張明山(1826-1906)生于清道光六年，名長林，字明山，后以字行，民族，漢族。張明山自幼隨父親從事泥塑制作，練就一手絕技。18歲即得藝名“泥人張”，以家族形式經(jīng)營泥塑作坊塑古齋。他只須和人對面坐談，搏土于手，不動聲色，瞬息而成。面目徑寸，不僅形神畢肖，且栩栩如生，須眉俗動。
中國清朝彩繪泥塑藝術(shù)家。生于河北深州。祖籍浙江紹興，其父張萬全曾任師爺，卸任后定居天津西頭，做些小泥玩具貼補家用，張明山自幼家境貧寒，從小跟父親以捏泥人為業(yè)。張明山童年時就對泥塑產(chǎn)生了濃厚的興趣。張明山時常在集市上觀察各行各業(yè)的人，在戲院里看多種角色，偷偷地在袖口里捏制。他捏制出來的泥人居然個個逼真酷似，一時傳為佳話。他經(jīng)過細心揣摩和刻苦實踐練就了一手好絕技?！?a target="_blank" >白猿偷桃》是他嶄露頭角的作品。他捏的小白猿生動逼真，比按傳統(tǒng)路數(shù)制作出來更像，比他父親做的更受歡迎。是天津“泥人張”彩塑創(chuàng)始人。幼初入塾，即喜為粘土之戲。經(jīng)成年累月地細心揣摩與刻苦實踐，對捏塑泥人技術(shù)終獲獨得之秘。操作時優(yōu)游自得，若不經(jīng)意，而得心應手。為人捏像只須對坐談笑，摶泥入手，頃刻而成；且能藏泥于袖，悄悄摶塑人像，形神畢肖，栩栩如生。其作品有古裝仕女、戲曲角色和各行業(yè)人像，馳譽遐邇，被稱為南北塑像者之冠。曾創(chuàng)建彩塑作坊塑古齋，培訓晚輩，使彩塑得以流傳后世。其子孫繼承家業(yè)，在藝術(shù)上取得較大成就，被世代沿稱“泥人張”。張明山的作品繼承了中國古代泥塑的傳統(tǒng)，又在表現(xiàn)人物生活及風情中有所發(fā)展創(chuàng)造，具有鮮明的寫實特點。他對人物動作處理的協(xié)調(diào)自然，比例結(jié)構(gòu)準確，骨骼與肌肉關(guān)系塑造鮮明，真實可信，衣著捏塑練達，色彩簡雅和諧，被稱為“三分塑，七分染”，層次豐富細膩，五官刻畫精細入微，十分傳神。張明山經(jīng)過數(shù)十年的辛勤努力，一生中創(chuàng)作了一萬多件作品。《蔣門神》被譽為是張明山現(xiàn)實主義題材中的力作。蔣門神像通高只有11厘米，人頭不過蠶豆大小，他卻把一個惡霸的猙獰面目刻劃得淋漓盡致，被稱為表現(xiàn)出了藝術(shù)大師高超的技藝和對生活的深刻理解。其代表作品有《少女》、《品簫》等。張明山的作品獲得很多獎莊，包括曾獲巴拿馬國際賽會一等獎和南洋各地展覽會的獎狀和獎牌20多件。徐悲鴻評張明山泥塑“比例之精確，骨骼之肯定與傳神之微妙，據(jù)吾在北方所見美術(shù)品中，只有歷代帝王像中宋太祖、太宗之像可以擬之?！睆埫魃竭€是一個出色的畫家，無論山水、人物、花鳥，他都有獨特的風格。
張明山畫像張明山的創(chuàng)作題材廣泛。有取材于中國四大古典名著，多種舞臺戲劇的如賈寶玉、林黛玉等等的人物以及《關(guān)羽秉燭讀春秋》等戲出像及余三勝《鎮(zhèn)澶州》的戲裝像?；蛉〔挠诿耖g傳統(tǒng)故事的如《風塵三俠》、《岳母刺字》等?；蚍从撑f社會各行各業(yè)勞動人民形象的如：挑水的、吹糖人的、拉洋車的、賣西瓜的及算命的盲人等?；蚍从钞敃r天津民間風俗的如迎娶儀式和出大殯情景的泥塑。或表現(xiàn)各界人物的肖像如《李鴻章》、《劉國華》等泥塑作品。張明山被稱為南北塑像之冠。
張明山所塑泥人不僅形似，而且以形寫神，達到神形兼具的境界。其作品有古裝仕女、戲曲角色和各行業(yè)人像，在國際上享有盛譽，馳譽遐邇，被稱為南北塑像者之冠。其作品曾獲巴拿馬賽會一等獎和南洋各地展覽會獎狀、獎牌20多件。 近年來“泥人張”彩塑積極推動國際間文化藝術(shù)的友好交流，成為中外交往的橋梁。
張明山13歲正式從事泥塑工作，那時的天津已是一個重要的港口城市，商業(yè)、貿(mào)易發(fā)達，流行趕廟會，常有外臺戲，多由名角演出。張明山常躋身其間觀察人物、服飾。名角余三勝到津演出時，張明山為他塑的戲裝像《黃鶴樓》，形象逼真、傳神，從此揚名。1947年（民國36年）2月20日的<大公報>的“天津人物志”有一段紀念張明山的文章；“至其如何工作？不過在觀戲時，即以臺上角色，權(quán)當模特兒，端詳相貌，剔取特征，於人不知不覺中，袖中暗地摹索。一出未終，而伶工像成；歸而敷粉涂色，襯以衣冠，即能絲毫不爽。”18歲即得藝名“泥人張”，以家族形式經(jīng)營泥塑作坊塑古齋。他只須和人對面坐談，搏土于手，不動聲色，瞬息而成。后經(jīng)張玉亭、張景福、張景禧、張景祜、張銘等四代人的傳承，“泥人張”成為中國北方泥塑藝術(shù)的代表。
道光二十四年（1844年）余三勝到天津演出，他是道光年間春臺班領(lǐng)銜主演，以擅唱“花腔”著稱，是當時響當當?shù)拿妗?8歲的張明山觀其演出數(shù)次，終塑成一尊余三勝泥像，抓住了他的神態(tài)特征，被譽為“活余三勝”，一時名噪。只要現(xiàn)場看著就可以一邊看一邊做出來，被他捏過像的京劇名伶有譚鑫培、楊小樓、汪桂芬、程長庚、田桂鳳等等。
清朝末期，張明山曾被召進宮，捏塑各種古今人物像。張明山不愿長期埋頭宮內(nèi)，專受皇家驅(qū)使，最后逃了出來。在上海躲避幾年，才返回天津。光緒三十二年（1906年）四月二十九日，一代泥塑大師因感冒而逝，終年八十歲。但他開創(chuàng)的“泥人張”藝術(shù)，經(jīng)后人的繼承和發(fā)揚。
張明山彩塑的藝術(shù)中包含：“塑”與“繪”特點。張明山彩塑藝術(shù)取材於神話、戲劇、小說以及現(xiàn)實生活，通過“塑造”與“繪色”不僅形象地表現(xiàn)人物，而且“隨類賦彩”地刻劃了人物的性格，展示出近代的生活氣息，不但接近日常情感，而且綜合了中國文藝傳統(tǒng)的抒情和線的藝術(shù)?！度倭小访枥L的便是現(xiàn)實的、市井的生活；張明山作《漁樵問答》的說的典故是邵雍的《漁樵問答》和孔尚任的《桃花扇》中的“漁樵問答”—前者借漁樵的問答，來闡明天地事物的道理；后者借柳敬亭和蘇昆生的對話，根據(jù)張明山所說，這是為了表達對中國興亡所致的悲痛感，從而透露對人生的空幻之感：人生的目的和意義在那里？於是最后歸結(jié)到隱逸漁樵—而且透過塑和繪展示的不是一般生命中的漁樵，而是兩個“相逢在野”的“退仕”文人。
張明山彩塑注重塑造、注重對人物性格的刻劃。張明山要自己的作品可以使人們能從中感受到的真實生命的印象，讓人們體會張明山是來自“塑造”的學問。”這也是張明山作品里顯現(xiàn)強烈生命感的一個原因。他們捕捉住人物剎那間的動態(tài)，并著刻劃人物內(nèi)在的性格，再加施色。像張明山塑的《嚴振像》《嚴仁波像》人物塑造得十分精確。對這兩件作品徐悲鴻1933年在<大陸雜志>上評論說：“色雅而簡，至其比例之精確、骨格之肯定、與其傳神之微妙，據(jù)在北方所見美術(shù)作品中，只有歷代帝王中宋太祖、太宗之像可比擬之。若在雕刻中，雖楊惠之不足多也?！睆埫魃讲仕茏⒅貙κ芯畹拿鑼?，并用樸素的色彩，張明山要使人覺得自己作品真實和感人。像張玉亭塑的《吹糖人》、《賣糖者》（三百六十行中的人物）都是當時市井的真實生活。在塑造上，張明山描繪出人物的特點和一剎那的動態(tài)，并用粗疏的線條將人物衣服的質(zhì)感表現(xiàn)出來，再施上淡淡的石青色，使我們從這件作品中看到生命的活力。對于這類作品，徐悲鴻曾這樣贊譽：“此二賣糕者，與一買糖者，信乎寫實之杰作也。其觀察之精到，與其作法之敏妙，足以頡頏世界雕塑師俄羅斯國脫魯悖斯可埃（1987年-- 1983年）親王。特脫親王多寫貴人與名流，未作細民。若法十九世紀大雕塑家遠魯（1883年-- 1902年）雖有眾多件稿本藏於巴黎小宮，於神情亦遜其全。茍作者能擴大其體積，以銅鑄之，何難與比國麥尼埃（1831年--1905年）爭一日之長?！?/p>
張明山的作品是塑與繪的兩大結(jié)合。先塑造后繪色。在泥塑過程中塑大體為關(guān)鍵—先將人物大的形體動態(tài)塑出，才有大的感覺，然后刻畫衣紋表現(xiàn)質(zhì)感，又不傷其骨格。在繪色上多采取的是中國繪畫中的工筆書法，使作品增添光感和色感。張明山要將“塑造”與“繪畫”這兩者巧妙的結(jié)合，展示給人們的是真實而有力的生命，使人們在一般中看見美，在枝節(jié)、片段中看到無限。中國線的藝術(shù)傳統(tǒng)始終是中國造型藝術(shù)的主要審美因素。隨著戲曲、小說的發(fā)展，這種市民文藝展現(xiàn)為單純的視覺藝術(shù)是在明中葉以后。明朝、清朝兩代中，陳老蓮的<鴛鴦家>、<秘本西廂>可稱明代高峰；他那古絕廳崛、沉雄凝重的造型和樸拙的線描藝術(shù)給后世影響深遠。此外，上官周的《晚笑堂畫傳》飄逸灑脫，神采飛動。張明山彩塑吸收了這些中國傳統(tǒng)線的藝術(shù)。張明山的《和合二仙》取材於神話傳說中的寒山、拾得（即和合二仙）。民間取和諧、合好古訓之意。張明山表示，他沒有著重用鮮艷的色彩達到這一效果，而著重在塑造上—除了把二仙的面部刻劃得歡笑外，作者更著重在衣紋上的處理，使衣紋在笑、蟾在笑、手捧的牡丹在笑，加上淡雅的色彩，展示給人們的是一個歡快、吉祥的場面。張景祜的《惜春作畫》構(gòu)圖完整，人物婀娜之態(tài)及衣紋的質(zhì)感都在塑造上表現(xiàn)出來；色彩華麗高雅、人物情感交融，使人覺得是一幅立體的肌肉運動、衣紋變化、面部表情等，自內(nèi)而外地逐步塑造而成，通過塑造把一切可以觀察的色相、體積、造型、神態(tài)等綜合的體現(xiàn)出來，成為體質(zhì)、神態(tài)、光色相結(jié)合的形、神并足的塑像。它不單形象地表現(xiàn)人物，而且是“隨類賦色”地刻劃了人物的豐采，使默不作聲的塑像成為“凝眸欲語”的有生命力的生動造像。“在繪色時又須運用繪畫的技巧，用勾描、渲染、烘托地達到蒼勁、秀麗、典雅、素質(zhì)、艷美的目的；表達出雅而不俗、麗而不華、素而不舊的效果?！睆埫魃降淖髌肥且运転楦緸楣欠ǎ媱t是使造像達到體積、光色合一的更接近真實的人物在創(chuàng)作上對不同題材采取不同的創(chuàng)作方法—文者肖長青秀文雅，武者肖短虎背熊腰。張明山的《樂在其中》就是要表現(xiàn)一個文雅傲骨的文人—著重了刻劃面部表情和手的動態(tài)，衣服線條單純、色彩淡雅，展示出高超文雅、天真淡泊的文人氣派。張明山說，要將個人的情感寄托在這件作品中借此抒情，展示出一個超脫、樂觀、進取的人生觀。此外，張明山的作品有許多仕女的形象。
張明山彩塑屬于室內(nèi)陳列性雕塑，一般尺寸不大，高約40公分左右，可放在案頭或架上，故又稱為架上雕塑、彩塑藝術(shù)，能運用于各種環(huán)境裝飾的藝術(shù)形式，可用來服務(wù)社會、美化環(huán)境。所捏的泥人歷經(jīng)久遠，不燥泥人張的由來
泥人張"是北方流傳的一派民間彩塑，它創(chuàng)始于清代末年。"泥人張"創(chuàng)始人叫張明山，生于天津，家境貧寒，從小跟父親以捏泥人為業(yè)，養(yǎng)家糊口。張明山心靈手巧，富于想象，時常在集市上觀察各行各業(yè)的人。張明山繼承傳統(tǒng)的泥塑藝術(shù)，從繪畫、戲曲、民間木版年畫等姊妹藝術(shù)中吸收營養(yǎng)。經(jīng)過數(shù)十年的辛勤努力，一生中創(chuàng)作了一萬多件作品。他的藝術(shù)獨具一格而蜚聲四海，老百姓都喜愛他的作品，親切地送給他一個昵稱：泥人張。[1]
1915年，張明山創(chuàng)作的《編織女工》彩塑作品獲得巴拿馬萬國博覽會一等獎，其中帶去參展的另外16件作品，獲得名譽獎。
慈禧太后七十大壽時，朝廷內(nèi)務(wù)府員外郎慶寬進貢泥人8匣（包括《木蘭從軍》、《寶蟾送酒》、《風塵三俠》、《張敞畫眉》 、《福祿壽三星》、《 春秋配 》、《孫夫人試劍》、《斷橋》，均為張明山作品），迄今收藏在頤和園。
聯(lián)系客服
