董繼寧作品欣賞

藝術(shù)中國　|　時間： 2010-06-18 19:14:57 |　文章來源：《當(dāng)代中國畫》雜志

藝術(shù)家董繼寧

董繼寧，1955年10月生于湖北咸寧，1977年畢業(yè)于湖北美術(shù)學(xué)院。現(xiàn)任湖北省美術(shù)院院長、教授、碩士生導(dǎo)師、湖北省美術(shù)家協(xié)會副主席、中國美術(shù)家協(xié)會會員、武漢理工大學(xué)特聘教授、武漢紡織大學(xué)特聘教授、湖北省國際文化交流中心理事、湖北省對外交流協(xié)會理事、湖北省有突出貢獻(xiàn)的中青年專家、文化部優(yōu)秀專家。享受國務(wù)院專家津貼。

P90-91《鄱陽晨風(fēng)》 122×248 2001年

董繼寧山水畫

專家評點(diǎn)

楊悅浦：（原中國美術(shù)家協(xié)會藝委會秘書長、著名畫家、理論家）

繼寧的優(yōu)勢是沒有在畫中講故事，而是抒發(fā)感情和情緒，表露內(nèi)心的認(rèn)識，以神行氣，以氣舉神，所以他的畫主觀個性色彩很濃，找到了繪畫藝術(shù)的本質(zhì)性的感覺。創(chuàng)作中，想象不是動力，感情才是動力，而且是第一位的。情感的激發(fā)應(yīng)是來自藝術(shù)家的審美意識、審美感受、審美經(jīng)驗(yàn)與現(xiàn)實(shí)生活碰撞的結(jié)果。繼寧的作品體現(xiàn)了他在這方面的認(rèn)識和理解。

我們在他的畫面中會得到一種神秘的、玄遠(yuǎn)的、既是人間又不是人間的欣賞娛悅。劉勃舒說繼寧的畫有“宇宙意識”，大致也是指神秘色彩這一意蘊(yùn)。其畫面那種強(qiáng)烈沖擊力所產(chǎn)生的玄機(jī)，倒是不可忽視的。

他創(chuàng)作的《月下江南》，畫面中并沒有一般描繪江南景色的水鄉(xiāng)景觀，而是強(qiáng)調(diào)了“水”的韻律，形成流光澄凈的意象，表現(xiàn)手法幾近抽象，可謂大膽之至；《高山流水》一畫似是大山大水的局部，但是巖石和垂瀑在畫面上的布局，依然在玄秘的境界中組合，我們雖是目睹“局部”景像，卻會有潛心萬仞，游心鴻蒙，胸次高曠的賞讀心境。

邵大箴：（中國美協(xié)理論委員會主任，中央美院教授）

董繼寧在90年代初期就出了不少作品，而且還得了創(chuàng)新獎他早期的畫比較注重氣勢，這些年他的畫有了很大變化，除了重氣勢以外，還很重視語言的豐富。中國畫遠(yuǎn)看氣勢，近看其質(zhì)，就是看繪畫語言的豐富表現(xiàn)，一幅畫要有勢有質(zhì)，那么中國畫的藝術(shù)效果就出來了。董繼寧的畫在這一點(diǎn)上有勢有質(zhì)，有大的氣勢、大的格局，在具體的藝術(shù)語言處理又非常細(xì)致微妙。藝術(shù)語言在中國畫藝術(shù)中很重要的是筆墨，但筆墨不把握整體格局的話，筆墨與整體效果也不會好。所以我覺得董繼寧的畫既注重大的方面，又注重小的方面，這是他的一個很重要的特點(diǎn)，按照這個方向發(fā)展，他還會有很廣闊的前途，我覺得董繼寧在當(dāng)前的山水畫壇還是很有表現(xiàn)力和感染力的。中國畫現(xiàn)在有人光講究筆墨，但光講究筆墨符號不一定有好的藝術(shù)效果和精神內(nèi)涵，所以這種氣勢和微妙的處理相結(jié)合，有一種文化內(nèi)涵在里面，光講究氣勢或光講究筆墨效果都沒有文化內(nèi)涵，這是當(dāng)前中國畫的一個很大的問題。有的人的畫遠(yuǎn)看很有氣勢，但細(xì)看不行，中國畫既要經(jīng)得起遠(yuǎn)看，又要經(jīng)得起近看，所以它不僅是畫面效果的問題，它還是一種精神內(nèi)涵的問題，精神內(nèi)涵在藝術(shù)語言里微妙地表達(dá)一種文化精神，而董繼寧的畫就具備了這種文化精神。

范迪安：（中國美術(shù)館館長）

繼寧是一位出名很早的中年畫家，80年代未、90年代初，他的一批作品就以很新的個人面貌在畫壇暫露頭角。這次畫展給廣大觀眾帶來了他藝術(shù)創(chuàng)造的比較整體的面貌，我作為一個美術(shù)評論工作者，為他在藝術(shù)上扎扎實(shí)實(shí)的積累很感到高興，對他認(rèn)認(rèn)真真做學(xué)問的精神表示敬重。在這批作品中，無論是小寫意的山水，還是更具有抽象或意象的山水，都形成他非常獨(dú)到的藝術(shù)面貌，這種面貌的后面當(dāng)然是他不懈地追求。他的作品，一方面來自傳統(tǒng)，從中可以看到龔賢、李可染這樣一些注重大山大水、注重濃墨、注重立體的傳統(tǒng)。另一方面他又在長期的生活感受過程中形成自己對山水的觀照角度，特別包括對水分的用法等。

李寶林：（中國美協(xié)中國畫藝委會副主任）

我和繼寧首先是朋友，其次才是師生，而且我們在藝術(shù)上是互有長短，董繼寧有很多長處，我也要向他學(xué)習(xí)。因?yàn)樗羞@樣的態(tài)度令人感動，說明他在對待自己的事業(yè)和藝術(shù)，具有永遠(yuǎn)不停的探索的精神，是很值得敬佩的。我看繼寧這批的畫與以前的作品有很大進(jìn)展。氣勢很正，作品視覺效果很好。時隔15年后，再看他的畫，覺得更加成熟老練了，仍保持那種大氣的感覺，遠(yuǎn)看畫面整體效果非常打動人，一種氣勢撲面而來，接著細(xì)看也很耐看，這種效果是很了不起的。有人的畫遠(yuǎn)看可以，近看不行；有人的畫近看可以，遠(yuǎn)看不行。繼寧的畫是遠(yuǎn)看、近看都有東西可看。所以從他的畫里我感覺：在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上要吸收外國藝術(shù)的好的部分。當(dāng)年可染先生就很注重這個觀點(diǎn)，他說要善于學(xué)習(xí)，不僅要向前人學(xué)習(xí)、向國人學(xué)習(xí)，還要向外國人學(xué)習(xí)。在藝術(shù)上別人的優(yōu)點(diǎn)、長處要為我們所用，在這點(diǎn)上繼寧做得很好，他的畫在整個大的效果、大的關(guān)系上都是很好的，另外他在色彩上也用得很好，他吸收了西畫的色彩關(guān)系，運(yùn)用了很多水彩畫的因素，大大豐富了山水畫。

薛永年：（中央美術(shù)學(xué)院教授）

我覺得董繼寧的繪畫非常抓人，里面的感情是很深的。這些年來，山水畫發(fā)展得普遍很繁盛，在大家重新認(rèn)識黃賓虹以來，對傳統(tǒng)的筆墨下的功夫比較多。關(guān)于吳冠中先生和張仃先生的爭論，我認(rèn)為中國山水畫只有筆墨是不夠的。所以我覺得董繼寧的山水不僅是在筆墨這一方面去鉆研，而且還有大的氣勢、大的境象，如果說和傳統(tǒng)有關(guān)系，他繼承的傳統(tǒng)不止是在筆墨，而且偏重于筆墨之上的意境、境象、畫和意、意和道的關(guān)系，在這方面的繼承他思考得較多，而且體現(xiàn)時代氣息，與我們當(dāng)代的創(chuàng)作、民族精神和他個人的藝術(shù)追求結(jié)合起來，這樣的畫家不多。在董繼寧新出版的《繼寧山水》畫集中，第一章山水畫論就講了“澄懷觀道”，一開始就把它提得很高，你不是畫風(fēng)景，而是你怎么去認(rèn)識它，人類、宇宙、自然、歷史，這個很多人后來忽略了，就是講意境也沒有講到更高一層的問題。但我在董繼寧的畫和言論里面感到他很注意這一點(diǎn)，我覺得這一點(diǎn)是十分難得的。對于五代十國時期，中國山水畫又有一個引起我們注意的地方，可染先生在文革后期十分注意這個問題，就是它的大山大水，以荊浩、范寬為代表，表現(xiàn)人對大自然的敬畏、震撼，通過把山水畫成中國民族的紀(jì)念碑這樣的形式在文革后期得到了發(fā)展，不再僅僅是山川秀美、幽情美趣了，這就是從精神方面，后來是在對宗教方面的開拓。發(fā)展到明未清初，山水畫發(fā)展到很多人都去讀意境，如石濤怎么對待古人的“法”，怎么對待自然，怎么“搜盡奇峰打草稿”，怎么“無法之法乃為法”。這一點(diǎn)上我認(rèn)為董繼寧先生也注意到了，怎么樣去選擇與我們的時代和藝術(shù)發(fā)展相融合，這看起來容易被忽略而實(shí)際是很重要的，這點(diǎn)我覺得他也做得很好。具體到畫，他不是把某種程式拿來，或者把某種筆法、墨法、皴法拿來，而是從整體上來觀察，如點(diǎn)、線、面，黑、白、灰或形、光、色，在他原來是畫油畫的知識背景上與中國傳統(tǒng)結(jié)合起來，這樣他的畫寄托了他的思想感情，寄托了對我們土地、民族的感悟，這樣畫面就是動人的，不是光技法好，畫畫得好看，我覺得這一點(diǎn)也是很寶貴的?？扇鞠壬?0年代以來談如何發(fā)展山水畫，講的兩點(diǎn)：“可貴者膽，所要者魂”，我覺得董繼寧在這個傳統(tǒng)的方面都是向前邁進(jìn)，同時不是表面的形式，而且有內(nèi)在的精神，這些都是很可貴的。當(dāng)然我認(rèn)為還有進(jìn)一步思考的問題，董繼寧的畫面大氣磅礴，畫面也都很完整，每一個畫面都有自己獨(dú)特的要表現(xiàn)的東西，而不是為了追求一種風(fēng)格而搞簡單的、千篇一律的圖式，但是我覺得還可以要再統(tǒng)一一下，這樣也許還會有更大的飛躍。

夏碩琦：（《美術(shù)》雜志編審）

董繼寧先生是我很早就關(guān)注的一位畫家，大概是在80年代我在編輯《美術(shù)》時就選發(fā)過他的作品。從那時到現(xiàn)在，轉(zhuǎn)眼有相當(dāng)長的時間，在這段時間里，他的繪畫就像一個人從青年時代發(fā)展到壯年時代，既有青年的模樣，又有現(xiàn)代更豐富的內(nèi)容，所以從這點(diǎn)可以看出他在藝術(shù)勞動上的一種堅忍不拔、不斷探索、不斷前進(jìn)的勇氣和智慧。董繼寧繪畫的空間留白，不同于傳統(tǒng)里的留白，但我看他的作品幾乎所有的天空都鋪上了顏色，或是淡墨，或是淡彩，但是對空間的感覺來講，達(dá)到了表現(xiàn)一種幽遠(yuǎn)、縹緲目的，這里面體現(xiàn)出一種對空間的處理，一種與自然的對話與交流，或者用莊子的話：“與天地精神相往來”，一種探問，一種尋求，一種敬畏的感情，在這里面我覺得還大有文章可作。從董繼寧的畫里，我看中的是這種煙云一般的蕩漾詩意，它是浪漫又有激情的。他有一些作品確定很好，有自己的創(chuàng)造，比如說他山石的皴法，既看不出什么解索皴，也看不到什么折帶皴，但你能感覺到這個巨大的山峰或絕壁沖向你來，石頭風(fēng)化的裂紋，這就是“外師造化”，以山水為師。他吸收了李可染的東西，在黑暗里面放著光明，畫的泉水有著對比的、閃閃發(fā)亮的感覺，這都是我覺得比較好的地方。我希望董繼寧今后在這方面能進(jìn)行深入探討，向更高的層次提升，來推進(jìn)加深自己的創(chuàng)造。

趙力忠：（中國畫研究院研究員）

和繼寧的最初接觸是他第一次辦展覽。一晃十幾年，與董繼寧十幾年前的畫展相比，的確覺得有很大的跨度，現(xiàn)在看里面豐富了。雖然有的地方畫得比較黑、比較濃、比較重，但是有韻味，他在強(qiáng)調(diào)面的基礎(chǔ)上，把面保留和豐富的同時，又加強(qiáng)了線的運(yùn)用，使結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)又進(jìn)一步深化。董繼寧在他的寫意山水里面把這個寫意重彩的因素吸收過來了，表現(xiàn)在他的作品一些重的顏色的運(yùn)用，我覺得用得很好，與他現(xiàn)代的山水很融合，而且與他原來的面貌不一樣，拉開了很大的距離。我認(rèn)為董繼寧的作品是具有當(dāng)代性的，他反映了當(dāng)代人的審美觀念。