豫劇的音樂屬于梆子聲腔系統(tǒng),是板腔體式。據(jù)清朝李綠園于乾隆四十二年(1777年)成書的《歧路燈》和乾隆五十三年(1788)《杞縣志》所記載,當(dāng)時(shí)本地梆子戲已在開封、杞縣一帶盛行,并曾與羅戲、卷戲合班演出,又被稱為"梆羅卷"。根據(jù)藝人們相傳,豫劇最早的傳授者為蔣門、徐門兩家;蔣門在開封南面的朱仙鎮(zhèn),徐門在開封東面的清河集,也都曾辦過科班。豫劇在其發(fā)展過程中,由于受到各地語(yǔ)音和民間音樂等因素的影響,在音樂上形成了帶有區(qū)域性的不同風(fēng)格的藝術(shù)流派。即以開封為中心的"祥符調(diào)";以商丘為中心的"豫東調(diào)";以洛陽(yáng)為中心的"豫西調(diào)"(又稱"西府調(diào)");形成于豫南沙河一帶的"沙河調(diào)"。其中"祥府調(diào)"、"沙河調(diào)",從唱腔的板式結(jié)構(gòu)、調(diào)式、旋律、節(jié)奏、句法組成和語(yǔ)音等方面看,都和"豫東調(diào)"比較近似,故統(tǒng)稱"豫東調(diào)"。因此今豫劇唱腔韻,一般分為"豫東調(diào)"與"豫西調(diào)"。因此今豫劇唱腔音樂,一般分為"豫東調(diào)"與"豫西調(diào)"各自具有顯著特色流派。"豫東調(diào)"唱腔主音為"5",以中州音韻和商丘、開封的語(yǔ)音為基礎(chǔ),在傳統(tǒng)演唱中多用假嗓(二本腔),聲音高細(xì),花腔較多,具有激昂、豪放、明朗、花俏的特點(diǎn),"豫西調(diào)"唱腔主音為"1",以中州音韻和洛陽(yáng)語(yǔ)音為基礎(chǔ),在傳統(tǒng)演唱中多用真嗓(大本腔),聲大腔圓,寒韻(哭腔)較多,具粗獷、渾厚、悲壯、深沉的特點(diǎn)。這兩大腔系在豫劇早期發(fā)展過程中,是"各吹各的號(hào),各唱各的調(diào)"。30年代開始有了交流。建國(guó)后,清除"門戶之見",相互交流,相互學(xué)習(xí),取長(zhǎng)補(bǔ)短,融會(huì)貫通。以上是過去按其流布的不同地區(qū),有豫東調(diào)、享福調(diào)、沙河調(diào)、豫西調(diào)的傳統(tǒng)分類;另外也有按其唱腔音樂在演唱音區(qū)的不同,而將前面三類統(tǒng)歸豫東調(diào),俗稱"上五音"。與這些相對(duì)應(yīng)的是演唱的音區(qū)較低的豫西調(diào),俗稱"下五音"。豫劇的唱腔音樂結(jié)構(gòu)屬板式變化體,其板類有四種,即慢板、二八版、流水板、散板:
二八板在豫劇的四大板類中表現(xiàn)力最強(qiáng),變化最豐富。除二八板這個(gè)基本板式外,還可分為慢二八板、中二八板、二八連板、快二八板、緊二八板、緊打慢唱等板式。因過去是由兩個(gè)八板(八小節(jié))組成的一個(gè)樂段循環(huán)反復(fù)使用而得名。隨著表現(xiàn)內(nèi)容的不斷豐富,這種固定呆板程式已被突破。今二八板結(jié)合了豫東調(diào)、豫西調(diào)兩大流派的唱法而構(gòu)成,一板一眼2/4拍,可構(gòu)成上百句的大唱段,主要用于敘事。又可據(jù)劇情和人物感情變化的需要有不同變化,既能表現(xiàn)明快、爽朗、喜悅,也能表現(xiàn)急切、緊張和激憤、悲痛的情景。此外二八板還可派生出呱噠嘴、狗撕咬、亂彈、垛板、搬板凳等。
慢板類有[慢板]、[金鉤掛]、[反金鉤掛]、[迎風(fēng)板]等板式。一般為4/4拍的三眼板,其上下句唱腔起于中眼而落于板上。上句落音較自由,下句落音豫東調(diào)和豫西調(diào)不同。[慢板]是豫劇唱腔中常用的板式之一。它的前奏過門有多種形式,其中最常用的有"六梆"、"四梆"、"導(dǎo)四梆"和"迎風(fēng)一梆"等。[慢板]的起腔形式又分整板和散板兩種。整板起的稱為"頭句腔",散板起的是將第一句(上句)唱"栽板"或"大板起",從第二句(下句)進(jìn)入[慢板]。[慢板]中普通上下句的基本結(jié)構(gòu)是將一句唱腔分為兩個(gè)分句,中間有個(gè)小過門;全句唱腔之后,隨句尾落音有一個(gè)"八梆"跟腔過門(也可以減少為四梆或完全省略)。[慢板]的行腔除上述最基本的結(jié)構(gòu)形式外,還有通過局部的變化而產(chǎn)生出來(lái)的多種花腔。上句有"頭句腔"、"三句腔",下句有"單過板"、"雙過板"等。{慢板}的收腔又稱"鎖板",基本結(jié)構(gòu)與普通的下句相同,只是收腔時(shí)速度大多漸慢,并隨著收腔尾音有一個(gè)簡(jiǎn)短的過門。[慢板]的速度伸縮性較大,可以隨其內(nèi)容情緒的不同而用快、中、慢的速度。
流水板亦為豫劇常用的板類之一,可分為流水板、慢流水板、快流水板、流水連板等。唱腔一般都是眼起板落的一板一眼的形式。可根據(jù)需要作不同速度的變化。曲調(diào)比較自由靈活,旋律流暢,節(jié)奏跳蕩,既適用于表現(xiàn)歡快活潑的情景,也適用于表現(xiàn)壓抑、憂傷的情感。它還派生出垛板、兩鑼鉆子等。它的主要特征是旋律中跨小節(jié)的切分節(jié)奏特別多,無(wú)論是唱腔的起落,還是唱腔旋律中的起伏、轉(zhuǎn)折,大多出現(xiàn)在眼位上。[流水板]的上句落音較自由,下句落"5"或"1"音,在普通的上下句結(jié)構(gòu)中,隨著唱腔尾句的落音,一般都有跟腔過門。其前奏過門與[二八板]基本相同,知識(shí)起板簧頭不同。[流水板]的起腔和收腔形式繁多。流水板類重點(diǎn)附屬性板式主要有[流水連板]和[兩鑼贊子]等。
飛板也作"非板",無(wú)板無(wú)眼,節(jié)奏自由,是一種朗育式的唱腔,屬于散板類。此外,還有滾白、栽板、叫板等。又有"哭韻"、"行韻"、"絕韻"三種格式。"哭韻"表現(xiàn)悲痛、哀怨的情感;"行韻"多用于吐訴敘述,"絕韻"適用于表現(xiàn)果斷、激昂的情感。一般用飛板的唱段都較短,四、六、八句即轉(zhuǎn)入其他板式。
以上四大板類的唱詞一般都是用"三、三、四"格律的十字句,或"二、二、三"格律的七字句。有時(shí)也用一些字?jǐn)?shù)不等的長(zhǎng)短句,如二八板中的呱嗒嘴即以五字句為基礎(chǔ),飛板中的滾白即為有唱有白的散文體句式。
豫劇一向以唱功見長(zhǎng),它的唱腔流暢,節(jié)奏鮮明,近幾年來(lái),演員多以真聲演唱,所以一般都能做到吐字清晰,行腔酣暢,易于為觀眾聽清。加之表演細(xì)膩,真切感人,文辭通俗易解,故一躍而成為梆子腔系中最吸引觀眾的劇種。如今,豫劇除遍及本省外,又傳播到鄰近各省及甘肅、青海、天津、吉林、江蘇、新疆、西藏等省、市、自治區(qū),并在各地組成了不少專業(yè)劇團(tuán)。
豫劇的伴奏樂隊(duì),過去曾有"一鼓二鑼三弦手,梆子手鈸共八口"的說法。早期的豫劇在樂器上還使用四大扇(大鐃、大鈸)和尖子號(hào)(管長(zhǎng)1米左右),以此來(lái)制造雄壯熱烈的氣氛。建國(guó)后,武場(chǎng)一般是由鼓板(班鼓、手板)、大鑼、鐃鈸(即手鈸)、二鑼、梆子、小鈸(即銅板)、風(fēng)鑼、大陰鼓、木魚、碰鈴等打擊樂器組成,其中最常用者為前六種。早期的文場(chǎng)樂器有三弦皮嗡、月琴等,后又增加瓢(即板胡)、二胡、琵琶、橫笛、嗩吶、笙等。而板胡則成了豫劇的主弦。建國(guó)后,還增加了一些西洋樂器,如大小提琴、銅管、木管等。
豫劇樂隊(duì)的文場(chǎng)主奏樂器,早期為大弦(八角月琴,演奏員兼吹嗩吶)、二弦(竹或木質(zhì)琴筒蒙桐木面的高音小板胡)和三弦(撥彈樂器)。20世紀(jì)30年代以后,大弦、二弦逐漸棄置,改用中音板胡(俗稱"瓢")為主弦。50年代以后,一般的文場(chǎng)中逐漸增添了二胡、琵琶、竹笛、笙、悶子、大提琴等。有的還增加了墜胡、古箏等。亦有增加小提琴、中提琴及西洋銅管、木管樂器的,組成中西混合樂隊(duì)。豫劇文場(chǎng)中的傳統(tǒng)伴奏曲牌有300多個(gè),其中嗩吶曲牌130多個(gè),橫笛曲牌20多個(gè),絲弦曲牌170多個(gè)。
嗩吶曲牌中常用的有:[春來(lái)到]、[大漢東山]、[小漢東山]、[大桃紅]、[小桃紅]、[大開門]、[小開門]、[大風(fēng)入松]、[小風(fēng)入松]、[文二凡]、[武二凡]、[水龍吟]、[新水令]、[折桂枝]、[晏駕令]、[山坡羊]、[紅繡鞋]、[嗩吶皮]、[娃娃]等。
橫笛曲牌常用的有:[朝天子]、[五六五]、[哭皇天]、[云霄歌]、[石榴花]、[花朝元歌]、[百鳥朝鳳]、[雞爬坡]、[小開門]等。
絲弦曲牌中常用的有:[小花園]、[九連環(huán)]、[花錯(cuò)字]、[小紅鞋]、[苦中樂]、[浪淘沙]、[油葫蘆]、[囈怔]、[算盤子]、[娶嫁]等。
豫劇樂隊(duì)武場(chǎng)的主要樂器有板鼓、堂鼓、大鑼、手镲、小鑼和梆子等。豫劇武場(chǎng)的鑼鼓點(diǎn)共有三大類:一、開臺(tái)鑼鼓點(diǎn),主要由[混加官]、[毛邊]、[鮑老催]等。二、配合表演動(dòng)作及烘托舞臺(tái)氣氛的鑼鼓點(diǎn)。大多與京劇相同,但有的叫法不同。常用的有各種形式的[一鑼]、[兩鑼]、[三鑼]以及[收頭]、[四擊頭]、[緊急風(fēng)]、[戰(zhàn)場(chǎng)]等。三、唱腔中的鑼鼓點(diǎn),劇種特色較突出。較常用的有[]、[]、[迎風(fēng)]、[到脫靴]、[拐頭釘]等。流水板類中有各種[流水頭]以及[一滴油]等。散板類中有各種[非板頭]、[滾白]等。二八板類鑼鼓點(diǎn)最為豐富,又分為單鼓條和雙鼓條兩類。除兩者都有的[串錘]、[長(zhǎng)鑼]等外,單鼓條類中常用的有[里撇]、[外撇]等,雙鼓條中常用的有[五釘錘]、[梆子穗]、[風(fēng)攪雪]等。加上其他附屬板式唱腔中的各種鑼鼓點(diǎn),總共不下百種。
豫劇的主要演奏特色樂器有如下幾種:
一、板胡、琴筒為半個(gè)椰殼,以薄桐木板蒙面。20世紀(jì)60年代以后普遍將原皮弦(里弦)、絲質(zhì)粗老弦(外弦)改為金屬弦。演奏時(shí)戴銅指帽。
二、小三弦,彈撥樂器。三根金屬弦,音箱以薄桐木板蒙面,用硬撥子撥奏。左手戴指帽。音色明亮,尤其以揉滑弦奏法頗具特色。
三、方笙,一般為14管。
四、悶子、雙簧吹奏樂器,八孔,發(fā)音深沉渾厚,多用來(lái)伴奏悲壯凄苦的唱段或場(chǎng)景。
豫劇唱腔中,豫東調(diào)和豫西調(diào)用同樣的調(diào)高,唱腔的某些局部常有向上方五度旋宮,即"以徵為宮"的現(xiàn)象;豫西調(diào)多落"1"音,唱腔的某些局部常有向下方五度旋宮,即"以清角為宮"的現(xiàn)象。豫劇的傳統(tǒng)唱法中,男女聲部基本上是同腔同調(diào)。豫東調(diào)演唱多用假嗓,豫西調(diào)則用真嗓較多,凈角多用"炸音"。過去,豫東調(diào)和豫西調(diào)均有一種翻八度以假聲行腔的方法,叫做"贗腔"或"謳"。
河南梆子戲的特征,主要重在唱詞與動(dòng)態(tài),純?nèi)嫌诤幽系娘L(fēng)俗習(xí)慣,而起為觀眾所愛好者,則在表現(xiàn)風(fēng)俗習(xí)慣中鄙俚粗俗之人與事物的關(guān)系,與觀眾的生活行動(dòng)打成一片。雖然不免有些俗氣,但俗有俗的風(fēng)格,俗的趣味。豫劇的劇詞不能專重文言,以合本劇之聲調(diào)節(jié)奏為第一。其敘事言情,喜怒哀樂,委婉曲折,入情入理,感化力之甚偉,間雜以方言,盡人皆解。豫劇具備歷久不衰,為群眾所喜聞樂見的優(yōu)點(diǎn):(一)娛樂性強(qiáng)豫劇鑼鼓聲響,絲弦音高,唱工多,白口少,男角是大蹦大跳,女角是滿臺(tái)走扭。勞動(dòng)大眾在多日工作之余,逢年過會(huì),許多人擠在一起,聽聽看看,就感到無(wú)限的輕松愉快。(二)接近群眾形式簡(jiǎn)單,表演真實(shí),舞臺(tái)形象比較接近農(nóng)民的實(shí)際生活,合乎勞動(dòng)大眾的脾味。(三)易懂易學(xué)調(diào)子簡(jiǎn)單,詞句通俗,容易聽懂、學(xué)會(huì)。(四)富于地方性腔調(diào)高亢硬直,表情慷爽率直,是表現(xiàn)河南人民的地方戲?! 〗巧挟?dāng)
豫劇的角色行當(dāng),按一般的說法是四生、四旦、四花臉。戲班組織也是按照"四生四旦四花臉,四兵四將四丫環(huán);八個(gè)場(chǎng)面兩箱官,外加四個(gè)雜役"。"四生"即老生、大紅臉(紅生)、二紅臉(武生)、小生。"四旦"即大凈(黑頭)、大花臉、二花臉、三花臉(丑)。也有五生、五旦、五花臉的說法。演員一般都有自己專工行當(dāng),也有一些演員則一專多能,工一行外,兼演他行。
據(jù)說,早期豫劇以"外八角"(四生四花臉)戲?yàn)橹?,生行戲占重要地位。生行的大紅臉和二紅臉的界限很,大紅臉專演關(guān)羽;二紅臉專演趙匡胤、秦瓊、康茂才等類角色,主要是武功戲。小生行一般有文武之分,也有的演員文武兼?zhèn)?,武功戲較出色。旦行(見圖豫劇-7)在以"外八角"為主時(shí)代,只占次要地位,但隨女演員的登臺(tái)與逐漸增多,在豫劇中取得了主導(dǎo)地位。大凈主要以唱工取勝,三花臉除表演詼諧風(fēng)趣外,武功戲也有"盤繩"、"吊水桶"、"空中還原"、"探海"、"元寶頂"、"大翻身"等不少絕招。各行當(dāng)都有自己的表演要訣,如手勢(shì)要訣是"花臉過項(xiàng),紅臉齊眉,小生齊唇,小旦齊胸",武打戲的短打要訣是"身如蛇形眼似電,拳如流星,腿似鉆;穩(wěn)如重舟急似箭,猛、勇、急、快、坐、站穩(wěn)如山",在槍路上,有"走絲"、"連九槍"、"十三槍"、"九個(gè)鼻"、"八桿"、"單倒"等路數(shù)。青衣中閨門旦的表演要訣是"上場(chǎng)伸手似攆鵝,回手水袖搭手脖;飄飄下拜如抱子,跪下不能露腳脖","說話不看人,走路不踢裙,男女不挽手,坐下看衣襟"。彩旦的表演要訣是"斜眼偷看人,說話咬嘴唇;一扭渾身動(dòng),走路摔汗巾"。小旦的出場(chǎng)式是"出門按鬢角,雙手掖領(lǐng)窩,彎腰提繡鞋,再整衣裳角"。小生的表演要訣是"清、凈、沖"。"清"是清秀,唱詞吐字清,神態(tài)秀氣;"凈"是動(dòng)作干凈利落,恰到好處;"沖"是武打勇猛,精神振奮。
過去常演劇目,生行有《斬子》、《罵閻》、《渭水河》、《哭頭》、《跑坡》、《臨潼山》等;旦行的豫東有《打金枝》、《罵金殿》、《曹莊殺妻》、《牧羊卷》,豫西有《打漁殺家》、《玉虎墜》、《劉全進(jìn)瓜》、《抱琵琶》;黑臉有《鍘郭槐》、《鍘包勉》、《鍘美案》、《牌坊斷》;花臉有《黑下山》、《紅下山》等;丑角(三花臉)有《借妻》、《閻王樂》、《掛門牌》等。此外,還有一些語(yǔ)言樸實(shí)風(fēng)趣,鄉(xiāng)土氣息濃郁的小戲,如《王金豆借糧》、《老于婆勸架》、《借缸》、《推磨》、《賣苗郎》等。