1、留著胡須的老人 1885年12月 安特衛(wèi)普 布面油畫 44.5x33.5cm
阿姆斯特丹凡高博物館 63
當(dāng)我深入觀察生活本身的時候，我得到了相同的印象。我看到街上的普通人——好極了，我常常想，工人比紳士們更加有意思；我在這些普通人身上發(fā)現(xiàn)了生氣勃勃的力量。誰要是想把他們的特殊性格表現(xiàn)出來，他必須用一種堅定的筆觸，用一種純樸的技巧去畫他們。（凡高）
2、餐館老板 1887年春 布面油畫 65.5x54.5cm 荷蘭阿姆斯特丹梵高美術(shù)館 114
3、唐基老爹
1887年秋 巴黎 布面油畫 92x75cm 巴黎羅丹美術(shù)館 140
這是巴黎時期末的作品。關(guān)于唐基老爹的肖像畫,
除此之外尚有兩幅, 其中的一幅是在同一時期畫的, 有同樣的姿勢, 相似的背景; 而稍后所畫的另一幅唐基老爹, 使用深藍(lán)與紅褐色,
背景的浮世繪配置方法跟這一幅也不同, 整個的感覺更為強烈(尤其是色調(diào)和彩度)。這幅畫的構(gòu)圖較有統(tǒng)一感,
與浮世繪的柔和調(diào)子和下端的裝飾圖案非常調(diào)和。唐基老爹是當(dāng)時蒙馬特的小畫具商, 他的性格親切而溫和, 對于未成名的畫家時加關(guān)照,
他的店時常成為印象派畫家停留的所在, 包括畢沙羅、塞尚和高更也常在他的店里出放。唐基老爹在店內(nèi)也懸掛了凡·高的畫。
4、唐基老爹
1887年冬 巴黎 布面油畫 65x51cm 私人收藏 145
唐基老爹的這幅肖像是凡·高一生中最幸福的一個時期創(chuàng)作的。當(dāng)時他與提奧一起住在蒙馬特爾區(qū)，他本人在費爾南德·科蒙畫室學(xué)習(xí)繪畫。他開始接觸其他印象派畫家，如畢沙羅、圖盧茲-勞特累克、愛彌爾·伯納德，并與
他們一道作畫。
唐基老爹深受這群人的愛戴，他們經(jīng)常到克勞澤爾街唐居伊開的店鋪聚會，唐基允許他們賒購物品或用實特?fù)Q取畫布。凡·高出于對這位朋友一片厚意的感激之情，創(chuàng)作了這幅肖像。這幅畫風(fēng)格生動，用色新穎醒目，成為凡·高的杰作。
5、詩人 1888年3月份 阿爾 布面油畫 45x60cm 巴黎奧賽博物館藏 152
這是凡高朋友尤金·博赫的肖像，凡高將這幅畫取名叫《詩人》（Poet）。對于尤金·博赫也許不為人所知，但對于凡高一生中只賣出一幅畫的《阿爾的紅葡萄園》應(yīng)該廣為人知，買這幅畫的人名叫安娜·博赫，一位比利時藝術(shù)家兼收藏家，在1890年初她曾支付400比利時法郎買下這幅作品。她的哥哥就是這個在天青石藍(lán)背景襯托下穿著黃西裝的畫中人，名叫尤金·博赫（Eugene
Boch
1855-1941），生于圣瓦斯特，他和勞特累克曾經(jīng)是法國歷史畫家柯爾蒙的學(xué)生，凡高的好友，詩歌愛好者，后來也成為比利時畫家。他的畫名氣不大，倒是凡高給他畫的這幅肖像畫名氣很大，因為許多人把他當(dāng)作凡高了。正一藝術(shù)20160528艱難地收集資料寫完這段介紹后發(fā)現(xiàn)，這肖像與凡高自畫像倒真有幾分相像，特別是這個腦袋，不信？請看梵高《宛如和尚的自畫像》（見P219）。
6、朱阿夫兵
(半身像) 1888年6月 阿爾 布面油畫 65x54cm 阿姆斯特丹國立凡高博物館 178
1888年6月, 凡高遇到朱阿夫團的陸軍中尉米里耶(Milliet)，朱阿夫是指法國非洲殖民地遠(yuǎn)征軍中的原住民士兵。凡高從這時開始畫阿爾男人的肖像畫，首先畫的就是這個朱阿夫兵。這個大兵雖有陽剛之氣,
卻又透出幾分粗野, 凡高在一封信里用動物的危險性作比喻對這們士兵做了如下的描述: “這是個臉小脖子粗的年輕人,
那目光兇得像老虎……還長著一顆像鍍了青銅的貓一盤的小腦袋?！?/span>
7、坐著的朱阿夫兵
1888年6月 阿爾 布面油畫 81x65cm 阿根廷私人收藏 179
在這幅全身坐姿肖像畫中, 士兵那肥大的紅褲子占據(jù)了畫面的前景, 一直伸展到墻與地板接合處。這個士兵皮膚黝黑,
一只手停留在被衣服遮蓋著的生殖器上面, 這也是畫面上被衣服所充斥的空間的中央部位, 因此人物顯得十分性感,
而服裝像氣球般的膨脹著進(jìn)一步暗示了生殖器一往無前的沖勁兒。這幅畫呈現(xiàn)出凡·高人物畫的典型風(fēng)格, 人物表情的描繪相當(dāng)傳神,
用色對比強烈。地板瓷磚的紋理和人物的姿態(tài), 使畫面空間看起來不平穩(wěn)。
8、郵遞員約瑟夫·魯林
1888年8月 阿爾 布面油畫 65.3x81.2cm 波士頓美術(shù)博物館 207
1888年8月，凡高認(rèn)識了郵遞員約瑟夫·魯林(Joseph Roulin)。與農(nóng)民佩興斯·埃斯卡利耶對比之下,郵差約瑟夫·魯林則是官僚權(quán)威的代表。凡·高曾描述過魯林的習(xí)慣和性格——他好喝酒,喜歡擺父親的架子,有蘇格拉底式的小聰明,愛慷慨激昂地發(fā)表政治見解,所有這些都暗示他是個精力充沛、性欲旺盛的男性。天藍(lán)色的背景使畫面顯得很明艷,這明艷的背景襯托出顏色較深的人物輪廓,使制服上金黃色的裝飾和魯林微仰長滿胡須的臉格外醒目。畫的下半部分是這位辯論起來勁頭十足的郵差的身體?？兹杆{(lán)的光亮部分使人物的胸部顯得飽滿和寬闊。那雙手從袖筒中伸出來似乎在擺動。
9、阿曼德·魯林的肖像
1888年12月 阿爾 布面油畫 66x55cm
德國埃森富克旺博物館 200
這幅畫描繪了阿曼德酷酷的裝扮，優(yōu)雅的姿態(tài)，生動的黃色外套，粉紅的襯衣領(lǐng)子，黑色帽子、背心和領(lǐng)帶，但表情似乎有些傷心，或者因為坐著感到無聊。他的身子填滿了畫面，給人一種自信、男性化的年輕人的印象。阿曼德是凡高的好友郵差魯林的兒子，2017年6月他因電影《至愛梵高》而火了一把。該片的主角就是這幅畫中的阿曼德，為了替其父親郵差約瑟夫·魯林送一封凡高生前寫給弟弟提奧的信而踏上了漫長的旅程，凡高的死因也隨之浮出水面。據(jù)說為了拍這部片子兩位英國導(dǎo)演準(zhǔn)備了七年，深入研究凡高的800封書信和相關(guān)書籍，并在全世界找了15個國家的125位畫家，畫出65000張與凡高生活和作品有關(guān)的油畫，構(gòu)成這部95分鐘的動畫長片。
10、佩興斯·埃斯克利耶肖像
1888年8月 阿爾 布面油畫 54x64cm 西蒙藝術(shù)博物館 212
這是普羅旺斯的牧羊人的肖像。1888年他為巴黎的觀眾描繪了阿爾人的形象。阿爾的現(xiàn)代氣息有別于巴黎的現(xiàn)代氣息,因此他筆下的那些人物也跟巴黎人大不相同,他甚至暗示放牛老漢佩興斯·埃斯卡利耶的肖像畫可以和圖盧茲-洛特累克的'化妝粉'配對,該畫中是一位身著無袖襯衫正在梳妝打扮的年輕女子,凡·高也承認(rèn)這是'很古怪的搭配'。凡·高的這種搭配的怪念頭反映了他烏托邦式的文化組合:
城市文化加鄉(xiāng)村文化、性文化加純樸文化,再加上現(xiàn)代文化氣重?fù)袈?。由于普羅旺斯人的這些別具一格的畫像是準(zhǔn)備拿到巴黎去展示的,也就等于一個社會群體去見另一個社會群體,所以阿爾人的這些肖像畫便構(gòu)成了一個烏托邦式的另一種現(xiàn)代型畫廊。
11、放牛老漢埃斯克利耶肖像
1888年8月 阿爾 布面油畫 56x69cm 私人收藏 213
凡·高將農(nóng)民模特——放牛老漢佩興斯·埃斯卡利耶描繪為一種'手不離鋤頭的人，這效仿的是米勒1860到1862年的繪畫風(fēng)格。埃斯卡利耶在兩張肖像中都是以飽經(jīng)風(fēng)霜的老農(nóng)的形象出現(xiàn)的,他身穿藍(lán)色罩衫,頭戴草帽,因勞作而變得粗糙的雙手祈禱似地疊放在牧牛杖上,手的位置在畫面中央,畫面的背景是熱烈的桔黃色。這幅作品頗具圣像意味,凡·高的畫將埃斯卡利耶一生經(jīng)歷所留下的標(biāo)記做了神圣化的處理。火紅色的袖口和圍巾格外醒目地襯托出那雙祈禱似的手,紅色的筆痕突出了凹隱的眼睛和布滿皺紋的皮膚,微側(cè)的頭顯得嚴(yán)肅而專注,向上望的目光里甚至帶著哀求的神情。那根牧牛杖可以說是模仿了米勒的鋤頭,卻又是很不相同的一種支撐工具。米勒筆下農(nóng)民的鋤頭象征著毫無成效的勞動,而這根牧牛杖卻表現(xiàn)了頗有含義的休息,拿鋤頭的農(nóng)民顯得疲憊不堪,拄牧牛杖的農(nóng)民面帶著虔敬的表情。實際上,米勒表現(xiàn)的是農(nóng)民的絕望,而凡·高表現(xiàn)的是飽經(jīng)歲月的風(fēng)霜之后的溫良和尊嚴(yán)。
12、第三張朱阿夫兵米里耶的肖像
1888年9月 阿爾 布面油畫 60x49cm 歐特婁國立克羅-米勒博物館 218
凡高有位朋友是朱阿夫兵營中的軍官——米里耶中尉, 他想用米里耶作模特,
來完成“大情人畫像”。米里耶是參加過東南亞北部泫戰(zhàn)役的老兵, 在凡高給他畫的這幅半身像上, 他身著軍裝、頭戴軍帽,
胸前掛著獎?wù)?。這幅肖像意味著“軍人的英武”或“軍人的瀟酒”, 這也正是博德萊爾所推崇的現(xiàn)代生活題材。
13、戴紅帽子的高更
1888年10月 阿爾 布面油畫 37x33cm 阿姆斯特丹國立凡高博物館 234
頭戴紅色貝雷帽，身披綠色外衣，凡高以厚涂法技巧繪畫了這個“高貴的野蠻人”的氣質(zhì)。高更比梵高大五歲，自幼家境富裕，年輕時當(dāng)海員周游過世界，他與梵高人生經(jīng)歷差別很大，畫風(fēng)也有很大不同，但兩人都處在強烈求新求變的心理狀態(tài)中，1887年11月，二位大師級畫家在巴黎畫廊相遇，一見如故。1888年2月21日，梵高搭火車來到法國南部的阿爾小鎮(zhèn)，邀請高更前來一同作畫。1888年10月23日，高更在提奧的資助下，來到阿爾。僅僅過了一個月，梵高與高更表面上志同道合的情誼開始變質(zhì)，因為個性差異導(dǎo)致兩人矛盾不斷，在一次大吵之后凡高割掉自己的一只耳朵，高更匆忙逃離了阿爾，兩人再無相見。
14、吸煙者 1888年12月 阿爾 布面油畫 62x47cm 巴恩斯基金會 240
15、圣保羅醫(yī)院的服務(wù)員特拉比克 1889年9月 圣雷米 布面油畫，61x46cm 瑞士索洛圖恩美術(shù)館 283
1889年，梵高是圣雷米市（Saint
Remy）圣保羅醫(yī)院的病人，他當(dāng)時為接待員特拉比克和他的妻子繪制了肖像。這個男人令畫家十分著迷。“一張很有趣的臉”，梵高在給自己弟弟提奧的信中這樣寫。畫作中的顏料使用粗獷而寫實，鋪陳的方式表現(xiàn)在接待員臉上交叉縱橫的線條上，體現(xiàn)出他的感情，甚至他遭受的苦難。但是也有一種溫文爾雅的氣質(zhì)，這在凡·高很多出色的肖像畫中都有體現(xiàn)，其標(biāo)志就是緊系的領(lǐng)結(jié)和緊扣著外套的黃色紐扣。梵高十分喜歡這幅肖像，此后他又畫了一幅，并送給了他的弟弟，現(xiàn)在人們知道的是這個版本。原作被畫家送給了模特，從那之后就消失了
16、年輕農(nóng)民的肖像
1889年9月 圣雷米 布面油畫 61 x 50 cm 私人收藏 285
我把一幅農(nóng)民的肖像畫在收獲的季節(jié)里，在南方的炎熱的氣候里，強烈的橘黃色的陰影閃亮得猶如火紅的鐵，因此我在陰影里使用了古金的明亮的色調(diào)。（凡高）
17、充滿悲傷的老人
1890年4月 布面油畫 81X65cm 阿姆斯特丹國立凡高博物館 312
梵高《充滿悲傷的老人》，作于1890，仿石版畫《永恒之門》，現(xiàn)收藏于荷蘭美術(shù)博物館。畫面中的老人靜靜地坐在火爐邊的椅子上，身體卻因為悲傷蜷縮在了一起，梵高標(biāo)志性的筆觸在此處不僅流暢得表現(xiàn)出了老人身體的輪廓，更像是那涌動著的悲哀在他的身上無限蔓延……
18、加歇醫(yī)生肖像
1890年6月 奧維爾 布面油畫 68x57cm 巴黎奧賽美術(shù)館 341
凡高離開圣雷米后,移居巴黎以北的一座小鎮(zhèn),瓦茲河上的奧維爾,由加歇醫(yī)生監(jiān)護(hù)。加歇醫(yī)生生于1828年, 死于1909年,
是一位精神科醫(yī)生, 與許多印象派畫家有交情, 他自己也作畫, 并收集許多美術(shù)品, 尤其是印象派作品。凡·高在信中記述他們初次見面的情形,
說他給人一種與眾不同的印象。以加歇醫(yī)生為模特兒的肖像畫, 有油畫兩張, 版畫一張。關(guān)于這一幅,
凡·高認(rèn)為與他在圣-雷米時期所畫的自畫像同調(diào), 而彎曲螺旋式的線條, 則與阿爾時期的肖像畫中單純化色面可視為一體,
正可以表明加歇醫(yī)生沉郁、心煩的情緒。背景、筆觸方向、色彩的裝飾與轉(zhuǎn)調(diào)等等一切形體的要素, 都凝聚其間,
因而這張畫成為控優(yōu)越的肖像畫之一。凡·高在一個月內(nèi)畫了兩幅加歇醫(yī)生的畫，本幅是第一幅。第二幅與第一幅構(gòu)圖相同,不同之處是在桌上的毛地黃莖旁增添了兩本書。凡·高以藍(lán)色為主調(diào),但是各種藍(lán)色互不相同,色調(diào)分明。中間背景,色彩堅實,上縱的筆觸產(chǎn)生了一種令人不安甚至近乎憂郁癥似的動感。在這幅作品中,人物姿態(tài)安詳,削瘦的身體用肘臂支撐著,以保持完全平衡。但是,透過筆觸、構(gòu)圖以及人物四周的空間,畫家緊張而悲哀的心情一目了然。它預(yù)示畫家即將感受到更加深重的痛苦。
19、加歇醫(yī)生肖像
1890年6月 奧維爾 布面油畫 67x56cm 私人收藏 1990.5.15紐約克里斯蒂拍賣行 342
凡高也許是為新時代婦女的肖像畫找到了一個“自然的”解決辦法,但是卻沒有解決男性的內(nèi)心矛盾。在幾幅阿爾男人的肖像畫中,男人的表情明顯地帶著疑慮和緊張,在這幅作品里,人物所表現(xiàn)的是滿懷惆悵。這位中產(chǎn)階級的醫(yī)生和現(xiàn)代藝術(shù)品收藏家,像是一位憂郁癥患者,臉上的表情是凡·高所稱的那種“我們這個時代的肝腸寸斷的表情”。但是在概念和構(gòu)圖上,這幅作品幾乎可以說是“阿爾女子”的姊妹篇。加歇神情哀傷地坐在那里,面對著兩本內(nèi)容涉及女人、藝術(shù)和性的小說——那是龔古爾兄弟的小說《馬內(nèi)特·薩洛蒙》和《翟米尼·拉賽特》——現(xiàn)代小說記者的角色由吉努太太換成了加歇醫(yī)生。俯身于法國小說的加歇醫(yī)生象征著社會新潮帶來的問題和失望，而那位阿爾女人卻對著維多利亞時代的文學(xué)作品若有所思地面露微笑，完全是個熱心腸、樂于助人的角色。
20、叼煙斗的年輕農(nóng)民頭像 1884-1885年冬 紐南 布面油畫 38x30cm 荷蘭阿姆斯特丹梵高美術(shù)館 487
21、男子肖像 1886-1887年 巴黎 木板油畫 31x39.5cm 阿姆斯特丹凡高博物館 646
22、坐在舒適椅子里的畫商里德 1886-1887年 巴黎 布面油畫 41x33cm 俄克拉荷馬大學(xué)藝術(shù)博物館 647
23、戴著帽子的年輕人 1888年11月份 阿爾 布面油畫 47.5x39cm 私人收藏 740
24、男子肖像 1888年12月 阿爾 畫布油彩 65x54.5cm 奧特羅克羅-穆勒博物館藏 741
25、獨眼男子像 1888年12月 布面油畫 56X36.5cm 荷蘭阿姆斯特丹凡高博物館 743
26、菲利克斯·雷伊醫(yī)生半身像 1889年1月 阿爾 布面油畫 64x53cm 莫斯科普希金博物館藏 762
27、圣保羅醫(yī)院的病人 1889年10月 圣雷米 布面油畫 32.5x23.5cm 阿姆斯特丹國立凡高博物館 808
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