清代著名畫家王鑒出生于書香門第，是明代大文學(xué)家王世貞的孫子。據(jù)說他家中收藏了大量的名畫，豐富的家藏為他學(xué)習(xí)歷代名畫真跡提供了良好的條件。王鑒自幼遍臨宋、元名家墨跡，摹古功力很高，筆法非凡。他雖摹古，但不是對古人原作進(jìn)行抄襲和復(fù)制，而是借古人的技法來表現(xiàn)自己的藝術(shù)趣味和審美理想。他不只擅畫水墨山水，對設(shè)色山水畫也頗有造詣。尤其是他的青綠、淺絳山水畫，用筆縝密秀潤，設(shè)色嫵媚明朗，頗有特色。其山水畫運(yùn)筆超逸、用墨濃潤、皴法爽朗，有沉雄、古逸之趣。
王鑒的這幅《仿黃子久山水圖》（見右圖），就是在臨摹古畫的基礎(chǔ)上又融入了自己的思想而創(chuàng)作的，有他自己的特色。此畫為絹本設(shè)色，縱151厘米，橫66厘米，現(xiàn)藏于遼寧省博物館。縱觀全圖，坡岸上石磯堆砌、層疊向上，遠(yuǎn)處山體高聳，峭壁懸崖，氣勢壯觀。山上林木蔥蘢、青翠、茂盛，清氣襲人。遠(yuǎn)處山澗，瀑布飛流直下，瀉入溪中。岸邊、山腰上建有水榭亭臺、屋宇樓閣，或隱或現(xiàn)。一高士神態(tài)安詳，端坐于水榭中，環(huán)視著四周淡遠(yuǎn)的景色。他那悠然自得、輕松愜意的神情深深地感染著觀者。
此畫為豎構(gòu)圖，景物布置得繁而不塞、雜而不亂，可謂層次分明、經(jīng)營有序。畫家用淺赭色染樹干、坡腳及屋墻，樹葉和崖頂?shù)钠脚_用石綠色染出。由于山石多次以淡墨皴染，又用焦墨反復(fù)積加，所以畫面顯得渾厚壯觀。不過，山石用筆含蓄內(nèi)斂，絲毫沒有外露的痕跡，皴法細(xì)密、刻畫準(zhǔn)確、墨色濃潤，所以又為畫面增添了靈秀之氣。再加之少量的赭色暈染，使畫面達(dá)到了剛勁與柔美、雄渾與雅秀的統(tǒng)一。更值得一提的是，畫家在設(shè)色上并非勾勒填彩，而是將石綠、淡赭、水墨自然地融合在一起，故此畫沒有以往青綠山水畫的俗艷之氣，而是別有一種雅淡之韻、靈逸之趣。王鑒在青綠設(shè)色上是少有的高手，據(jù)說清代三百年間的山水畫家中很少有人能超過他。這一點，由此圖可窺見一斑。
此圖款署“庚戌九秋，仿黃子久筆意，王鑒”，下鈐“王鑒之印”。王鑒的畫大多題“仿”古人，如“仿北苑”、“仿令穰”、“仿雪松”、“仿江貫道”、“仿董源”、“仿巨然”等。但他的“仿”并不是簡單地模仿古人的筆墨技巧、構(gòu)圖布局，而是重在體味、吸收、融匯前人的筆墨結(jié)構(gòu)，以形成自己的山水畫語言。此圖便是畫家以模仿黃公望的筆意為主，又融合董源、巨然兩家之蕭散、平淡的風(fēng)格繪成的。畫家用墨色由淡及濃地層層暈染，使作品虛實有致、層次豐富。此畫較黃公望的畫更加清潤、明潔，有一股清雅的書卷氣。王時敏稱王鑒的畫“以秾麗為宗，然高華、秀逸兼而有之”。
另外，由于王鑒過于注重對筆情墨韻的表現(xiàn)，被古代畫家的技巧、規(guī)范所羈絆，所以他的畫在個性的發(fā)揮和真情實感的表達(dá)上還存在一定的局限性。
與王鑒同時代的王時敏也創(chuàng)作了一幅《仿黃子久山水圖》。王鑒小王時敏七歲，二人交誼深厚，畫風(fēng)類似，在畫壇并駕齊驅(qū)。兩圖相比，王鑒用筆較為厚實，用墨濃潤，繪畫功力較王時敏要深厚。
王鑒（1598—1677），字玄照，后改字元照、圓照、元炤，號湘碧，又號染香庵主，太倉（今屬江蘇）人。崇禎六年（1633）舉人，后仕至廉州太守，人稱“王廉州”。明亡后隱居不仕。擅畫山水，多模仿宋、元諸家。善于青綠設(shè)色，皴染兼長，自謂“皴擦無自撰之筆”。畫風(fēng)華潤，纖不傷雅，較平實。與王時敏、王原祁、王石谷、吳歷、惲壽平合稱“四王吳惲”（或“清六家”）。著有《染香庵集》、《染香庵畫跋》。
王鑒流傳下來的作品較多，大多存于各大博物館內(nèi)。作品《夢境圖》、《夏山圖》、《仿叔明〈長松仙圖〉》、《仿梅道人〈溪亭山水圖〉》、《九夏松風(fēng)圖》、《青綠山水圖》，現(xiàn)藏于故宮博物院；《仿古山水屏》，現(xiàn)藏于上海博物館；《夏日山居圖》、《煙浮遠(yuǎn)岫圖》，現(xiàn)藏于南京博物院；《仿黃公望山水》，現(xiàn)藏于天津博物館。
--------摘自《中國書畫報》
聯(lián)系客服
