《求志園圖》(中國(guó)畫(huà))錢(qián)榖 |
《郊園十二景圖》(中國(guó)畫(huà)·局部)沈士充 |
拙政園圖(中國(guó)畫(huà))文徵明 |
【美術(shù)經(jīng)典】
園林或許可視為中國(guó)古代建筑文化里最精妙的一種。遺憾的是,較之城市宮殿、寺廟陵墓,園林在中國(guó)建筑里又最為脆弱。究其緣由,一是園中屋宇多為輕盈的木構(gòu),較之宮殿寺廟更容易朽壞;二是園林的精髓在于山水的經(jīng)營(yíng),一旦園主過(guò)世或家道中落,便常常易主改造,或因疏于照料而荒廢傾頹,以至湮滅無(wú)形。因此今天能夠看到的園林,大多是近百年、甚至近幾十年改建或復(fù)建的。
幸而較之物質(zhì)實(shí)體的易朽,中國(guó)文化里還有更難磨滅的部分,曰詩(shī)、曰畫(huà)、曰文章。今天所要著重討論的,便是其中的園林繪畫(huà)。
畫(huà)家和造園家
可能是出于對(duì)園林中畫(huà)意的重視,古代的造園家往往兼具畫(huà)家的身份或修養(yǎng)。唐代王維在詩(shī)中自稱(chēng)“宿世謬詞客,前身應(yīng)畫(huà)師”,認(rèn)為自己并非世間稱(chēng)許的詩(shī)人,而是更像一名畫(huà)家。他在長(zhǎng)安郊外建造的輞川別業(yè),令無(wú)數(shù)文人墨客心馳神往。后世許多人并沒(méi)有機(jī)會(huì)親臨現(xiàn)場(chǎng),輞川的形象更多是借助王維的輞川詩(shī)和《輞川圖》,活現(xiàn)在后人的眼前心上。畫(huà)家善于造園的早期實(shí)例,還有南宋的刑部侍郎俞子清。周密在《癸辛雜識(shí)》中稱(chēng)贊俞子清的假山是他平生所見(jiàn)最為秀拔奇絕的一座,能夠有此成就,是因?yàn)橛嶙忧濉靶刂凶杂星疔郑稚飘?huà),故能出心匠之巧?!?/p>
唐宋的這一傳統(tǒng)在明清得到了極大的發(fā)展,研習(xí)繪畫(huà)成為練習(xí)造園的必由之徑,明代的四大造園家無(wú)不擅長(zhǎng)繪畫(huà)。第一位是張南陽(yáng),他設(shè)計(jì)了“冠絕江南”的兩大名園——弇山園和豫園。張南陽(yáng)自幼跟隨父親學(xué)畫(huà),成年后“以畫(huà)家三昧法,試?yán)凼癁樯健?,所筑假山“奇奇怪怪,變幻百出,?jiàn)者駭目恫心,謂不從人間來(lái)”,畫(huà)技的融入,使人為的假山具備了天工的奇巧。第二位是周秉忠,他會(huì)燒瓷器,能作漆器,更精于繪畫(huà),堪稱(chēng)全才。周秉忠最拿手的是壘石疊山,他為徐泰時(shí)疊過(guò)一座石屏,“高三丈,闊可二十丈,玲瓏峭削,如一幅山水橫披畫(huà),了無(wú)斷續(xù)痕跡”,其最受稱(chēng)道處正在于用山石展現(xiàn)了畫(huà)卷之妙。今日聲名最響亮的明代造園家是計(jì)成,他完成了中國(guó)第一部造園專(zhuān)著——《園冶》。計(jì)成早年先以繪畫(huà)成名,追隨關(guān)仝、荊浩的畫(huà)風(fēng),中年才改行造園,由畫(huà)家轉(zhuǎn)為造園家,因而《園冶》一書(shū)常論及如何運(yùn)用畫(huà)意造園。晚明最受歡迎、造園最多的張南垣,同樣是從小學(xué)畫(huà),后來(lái)以山水畫(huà)意通于壘石疊山,他的作品具有“荊浩之自然,關(guān)仝之古淡,元章之變化,云林之蕭疏”,集眾家之所長(zhǎng),游人置身園中,有如行走在圖畫(huà)里。
寓園于畫(huà)和寓畫(huà)于園
明代的園林與繪畫(huà)達(dá)到了水乳交融的境地。造園家以畫(huà)境為靈感疊山開(kāi)池,畫(huà)家則以園林為對(duì)象描摹創(chuàng)作。張南垣和王時(shí)敏這樣第一流的造園家和畫(huà)家,還會(huì)商量切磋,共同設(shè)計(jì)樂(lè)郊園,并在建成后請(qǐng)丹青名手沈士充繪制圖冊(cè)。沈士充的《郊園十二景圖》是一套“效果圖”,張南垣疊山前常先畫(huà)出圖樣,曹汛認(rèn)為傳世的張南垣《墨石圖》,則是一幅山石“設(shè)計(jì)圖”。更具有洞察力的是畫(huà)壇宗師董其昌,他藏有王維的《輞川圖》,某次與友人的園林比較時(shí),他說(shuō):“公之園可畫(huà),而余家之畫(huà)可園?!鼻罢呤窃@于畫(huà),后者是寓畫(huà)于園,一語(yǔ)道破了園林與繪畫(huà)相融相通、相契相成的玄機(jī)。
明代園林與繪畫(huà)的融通,可以從兩個(gè)角度來(lái)看:一是細(xì)部的刻畫(huà),二是整體的構(gòu)圖。繪畫(huà)推動(dòng)著造園的變革,造園則影響到繪畫(huà)的模式,兩者呈現(xiàn)為一種良性的互動(dòng)。細(xì)部刻畫(huà)體現(xiàn)在筆墨,也就是皴法與疊山技法的相通,兩者都是對(duì)自然山水的提煉。古代畫(huà)家的皴法多取材于不同地域的獨(dú)特風(fēng)貌,如范寬的“雨點(diǎn)皴”表現(xiàn)了關(guān)中地區(qū)的雄渾山巒,郭熙的“卷云皴”概括了黃土高原的蓬松丘陵,李唐的“斧劈皴”再現(xiàn)了太行山脈的整體量感,除了北方山水,還有“多寫(xiě)江南真山”的董源。這些不同的筆墨皴法,經(jīng)常成為后世疊山的靈感來(lái)源。如明代蘇州張鳳翼樂(lè)志園的假山,“仿大癡皴法,為峭壁數(shù)丈,猙獰崛兀,奇瑰搏人”;張南垣建造樂(lè)郊園,“標(biāo)峰置嶺皆摹荊關(guān)倪米諸家筆意。”摹仿畫(huà)家筆法既能取得良好的效果,又會(huì)成為這些假山的招牌特色,為世人所津津樂(lè)道。張南垣的一段逸事,生動(dòng)演繹了運(yùn)用畫(huà)意疊山的藝術(shù)感染力。他曾為郁靜巖堆筑假山,模仿“荊關(guān)老筆,對(duì)峙平墄,已過(guò)五尋,不作一折。忽于其顛將數(shù)石盤(pán)亙得勢(shì),則全體飛動(dòng),蒼然不群。”這簡(jiǎn)直不是在疊山,而是在運(yùn)用山石作畫(huà),將靈動(dòng)的畫(huà)意在三維空間中傳遞得淋漓盡致。
在明代,園林繪畫(huà)作為一種類(lèi)型,畫(huà)意指導(dǎo)造園作為一種原則,真正得以成立。對(duì)于當(dāng)時(shí)的畫(huà)家和造園家來(lái)說(shuō),園林和繪畫(huà)成為他們汲取不盡靈感的源泉,他們自在穿行于兩種藝術(shù)之間,“各竭其才智,競(jìng)造勝境”,創(chuàng)造出一大批園林與繪畫(huà)的上乘之作。對(duì)于園主和后世觀者而言,這些繪畫(huà)則成為園林的恒久影像,為園中勝景留下一份不朽的紀(jì)念。
?。ㄗ髡撸狐S曉,系北京林業(yè)大學(xué)園林學(xué)院教師;作者:劉珊珊,系北京交通大學(xué)建筑與藝術(shù)學(xué)院教師)
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