【光明日報·藝萃·圖像筆記】
編者按：
由中國藝術(shù)研究院、中央電視臺、中央新影集團等單位聯(lián)合攝制的百集人物紀錄片《百年巨匠》，展示并追溯了42位中國近代文化藝術(shù)大家的藝術(shù)成就和人生歷程。本期《圖像筆記》選登該紀錄片解說詞（節(jié)選），介紹中國近現(xiàn)代美術(shù)史上具有一定影響力的代表人物。由于篇幅限制，這里對采訪、專家的同期聲等進行了割愛。
斯摩列尼茲宮大門（中國畫） 傅抱石
帆（油畫） 林風(fēng)眠
江州夜泊圖軸（中國畫） 潘天壽
林風(fēng)眠：中西巧調(diào)和
今天的梅州，是廣東東北部一個經(jīng)濟發(fā)達的現(xiàn)代化城市。然而，在距離梅州市區(qū)20公里外的西陽鎮(zhèn)閣公嶺村，卻依稀能看到100多年前留下的痕跡。這棟略顯破舊的宅院，就是林風(fēng)眠出生的地方。
在林風(fēng)眠5歲時，家里把他送到了本族開設(shè)的立本學(xué)堂，讀書認字，既是石匠又能畫幾筆的父親還教他臨摹《芥子園畫譜》。在這種臨摹中，林風(fēng)眠接受了中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的啟蒙教育。
1915年，15歲的林風(fēng)眠踏進了梅州中學(xué)的大門，在這里，林風(fēng)眠遇到了他人生中的第一位美術(shù)老師梁伯聰，正是這位梅州歷史上最后一個能書善畫的秀才,將林風(fēng)眠引向了藝術(shù)的新天地。求學(xué)期間,親朋從南洋帶回的一些外文書籍,也讓林風(fēng)眠好奇不已。書中那些色彩豐富、形象逼真的西洋畫插圖，使得從小臨摹慣了《芥子園畫譜》的他，看到了另一個不同的藝術(shù)世界并心迷向往。
4年后，作為第六批留法勤工儉學(xué)的學(xué)生，他和林文錚一起登上了開往法國的郵輪。在院長楊西斯的工作室，林風(fēng)眠接受了西方現(xiàn)代藝術(shù)與思想的雙重啟蒙。對藝術(shù)的理解和觀念發(fā)生了重大改變：藝術(shù)不再是兒時臨摹或少時喜愛的西洋畫片，而是天馬行空的想象與思考。林風(fēng)眠獨特的繪畫天賦使楊西斯驚嘆不已，于是就推薦他到巴黎美院。1924年5月21日，第一次“中國美術(shù)展覽會”在德國斯特拉斯堡共和國廣場的萊茵宮開幕，引起轟動。此時的林風(fēng)眠，在歐洲現(xiàn)代主義藝術(shù)和中國古典工藝美術(shù)的基礎(chǔ)上，已經(jīng)形成了中西調(diào)和的基本藝術(shù)面貌。
約兩年后，林風(fēng)眠受蔡元培之邀回國擔任國立北平藝術(shù)專科學(xué)校的校長。不久，林風(fēng)眠發(fā)表了《談東西藝術(shù)之前途》一文。他以論述藝術(shù)是如何構(gòu)成的、東西藝術(shù)根本之異同等問題為基礎(chǔ)，正式提出了“調(diào)和東西藝術(shù)”的主張，力圖在復(fù)興東方藝術(shù)和調(diào)和東西藝術(shù)之間尋求新路。
一年后，林風(fēng)眠組織本校師生召開了一場在當時國內(nèi)規(guī)模相當大的藝術(shù)展。由于部分作品抨擊社會、直諷現(xiàn)實，激怒了奉系軍閥，林風(fēng)眠被迫辭去校長之職，離京南下，擔任了由蔡元培親手創(chuàng)建的杭州國立藝專第一任校長。執(zhí)掌杭州國立藝專的十年，也是林風(fēng)眠實踐自己調(diào)和中西藝術(shù)理想的十年。這一期間，林風(fēng)眠用象征手法創(chuàng)作了大型油畫《人道》《悲哀》《死》《人類的痛苦》《漁村豐收》等作品，風(fēng)格一如他“中西調(diào)和”的探索，造型簡約，大筆觸粗線條，色調(diào)強烈而凝重。
后來林風(fēng)眠移居到了上海，他就像個苦行僧一樣，不問世事埋頭作畫，在清苦孤寂中繼續(xù)著中西藝術(shù)調(diào)和的探索。很多學(xué)者認為，這一時期，林風(fēng)眠終于在中西融合的道路上創(chuàng)造出了自己獨特的面貌，他的藝術(shù)達到了前所未有的高度。盡管孤獨、憂郁和磨難一刻也沒有離開過林風(fēng)眠，但是，在他的筆下，卻衍化出了寂靜的山川，仿佛一片超現(xiàn)實的夢鄉(xiāng)。
潘天壽：自幼習(xí)傳統(tǒng)
在浙江省寧?？h，距離縣城以北15公里，群山環(huán)繞，有一個名叫冠莊的村子，這就是潘天壽的故鄉(xiāng)。
在潘家院落后面，有一間家族私塾。父親潘秉璋把他送到這里讀書，按照私塾里的要求，潘天壽每日背書寫字?；蛟S是天資聰明，或許是刻苦用功，他的學(xué)業(yè)不久就令先生刮目相看，被樹為楷模。
1910年，為了讓兒子能夠有機會出人頭地，父親將已經(jīng)讀了7年私塾的潘天壽，送到了寧?？h城的新式小學(xué)從頭讀起。那一年，潘天壽14歲，出現(xiàn)在潘天壽眼前的是一個完全陌生的新世界。學(xué)堂里開設(shè)的物理、化學(xué)、算學(xué)等西式課程，他更是聞所未聞。
而在班上，比同學(xué)大七八歲的潘天壽，與那些個頭都比他小得多的城里孩子在一起，顯得十分怪異。由于和那些整日追逐嬉戲、吵吵鬧鬧的幼稚學(xué)童毫無共同語言，少年的內(nèi)心第一次感到了孤獨。此時，他只能把全部的精力都放在學(xué)習(xí)新知識上，很快他的各門功課成績都在同學(xué)中名列前茅。
但是努力學(xué)習(xí)新課程，并不能讓他排遣內(nèi)心的孤獨。在來縣城讀書的第二學(xué)期，潘天壽省吃儉用3個月，湊錢買下了一套石印古書——《芥子園畫譜》。正是從這本書開始，他踏上了中國傳統(tǒng)繪畫的研習(xí)之路。
當兒時就顯露出繪畫天分的潘天壽，翻開《芥子園畫譜》的那一刻，7年私塾苦讀后對中國傳統(tǒng)文化的感悟，一下子找到了訴說自我情感的獨特表達方式。以至于到了晚年，他還常常跟自己的學(xué)生說：“我14歲時就立志要做一個中國畫家，《芥子園畫譜》就是我的啟蒙老師?！?/p>
此后，潘天壽開始癡迷于《芥子園畫譜》，每天臨摹不斷，甚至在上課的時候，都忍不住鋪紙作畫，因此受到老師的嚴厲斥責(zé)，還差點被校方開除。
5年后，潘天壽以優(yōu)異的成績畢業(yè)，回到家里時，除了對他的學(xué)業(yè)感到欣慰，他畫藝的長進也讓父親覺得不可思議。
1915年是中國近代史上一個特殊的年份，盡管清政府早在3年前就已經(jīng)被推翻，但是爭權(quán)奪利的鬧劇在中國的政治舞臺上輪番上演。把中國的農(nóng)民階層推向了幾近生死的邊緣。生在農(nóng)村的前清秀才潘秉璋，無力改變家道衰落、生活困窘的厄運。當潘天壽提出繼續(xù)求學(xué)的愿望時，父親無奈地告訴他，家里已無法負擔學(xué)費，他只能回家種田。
在離村莊不遠的群山上，有一座禿兀的山峰，當?shù)厝私兴袄灼蓬^”?；剜l(xiāng)務(wù)農(nóng)的潘天壽，除了干些地里的雜活，還要上山放牛。那時候，他經(jīng)常獨自一人爬上這座山峰，眺望著山外的世界，久久苦思。
在潘天壽晚年的畫作中，人們經(jīng)?？梢钥吹健袄灼蓬^峰壽者”的題款?！皦壅摺碑斎皇侵杆约旱谋久袄灼蓬^峰”四字所承載的，則是那個年代留給他的一段刻骨銘心的記憶。
傅抱石：筆意出乾坤
1931年7月的南昌，正值盛夏。頂著酷暑的傅抱石卻一絲不茍地穿著整潔的長衫，拿著5年前寫成的《摹印學(xué)》手稿，在江西大旅社門前踟躕徘徊。
此刻,他正在等待一個人，這個人就是徐悲鴻。這位時任國立中央大學(xué)藝術(shù)系的主任，剛好來到南昌，住在豪華的江西大旅社。他的到來，在南昌文化界引起了轟動。當傅抱石從報紙上看到這一消息后，出于對徐悲鴻這位文化名人的敬仰，他也希望能夠有幸一睹大家風(fēng)采。而恰巧在這時，一位熟識的銀行家朋友給他提供了一個見面的機會。
約定的時刻到了，或許是徐悲鴻并沒有把這件事情放在心上，外出一直未歸。時間一分一秒地過去，眼看天色已晚，傅抱石快步走上樓去，請人打開徐悲鴻下榻的房間，將隨身攜帶的《摹印學(xué)》手稿放在了臥室的床頭。正是這一看似魯莽的舉動，讓他及時地抓住了他一生中最重要的一次機遇。
當晚，沒有見到徐悲鴻的傅抱石，回到家中一夜未眠，他為徐悲鴻刻制了一枚名章。第二天，正當傅抱石還在為昨天留下的文稿是否會被徐先生看到而擔憂的時候，沒有想到，徐悲鴻竟然會意外地出現(xiàn)在他的家中。這次見面，徐悲鴻感受到了一個年輕人的勤奮和才華，他當場提出建議，讓傅抱石出國留學(xué)深造。
早在20世紀30年代，徐悲鴻畫的馬就已成為達官貴人追逐的珍品。但他為了能夠讓傅抱石順利留學(xué)日本，他居然主動給人畫了一幅奔馬圖，于是傅抱石以學(xué)習(xí)日本陶瓷工藝技術(shù)的名義赴日留學(xué)。
位于日本小平市的武藏野美術(shù)大學(xué)，當時它的名字還叫帝國美術(shù)學(xué)校。對于當時的傅抱石來說，這所大學(xué)是他人生和命運的一個新起點。傅抱石在帝國美術(shù)學(xué)校研究部學(xué)習(xí)雕塑和工藝美術(shù)的三年時間里，完成了從一個學(xué)習(xí)東洋工藝美術(shù)的留學(xué)生，到研究中國美術(shù)史的理論家的蛻變。這一切都得益于他的日本導(dǎo)師金原省吾。在其啟發(fā)下，傅抱石產(chǎn)生了新的想法，他希望在梳理中國繪畫歷史脈絡(luò)的同時，找到中國畫發(fā)展的新的方向。
認識郭沫若，是傅抱石留學(xué)日本的另一個重大收獲。當時,這位參加南昌起義后受到通緝的文化名人正流亡在日本。一個偶然的機緣，他們相識并成了摯友。他們兩個人，一個發(fā)奮學(xué)畫，一個潛心研究甲骨文字，正是兩人在藝術(shù)和思想觀念上的一致，使他們結(jié)成了維持一生的親密友誼。
在導(dǎo)師金原省吾和好友郭沫若的支持下，傅抱石生平第一次個人作品展覽在日本東京銀座的松坂屋舉辦。當時日本的許多知名畫家，紛紛買下了他的篆刻和繪畫作品。當傅抱石當場進行微雕表演時，人們連連稱奇，有人問他是怎么雕刻的，傅抱石幽默地回答：我是用精神在雕刻。于是第二天的報紙上，就有了這樣的新聞標題“用精神雕刻的藝術(shù)家”。
1935年6月，因得知母親病危的消息，傅抱石提前結(jié)束了留學(xué)生涯。在歸國前，傅抱石把他在日本創(chuàng)作的繪畫、篆刻作品，保存在老師金原省吾家中。如今，這批作品，已成為日本武藏野美術(shù)大學(xué)圖書館珍貴的館藏。
傅抱石在日本留學(xué)的時間雖然不長，但事實上，在他一生的學(xué)術(shù)生涯中，卻是一個不可或缺的重要階段，對他此后的藝術(shù)史論研究和繪畫創(chuàng)作，產(chǎn)生了極其重大的轉(zhuǎn)折性影響。
《百年巨匠》總撰稿：趙偉東
《林風(fēng)眠》撰稿：趙偉東、李華俊、斯然暢暢
《潘天壽》撰稿：趙偉東、李華俊
《傅抱石》撰稿：趙偉東、張霞
來源： 光明網(wǎng)-《光明日報》
