19世紀(jì)末期的荷蘭畫家蒙德里安曾這樣說(shuō)道:“藝術(shù)家的地位很卑微，從根本上而言，他只是一個(gè)表現(xiàn)渠道。”
之所以蒙德里安會(huì)發(fā)出這樣的感慨，那是因?yàn)樗幵诘?9世紀(jì)末期的畫壇，
已經(jīng)開始一片亂象叢生了，各種形式的抽象風(fēng)格，一波一波地出現(xiàn)，藝術(shù)已經(jīng)成為畫家們的“玩偶”，
安德魯·阿特羅申科油畫
什么藝術(shù)章法理念，層出不窮，傳統(tǒng)審美也被顛覆，那些新的畫作也讓人們難以理解，
因此，“藝術(shù)家”的門檻降低了，只要能畫畫的人，無(wú)論畫得怎么樣，都是藝術(shù)家，于是后來(lái)越來(lái)越多的畫家就“自創(chuàng)風(fēng)格”、變換技法，
安德魯·阿特羅申科油畫
比如，當(dāng)代的俄羅斯畫家安德魯·阿特羅申科筆下的“女性”題材油畫作品，整幅畫作的特色是“細(xì)膩的背景+粗獷的主體”，
也就是畫作背景空間的線條筆觸顯得很細(xì)膩(相對(duì)于同幅畫作的主體而言)，而且還可見(jiàn)“細(xì)沙式”的顆粒狀，類似沙畫的那種跡象，
安德魯·阿特羅申科油畫
這對(duì)于20世紀(jì)之前的畫家來(lái)說(shuō)，“沙畫”跡象是一種陌生的繪畫技法，而對(duì)于安德魯這樣的20世紀(jì)當(dāng)代畫家來(lái)說(shuō)，是很常見(jiàn)了，
我們稍微仔細(xì)看畫作的背景，可以發(fā)現(xiàn)細(xì)膩的線條筆觸并不是很單一，反而是有很鮮明的色彩對(duì)比，形成錯(cuò)交纏繞的“層次感”，
安德魯·阿特羅申科油畫
因此看似色調(diào)單一的背景空間，顯得簡(jiǎn)約而不簡(jiǎn)單，不僅有層次感，還有“戲劇感”，
這體現(xiàn)在“沙畫式”“煙霧式”的線條筆觸營(yíng)造出來(lái)的若隱若現(xiàn)的視覺(jué)效果，好比舞臺(tái)上的燈光，又由于背景空間大多是紅黃褐，
這樣的暖色調(diào)，所以呈現(xiàn)出激情似火的狀態(tài)，原本平面的場(chǎng)景，也多了幾分立體感，
安德魯·阿特羅申科油畫
畫家這樣處理背景，無(wú)疑是節(jié)省了復(fù)雜的傳統(tǒng)透視法，換來(lái)了簡(jiǎn)約又直觀的“戲劇”效果，顯得很溫馨浪漫，而又動(dòng)感，
這樣的背景氛圍，自然離不開激情活力的女人來(lái)扮演主角，果然如此，畫作的主體女人的體態(tài)豐盈、妖嬈嫵媚多姿，
安德魯·阿特羅申科
每一個(gè)畫面中的女人都展現(xiàn)出不同的姿勢(shì)，有的身穿溜肩的白色裹胸裙，側(cè)身坐在紅色石頭上，那憂郁的表情，讓人產(chǎn)生憐憫之心;
有的女人身穿黃色的裹胸魚尾裙(文章第五幅油畫)，昂首挺胸的舞弄著身姿，雙手十指往身后擺動(dòng)，側(cè)身背對(duì)著觀賞者，整個(gè)身形顯得尤其激情澎湃;
安德魯·阿特羅申科油畫
有的女人身穿深紅色露背的長(zhǎng)裙，眼神專注，妖嬈起舞，身體肌膚的柔韌勁、線條感，極具震撼力，熱辣的舞姿，極具感染力;
如果仔細(xì)看的話，能發(fā)現(xiàn)每一個(gè)畫面中的女人的肢體肌膚充滿著力量，或者說(shuō)能量十足，每一個(gè)姿勢(shì)動(dòng)作都沒(méi)有一絲絲的“松垮”，
安德魯·阿特羅申科油畫
她們身上肌膚以及服飾的線條筆觸，顯得粗獷，某些部位有很明顯的“色塊狀”，肌膚沒(méi)有想象中的潔白細(xì)膩柔滑，甚至還有些“混濁”，
但是卻絲毫不影響女人的風(fēng)姿美貌，表露出來(lái)的情緒也非常飽滿，如果說(shuō)“風(fēng)姿颯爽”，一點(diǎn)都不會(huì)夸張，
對(duì)！就是這樣的風(fēng)姿颯爽，女人韻味十足，而且還滿滿的激情活力，盡顯濃烈的野性之美。
安德魯·阿特羅申科油畫
