在北京偏鋒新藝術(shù)空間展出的“圖畫手工第六回展”強(qiáng)調(diào)了“手工”之于藝術(shù)、之于生活的重要性?，F(xiàn)代社會(huì)強(qiáng)調(diào)去技術(shù)化，但“用手去思考”這種動(dòng)手的藝術(shù)往往會(huì)因?yàn)樗囆g(shù)家在作品中體現(xiàn)出的過程更加打動(dòng)觀眾。在信息化時(shí)代，人們?cè)絹碓綉械脛?dòng)手，我們?cè)撊绾握一卦趧?dòng)手過程中思考的機(jī)會(huì)？ ● 當(dāng)代藝術(shù)最喜歡嘗試新材料、新手段，如今，以電腦完成的當(dāng)代藝術(shù)品比比皆是，反而“手工”的過程越來越少。人們利用技術(shù)極力避免Bug（缺陷），實(shí)際上卻產(chǎn)生了更多Bug，因?yàn)閰s缺少了人情味。 圖畫手工第六回展命名為“破|綻:De-Bug”，乍一聽是很古怪的命名，卻與現(xiàn)代人與“手工”之間的關(guān)系密切相關(guān)。在這個(gè)技術(shù)日益發(fā)達(dá)的時(shí)代，高科技可以幫助我們將很多事物打造的近乎完美，也因此一些原本只能依靠手工完成的工作，都越來越多地被機(jī)器所取代。手工的過程被取代，我們失去的究竟是什么？ 其實(shí)，從人們內(nèi)心的需求來說，正是由于手工活動(dòng)的變少，手工才顯得更加珍貴。想想看，當(dāng)要購買一件玻璃制品，比起機(jī)器制造出的大小標(biāo)準(zhǔn)、圖案一致的標(biāo)準(zhǔn)化生產(chǎn)，我們更喜愛工匠制作的每個(gè)都略有不同的，甚至有微小的瑕疵才更能突顯出手工感。哪怕人工費(fèi)再高，你也覺得值得，因?yàn)檎怯捎谑止ぃ棚@出那份獨(dú)一無二。再比如，我們很多民間傳統(tǒng)手藝，如吹糖人這樣，你真要說糖有多好吃倒是未必，其實(shí)它賣的就是這種在觀眾面前的近距離互動(dòng)表演。小朋友不僅吃得開心，更加看得開心。再往深處想，我們真的只是喜愛這份獨(dú)一無二嗎？恐怕不那么簡(jiǎn)單，因?yàn)槭止み^程中，制作者所傾入的精力和專注，才更令人難忘，這份人情味才是最難得的。藝術(shù)中的“手工”之所以重要，也是如此。藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中不斷動(dòng)手的過程，更能打動(dòng)觀眾。 ● 很多藝術(shù)家在創(chuàng)作之初的想法和最終完成的作品常常截然不同，因?yàn)樵趧?dòng)手的過程中他的靈感也在不斷發(fā)生、變化，對(duì)主題、材料的感悟正是在動(dòng)手過程中不斷改變，這種思考的過程是獨(dú)一無二的。 對(duì)于藝術(shù)家而言，選擇什么材料進(jìn)行創(chuàng)作很關(guān)鍵。臺(tái)灣著名的木作大師閻瑞麟創(chuàng)作的木作既有可愛的卡通形象，又有簡(jiǎn)約的生活用具，在他的手工制作中，不同木材將它們自己的特性發(fā)揮得淋漓盡致。閻瑞麟的創(chuàng)作思想來源于環(huán)境中季節(jié)的變化植物的生長、動(dòng)物的生態(tài)，以及木材本身的質(zhì)地與特性等，為他提供了源源不斷的創(chuàng)作靈感。他將自己從大自然中獲得的感動(dòng)，通過作品為觀眾呈現(xiàn)出來，希望通過作品來感染那些終日工作忙碌、無暇接近大自然的人們喚醒大家與大自然相處時(shí)的美好回憶。 在手工過程中，總會(huì)產(chǎn)生無數(shù)的“意外”，有些來自環(huán)境的變化，有些來自材料的特性，藝術(shù)家在這過程中，要擔(dān)當(dāng)起一個(gè)決策者、協(xié)調(diào)者和實(shí)施者的角色，當(dāng)材料在手中一點(diǎn)一點(diǎn)變成作品時(shí)，這個(gè)過程往往充滿了靈感的迸發(fā)。這也就是為什么，很多藝術(shù)家在無法突破自我的時(shí)候，會(huì)選擇換個(gè)環(huán)境，或者放下原本擅長的創(chuàng)作，轉(zhuǎn)而開拓起另一個(gè)全新的、陌生的主題或形式。他們故意在手工過程中尋找Bug（破綻），尋求突破Bug時(shí)產(chǎn)生的靈感，也成就了自己藝術(shù)風(fēng)格的豐富多樣。 ● 強(qiáng)調(diào)“手工”不僅是藝術(shù)圈的事，更是與日常生活息息相關(guān)的。不少藝術(shù)家認(rèn)為生活即是藝術(shù)，生活不僅賦予了藝術(shù)創(chuàng)作的題材和材料，更是藝術(shù)最廣闊的舞臺(tái)，“手工”的藝術(shù)魅力可以無處不在。 一位名為Carlos Ibarra的手工鍛造藝術(shù)家從事鍛鐵創(chuàng)作已超過15年。喜愛戶外活動(dòng)的他擅長將大自然的法則與訊息作視覺化的呈現(xiàn)。每一幅作品都以手繪草圖依照比例切割、鍛造、焊接而成。由于是手工制程，耗工耗時(shí)，所以每件作品都有他的親筆簽名證書，并且每幅以不制作超過10件為原則來保持它的價(jià)值性。Carlos Ibarra稟持著生活即是藝術(shù)的概念，他的作品種類非常豐富，包含壁飾、家具、大小型燭臺(tái)及家飾配件等。除此之外也曾被知名飯店委任設(shè)計(jì)制作達(dá)36平方公尺的超大型創(chuàng)作。 其實(shí)，在一定程度上，行為藝術(shù)也是生活藝術(shù)的一部分，行為藝術(shù)的舞臺(tái)總是在人們身邊，這種表演無疑是一種動(dòng)用全身來創(chuàng)作的“手工”過程。表演者不僅要?jiǎng)邮只瘖y，動(dòng)手布置“舞臺(tái)”，甚至還要親自走到觀眾中去。我們觀賞行為藝術(shù)，不正是在欣賞表演者的“手工”勞動(dòng)嗎？ 另外，時(shí)尚界也是藝術(shù)的跨界領(lǐng)域，英國的高級(jí)手工定制西裝無疑也是一種設(shè)計(jì)的藝術(shù)；品牌的櫥窗陳列如今也是一門相當(dāng)有講究的藝術(shù)，很多好的設(shè)計(jì)理念絕對(duì)稱得上是裝置作品。這些隱藏在生活中的“藝術(shù)品”無疑大多數(shù)都是“手工”的杰作。 ● 將生活當(dāng)成藝術(shù)，在生活中多動(dòng)手思考，在不少西方國家已經(jīng)成為一種普遍的認(rèn)識(shí)；對(duì)于我們而言，還需藝術(shù)先行一步，讓更多人意識(shí)到“手工”的重要性，才有可能將動(dòng)手思考的理念引入生活。 生活即是藝術(shù)的概念在西方非常普遍，我們所熟悉的瑞典家具品牌IKEA（宜家）所秉持的設(shè)計(jì)理念在很多人眼里也是生活藝術(shù)，它在全球的連鎖店共同的特色就是其家具產(chǎn)品都需要買回家自己動(dòng)手組裝搭建。老外們習(xí)慣了自己動(dòng)手，他們的房屋都是自己搭建，因此他們更善于在生活中動(dòng)手增加一些創(chuàng)意；而宜家在中國卻有些“水土不服”，很多人不理解為什么我花了錢卻還要自己動(dòng)手這么辛苦？ 用手思考不僅僅是對(duì)藝術(shù)家創(chuàng)作的課題，同時(shí)也應(yīng)該成為每一個(gè)普通人思考的課題。如今年輕人普遍有“手機(jī)綜合征”，很少有機(jī)會(huì)動(dòng)手寫寫字，甚至很多簡(jiǎn)單的日常用字都寫不出，這都是信息化發(fā)展的弊端。在這樣的情況下提出用手思考，無疑是超越了藝術(shù)的范疇。讓藝術(shù)先行一步，相信會(huì)引起更多人的反思。 |
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