李貴君，師從于靳尚誼、楊飛云，是第三代古典繪畫的代表人物。他不僅在技法上與老師們不相上下，而且在對(duì)于當(dāng)代的表達(dá)上，有了更新更現(xiàn)代的表達(dá)方式。被評(píng)論界譽(yù)為新古典繪畫的代表。
1964年11月生于北京，自幼迷戀繪畫，從中央美術(shù)學(xué)院附中到中央美術(shù)學(xué)院油畫系第一工作室，受到專業(yè)的藝術(shù)教育?，F(xiàn)為中國藝術(shù)研究院中國油畫院畫家。
他的每一幅畫都能給人帶來最本真、最自由的清新和真實(shí)感。這也正是很多人在努力尋找的生命的純真。
李貴君是藝術(shù)的傳承者，他畫中的語言氣質(zhì)為真實(shí)的生命添上了慧美純凈的靈性
他一直虔誠、努力地享受著畫畫的辛苦與快樂，這樣的專注形成了強(qiáng)大的力量，透過畫面讓我們感受到一種穿透心靈的生命之光。
當(dāng)畫家心神極端專注投入之時(shí)，畫面才會(huì)產(chǎn)生超越圖像本身的升華，此時(shí)，靈就飄然而至。
李貴君“把西方古典藝術(shù)的理性和秩序，與中國傳統(tǒng)繪畫中的花、鳥、魚等形象相結(jié)合”時(shí)，他創(chuàng)造了一個(gè)充滿靈性的詩意空間。
如果說將“靈性”對(duì)應(yīng)于藝術(shù)家內(nèi)心是個(gè)人內(nèi)省化的取經(jīng)，那么李貴君在畫面上所營(yíng)造出的靈性妙境即為“靈性”的某種外化落實(shí)了。
李貴君已經(jīng)將古典精神拓展為自我繪畫中的視覺性永恒，即他要通過繪畫去呈現(xiàn)經(jīng)典性的視覺瞬間，這絕非是照相機(jī)般的如實(shí)記錄，而是具有詩意的情境凝結(jié)。
在其中，古典精神已經(jīng)幻化為“靈性”般的理想存在，而在李貴君的筆下世間萬物亦由此而永恒不滅！
他欣賞西方文化中的宗教情感和理性精神，宗教精神用在繪畫上，是對(duì)繪畫戀愛般的熱情和宗教般的虔誠。
“畫室”成為他堅(jiān)守的陣地，專注于生命之美，用畫筆繪出超越肉眼所見和富于精神性的靈動(dòng)。
李貴君的藝術(shù)創(chuàng)作中看到的，只有寫實(shí)繪畫才能傳達(dá)的那種微妙的美，在今天是少見的，但又是中國藝術(shù)中比較持久也容易被弄臟的部分。
給大家看到只有這樣的繪畫才能傳達(dá)的精妙。恒久的東西，是離人性和人心很近的。
李貴君是寫實(shí)畫派最早的創(chuàng)始人和參與者，“李貴君"在當(dāng)代中國油畫屆是一個(gè)有影響的符號(hào)，可以說這個(gè)符號(hào)業(yè)內(nèi)人士均耳熟能詳。
在百年歷程中，中國藝術(shù)家深刻而又精致地演繹了油畫語言，賦予在很多西方人看來窮途末路的油畫語言以新的生命。
李貴君的藝術(shù)成就也可以看做是中國油畫藝術(shù)語言建設(shè)中的一個(gè)構(gòu)成部分。
對(duì)語言的精微求索乃是其追求之所在，其他的一切都是在語言的基礎(chǔ)上建構(gòu)成立的。這也是他之所以立足之根本。
他去掉了暗示社會(huì)身份的職業(yè)服裝，她們大多身著吊帶裙或青春煥發(fā)的裸體，落筆之處充滿生命的靈性。
他的作品沒有口號(hào)式的喧囂，但其無聲溢出的、啟于靈魂的力量卻令人為之專注，為之牽引而用心去撫摸它聆聽他的傾訴。
李貴君作品展現(xiàn)出了某種非同一般的和諧美感：形象單純洗練，形式富有變化，語言在統(tǒng)一中多樣豐富，畫面呈現(xiàn)了藝術(shù)家極強(qiáng)的控制力和想象力。
“中國人在對(duì)傳統(tǒng)油畫語言的研究和表達(dá)上，我做到了一個(gè)相當(dāng)?shù)某潭取?，李貴君如是說。
藝術(shù)家從八十年代以來一直堅(jiān)持所取得的成果，也是李貴君所認(rèn)識(shí)到的“繪畫”的永恒價(jià)值和當(dāng)代使命，“繪畫就是繪畫，重要的不是去詮釋什么理論，而是應(yīng)該提供給人一種由眼至心的美妙體驗(yàn)。
李貴君往往被認(rèn)為是寫實(shí)藝術(shù)家，但他從未在當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)場(chǎng)缺席，他的創(chuàng)作方式來自于學(xué)院藝術(shù)的知識(shí)系統(tǒng)，并在其中找尋到獨(dú)特的自我立場(chǎng)。
在他的作品中，對(duì)描繪客體的把握具有深度，在對(duì)形象的把握中更體現(xiàn)了獨(dú)特的心、手關(guān)系，強(qiáng)調(diào)物我兩忘，主客體從而在畫面中形成一種共有的價(jià)值觀，這種共有的價(jià)值觀，具有文化性和中國氣質(zhì)。
對(duì)于寫實(shí)，李貴君一直堅(jiān)信只有具備真切生命感的形象才能和人們的內(nèi)心產(chǎn)生交流和觸動(dòng)，才能打動(dòng)人心
在他看來“寫實(shí)不是為了完成或還原一個(gè)形象，‘神’是說要把握住物像的生命和靈魂。
如果作品對(duì)人們的內(nèi)心情感毫無作用，那么藝術(shù)便會(huì)空洞而蒼白?！蓖瑫r(shí)他還再次強(qiáng)調(diào)了面對(duì)繪畫是誠懇的重要性。
經(jīng)歷漫長(zhǎng)的藝術(shù)探索，他從現(xiàn)代的立場(chǎng)出發(fā)，對(duì)西方古典文化和中國傳統(tǒng)意趣進(jìn)行重構(gòu)與融合，以寫實(shí)語言追求對(duì)生命本身“美”的表達(dá)，借助女性生命展露出一種目光、姿勢(shì)和情態(tài)
同時(shí)將中國傳統(tǒng)繪畫中反復(fù)描繪的鳥、魚、花等意象引入畫面，帶領(lǐng)畫中的人物抽離原有的空間，打破寧靜而富有秩序的古典情境。
這些充滿了靈性、詩意和想象力的小型作品，一定程度上呈現(xiàn)了藝術(shù)家的創(chuàng)作過程。
李貴君：我的繪畫作品不是現(xiàn)實(shí)主義的，不是社會(huì)形象的記錄。我看重的，是如何把生命中純凈美好的一面，表達(dá)得高級(jí)和具有永恒性。
“我想表達(dá)的部分，是有現(xiàn)實(shí)抽離感的，沒有太多社會(huì)化的屬性，那么青春生命中純潔的女孩就適合我表達(dá)的內(nèi)容。”
“在繪畫處理上，我會(huì)讓作品情感的空間不簡(jiǎn)單，繪畫所表現(xiàn)的生命，要確切、有力，畫面可以抓住人們的內(nèi)心，產(chǎn)生共鳴和交流，這是我期待的效果?！?/p>
李貴君：在處理某個(gè)形象時(shí)，有一個(gè)允許度。當(dāng)處理臉部時(shí)，允許度是有限的，突破了一定界限，就不是這位模特了。
“畫手部時(shí)，允許度相對(duì)寬松一點(diǎn)，在畫的過程中，是有所調(diào)整的。總體而言，作品要表現(xiàn)的，還是美好的，雅致的，耐人尋味的感受?！?/p>
從2005年起，畫家開始強(qiáng)調(diào)靈性，這也是經(jīng)過了深化、強(qiáng)化的過程。從形式構(gòu)成上、情感強(qiáng)度上、視覺張力上都有一些變化，比如會(huì)嘗試鏡子、留白等繪畫語言。
繪畫的永恒價(jià)值和使命是“由眼至心”的審美妙趣。他反對(duì)以19世紀(jì)寫實(shí)體系為標(biāo)準(zhǔn)的繪畫法則，對(duì)歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)大為贊嘆。
而以怎樣視角與態(tài)度畫畫，不僅是李貴君作為藝術(shù)家面臨的時(shí)代命題，也是寫實(shí)繪畫之于這個(gè)時(shí)代價(jià)值的回應(yīng)。
他用畫筆將西方古典、東方傳統(tǒng)與當(dāng)代精神織構(gòu)到同一幅畫面上，為寫實(shí)繪畫打開了一條新的可能的縫隙。
聯(lián)系客服
