楊耀寧，現(xiàn)任江蘇省國畫院副院長，江蘇省國畫院藝術(shù)委員會副主任，兼山水畫創(chuàng)作研究所所長，國家一級美術(shù)師 ，江蘇省政協(xié)委員 ，享受國務(wù)院政府特殊津貼的專家。

1992年在香港舉辦個人作品展。1994年在新加坡舉辦個人作品展。1995年在英國舉辦個人作品展。1997年在日本舉辦個人作品展。1998年在韓國舉辦個人作品展。2002年在上海個人作品觀摩展。2013年10月在山東文物總店舉辦楊耀寧作品展。作品應(yīng)中國美術(shù)家協(xié)會邀請參加全國20位名家創(chuàng)作作品展。（2004年）作品應(yīng)邀參加國際中國畫大展。（2000年）作品參加首屆全國畫院雙年展，第三屆、第四屆全國畫院雙年展。作品應(yīng)意大利邀請參加中國現(xiàn)代水墨畫展。作品《莽原》獲江蘇省美術(shù)作品展金獎。作品《縱橫四海》獲江蘇省美術(shù)作品展銀獎。作品《浪莽林野》獲江蘇省中國畫展銀獎。作品《氣清更覺山川近》獲傅抱石雙年展獎。出版?zhèn)€人作品集二部。

千山沸騰千山歌

王揚(yáng)/文

楊耀寧善于用色，他于色彩上，用得狠，用得足，絕對不瞻前顧后，其明艷度、飽和度淋漓盡致。周京新評論他的畫：“具有穿透力的色彩如同布滿人體的血管一樣，潛移默化地流動并滲透在造型的每一個角落，成為造型脈絡(luò)的一部分?！?/p>

中國傳統(tǒng)繪畫對于用色極為謹(jǐn)慎，歷來有“墨分五色”之說。墨原本只有單一的色彩，但是經(jīng)由水的混合以及運(yùn)筆的動勢，便呈現(xiàn)干、濕、濃、淡、焦、重等不同面貌，體現(xiàn)出質(zhì)感與層次，呈現(xiàn)出形同五色的變化來。青綠或淺絳則在此基礎(chǔ)上添加色彩，通過點(diǎn)染的收拾令畫面更為精致。

千百年來，中國畫已經(jīng)形成了一套固定的程式，并且逐漸變得因循。到了近現(xiàn)代，國門大開，西方思潮以迅雷不及掩耳之勢席卷中華大地。一批畫家不滿足于中國繪畫的單一表現(xiàn)方式，走出國門去學(xué)習(xí)西方繪畫的技法與風(fēng)貌。林風(fēng)眠、趙無極、吳冠中等人在中西結(jié)合的道路上走出新意。

楊耀寧雖非學(xué)院畢業(yè)，卻研習(xí)中西繪畫數(shù)十年，他將中國畫的筆墨技法和西方油畫的表現(xiàn)方式相結(jié)合，獨(dú)創(chuàng)屬于自己的個性化語言。首當(dāng)其沖的探索就是對于色的運(yùn)用以及色與光的關(guān)系處理。他的畫面有西方印象派的光感，也有巴洛克風(fēng)格的奢華，色與光交融著、碰撞著，宛如交響曲的樂章，種種場景看似不合常理，卻又自然生發(fā)。大自然的明媚與活力就這樣被畫家攝取了來，揮灑在這咫尺方寸之間。

流動感，是楊耀寧山水畫的另一重要?dú)庀蟆Ｖ袊鴤鹘y(tǒng)山水畫以恬淡、靜謐為美，畫風(fēng)綿延數(shù)千年?，F(xiàn)代山水畫大師黃賓虹、傅抱石、李可染等人尋求山水畫的時代創(chuàng)新，他們“用最大的功力打進(jìn)去，用最大的勇氣打出來”（李可染語）。黃賓虹善于用墨層層積染，以體現(xiàn)畫面的渾厚華滋；傅抱石獨(dú)創(chuàng)散鋒破筆，畫面恣意揮灑；李可染對逆光的處理十分大膽，筆墨沉穩(wěn)厚重……

楊耀寧在汲取前輩大師筆墨精華的基礎(chǔ)之上不忘創(chuàng)新，在意境表達(dá)上，變中國畫的靜態(tài)美為動態(tài)美。他就像一個出色的導(dǎo)演，策劃了一幕幕令人贊嘆的云山之舞。值得一提的是，此云非彼云，傳統(tǒng)山水畫中的云是氣眼，以空白為氣息流動之處。因此畫中的云如輕紗般，薄薄地、淡淡地從山頭飄過，畫面氤氳之氣蔓延，符合中國美學(xué)的“雅逸”特征。

而楊耀寧畫中的云，宛如火山爆發(fā)般，五光十色，一團(tuán)團(tuán)，一簇簇，貌似從山體內(nèi)核迸發(fā)開去，又或簇?fù)碇蚍彘g草木聚攏而來，令人想起《垓下歌》中的那句“力拔山兮氣蓋世”?！洞蠊仍莆琛分?，云包裹著山，簇?fù)碇?。《山岳云舞》中，云包壓迫著山，吞沒著山。楊耀寧畫中的云是放縱的、肆意的，是蘊(yùn)含巨大動勢的能量體，體現(xiàn)出康德美學(xué)中“壯美”所散發(fā)的強(qiáng)大自由意志。

氣場的營造鋪就了楊耀寧山水畫的宏大氣息?！肚f子·逍遙游》中有文曰“北冥有魚，其名為鯤。鯤之大，不知其幾千里也；化而為鳥，其名為鵬，鵬之背，不知其幾千里也；怒而飛，其翼若垂天之云”。又曰“鵬之徙于南冥也，水擊三千里，摶扶搖而上者九萬里，去以六月息者也”。

寥寥數(shù)語，展示了一幅遨游于天地之間的盛大氣象，這和楊耀寧的畫有內(nèi)在的精神契合——流動、飛揚(yáng)、宏大、激蕩，這是楊耀寧的畫呈現(xiàn)出來的精神氣象。這種宏大不是通過物像的堆砌，而是構(gòu)圖的奇崛和角度的獨(dú)到。

中國山水畫取景角度有“高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)”之說，自山下而仰山巔，謂之高遠(yuǎn)；自山前而窺山后，謂之深遠(yuǎn)；自近山而望遠(yuǎn)山，謂之平遠(yuǎn)。而楊耀寧獨(dú)樹一幟，他的畫常以俯瞰角度，居高臨下，仿佛駕臨萬山之巔，那種“會當(dāng)臨絕頂，一覽眾山小”的氣勢必定雷霆千鈞，包含著強(qiáng)勁的張力。

《石濤畫語錄》中說：“夫畫者，從于心者也。”楊耀寧的山水，是心像的山水，是夢幻的山水，它消解了物像本身的束縛，奇幻之感通于神境。那些沸騰的山河，宛如一首首蕩氣回腸的歌，它們的明艷和瑰麗是如此攝人心魄，它們的氣勢和華美又是如此令人震撼。觀其作品，有“四弦一聲如裂帛”之驚，又有“大珠小珠落玉盤”之美。趙緒成說：“一個耀寧，躍動、精道、狂野的靈魂，正在大肆泛濫開來，亂石崩云，驚濤裂岸，奔流到海而去，老好、老痛快噢”。

這份痛快，是楊耀寧的，也是觀者的！嘆乎贊乎，是以為記！