝影，圖像內(nèi)容或多的基于圖形的抽象圖像結(jié)構(gòu)。光與影的相互作品是黑白攝影的重要組成部分。通過黑、白、灰影調(diào)的分布，感受景物輪廓，強調(diào)光線。更能夠凸顯視覺元素的組合魅力。

3、視覺本質(zhì)

世界是五顏六色、多姿多彩的，而黑白攝影最終呈現(xiàn)的是黑白灰的世界。在攝影者創(chuàng)作的過程中，首先包含著攝影者對畫面的經(jīng)營認知，通過合理安排，將主題思想賦予其中，觀者通過攝影者進行提煉、抽象、概括、加工、過濾掉形形色色紛繁復雜的東西，感受到事物的本質(zhì)精髓的美，遵循視覺特征的審美習慣。

4、獨特形式美

攝影繁刪就簡，只保留和主題有關(guān)的因素。色彩作為物質(zhì)本身具有的顏色，處理不當，會影響畫面的和諧。并不是黑白攝影可以不考慮色彩，而是在圖形呈現(xiàn)時，攝影者可以利用物體本身所具有的形，去展現(xiàn)與主體有關(guān)的美。這在眾多攝影者總結(jié)的構(gòu)圖形式上尤其明顯，不論是三分法、S線條、C線條、斜線、對角線等構(gòu)圖形式，突出表現(xiàn)畫面元素的點、線、面、形狀都十分有必要，黑白攝影從攝影者具有黑白攝影思維開始，從認識本質(zhì)攝影要表現(xiàn)的光影，從造型手法開始，都展現(xiàn)著獨特的形式美。

不論是黑白攝影還是彩色攝影，都獨具魅力，展現(xiàn)的都是值得細細品味的藝術(shù)。彩色攝影在當今社會更具有傳播價值，而黑白攝影也并不會被取代，它將攝影的本質(zhì)詮釋的淋漓盡致。攝影者在學習攝影時，不妨嘗試用黑白攝影的思維去考究整個世界，在強調(diào)圖像形式的環(huán)境中，不斷提升自己的造型手段，相信不論是表現(xiàn)黑白還是彩色，你的攝影作品都有“內(nèi)容”。（趙許生）