龔賢（1618—1689）明末清初著名畫家。又名豈賢，字半千、半畝，號野遺，又號柴丈人、鐘山野老，江蘇昆山人，流寓金陵（今南京市），早年曾參加復(fù)社活動，明末戰(zhàn)亂時外出漂泊流離，入清隱居不出，他與同時活躍于金陵地區(qū)的畫家樊圻、高岑、鄒喆、吳宏、葉欣、胡慥、謝蓀等并稱“金陵八家”。工詩文，善行草，源自米芾，又不拘古法，自成一體。
龔賢是位既注重傳統(tǒng)筆墨又注重師法造化的山水畫家。其創(chuàng)作以五代董源、巨然的畫法為基礎(chǔ)，以宋初北方畫派的筆墨為主體，參以二米（米芾、米友仁父子）、吳鎮(zhèn)及沈周等人的筆風(fēng)墨韻，同時結(jié)合自己對自然山水的觀察和感受，形成了渾樸中見秀逸的積墨法，不同于清初以王時敏為首的“四王”所倡導(dǎo)的筆筆有古意的創(chuàng)作格法。作品多寫金陵山水，長于用墨。
龔賢喜用老辣樸拙的筆觸，沉著穩(wěn)重，禿筆與尖筆兼用。禿筆，取之圓潤蒼勁，勾勒，皴擦，畫樹和點苔蒼老有力。龔賢用筆在主張“欲秀而老”，秀而老就是準確、簡練而流暢有變化。他提出筆法、墨氣、丘壑、氣韻作為畫家四要，主張作畫要中鋒用筆，并且要古、健、老、蒼，才能避免刻、結(jié)、板之病，頗為精辟。龔賢用墨，以層層積墨見長，雖不用潑墨，實具有潑墨煙潤淋漓的效果，頗有宋人的用墨特點。其畫山石樹木中鋒用筆，蒼勁古厚，并用積墨法作反復(fù)皴擦積染，多至十幾層，墨色極為濃重，但仍有深淺、濃淡、明暗等細微變化，山石樹木往往渾融一體，僅在陽面或輪廓邊緣處留出些許高光和堅實的輪廓，效果強烈，具有渾厚、蒼秀、沉郁的獨特風(fēng)格，成功地表現(xiàn)了江南山水茂密、滋潤、幽深的特征。龔賢作畫最善用墨，主張墨氣要厚、潤，他發(fā)展了積墨畫法，龔賢精研此法是追求一種蒼潤的境界，他以干筆作墨骨，再以層層皴染包潤之，令山林樹木呈現(xiàn)出鮮潤沉厚的墨韻，使畫面濕潤厚重之感，這種畫法適于表現(xiàn)江南濕意濃重的山水景色，同時也使龔賢的繪畫具有了一種深郁靜穆的格調(diào)。龔賢的畫法分兩類，世稱“墨龔”和“白龔”。他善用黑白對比的技法，前者濃密蒼茫，后者簡淡雅潔。
龔賢的山水畫非常重視構(gòu)圖。他的畫視野開闊，氣象萬千。他的“三遠”構(gòu)圖原則，發(fā)揮得淋漓盡致，出神人化。他往往提高視線的角度，“平遠”構(gòu)圖，多采取俯視角度，這樣，視野開闊，平淡中倍增飄渺的感覺。尺幅之中，山河無盡。作“高遠”構(gòu)圖，也是如此，先俯視，爾后眼光往上作仰視，真有下攬深谷、上突危峰的氣概。他十分注重上下的位置。他的山水畫一般很“滿”，但“滿”而不塞，常常用云帶、流水作為空白透氣。從整個畫面來說，很有氣韻。這才是龔賢的筆、墨、丘壑渾然一體的韻，從而創(chuàng)造出有地方特色的山水畫。
代表作品有《深山飛瀑圖》、《急峽風(fēng)帆圖》、《木葉丹黃圖》、《重山煙樹圖》、《溪山人家圖》、《云林西園圖》等，其著作為：《畫訣》、《香草堂集》、《柴丈人畫稿》等。
松亭遠山圖 立軸 （168萬元，2008年5月北京匡時）
款識：客有自閩中緘書索畫者，因作此紙以報。不識能上方比玉，下敵友介否？石城龔賢。
本畫未署年款，從畫風(fēng)、款書分析，大約是龔賢六十歲前后的作品，不是早期的“白龔”，不是中期的“灰龔”，也不屬于后期的“黑龔”。
此圖為閩客所作，以前、中、后三段寫就江南山水，屬于龔賢的逸品。前作疏林坡石，樹三組，株株有別，或作橫劃，或為圓點，或作松針，或為夾葉，垂枝、介字夾雜其中，高低橫斜，參差錯落，疏密得當。運筆方中見圓，且時有波折，老而秀，蒼而潤，是典型的龔氏筆墨。中為小洲茅亭，后作對岸山巒，層層推遠，疏朗松秀中寓著沉雄的功底。我們稱其為逸品，是因為它的筆墨氣息與倪、黃有合，疏落的筆墨中，含著文氣和書格。合著前賢的傳統(tǒng)，又備著自我的風(fēng)神，這是龔賢成功的標志。
畫上端作者以行書題識，所說比玉，即宋玨（1576-1632），晚明山水畫家，福建莆田人，比玉是他的字；友介，應(yīng)是有介，即許友，清初畫家，福州人，擅畫枯木竹石，有介是他的字。龔賢為福建客人作斯圖，因此想到了前后兩位福建畫家，并戲問道：比之他們?nèi)绾危坑腥さ氖?，三百年后，徐邦達在右側(cè)邊跋中作了回答：“以余觀之，實均不逮半千之深厚精到耳！”是的，宋玨與許友的成就，在今天看來，距龔賢遠矣！
木葉丹黃 紙本墨筆 乙丑（1685年）作 上海博物館藏
款識：木葉丹黃何處邊，樓頭高坐即神仙。玉京咫尺纔相問，天末風(fēng)生訊管纏絃。乙丑霜寒日半畝龔賢畫并題。鈐印：龔賢（白文）、半千（朱文）。
本幅作于乙丑康熙二十四年，公元一六八五年，作者時年六十七歲。圖繪雨后秋山，霜林澗流，境界沉寂清幽。山石疊積，用短筆披麻和乾筆密點層層皴染，石骨崚嶒渾厚。樹木用短筆勾皴，濃淡虛實相宜，極有厚實之感，為作者獨創(chuàng)之法。全圖墨色富有層次變化，善于以濃襯淡，以實襯虛，既有空間深度，又具秋林清潤之意，為龔賢積墨法達到精熟程度的杰作。
寒林古屋 紙本水墨 安徽省博物館藏
《寒林古屋圖》中山石積墨，層層深厚，富于質(zhì)感和量感。散散落落的村舍、茅亭、安置妥帖，與雜樹蓊翳相掩映，清江不流，空山無人的意境躍然畫面。整個畫面 “元氣淋漓嶂尤濕”，但給人的感覺不是激動奔放，不是蕩氣回腸，而是清幽靜寂、平淡蘊藉。畫中所形成的強烈的黑白反差，極得造化至深至靜之理。
山家黃葉圖 紙本墨筆 旅順博物館藏 山水 水墨紙本 乙丑（1685年）作
此圖描繪山居景色。圖中林木雜生，枝柯交錯，山嶺逶迤，奇峰突起，煙嵐輕拂，清新淡雅，樹叢山巖處，隱現(xiàn)茅屋。置景繁復(fù)而用筆疏簡，以中鋒乾筆渴墨勾勒為主，作水墨淡色渲染，筆情墨韻有“乾裂秋風(fēng)，潤含春雨”的明快清麗之美。龔賢畫崇董巨，善用積墨法，淋漓酣暢，蒼厚沉郁。亦擅簡筆乾墨皴染，此幅可見其技法之妙用。
湖濱草閣圖 紙本墨筆 吉林省博物館藏
題識：樓臺結(jié)在太湖濱，湖水淪漣明月新。賓客到來無遠近，盡乘玄鶴當車輪。武陵龔賢畫并題。
龔賢的傳世畫風(fēng)有兩種面貌，即“白龔”、“黑龔”。此畫從風(fēng)格上看當屬“黑龔”風(fēng)格，作者以寬綽凝重的線條畫山石輪廓，然后依山石的結(jié)構(gòu)，在凹陷處用干筆層層加厚，最后用淡墨渲染，墨色和輪廓線融為—體，畫面筆墨濃郁蒼秀。龔賢這種積墨法風(fēng)格，對后世影響甚大。
作者用濃重的畫筆描繪了太湖之濱的景色。畫中前面土坡上雜樹十數(shù)棵，大小不一，遠近各異，疏密穿插，并以墨色漬染，墨色層次豐富妥帖自然。作者以濃重的線條勾勒坡石的輪廓，后以淡墨積染山石的凹陷處，山石陰陽向背分明，有很強的體積感。山石間有小溪流出，淙淙有聲。順溪而上是畫面的中景，畫家不著任何筆墨，留出空白，卻使畫面產(chǎn)生一種波光粼粼的水面效果。在聚散有致的湖石邊，數(shù)間草頂房舍錯落地掩映在叢林間。遠處為高聳的石壁，黑重、厚實，上有一條銀瀑飛流而下，山形因水的鋪設(shè)而不顯死板。整個畫面表現(xiàn)了月光下春色旖旎的太湖美景，文人雅集的意境躍然紙上。
清涼環(huán)翠圖 設(shè)色紙本
這幅畫描繪的是龔賢晚年定居之地南京清涼山景色。層巒疊嶂，丘壑縱橫，林木深郁的山間書屋，起伏跌宕的清涼山后是江波浩瀚的長江，畫面氣氛肅穆，步步高峻的山嶺以“積墨法”畫出，墨色濃重蒼潤，使畫面氣象崢嶸?！胺e墨法”為龔賢在總結(jié)前人畫法的基礎(chǔ)上獨創(chuàng)的畫法，龔賢精研此法是追求一種蒼潤的境界，他以干筆作墨骨，再以層層皴染包潤之，令山林樹木呈現(xiàn)出鮮潤沉厚的墨韻，使畫面濕潤厚重之感，這種畫法適于表現(xiàn)江南濕意濃重的山水景色，同時也使龔賢的繪畫具有了一種深郁靜穆的格調(diào)。此作是龔賢少有的設(shè)色畫精品。
攝山棲霞圖 設(shè)色紙本 北京故宮博物院藏
款識：題攝山棲霞寺詩。龔賢遺。鈐?。糊徺t?。ò孜模?、半千（朱文）、野遺（白文）
此卷繪南京棲霞寺風(fēng)景，溪川蜿蜒繞山腳流淌，林木茂密，偶見房舍、茅屋從山腰或叢林處顯現(xiàn)。梵宇大殿矗立峰頂，面臨寬闊的長江。留白處作為江面，與濃郁的山巒形成強烈對照。此卷屬龔賢為數(shù)較少的設(shè)色畫之一，花青、赭石渲染樹石、屋頂，色墨互滲，融為一體，穩(wěn)重淡雅，具層次感與潤澤感。
云山結(jié)樓圖 立軸紙本 廣州美術(shù)館藏
此圖繪層巒疊讞，丘壑縱橫，澗水回轉(zhuǎn)，濃蔭盛綠，氣象崢嶸，雄偉壯麗。其間樓舍書屋深藏，作者寄意頗深可見一斑。此幅筆墨勁利而蒼厚潮潤，用董源、巨然法，山石層層皴染，墨韻粲然，蒼翠欲滴。由此也可見作者“積墨法”之功底。
云嶺殘曛圖 立軸 水墨紙本
是圖氣勢恢弘，渾厚蒼秀，用筆方折，用墨層層染漬，致使山巒陰陽向背，?變幻莫測，意境幽遠。畫面效果與自題詩相得益彰。自題云：“谷口峰根盡吐云，上方新月映殘曛。今霄預(yù)有吹笙約，盼望諸天鸞鶴群。半畝龔賢畫并題?！?/font>
秋水板橋 絹本設(shè)色 安徽省博物館藏
款識：秋水黃沙望平，板橋弱柳亦寄情，依稀有客長廓過，素女吹簫子晉笙。龔賢。鈐?。糊徺t?。ò孜模?/font>
龔賢喜用老辣樸拙的筆觸，沉著穩(wěn)重，禿筆與尖筆兼用。禿筆，取之圓潤蒼勁，勾屋，皴擦，畫樹和點苔蒼老有力，即所謂“鐵干銀鉤老筆翻”。龔賢用墨，以層層積墨見長，雖不用潑墨，實具有潑墨煙潤淋漓的效果，頗有宋人的用墨特點?！肚锼鍢驁D》寫山石，多次皴擦點染，積而又積，以求渾厚蒼潤。平緩的山坡、雄渾的峰巒、幽雅的秋水、飄逸的板橋，畫家先用淡墨作披麻皴，皴筆短細，輕松而嚴實。
秋江漁舍 絹本水墨 南京博物館藏
龔賢在畫面中所留白道，或為橫鎖山腰的煙嵐，或為直掛崖壁的泉瀑，此外還有濃蔭間的樹干枝杈、山麓下的茅亭板橋?！肚锝瓭O舍圖》中，便是“計白當黑”，使黑者愈黑，白者愈白，凝重處凝重，空靈處更空靈。展開畫卷，水村舟橋、平林大江、重山復(fù)嶂，洋洋灑灑。就如龔賢自述“白者陽也，黑者陰也。石面多平故白，上承日月照臨故白；石旁多紋，或草苔所積，或不見日月，為伏陰故黑?！?/font>
擬北苑山水 立軸 壬辰（1652年）作
山水 立軸 水墨紙本甲午（1654年）作
山水 水墨紙本 丙申（1656年）作 山水 立軸 水墨絹本
山水 立軸 戊戌（1658年）作 騎驢尋詩圖 立軸紙本
老樹幽軒 立軸 水墨紙本 1664年作 深山煙樹 立軸水墨綾本
山溪村居 水墨紙本
款識：半畝龔賢畫。鈐印：“半千”朱文方印
龔賢山水作品多寫金陵山水，主張筆法、墨氣、丘壑、氣韻要兼而有之。在龔賢這幅《山水》中，從整體結(jié)構(gòu)看，龔賢的山川溝壑接近深遠與平遠，恰如郭熙所言： “深遠之色重晦，平遠之色，有明有晦”、“深遠之意重疊，平遠之致沖融而縹縹緲緲?！痹搶嵲谥幗詫崒嵲谠冢摽侦`的地方又坦蕩無涯，有如元初趙孟畹慕仙剿砸荻至鞒Ｋ納剿び謨媚沒ㄗ鞣錘瘩宀粱荊嘀潦覆悖ㄖ兀雜猩釙場⑴ǖ⒚靼檔認肝⒈浠絞髂就肴諞惶澹鱸諮裘婊蚵擲咴蕩α舫魴┬碭吖夂圖崾檔穆擲Ч苛遙哂謝牒瘛 ⒉孕?、沉悠A畝撈胤綹瘢曬Φ乇硐至私仙剿堋⒆倘?、蛹{畹奶卣鰲Ｆ溆帽氏燦美俠逼幼鏡謀蝕ィ磷盼戎兀罕視爰獗始嬗謾Ｍ保瀋剿煨妥既貳⒓蛄范鞒┯斜浠１澩锍黿鮮馀ㄖ氐納剿吧幣彩構(gòu)ㄏ偷幕婊哂辛艘恢稚鈑艟材碌母竦鰲
柳林茅屋圖 水墨紙本 山水 立軸 水墨紙本
款識：沙柳為薪不采樵，菱蓮蝦蟹水鄉(xiāng)饒。遙聞酒熟誰家甕，夜靜支筇踏板橋。印鑒：龔賢之?。ò孜模?、半千（朱文）
龔賢的畫多取材于金陵實景。他的早期作品空靈、淡遠，以線勾出輪廓，稍加皴擦即止，至中晚期之后則采用多遍反復(fù)皴染之畫法，謂之“積墨”筆法。賢自謂曰：“非黑無以顯其白，非白無以利其黑”。
展開畫卷，水村舟橋，柳林茅屋，一一映入眼簾。畫面近處為坡石叢林，遠景柳樹森森，中間圍繞河岸的是一座板橋，數(shù)間茅屋。幽谷之間，方塘之濱，古木參天，竹草葳蕤，小橋流水，景色蒼郁，一派美麗富饒的江南水鄉(xiāng)景象。此圖下部濃黑，漸上漸亮。作者通過對山石多次皴染，形成光感強烈的對比筆法，使山石更加鮮潤、透明。而樹干則采用了潤染樹葉而留白樹干的表現(xiàn)手法，從而使畫面顯得充實有力，對比分明?！读置┪輬D》潤而不濕，層次豐富，為龔賢之開門之作。
龔賢所居金陵清涼山地區(qū)，其地貌特征為丘陵小山，作品中的山石是低矮的山鏈，謂之石灰?guī)r小山石。龔賢之畫風(fēng)，傳有“白龔”與“黑龔”之說。所謂“白龔”指其簡筆無皴或少皴的作品。此類作品又可分為二類：一類筆帶枯拙，且有生澀感，為初期作品；一類多用復(fù)線重勾，為中后階段的作品。而“黑龔”即為晚期作品也。《柳林茅屋圖》采用了簡單而重復(fù)潤染的筆法，按其畫風(fēng)推斷當為龔賢之中年作品。細審此畫筆法同《隔溪山色圖》、《柳溪夕陽圖》、《漁村夕照圖》、《千山夕照圖》等。
北苑夏山圖 立軸 1668年作 溪橋策仗 立軸 設(shè)色紙本 己酉（1669年）作
山水 立軸
山水 立軸紙本 山水 立軸 水墨紙本
寒山圖 立軸水墨絹本 （352萬元，2005年7月中貿(mào)圣佳）
題識：子山手植重逢日，江北江南大十圍。西半山。 鈐?。撼假t私?。ò孜模?br> 《寒山圖》是龔賢中晚期由“白龔”變法為“黑龔”的典型作品。他十三歲時便從一代宗師、禮部尚書董其昌習(xí)畫。經(jīng)過了近三十個春秋的含荼茹苦，于北苑、巨然中變化出簡筆無皴或少皴的“白龔”之后，從四十歲開始，則向“黑龔”進軍。這種由簡到繁、由白到黑的大幅度的變法，在當時是一種大膽革新、反潮流的創(chuàng)舉。所謂“黑龔”即是常說的“積墨法”。這種畫正如他自己在“課徒稿”中說的：一遍點，二遍淡加，三遍染；墨氣猶淡，再加濃墨一層，恐濃墨顯然外露，以五遍淡墨渾之；望之蓊蔚，燥濕得宜也。點燥而染濕，濕不掩燥；點濃而染淡，淡以活濃。所以，筆盡筆法，墨求墨氣，筆墨相得，而畫之能事畢矣！龔賢的積墨法，源于宋人米芾，在米氏云山的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出干積、濕積和干濕并用的方法，樹立起獨樹一幟的“黑龔”山水?！逗綀D》與其六十四歲所繪、現(xiàn)藏上海博物館的《山居圖》和無錫博物館的《秋村夕照圖》，筆法相近，亦應(yīng)是晚年作品：林木茂密，屋舍儼然，坡石雄渾、用筆細膩、豐潤、堅實、厚重，是不可多得的上品。
茂林幽居 立軸 水墨紙本
題識：石頭草閣開空窗，夕照寒煙印大江。鼓罷瑤琴抱琴睡，愛聽天外遠鐘撞。半畝賢。印鑒：半千
龔賢的創(chuàng)作以五代董源、巨然的畫法為基礎(chǔ)，以宋初北方畫派的筆墨為主體。然而，他從米氏云山得到啟發(fā)，結(jié)合自己對自然山水的觀察和體會，逐步改造舊法，由白到灰，再到黑，把積墨之法用到了極致，形成了自我獨創(chuàng)的風(fēng)貌。
此圖用墨層層積染，煙潤淋漓，正是龔賢采用積墨法的精心佳構(gòu)。圖中前景樹木茂盛，表現(xiàn)手法株株有別，或作橫劃，或為圓點，或作松針，或為夾葉，夾雜其中，高低橫斜，參差錯落，疏密得當。運筆方中見圓，且時有波折，老而秀，蒼而潤，是典型的龔氏筆墨。山坡上各種各樣的樹木層層推遠，一石頭草閣藏于其中，用筆和構(gòu)圖合著前賢的傳統(tǒng)，含著文氣和書格，又備著自我的風(fēng)神，這是龔賢成功的標志。
南山春景 手卷 水墨紙本 （308萬元，2007年5月中國嘉德）
題識：畫者詩之馀，詩者文之馀，文者道之馀；不能詩，畫無理，因知書畫皆士人之馀技，非工匠之專業(yè)也。如何忽有山河大地？答云：如何忽有山河大地，此造物之權(quán)輿，畫家之無極也，不可不知。今天地升沈，山川位置，是誰手為之者乎？見畫而不見手，遂謂無手。烏乎，可欲得生天生地之手。畫之妙處在筆圓氣厚。丘壑者，非先事也。今人惟事丘壑，付筆墨於不講，猶之乎陳列鼎俎。畫有三遠：曰平遠，曰深遠，曰高遠。平遠水景，深遠煙云，高遠大幅。畫固多類也，山水為上，山水無聲之詩也，可以托意深遠。半畝柴丈龔賢。鈐?。糊徺t、鍾山野老、半山賢(三次)、龔賢(二次)、鍾山
引首：南山春景。承稦題。鈐?。撼紕⒊蟹F
龔賢好作長卷，有七、八米甚至十緇米者，重巒疊嶂，斷岸淺嶼，荒村漁舍，江流映帶，寫的大都是金陵一帶山川景色。此卷亦是如此，只是在卷中嶺麓之間又多了一個鐘乳石的溶洞，其它畫中并不多見，估計是游屐所至記於筆端的。全卷重皴復(fù)染，墨色黝黑，已是其中年以後成熟期風(fēng)格。後書畫語數(shù)則，自云：“畫之妙處在筆圓氣厚，丘壑者非先事也。今人惟事丘壑，付筆墨於不講，猶之乎陳列鼎俎。”其實龔賢在重視筆墨之外，并不疏於章法結(jié)構(gòu)，此卷即是明證。
靜林帆影 水墨紙本 秋窗圖 水墨紙本
疏林秋深 立軸 綾本
款識：石田取法宋元而得力于大米者居多，故墨豐筆健，開后來鄒董一派也。此縑學(xué)沈，得無笑邯鄲之步耶。半畝龔賢。印鑒：龔賢
在“金陵八家”之中，龔賢的藝術(shù)成就最高，影響也最大。龔賢在當時畫家如林的強手中獨樹一幟，能成為“金陵八家”之首，一方面在實踐中總結(jié)了古人山水畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，另一方面則提出了系統(tǒng)的山水畫論，有創(chuàng)新與發(fā)展。龔賢把山水畫的創(chuàng)作歸納為四個方面：“一曰筆，二曰墨，三曰丘壑，四曰氣韻。筆法宜老，墨氣宜潤，丘壑宜穩(wěn)，三者得而氣韻在其中矣。”（《虛齋名畫續(xù)錄》卷三）說明他對山水畫論有創(chuàng)新，并體現(xiàn)了他對宋人藝術(shù)精神的繼承與發(fā)揚。這才是龔賢的筆、墨、丘壑渾然一體的韻，從而創(chuàng)造出有地方特色的山水畫。
《疏林秋色》是龔賢學(xué)沈周之作，筆墨間卻毫無南田面目，全用家法，從用墨上看，潤而不濕；完全是水法的靈活運用。層次分明，講求大空和小空穿插?！妒枇智锷吩诒憩F(xiàn)技巧上可歸納為四個方面：筆法、墨氣、丘壑、氣韻，其中以丘壑營造為重點。用筆渾厚蒼秀沉郁，用墨潤而不濕；丘壑平穩(wěn)中見奇特，氣韻生動。此幀圖畫突出“墨”氣，用筆沉郁挺拔，用墨濃重而濕潤。他的這件山水畫構(gòu)圖上穩(wěn)健中求奇特，于險絕中見平整。畫面視野開闊，氣象萬千。尺幅之中，山河無盡。畫面下端填的很“滿”，但“滿”而不堵，通過樹枝的疏影橫斜，自然交錯后透出的空白透氣，使得整個畫面空靈、通透，極富氣韻。
月輝如霜 立軸 汀樹草閣圖 水墨紙本 春江晚霽 水墨絹本 1671年作
哿趾 立軸 紙本
款識：不見倪迂二百年，相思每在研池邊。哿中淳腿暮胂壬粋v傳。半畝龔賢。印鑒：半千。
龔賢（1618－1689），字半千，明清之際最杰出的繪畫大師之一，“金陵畫派”領(lǐng)袖，“金陵八家”之首?！敖鹆臧思摇辈⒉皇且粋€有共同作風(fēng)的畫派，而是各有不同的專長和面貌，各行其是，互不相牟，但亦有相似之處。首先，皆為遺民之思想志趣發(fā)于繪畫，有較強的愛國主義精神；其次，在藝術(shù)上屬于文人畫系統(tǒng)；與“婁東派”和“虞山派”畫學(xué)不同的是，“金陵八家”的山水畫繼承董源、巨然和宋人；再就是重視師造化，多畫南京一帶的真山真水，有較強的創(chuàng)作個性。龔賢的用墨最具特色，他主張墨氣要厚、要潤。為表現(xiàn)江南山水的滋潤景象，他繼承和發(fā)揚了宋人的積墨法，山石樹木多次皴擦渲染，墨色極為濃重，但濃重中又有細微的深淺變化和巧妙的明暗對比。大部分輪廓線與皴染渾為一體，又適當留出高光和堅實的輪廓。發(fā)展了墨豐筆健的畫法，形成渾厚蒼秀沉郁的獨特畫風(fēng)。他把山水畫藝術(shù)的表現(xiàn)技巧概括為四個根本方面：筆法、墨氣、丘壑、氣韻，并以創(chuàng)造丘壑為重。用筆“禿而老”，在描寫澗壑溪橋、茅亭古樹時，不著暈染而氣勢自然，蒼勁深厚。畫山石皴擦多至十余次，而常以濃淡不同的厚重顏色，相當真實地刻劃出濕潤多雨的山林景色，具有一種厚重濃淡、沉雄郁茂的獨特風(fēng)格。
明清畫家無人不學(xué)倪云林，但能真正上窺堂奧的，不過漸江和龔半千而已。本圖在構(gòu)圖、取勢上皆規(guī)模云林，半千本人對比臨本也頗多自矜，故其題詩稱“要與先生一并傳”，且故意將云林書風(fēng)融入題款中，以求神似。不過，半千終究不是云林，他早年參加復(fù)社、后來為興復(fù)朱明江山奔走呼號，而云林終身都“不染塵火色”，故龔氏臨本在很多方面還是出以自身面目，雖得云林天真平淡、蕭索寂寞之表，但細讀之下，自可發(fā)見其中隱藏的堅持和隱忍。
白描山水
山水手卷 水墨綾卷
千巖萬壑 手卷 水墨絹本
山水 立軸 霧嶂飛泉 立軸紙本
墨筆山水 立軸絹本 （470.4萬元，2010年6月北京長風(fēng)）
款識：荒江白月飄天去，竹樹無風(fēng)也自涼。道院空聞吹玉簫，云中鳳臺是仙家。畫為風(fēng)超三弟，半畝龔賢并題。印鑒：龔賢、鐘山野老。
記龔賢的山水畫，如不食煙火的人長嘯于千仞之岡，濯足于萬里之流，其境界是難得的渾厚蒼秀，獨步于藝林。本幅畫作為龔賢畫贈“風(fēng)超三弟”的，即為他的好友華允誠所畫。此卷，給人以空靈靜穆之感，全卷近景三組枯樹、小橋、茅屋，其后“S”型云煙將近中景院落包圍，彌漫著縹緲仙境般的氛圍，并延伸至遠景數(shù)座高峻奇峭的山峰，嶙峋向上沖拔的氣勢，營造了孤高空靜之感。近景的山石緩慢低矮的形態(tài)組織，與遠景山峰突出的陡勢，形成了一個鮮明的對比。
霜林清曉 立軸紙本 讀書秋樹根 設(shè)色紙本
冬景山水 水墨紙本
款識：山家煮酒對斜瞳、野客相期隔領(lǐng)云、僻路人蹤獨未見、遙村犬吠已先聞、半畝龔賢記。印鑒：鐘山野老、龔賢之印
此件繪冬景山水，畫面近處為坡石寒樹，高處則峭壁千尺，山峰相峙，一派江南冬季的神韻。龔賢為“金陵八家”之首，畫多取材于金陵實景。他的早期作品空靈、淡遠，以線勾出輪廓，稍加皴擦即止，至中晚期之后則采用多遍反復(fù)皴染之畫法，謂之“積墨”筆法。賢自謂曰：“非黑無以顯其白，非白無以利其黑”，此幅下部較為濃黑，漸上漸亮。作者通過對山石多次皴染，形成光感強烈的對比筆法，使山石更加鮮潤、透明。樹干則采用了潤染枯枝的表現(xiàn)手法，從而使畫面顯得充實有力，對比分明。全幅潤而不濕，山石上黑下白，層次井然?；静捎昧撕唵味貜?fù)潤染的筆法，按其畫風(fēng)推斷當為龔賢之中年作品。
秋山漁艇 手卷 設(shè)色紙本 （291.2萬元，2010年8月北京保利）
題識：由來無姓也無名，身托煙波過一生。風(fēng)露重，草衣輕，睡熟船頭喚不應(yīng)。能醉飽，傲侯王，扣船一曲在滄浪。市門湫隘足煙塵，爽愷何比坐釣津。風(fēng)細細水粼粼，照徹魚家月一輪，身是漁郎不釣魚，豈有金戈鐵馬聲。鈐?。糊徺t、半千 題跋：庚子臘月在吳興龐氏草堂喜得半千《溪山漁樵》長卷。余欣然自題“無上精品”。龔賢又名豈賢字半千號半畝柴丈人，昆山人也。流寓金陵。筆法墨濃而厚密，以董北苑、巨然法度為木根，吳鎮(zhèn)、沈周筆法為骨骼，及集各種畫法之長，不抱門戶之見而能博取眾長為我所用，力革時弊，自創(chuàng)新格。該卷筆墨相得則氣勢韻生，江山如笑，蒼潤沉厚，細密工整，白云村舍、奇峰飛瀑、農(nóng)牧漁樵、黃茆屋子，層次分明意境深遠，令人有無盡之感。既見其千巖竟秀，萬壑爭流之中。山石多密筆短皴，似楷似擦，丘壑繁狡多變，墨色濃郁沉厚，高逸出塵。袁無怪其自負，謂前無古人后無來者。如此境界可謂至難矣。壬寅仲春，袁希濂識。
龔半千以畫名世，染翰自然絕去町畦，迥追幽奧，若徒貌襲形。今觀是卷想見半畝園中煙霞嘯傲，悠然自得之致。戊辰秋，太倉仇淼之于崇川客次。
山水 立軸 1671年作 山水 立軸 1671年作 山水 立軸絹本 1671年作
山水 冊頁 設(shè)色紙本 1671年作
松壑鳴泉 手卷 水墨紙本 1671年作
干巖云壑 手卷水墨紙本 1672年作 （143萬元，2003年12月北京榮寶）
款識：山居亦有山居苦，只見群峰不見天，聞?wù)f江湖富明月，從今急買釣漁船。唐諸名人何曾詩中無畫，但不能畫，不得謂之詩中有畫。宋元諸名家何曾畫中無詩，但不能詩不得謂之。畫中有詩，詩中有畫，畫中有余。于畫實無所知，于詩更無所知。未學(xué)畫先知看畫，不知看畫學(xué)必差矣。今人盡有能看畫而不知作畫者，亦有能作畫不能看，其人畫可知矣。畫寧可失之高不可失之沉，寧可失之生不可失之熟，生有救熟不可醫(yī)矣。熟近俗，俗，詩畫之大病也。壬子春野遺龔賢畫并書于此。鈐印：半千(白文)、龔賢之印(朱文)
千巖萬壑圖 水墨紙本 癸丑（1673年）作南京博物館藏
款識：癸丑嘉半畝龔賢寫。鈐印：龔賢（朱文）
龔賢的藝術(shù)造詣居金陵八家之首，山水畫遠宗董源、米芾、吳鎮(zhèn)，近師沈周，進一步發(fā)展了筆豐墨健的畫法，畫風(fēng)渾厚蒼秀沉郁。此圖寫千巖萬壑，氣勢磅礴，山巒、高丘、林木、叢樹、山澗、寒林、漁艇、農(nóng)舍、清江、葦渚、野渡、空舟……場面繁復(fù)，然筆筆不懈，盡顯出一種沉寂蕭疏、清和靜謐的美感。畫風(fēng)樸實，墨氣深厚。作者時年五十五歲。
山水 冊 （八開） 1675年作
上方仙客樓 水墨紙本 1675年作 金陵山水 立軸 絹本 1684年作 唐人詩意圖
南山圖 立軸水墨絹本乙卯（1675年）作
款識：南山圖。乙卯仲冬，龔賢。鈐?。糊徺t、鍾山野老
古人常把南山比喻老人長壽，故所作南山圖總顯得巍峨崇高，令人有仰止之意。龔賢此圖即是如此。茂林苳勃，松蒼柏翠，高崗插天，泉瀑飛濺。山腰木末有煙云流走，益顯峰高林深，氣象崢嶸，尺幅巨大，是他極盡心力之作。乙卯為康熙十四年，半千時年五十七歲，正是由“白龔”轉(zhuǎn)向“黑龔”，風(fēng)格已經(jīng)成熟之時。用絹素而烘染周至，墨氣潤淹，用筆則雄健剛硬，沉著痛快，從中可以窺見他出入沈周、吳鎮(zhèn)，又得江山之助，而自成生面的獨創(chuàng)精神。
匡廬瀑布 立軸水墨紙本
題識：匡廬瀑布，武陵龔賢寫。鈐?。糊徺t印、半千
詩塘：天下名山可游處，不獨可游還可居。借問此山在何許，斗牛分野惟匡廬?？飶]影落宮亭水，青青陡壁當天起。上頭十日九日云，若其金形日無幾。一泉遙見香壚峰，直下迢迢儼白龍。舍船初揖開光寺，磴道盤旋蔭古松，轉(zhuǎn)過黃儼更幽邃，逢著老僧皆百歲。兩年難亂瀑布喧，落花啼鳥春如醉。五老相聯(lián)似拍肩，生身疑在皇古前。峨峨獨讓漢陽頂，仿佛石潭空外懸。傳聞夙昔三天子，□□廣成軒轅是?！踣E雖升丹樹存，青鸞白猿乃其使。半面江湖純浸天，東南吳越蔽蒼煙。幾時稅駕經(jīng)過此，到日驚疑我亦仙。自題畫奉，伊翁老先生教。龔賢。
此幅以“高遠”法寫匡廬峻拔之美，下攬深谷、上突危峰，筆墨蒼厚，千筆萬筆而成，畫面“滿”而不塞，以云帶、流水透其氣，是完全成熟的“黑龔”面目。觀其此作曰“拙”，曰“重”，曰“大”，氣象磅礴、包羅萬有！傳達出他“可登、可涉、可止、可安”的藝術(shù)境界追求，正如其自身所說：“大丘大壑，非讀書養(yǎng)氣，閉戶數(shù)十年，未許輕易下筆。古人所以傳者，天地秘藏之理，泄而為文章，以文章浩瀚之氣而為書畫?！北痉裘顢?shù)字，自題長詩為詩塘。所書七言詠匡廬古風(fēng)，見諸其《香草堂集》，詩有畫意、畫含詩味，書法出入鐘王，自成家數(shù)，與畫作并稱雙美。而這種樣式的作品，在其傳世畫作中亦堪稱絕無僅有！
山居圖 鏡心 1680年作
溪山無盡圖 手卷 1680年作 北京故宮博物院藏
此卷的繪制手法較特殊，是用冊式而畫如卷，前后共十二幅，每幅各具起止，既能獨立欣賞，又可展開如卷。景物相互貫連融為一體，其間既布置起伏綿亙的山巒峰嶺、瀑布流川，又有棧橋幽澗、草閣茅屋。構(gòu)圖繁復(fù)，場景博大。樹石用筆蒼勁，層層積染，反復(fù)皴擦，墨韻沉穩(wěn)深秀。向陽部分和溪塘、云霧處則留白，層次鮮明，對比強烈。是龔氏山水長卷中之精品，歷來為畫史所重。根據(jù)卷后自跋，此圖作于康熙十九年，公元一六八○年，作者六十二歲時，二年后始成?？钍餥江東龔賢畫]。鈐[龔賢]朱文、[野遺]白文方印。另鈐有[吳興沈翔云審定]、[曾藏吳興沈翔云家]等收藏印。
山水 立軸 1682年作
煙嵐幽居 設(shè)色紙本 古木幽居 立軸
江村漁隱圖 立軸 甲子（1684年）作
款識：灘頭結(jié)屋水為鄰，除卻鳧鹥孰為親。靜壁春泉一道飛，白龍藏影見斜暉。醉醒醒驚開竹戶，擎甆盡日看湖光。甲子上元畫為玉壺先生半廟龔賢并題。印鑒：龔賢、半千
松樹圖 立軸水墨紙本
樓閣清暉圖 水墨紙本 山水 立軸 山水 立軸 水墨綾本
仙山樓閣圖 立軸 紙本 1683年作
款識：樓臺一片是仙家，煮石為餐釀紫霞。常笑武陵避秦客，猶談雞犬與桑麻。昭陽大淵獻清和望前畫并題，為翁老親翁。龔賢。印鑒：龔賢之印、半千、龔賢。
龔賢的用墨最具特色，他主張墨氣要厚、要潤。為表現(xiàn)江南山水的滋潤景象，他繼承和發(fā)揚了宋人的積墨法，山石樹木多次皴擦渲染，墨色極為濃重，但濃重中又有細微的深淺變化和巧妙的明暗對比。大部分輪廓線與皴染渾為一體，又適當留出高光和堅實的輪廓。發(fā)展了墨豐筆健的畫法，形成渾厚蒼秀沉郁的獨特畫風(fēng)。用筆 “禿而老”，在描寫澗壑溪橋、茅亭古樹時，不著暈染而氣勢自然，蒼勁深厚。畫山石皴擦多至十余次，而常以濃淡不同的厚重顏色，相當真實地刻劃出濕潤多雨的山林景色，具有一種厚重濃淡、沉雄郁茂的獨特風(fēng)格。作品賞析此圖作于癸亥年（1683），林木勁挺，煙嵐出沒，墨色渾厚、潤澤，為龔賢晚年精心之作。
半山樓臺 立軸 紙本
款識：山半樓臺近夕陽，閑凴棐幾看湖光。呼兒入市沽村酒，倒載溪翁共一航。為蘭約道翁畫，并題。龔賢。印鑒：龔賢印、半千
龔賢隱居清涼山半畝園“栽花種竹，足不履市井”，江南煙雨，六朝氣息，夢幻一樣美麗的山巒，長江沿岸的淺灘疏林、孤帆遠影，都成了他追求的美好的象征。龔賢的山水畫，如不食煙火的人長嘯于千仞之岡，濯足于萬里之流。此幅《半山樓臺圖軸》，云起群峰，煙生叢林，山巒渾厚，草木華滋，樓臺靜穆，氣象氤氳。用多遍積墨法，既有清晰的層次，又具朦朧的意境。是龔賢本傳世作品中難得的精品。
濃蔭消夏圖 立軸水墨綾本
題識：吾友梁鷦民性畏熱，每四五月間必來乞余濃陰一幅消夏，以所居淮南無高山茂林也。茲清涼老人索畫贈客，正當鶯筍俱來之際，為作此圖?？鸵嗑啁劽裰闭咭?？野遺生龔賢。鈐印：龔賢、鐘山野老
此圖據(jù)龔賢自題知為贈客消夏而作。畫中高樹茂林，崗巒幽深，流泉飛瀉，境界靜宓。因積墨恰到好處，故滿紙巒潤，如有水氣彌漫。讀之恍入深溝邃谷，煩溽之氣頓消。龔賢題句似亦很自負，可見是得意之作。
古木山居圖 立軸 水墨絹本
款識：農(nóng)翠森寒玉，人家住半峰，眾聲如吼兒，云氣儼游龍，時復(fù)臨高閣，何須巢欲節(jié)，往來多鹿駕，弟子有商客。半畝龔賢畫。鈐?。喊肭?/font>
《古木山居》圖以南京一帶的山林為題材，描繪夏日山雨過后，山巒如洗，濃蔭滴翠，大氣濕潤而明潔，萬物生機盎然的自然景像。全畫構(gòu)圖嚴謹篤實，渾厚滋潤，寄情寫實。具有黑、密、厚、潤的特點。是龔賢晚年力作。此畫作于吸水性較差的絹上，卻完全沒有一般絹上作畫易于顯出流滑的缺點，用筆皆老辣樸拙，沉著穩(wěn)重，禿筆和尖筆兼用。禿筆取之圓渾蒼勁，勾屋，皴擦，畫樹和點苔蒼老有力。尖筆，旨在運用筆鋒的流利轉(zhuǎn)動，勾勒石廊，表現(xiàn)出石質(zhì)的峭利感，是龔賢晚年常用的畫法。用墨上，發(fā)揮半千以層層積墨見長的特點，雖不用潑墨，實具有潑墨淹潤淋漓的效果，頗有宋人的用墨特點。寫山石，多次皴擦點染，積而又積，以求渾厚蒼潤。畫樹木，用挺勁的墨線勾干，特點是干直枝疏，且多留白少皴。葉用墨極濃，也是由淡墨畫起，多次加積而成，濃蔭襲人，洇潤欲滴。濃墨渾然中，顯出豐富的墨色層次，表現(xiàn)出江南夏日密林濃蔭的山水風(fēng)光。
萬壑千峰圖 立軸紙本 深山高閣 立軸 1684年作
松林書屋 紙本設(shè)色 甲子（1684年）作 旅順博物館藏
龔賢善畫江南山水，筆墨勁利而蒼厚潮潤，此圖大約是六十五歲所作，用董源，巨然法，層層皺染，山石晶瑩渾厚，墨韻粲然，蒼翠欲滴，亦是得力于他“積墨法”之功，山巒雄峻，山石林木墨韻渾厚，蒼潤欲滴，代表了龔賢山水畫的風(fēng)格面貌。
款題“山中宰相陶貞白”云云，系指南朝齊梁時期道教思想家、醫(yī)學(xué)家陶弘景，曾仕齊。拜左御尉中將軍，入梁，隱居于今江蘇茅山，梁武帝蕭衍禮聘不出，但接受朝廷國事咨詢，人稱“山中宰相”。龔賢是明遺民，入清不仕為布衣，此畫寄意頗深，可為自況，實具感情色彩。自題七言詩一首，署款“甲子初秋半畝龔賢并題”。鈐“臣賢私印”、“半千”二印。
萬山云樹圖 立軸 寒山落木 水墨紙本 深林飛瀑 立軸水墨紙本
群峰石潭 立軸 水墨綾本 1686年作
題識：度越群峰有石潭，瀑泉隱隱發(fā)幽光。人家更住青天上，搖曳雞鳴春日長。丙寅冬龔賢畫并題。鈐印：龔賢、鐘山野老
此作是龔賢畫于1686年的一件“黑龔”精品，龔賢時年68歲。其“黑龔”已超出傳統(tǒng)山水畫的筆墨形式和意境藩籬。故其自詡“前無古人，后無來者”，在某種意義上，傳統(tǒng)山水畫用墨最忌憚濃墨和重墨，而龔賢反復(fù)皴染七八次的積墨方式使畫面達到前所未有的烏黑潤澤。龔賢喜歡以紙本作畫，宣紙的潔白與墨的烏黑造成強烈的黑白對比。畫面留白處，就是紙張自身的顏色，有著神秘的光感和氣感，留下許多不確定的感受空間，既可以是黃昏、正午或者早晨山林反光的效果，也可以是霧氣、云煙、水、雨或雪，或單純的空白。
龔賢的山水多是情緒或情調(diào)的發(fā)抒，蘊藉著畫家深邃的感情，隨著情調(diào)變動而流動。墨色的淋漓及留白，是江南的潮濕蒼茫的生命體驗。但他沒有走向“傷懷”、 “惆悵”，而明朗、蘊藉。他多畫夏天，樹木的繁盛更能體現(xiàn)出墨塊的粗獷和張揚，遠遠超出了干枯和空寒的意境。在他的作品中，人物是不存在的，只剩下單純的物，空房子但卻沒有人去樓空的慨嘆。
山水 立軸 深山幽澗 立軸 1686年作
湖山天青 立軸 水墨紙本 1687年作
山居圖 鏡心 水墨紙本 1688年作 云山圖 立軸
山水 立軸紙本 戊辰（1688年）作
山水 立軸絹本 辛酉（1689年）作 水墨山水 立軸
云橫峻嶺 立軸 水墨綾本
款識：古人畫使人見之生敬，其巒頭派派如五岳，固知古人胸中不蓄殘山剩水也，半畝龔賢。印文：臣賢私?。ò孜模?/font>
此幅《山水》寫萬巒起伏，澗壑溪橋、叢林幽徑，為典型的“黑龔”風(fēng)格。墨氣厚潤，以積墨法為主，用墨極為濃重，山石樹木多次皴擦瀉染，山石的輪郭線與皴染渾為一體，在適當?shù)牟课涣舫龈吖夂蛨詫嵉妮喒?，在畫面上形成了濃淡不同的厚重墨色，濃重之中又有微妙的層次變化和明暗對比，相當形象地描繪出江南山林秀潤的景色，具有一種厚重濃淡、沉雄郁茂的獨物面貌。畫中題記亦流露出對滿清入關(guān)，山河破碎的悲憤情懷。龔賢將山水畫的表現(xiàn)技巧歸納為四個方面：筆法、墨氣、丘壑、氣韻，其中創(chuàng)造丘壑為首重。因此，龔賢山水畫在形式與意境上獨辟奚徑，自創(chuàng)一格，形成了渾厚蒼秀沉郁的獨特畫風(fēng)。
青山夕曛 立軸 泥金紙本
題識：幾疊青山幾疊云，云中雞犬靜中聞。主人莫是陶貞白，金碧樓臺對夕曛。龔賢。鈐?。糊徺t印、半千
龔賢的山水畫，寄情寫實，渾厚蒼潤，嚴謹樸實，大膽變革，在當時自成一派，卓然自立。龔賢曾居南京清涼山，他的畫呈現(xiàn)了江南的湖光山色，重山茂樹，很有地方特色。龔賢的畫吸取了董、巨的披麻畫法，畫山水嚴密吞渾。他又得法于沈周，善用簡明銳利的線條勾取輪廓，用筆蒼古雄健。墨法借鑒于米芾、吳鎮(zhèn)、王蒙深沉渾厚的特點，層層皴擦積染。
這張山水畫有其鮮明的藝術(shù)特色。在表現(xiàn)技巧上，他的作品有個惹人注目的特點，就是用墨。他突出“墨”的作用，用筆吞郁古拔，用墨濃重而潤。龔賢對于山水畫的整個畫面效果的要求，那就是“氣宜深厚，色宜蒼秀”。龔賢的這幅山水畫非常重視構(gòu)圖，他的“三遠”構(gòu)圖原則，發(fā)揮得淋漓盡致，出神人化。此畫作“高遠” 構(gòu)圖，先俯視，爾后眼光往上作仰視，真有下攬深谷、上突危峰的氣概。他十分注重上下的位置。他的山水畫一般很“滿”，但“滿”而不塞，常常用云帶、流水作為空白透氣。從整個畫面來說，筆、墨、丘壑渾然一體，很有氣韻。
山水 四屏 水墨紙本 丙寅（1686年）作
漁莊隱居圖 手卷 水墨紙本 丁卯（1687年）作
題識：人與鳧共一天，捉雨捕蟹自年年。綸竿艇子皆農(nóng)具，萬頃煙波即我田。澤上有家村有海，琴書為伴夜同眠。懶身且莫飛狜去，把手安期作地仙。丁卯送春日，半畝龔賢畫并題。鈐?。糊徺t之印、半千、草香堂
龔賢在清初畫壇上是一個風(fēng)格迥異、特立獨行的人物，他原是善詩能文的文人，但與一般的文人畫家不同，他在繪畫技法諸如造型、筆墨、構(gòu)圖、意境等方面都功力極深，長卷巨軸，舉重若輕。他青年時代曾就教于董其昌，卻不為宗匠所囿，更把觸角伸向明之沈石田、元之吳仲圭、宋之董北苑，又長期得江南山水的熏陶，遂一改清初尚淡尚逸的畫風(fēng)，以用筆強其骨，用積墨增其韻，濃厚蒼沉，元氣淋漓，一種山川渾厚、草木華滋的景象攝人心脾。
此卷為其極晚年筆，已經(jīng)過由簡入繁，由繁再趨簡略的幾次蛻化過程。與創(chuàng)作盛期相比，此卷已不像以往那樣反復(fù)皴擦，層層積染，樹石用較跳躍的線條輕松勾勒，經(jīng)兩三次點染即爛然成章。故墨色明凈但淳厚之氣不失。他的兒子及學(xué)生輩大多學(xué)的是他這一時期作品，但與龔賢相比都顯得弱而散，不像他那樣老筆紛披，有蒼苳之氣躍出。卷末書自作詩一首，筆致飛動老辣，極佳。
