清朝是中國(guó)封建統(tǒng)治的最后一個(gè)王朝，清朝實(shí)行殘酷的民族政策，很多漢族知識(shí)分子堅(jiān)持民族氣節(jié)，不受其利用，有的是明朝的官僚，入清不士，精研畫學(xué)；有的因父抗清遂不應(yīng)科舉，專力于畫，賣畫養(yǎng)親；還有一些人，或因明朝宗室，或因痛恨滿清統(tǒng)治者，削發(fā)為僧，以繪畫避世山林，舒憤解憂，他們大多工書法善詩(shī)文。他們用他們手中的筆繪出了一幅幅驚艷世人的書畫。
【石濤 山水作品】
石濤——寓奇思于奇筆
石濤(1630一1724年), 明末清初的“四大高僧”之一。中國(guó)清代畫家。僧人。本姓朱，名若極，小字阿長(zhǎng)， 發(fā)為僧后，更名元濟(jì)、超濟(jì)、原濟(jì)、道濟(jì)，自稱苦瓜和尚。石濤博通世學(xué)，詩(shī)文書畫都有杰出的才能。其為詩(shī)含蓄，為文率真。書法工隸、行書，風(fēng)格渾厚奔放。尤在繪畫上表現(xiàn)天才橫溢，卓然大家，堪稱曠世奇才。石尖于山水、人物、佛像、花鳥(niǎo)、蔬果、蘭竹無(wú)所不精，并將詩(shī)文書畫篆刻融為一體。他的作品造型離奇蒼古而多變，筆墨雄健恣肆，奇險(xiǎn)而秀潤(rùn)，風(fēng)神獨(dú)具，了無(wú)俗韻，每每于豪放縱逸之中有幽微靜穆之意境。石濤與八大山人、弘仁、髡殘合稱“清初四僧”。他一生郁勃之氣，無(wú)所發(fā)泄，只能寄于詩(shī)畫。
【石濤 《溪岸幽居》】
石濤不僅是一位大畫家，而且是一位著名的繪畫理論家。他具有大膽的革新與創(chuàng)造精神，敢于反傳統(tǒng)。他提出“至人無(wú)法，非無(wú)法也，無(wú)法而法，乃為至法”、“法自畫生”、“師古人之跡，而不師古人之心”的觀點(diǎn)。打破了清初畫壇以臨摹古人為主的傳統(tǒng)畫法。石濤用墨也極有特點(diǎn)，他常用墨水或花青水涂染，利用其模糊來(lái)表現(xiàn)山川的幽郁濕潤(rùn)的氣象，其目的在于師法自然，表現(xiàn)山水的本來(lái)面目。石濤一生飽覽名山大川之神秀，實(shí)現(xiàn)了“搜盡奇峰打草稿”的宏愿。他的山水畫，無(wú)論布局還是筆法墨路都不拘一格。
八大山人——墨點(diǎn)無(wú)多淚點(diǎn)多
朱耷(別號(hào)八大山人，約1624—1705年)，朱耷，原名統(tǒng)鑾，字雪個(gè)，號(hào)八大山人。又有傳綮、刃庵、個(gè)山、人屋、驢屋等名號(hào)。生于明天啟六年，卒于清康熙四十四年（1626---1705）。朱耷是明宗室寧王朱權(quán)之后。明亡以后出家，先當(dāng)和尚，后來(lái)又作了道士。他寄情于書畫，藝術(shù)成就極高，是著名的遺民書畫家，其畫對(duì)后世影響很大。
【八大山人作品】
也許因?yàn)樗敲鞒谑液笠岬脑?，再加上性格孤傲耿介，行事怪僻。所以常藉?shī)文書畫發(fā)泄內(nèi)心郁悶，繪畫大多緣物抒情，用象征的手法來(lái)表達(dá)想法，將物象人格化，寄托自己的感情。因此八大山人所繪的畫，筆情恣縱，不拘成法。所作殘山剩水，往往河顛樹(shù)倒，滿目荒涼，寄托了山河破碎的亡國(guó)之痛。八大山人的花鳥(niǎo)畫題材廣泛，師古人而有變法，強(qiáng)調(diào)緣物寄情，畫境清奇幽冷。他所繪的畫、八哥、鴨子、貓等動(dòng)物，都倔強(qiáng)地昂著頭，眼睛更是夸張奇特，有的甚至畫成方形，眼珠點(diǎn)得又大又黑，往往點(diǎn)在眼眶的近上角，顯出“白眼向人”、不肯妥協(xié)的神情。八大山人的繪畫構(gòu)圖和筆法都很簡(jiǎn)煉，他畫的魚，簡(jiǎn)之又簡(jiǎn)，卻生氣十足；雖不畫水，卻滿紙煙波。這就是中國(guó)畫論里所說(shuō)的“虛實(shí)相生，無(wú)畫處皆成妙境”。作為一位禪壇高僧，他的畫中，處處透出佛理禪機(jī)。就連他的名字“八大山人”四字連綴書寫，也是深意頗高，就好象是“哭之”、“笑之”。 “不求形似，但求生韻”，把中國(guó)的寫意畫推向了能夠強(qiáng)烈抒發(fā)內(nèi)心情感的高境界。這就是八大山人的藝術(shù)世界和生命世界。
【八大山人作品】
八大山人還工書法，書法風(fēng)格獨(dú)特，別具一格。善用禿筆，筆畫細(xì)瘦勻凈，沒(méi)有大的波瀾起伏，這一點(diǎn)同許多出家人的字有相近之處。但其字的章法布白等變化卻十分的豐富。用筆或逆或側(cè)而以中鋒為主，結(jié)字平險(xiǎn)互用而以平為基調(diào)。他的字不僅在清初別開(kāi)一格，在整個(gè)書法歷史上也頗有特色。
【八大山人書法作品】
髡殘——借畫談禪，因禪說(shuō)畫
髡殘是一位多才多藝的高僧，他工五言詩(shī)，善行草書，其題畫詩(shī)往往文書俱佳，并與繪畫相得益彰。且常寄托孤傲不羈，不逐俗流，向往林泉之意。他的畫更有名，他擅長(zhǎng)山水、人物、道釋，尤以山水為最。人評(píng)其山水“奧境奇辟，畫邈幽深，引人入勝，筆墨高古，高色清湛，誠(chéng)元人之勝概也。此種筆法不多見(jiàn)于世久矣！”髡殘?jiān)谒囆g(shù)上的成就是有目共睹的。他和程正揆，當(dāng)時(shí)被稱為“二溪”。后來(lái)髡殘與石濤，又被稱作“二石”。清人秦祖永在《桐陰論畫》中說(shuō)：“清湘老人道濟(jì)，筆意縱恣，脫盡畫家巢穴，與石溪相伯仲。蓋石溪沉著痛快，以謹(jǐn)嚴(yán)勝；石濤排縱橫，以奔放勝?！?/p>
【髡殘《松巖樓閣圖》】
【髡殘山水畫作品】
髡殘注意師法自然，“草木湖山信手拈”，作畫好用禿筆、渴墨，長(zhǎng)于干筆皴擦，墨色沉首，又是書法通畫法，其筆墨不拘成法，一任自然，人稱“粗服亂頭”。這種“本自天然，不假雕琢”的特色，與其受禪宗“平常心”的觀點(diǎn)的影響是分不開(kāi)的。也許因?yàn)槭恰斑z民”的原故，髡殘所給的畫，真正是其心靈的寫照。作為“明末遺民”，遭逢變亂，身處逆境，但毫無(wú)懼色，亦不隨波逐流，潔身自好，并以書畫詩(shī)文寄托其內(nèi)心世界。
【髡殘《 山水 圖軸》】
弘仁——黃山寫生第一人
弘仁：俗姓江，名韜，一航，字六奇，號(hào)歐盟。歙縣（今安徽）人。幼年喪父，家道中落，發(fā)憤攻讀，習(xí)舉子業(yè)，成為明末諸生，事母至孝，傭書養(yǎng)母。明亡離家赴閩，可能參加隆武權(quán)抗清活動(dòng)，失敗后矢志不與清廷合作，于武夷山回龍寺，師從古航神師出家，法名弘仁，字無(wú)智、無(wú)執(zhí)，號(hào)浙江學(xué)人、浙江僧。數(shù)年后回歸故里，居西郊披云峰下的五明寺，后卒于此處，因生前愛(ài)梅，死后友人在其墓地植梅數(shù)百株，稱他為“梅花老納”。
【弘仁作品】
弘仁是一位詩(shī)書畫皆長(zhǎng)的和尚。詩(shī)文清新婉約，含蓄深沉。工書法，楷學(xué)顏真卿，行學(xué)米蒂，勁健放逸，縱橫跌宕。尤其以畫聞名，擅長(zhǎng)山水，兼作梅竹。其畫即遵傳統(tǒng)，又師造化，自創(chuàng)一格。多作黃山，作畫以真山水為稿本。尺幅千里，有傲然秀氣，風(fēng)格冷峭。弘仁的山水畫，無(wú)論冊(cè)頁(yè)小品還是長(zhǎng)篇巨制，或?qū)嵉貙懮?，或?gòu)思取意，黃山為他提供了取之不盡，用之不竭的創(chuàng)作源泉，可以說(shuō)他是黃山寫生第一人。山水畫之外，弘仁最愛(ài)畫松樹(shù)、梅花。所畫松糾結(jié)盤曲，挺拔雄奇，配以危巖怪石，亦得意于黃山。他曾自號(hào)“梅花古衲”，并遺命友人于其墓側(cè)多種梅。其松，落筆凝重，氣勢(shì)磅礴；畫梅，枝如屈鐵，暗香流動(dòng)。松與梅沖寒傲雪，高標(biāo)獨(dú)立的精神正是弘仁人格的自我寫照。
【弘仁 山水】
虛谷——晚清畫苑第一家
虛谷(1823~1896)，清代著名畫家，海上四大家之一，有"晚清畫苑第一家"之譽(yù)。俗姓朱，名懷仁，僧名虛白，字虛谷，別號(hào)紫陽(yáng)山民、倦鶴，室名覺(jué)非庵、古柏草堂、三十七峰草堂。籍新安(今安徽歙縣)，居廣陵(今江蘇揚(yáng)州)。初任清軍參將與太平軍作戰(zhàn)，意有感觸，后出家為僧。工山水、花卉、動(dòng)物、禽鳥(niǎo)，尤長(zhǎng)于畫松鼠及金魚。亦擅寫真，工隸書。作畫有蒼秀之趣，敷色清新，造型生動(dòng)，落筆冷消，別具風(fēng)格。性情孤僻，非相處情深者不能得其片紙。早年學(xué)界畫，后以擅畫花果、禽魚、山水著名。風(fēng)格冷峭新奇，繡雅鮮活，無(wú)一筆滯相，匠心獨(dú)運(yùn)，別具一格。亦能詩(shī)，有《虛谷和尚詩(shī)錄》。
【清 虛谷 花卉水族圖冊(cè)之大蒜扁魚 42.1cm×34.5cm 1891 天津藝術(shù)博物館藏】
他攜筆墨、著僧裝,"閑中寫出三千幅,行乞人間作飯錢",云游四海,清貧于世卻筆墨人間,他行程之廣、畫作之多,己為當(dāng)時(shí)罕見(jiàn)。他承古創(chuàng)新,另辟捷徑,廣集素材,勤奮墾作,終成一代巨擘。早年學(xué)界畫。后以擅畫花果、禽魚、山水著名。風(fēng)格冷峭新奇，繡雅鮮活，無(wú)一筆滯相，匠心獨(dú)運(yùn)，別具一格。
【清 虛谷 瓶菊?qǐng)D軸 紙本，設(shè)色，縱126.2cm，橫57.7cm。北京故宮博物院藏】
一部中國(guó)繪畫的歷史畫卷，實(shí)際上是一部形象化的中華民族審美心靈發(fā)展史。不同時(shí)代人的審美心理也不同，繪畫風(fēng)格自然也各異。作為同是“遺民畫家”的“清初四僧”，他們沖破當(dāng)時(shí)畫壇摹古的樊籬，標(biāo)新立異，創(chuàng)造出奇肆豪放、磊落昂揚(yáng)、不守繩墨、獨(dú)具風(fēng)采的畫風(fēng)，振興了當(dāng)時(shí)畫壇，也予以后世深遠(yuǎn)的影響。
作者：峰水領(lǐng)
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