即使文森特·梵高（Vincent van Gogh）從未去過日本，但在巴黎生活的時(shí)期，他卻深受日本藝術(shù)的影響。早在梵高美術(shù)館（Van Gogh Museum）轟動(dòng)一時(shí)的新展之前，威廉·庫(kù)克（William Cook）就揭示了日本藝術(shù)中變幻的筆觸是如何滲入這位偉大畫家的晚期作品之中的。
梵高，日本情趣：花魁 Courtesan，1887，阿姆斯特丹梵高美術(shù)館館藏
阿姆斯特丹的梵高美術(shù)館，是世界上最大規(guī)模梵高作品的收集地，其館長(zhǎng)尼恩科·巴克（Nienke Bakker）正在完成美術(shù)館最新展出的收尾工作。展覽中琳瑯滿目的風(fēng)景和肖像畫令人為之迷醉，帶來(lái)比起其他任何藝術(shù)家更為強(qiáng)烈的感受，它們會(huì)讓你止步贊嘆，讓你沉迷其中。
一眼看去，展出的作品似乎只是隨意的挑選，但其共同之處是，它們都受到了日本藝術(shù)的啟發(fā)。這場(chǎng)展覽在日本東京，札幌以及京都大受歡迎，而現(xiàn)在它回到了故鄉(xiāng)。展出亮點(diǎn)是來(lái)自倫敦考陶爾德畫廊（The Courtauld Gallery）的收藏品《割掉耳朵的自畫像》，這是自1930年來(lái)這幅畫像首次回到梵高的故鄉(xiāng)——荷蘭。
文森特·梵高，《割掉耳朵的自畫像》，1889，倫敦考陶爾德畫廊收藏
梵高從未去過日本，但他對(duì)日本藝術(shù)卻深深著迷，而其對(duì)于梵高晚期作品的影響是十分深遠(yuǎn)的。鮮明的黑色輪廓，明亮的塊狀色彩，這些梵高作品中的關(guān)鍵元素都體現(xiàn)了他對(duì)于日本版畫的喜愛。他賦予藝術(shù)作品卡通般的品質(zhì)，使他與其他歐洲藝術(shù)家區(qū)分開來(lái)，造就其藝術(shù)的獨(dú)一無(wú)二。
在1886年，身居巴黎的梵高發(fā)現(xiàn)了日本藝術(shù)。數(shù)個(gè)世紀(jì)的自我封閉之后，日本對(duì)歐洲商人們敞開了國(guó)門。在巴黎，以及整個(gè)歐洲，日本元素風(fēng)靡一時(shí)。人們使用日本裝飾品點(diǎn)綴房屋，穿著和服參加化妝舞會(huì)。大量的日本版畫流入巴黎，文森特就購(gòu)買了數(shù)百幅。他原本計(jì)劃將它們?cè)俅问圪u來(lái)贏利，但這個(gè)想法從未實(shí)現(xiàn)。因?yàn)樗^于喜愛這些版畫，不舍與它們分開。這樣說(shuō)來(lái)，梵高的確是一個(gè)毫無(wú)用處的商人。
在文森特的收藏中沒有葛飾北齋的佳作，因?yàn)樗?fù)擔(dān)不起其高昂的價(jià)格。他收集了一些優(yōu)秀藝術(shù)家們相較便宜的作品，這對(duì)于他這位日本藝術(shù)的學(xué)徒來(lái)說(shuō)已足夠完美。貝克說(shuō)：“梵高喜愛強(qiáng)烈的色彩，而這些版畫中的色彩是十分具有力量的?！焙芸欤@些強(qiáng)有力的色調(diào)就融入了梵高自己的藝術(shù)創(chuàng)作中。
梵高曾通過模仿像米勒一樣的歐洲大師自學(xué)繪畫。而如今，他開始效仿這些日本版畫家。這賦予了他的藝術(shù)一個(gè)不同的關(guān)注點(diǎn)，就如同使用左手作畫一般。梵高美術(shù)館的負(fù)責(zé)人阿克塞爾·呂格爾（Axel Rüger）說(shuō)：“日本看待世界描繪世界的方式不同于西歐的傳統(tǒng)。梵高欣賞日本藝術(shù)中對(duì)于細(xì)節(jié)的關(guān)注，他在所有的日本藝術(shù)作品中都看見了完美?！?/span>
“梵高與日本”展覽主要以梵高的臨摹作品為主，同樣還展出了他收集的日本版畫。（文森特購(gòu)買了超過600幅作品，梵高美術(shù)館擁有500余幅）。將臨摹品同原作進(jìn)行對(duì)比是富于趣味性的。從中你能看到梵高走出了他的舒適區(qū)，嘗試新的繪畫方式。
“這幫助梵高加強(qiáng)他作品中的色彩，簡(jiǎn)化了構(gòu)圖，”貝克說(shuō)。“他想為他的作品帶去更多的亮度以及色調(diào)。他想改進(jìn)他的繪畫風(fēng)格?！蔽纳仡I(lǐng)悟了日本藝術(shù)家們的特色：他們的繪畫自然而又精確，僅僅使用幾筆簡(jiǎn)明的線條就能抓住一件物品的精髓。
“這為他提供了一個(gè)新的方向，幫助他向一種更為精妙而有力筆觸轉(zhuǎn)變，”貝克說(shuō)。“這正是梵高藝術(shù)形成的基礎(chǔ)?！?/span>
左：文森特·梵高，《雨中的橋》，1987，阿姆斯特丹梵高美術(shù)館館藏
右：歌川広重，《大橋驟雨》，1857
梵高對(duì)于日本藝術(shù)的迷戀并不局限于臨摹。“他不僅僅是簡(jiǎn)單的模仿，”貝克認(rèn)為。“他用模仿的方式來(lái)加強(qiáng)自己的風(fēng)格。”梵高隨后的風(fēng)景畫都是從一個(gè)全新的角度來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作。
他采用了日本藝術(shù)中的技巧，將物體放置于前景，遠(yuǎn)景向后延伸。畫面的焦點(diǎn)是分散的，而不是聚集于單個(gè)物體。這與歐洲同輩藝術(shù)家的觀點(diǎn)截然不同。
離開巴黎，梵高前往南法的阿爾勒，去找尋亮度與色彩?！拔椰F(xiàn)在就在日本！”他驚呼到。但正如文森特常說(shuō)的一樣，這毫無(wú)意義。在這兒，只有一些別具風(fēng)格的木刻畫作為唯一的參考，他無(wú)從知曉阿爾勒是否如同日本一般。實(shí)際上，這里一點(diǎn)也不像日本。
然而，他想讓阿爾勒變成日本，這才是真正重要的。正如這次展覽所呈現(xiàn)的一樣，他以東方的作畫方式來(lái)描繪阿爾勒。
在荷蘭海牙，距離奧姆斯特丹一小時(shí)車程的城市里，梵高美術(shù)館的姐妹博物館，梅斯達(dá)格收藏館（The Mesdag Collection）正在舉行一場(chǎng)同期的展覽。這場(chǎng)小規(guī)模的日本藝術(shù)及手工藝品的展出為“梵高與日本”展的提供了新的啟示。
亨德里克·梅斯達(dá)格（Hendrik Mesdag）是一位傳統(tǒng)的風(fēng)景畫家，年長(zhǎng)梵高一代，他在商業(yè)以及評(píng)論界所享有的巨大的成功，是梵高一生中從未獲得的東西。
梅斯達(dá)格曾居住在海牙一所豪華的別墅內(nèi)，現(xiàn)在這所別墅成為了梅斯達(dá)格收藏館，收藏了一系列來(lái)自梅斯達(dá)格以及彼得·若斯蘭·德容（Pieter de Josselin）等藝術(shù)家的作品，同樣還有來(lái)自日本的家具和瓷器。正是這些收藏成為了“梅斯達(dá)格和日本”展的主要展品。
作為一名不成功的藝術(shù)家，梵高曾在海牙居住過一段時(shí)間。他尊敬梅斯達(dá)格的作品，羨慕他的財(cái)富以及聲望。梅斯達(dá)格收藏品中包括一些梵高所欣賞的畫作，以及那些他負(fù)擔(dān)不起的日本藝術(shù)品。
當(dāng)你在梅斯達(dá)格富麗堂皇的住宅內(nèi)閑逛時(shí)，你會(huì)情不自禁地想象，如果梵高享有了梅斯達(dá)格的成功，他會(huì)成為一名偉大的藝術(shù)家嗎？他會(huì)學(xué)習(xí)，吸收日本藝術(shù)，或者他會(huì)像梅斯達(dá)格一樣，僅以收集日本藝術(shù)為樂趣嗎？
令人惋惜的是，梵高僅僅只有幾年的時(shí)間來(lái)發(fā)展他藝術(shù)中的日本風(fēng)格。在1980年，距離他在巴黎買下那些版畫僅僅四年之后，他結(jié)束了自己的生命，年僅37歲。
然而如果沒有日本藝術(shù)，他可能會(huì)更早的死去嗎？“鉆研日本版畫使他感到快樂，”貝克說(shuō)?！斑@些版畫映射了一個(gè)擁有斑斕色彩的美麗的世界——這是參觀的絕佳去處，即使它只存在于你的腦海之中?！?/span>
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