惲南田(1633-1690)，名格，字惟大，后改字壽平，以字行。南田是他的號(hào)。作為明末清初著名的書畫家，他開創(chuàng)了沒骨花卉畫的獨(dú)特畫風(fēng)，是常州畫派的開山祖師。
惲壽平是清朝初期最享盛名的花鳥畫家。其畫作多寫生，人稱“寫生正派”；更以徐崇嗣為宗，兼取各家之長，極大的發(fā)展了沒骨畫。
所畫花卉，很少勾勒，以水墨著色渲染，用筆含蓄，畫法工整，明麗簡(jiǎn)潔，天趣盎然。惲壽平的藝術(shù)創(chuàng)作，有自己獨(dú)創(chuàng)的藝術(shù)見解，他在《南田畫跋》宣稱：“俗人論畫，皆以設(shè)色為易，豈不知渲染極難”。
又說：“宋法刻畫而無變化，本由于刻畫，妙在相參而無礙，習(xí)之者視為岐而二之，此世人迷境……”。這是說宋畫工整，元畫寫意，二者應(yīng)相參才能入妙。還說：“十日一水，五日一石，造化之理。至靜至深......作畫尤須入古人法度中，縱橫恣肆方能脫落時(shí)徑，洗發(fā)新趣也”。
惲壽平不僅畫作出眾，風(fēng)格獨(dú)具，而且兼工詩書，題句清麗流暢，詩格脫俗超逸，為“昆陵六逸”之冠。惲壽平詩詞清新、書法俊秀、畫筆生動(dòng)，時(shí)稱“三絕”，名盛一時(shí)。由于惲壽平一洗前習(xí)，獨(dú)辟蹊徑、別開生面，因而四海之內(nèi)爭(zhēng)學(xué)南園畫風(fēng)、詩意和書藝，對(duì)后世影響很大，因有“常州派”之稱。
在繪畫理論方面，他的重要論述，及創(chuàng)作思想，盡都包括在他的《南田畫跋》和《歐香館集》中，他重視山水畫的使欣賞者“不著尋山履，身居云海圖”的怡情作用，把“脫盡縱橫習(xí)”，“無意為文”、“淡然天真”的高逸看作繪畫美的最高境界。他認(rèn)為，“高逸”固然與“簡(jiǎn)”有關(guān)：“畫以簡(jiǎn)貴，如尚簡(jiǎn)之微，則洗盡塵滓，獨(dú)存孤迥，煙鬟翠黛，斂容而退矣?！?/p>
他強(qiáng)調(diào)人品與畫品的關(guān)系，要求畫家“出入風(fēng)雨，卷舒蒼翠”，然后“走向造化于筆端”。他強(qiáng)調(diào)畫家主觀情思對(duì)繪畫對(duì)象的溶鑄，和傳寫出繪畫對(duì)象之神的作用。
對(duì)于學(xué)古人，他主張學(xué)而變，變而又筆下有古，即所謂：“不相蹈襲”，有“變體”，“如興弼將子儀軍，旌旗變色”，“隨意涉趣，不必古人有此，然云西丹邱直向筆毫端出入?！贝思础安煌凰浦啤?。
他的畫法自謂“春風(fēng)桃柳、霜天梅菊助我神”，“灌花南田，玩樂苔草”，在其天機(jī)物趣中創(chuàng)作一翻天地，他的這些論述及思想在當(dāng)時(shí)有一定的革新影響。
他的清秀、明麗的特點(diǎn)，代替了濃艷富麗，大為清代統(tǒng)治階層所欣賞，很快成為清代院體花鳥的正宗，同時(shí)也博得了眾多的貴族和一般市民的愛好。
惲壽平傳世作品極多，主要有《紅梅山茶圖》、《梅竹圖》、《玉堂富貴圖》、《桃花圖》、《三友圖》、《梧軒圖》、《蓼汀漁藻圖》、《林居高士圖》等，筆墨潤秀，神完氣足。其沒骨花卉畫柔美秀雅，開創(chuàng)了一代新風(fēng)，時(shí)人爭(zhēng)相仿效。
除了繪畫，惲壽平的書法也非常精妙，被稱為“惲體”。他還精于詩文，被譽(yù)為“毗陵六逸之冠”，王嗣衍、孫讜編有《南田詩鈔》五卷，蔣光煦又增輯南田詩稿，題《甌香館集》凡十卷，流傳甚廣。還有《南田詩草》、 <歐香館集> 、《南田畫真本》、《南田集》著述多種。
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