尼科羅·帕格尼尼（Niccolo Paganini,1782-1840）
偉大的意大利小提琴家、作曲家，音樂史上最杰出的演奏家之一。幼年即學(xué)琴，后去熱那亞和帕爾馬學(xué)習(xí)，九歲首次登臺(tái)演奏自己的作品，十三歲旅行演出，足跡遍及維也納、德國、巴黎和英國，還會(huì)演奏吉他和中提琴。在他的《二十四首隨想曲》中，顯示出驚人的才華。他的演奏將小提琴技巧達(dá)到了無與倫比的地步，為小提琴演奏藝術(shù)的發(fā)展作出了不可磨滅的貢獻(xiàn)，不僅影響了后來的小提琴作品，也影響了鋼琴的技巧和作品。他還將吉它的技巧用于小提琴的演奏，大大豐富了小提琴的表現(xiàn)力。由于技巧保密，生前出版作品極少，絕大部分系去世后出版。作品有《降E大調(diào)協(xié)奏曲》、《二十四首隨想曲》、《女巫之舞》、《無窮動(dòng)》、《威尼斯狂歡節(jié)》等。
作品集
第一小提琴協(xié)奏曲
弗里茨·克萊斯勒（Fritc Kreisler，1875—1962）
弗里茨·克萊斯勒是20世紀(jì)初葉最有影響的小提琴家。他生于維也納的一個(gè)醫(yī)生家庭，父親是一個(gè)音樂迷，這對(duì)克萊斯勒產(chǎn)生重要影響。7歲時(shí)克萊斯進(jìn)入維也納音樂學(xué)院，10歲畢業(yè)后又入巴黎音樂學(xué)院從師于法比小提琴學(xué)派的著名教授馬薩爾，當(dāng)他以畢業(yè)比賽第一名的優(yōu)異成績畢業(yè)時(shí)，年僅12歲。因此，克萊斯勒的演奏兼有維也納人的溫暖人情味和法蘭西式的貴族風(fēng)度，這使得他的演奏風(fēng)格新穎而獨(dú)特，同時(shí)代的小提琴家?guī)缀醵际艿竭^他的影響，如海菲茲、埃奈斯庫、蒂博、大衛(wèi)·奧伊斯特拉赫等等。克萊斯勒的演奏最重要的標(biāo)志性風(fēng)格，是對(duì)顫指（揉弦）的運(yùn)用，他賦予顫指技巧以戲劇性的風(fēng)格，無論是悠揚(yáng)的歌唱性旋律還是快速音型的技術(shù)性段落，在此，顫指都已成為最有力的表情手段和增添色彩的手法，而這一點(diǎn)，正是他的前人們所十分謹(jǐn)慎從事的事情。
蒂博Thibaud，Jacques （1880～1953）
法國小提琴家。1880 年9月27日生于波爾多，1953 年9月1日卒于旅行演出途中。幼年從父學(xué)小提琴，1893 年入巴黎音樂學(xué)院，1896年畢業(yè)并獲一等獎(jiǎng)。1898年作為科洛納音樂會(huì)的獨(dú)奏家演出54場(chǎng)，隨后到歐美各國旅行演出，聲譽(yù)與日俱增。1930～1935年與鋼琴家A.科爾托、大提琴家P.卡薩爾斯組成的三重奏團(tuán)是當(dāng)時(shí)最優(yōu)秀的室內(nèi)樂演奏小組之一。他的演奏精致典雅，風(fēng)格清新，音色溫暖，富有詩意。1943年與鋼琴家M.隆創(chuàng)辦國際鋼琴、小提琴比賽，以鼓勵(lì)后學(xué)者，他還培養(yǎng)了一批杰出的小提琴家 。1936 年到中國上海演出。1953年在赴遠(yuǎn)東演出途中，飛機(jī)失事遇難。
喬治·埃奈斯庫（Georges Enescu，1881—1955）
喬治·埃奈斯庫是一位通才式的羅馬尼亞小提琴家。他生于摩爾多瓦地區(qū)維爾納弗縣的利文鎮(zhèn)。作為作曲家，其代表作管弦樂《羅馬尼亞狂想曲》奠定了他作為羅馬尼亞民族樂派代表人物的地位。對(duì)于他的鋼琴演奏，連著名鋼琴家阿圖爾·魯賓什坦都這樣說：“他是一位就連我也要感到眼紅的非常了不起的鋼琴家?！倍鳛橹笓]家，他在世界各地受到了完全的尊重。埃奈斯庫小提琴演奏的最重要特征在于，他將法比小提琴學(xué)派的演奏手法于他在童年時(shí)代就很喜愛的羅紀(jì)尼亞民間音樂中的吉普賽音樂（拉烏塔里，Laoutari）的表演傳統(tǒng)有機(jī)結(jié)合在一起，形成了一種十分獨(dú)特的演奏風(fēng)格。由于他的包括作曲在內(nèi)的多方面的音樂才能，使他的演奏給人們的印象不只是在拉琴，同時(shí)也是在即興創(chuàng)作，他的每一次演奏都是新鮮的，都像是演奏新作。埃奈斯庫在小提琴演奏的運(yùn)弓方面有他獨(dú)到之處，他喜愛弓幅寬闊的連音奏法，這使他的演奏充滿了激情和旺盛的生命力。
亞莎·海菲茲（Jascha Heifetz，1901－1987）
當(dāng)代杰出的美籍立陶宛小提琴家。三歲跟父親學(xué)小提琴，四歲進(jìn)維也納音樂學(xué)校，五歲即公開演奏，八歲在音樂學(xué)校畢業(yè)后進(jìn)圣彼得堡音樂學(xué)校深造。1911年在圣彼得堡作第一次演出，后在敖德薩和基輔演出。次年又在柏林、萊比錫、維也納與馳名的交響樂團(tuán)及名指揮合作演出。十月革命爆發(fā)時(shí)，舉家遷往紐約。1917年10月于卡內(nèi)基音樂廳作第一次在美國的演出，并作環(huán)球旅行演出。一生旅行演奏達(dá)四十年之久，后在南加利福尼亞州大學(xué)任教十五年。對(duì)這位演出行程式50萬海里的偉大小提琴家的普遍評(píng)論是：海菲茲是小提琴家的楷模，他把熾熱的情感與深邃的智慧熔于一爐，為候控制得恰到好處；凡是在小提琴上可能性做到的，他都能做到，并且做得出類撥萃、不同一般。他對(duì)弓子壓力很大，發(fā)出宏亮的聲音，左手的力的揉弦?guī)磔x煌的輝煌音色。他的演奏表情深刻，強(qiáng)弱對(duì)比出神入化；風(fēng)格樸實(shí)優(yōu)美，銷量已超過300萬張。他改編過150首小提琴作品。最近，rca將海菲茲的全部錄音制成cd，全集共 46輯65張cd。
作品：
海菲茨拉的柴可夫斯基的小提琴協(xié)奏曲、門德爾松、貝多芬、伯拉姆斯、布魯赫的都相當(dāng)經(jīng)典，演奏速度都比較快，都是RCA唱片公司在六十年代錄的，與波士頓和芝加哥交響樂團(tuán)合作。告訴你一個(gè)網(wǎng)址：bbs.langlangfans.org.簡(jiǎn)單免費(fèi)注冊(cè)后，可以下載好多海菲茨演奏的曲子，還有大量鋼琴，提琴的經(jīng)典名曲，全免費(fèi)，里面就有剛才提到的這些曲子。
魔鬼的顫音希望你聽一聽大衛(wèi)·奧伊斯特拉赫演奏的版本，海菲茨的速度太快了~
那薩姆·米爾斯坦 （Natham Milstein，1904－）
美籍俄羅斯著名的小提琴演奏家。自幼學(xué)小提琴，十歲登臺(tái)演出。曾在圣彼得堡音樂學(xué)院學(xué)習(xí)。1925年離開祖國到巴黎舉行第一次演出，轟動(dòng)樂壇，以后即在歐洲各地及南美各國舉行旅行音樂會(huì)，取得成功。不久加入美國籍。六十年代后，演奏活動(dòng)又轉(zhuǎn)向歐洲。其演奏有一種嚴(yán)峻的感覺和高貴的氣質(zhì)，技巧極為出色，跳弓輕巧精確，音色變化美妙精致，音質(zhì)優(yōu)美。至今仍經(jīng)常進(jìn)行演出活動(dòng)。
唱片選粹：
EMI ZMS 7 64793 2
巴赫：6首獨(dú)奏小提琴奏鳴曲與組曲
EMI TOCE－3308
布魯赫：第一小提琴協(xié)奏曲/圣一桑：第三小提琴協(xié)奏曲（愛樂樂團(tuán)/巴爾金、費(fèi)斯托拉里）
DG 453 142－2
門德爾松/柴柯夫斯基：小提琴協(xié)奏曲（維也納愛樂樂團(tuán)/阿巴多）
大衛(wèi)·奧伊斯特拉赫（David Oistrach，1908—1974）
大衛(wèi)·奧伊斯特拉赫是俄羅斯小提琴學(xué)派的重要代表人物。他生于烏克蘭的敖德薩，5歲時(shí)開始隨敖德薩音樂學(xué)院教授、著名蘇聯(lián)小提琴教育家斯托利亞斯基學(xué)習(xí)小提琴，12歲首次公開演出，16歲舉行第一次獨(dú)奏音樂會(huì)。三十年代，他獲得了多個(gè)比賽的獎(jiǎng)項(xiàng)：1935年第二屆全蘇音樂演奏家比賽第一名，1935年維尼亞夫斯基國際小提琴比賽第二名，1937年比利時(shí)布魯塞爾國際小提琴比賽第一名。這些成績使他獲得了世界性的聲譽(yù)，尤其比利時(shí)的那次比賽，在7個(gè)一等獎(jiǎng)中，蘇聯(lián)人獲得了6個(gè)，由此奠定了俄羅斯小提琴學(xué)派在世界的地位。奧伊斯特拉赫的演奏富于抒情的詩意，藝術(shù)上曾受到克萊斯勒的強(qiáng)烈影響，但是他并沒有完全照搬，克萊斯勒的具有唯美傾向的發(fā)音手法，在奧伊斯特拉赫那里變成了表現(xiàn)內(nèi)心情感的手段。他的顫指有時(shí)采用藝術(shù)化的延遲瞬間開始，造成聲音的久遠(yuǎn)延綿。
大衛(wèi)·奧伊斯特拉赫曾于1957年來我國訪問演出。
耶胡迪·梅紐因（Yehudi Menuhin，1916—2001）
耶胡迪·梅紐因是一位與海菲茲旗鼓相當(dāng)?shù)莫q太裔小提琴家。他生于美國的紐約，兒童時(shí)便顯露出良好的樂感，5歲開始學(xué)習(xí)小提琴，7歲便在他的老師路易·帕辛格指揮的舊金山交響樂隊(duì)協(xié)奏下演出了拉羅的《西班牙交響曲》。1926年他及全家前往歐洲，并在巴黎與埃奈斯庫有了歷史性的會(huì)見，遂成為埃奈斯庫的學(xué)生。1927年，11歲的梅紐因第一次登上卡內(nèi)基音樂廳舞臺(tái)，在紐約交響樂團(tuán)協(xié)奏下，演奏了貝多芬的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》，1931年他又在巴黎音樂學(xué)院的比賽中獲得了第一名。梅紐因早期在柏林的演奏曾得到愛因斯坦的關(guān)注和贊賞，他在世界各地舉行的音樂會(huì)上，演奏了不同時(shí)期、不同流派的作品，使他聞名于世界。梅紐因在演奏時(shí)，握弓時(shí)肘的位置明顯比手高，這種高手肘“從肩部”就開始的各部分都參與的運(yùn)弓方式，能使換弓時(shí)聲音保持不斷，聲音飽滿而結(jié)實(shí)，并能在弓根以非常弱的力度，用全部或四分之三的弓毛使人幾乎覺察不到的換弓，這種方法與他的前輩奧厄提倡的應(yīng)當(dāng)保持在能使肘與手形成一條直線的位置的方法顯然不同。梅紐因的雙手比起正常的標(biāo)準(zhǔn)略為短些，這影響到他右手的運(yùn)尤其弓子運(yùn)到弓尖時(shí)，但他恰當(dāng)?shù)亟鉀Q了這個(gè)問題。他的演奏親切而誠摯，清醒而脫俗，出色的手指技巧和雄渾美妙的音色風(fēng)格，是他的個(gè)性特征所在。
梅紐因自1979年以來曾多次來我國訪問演出。
亨里克·謝林（Henryk Szeryng，1918－）
當(dāng)代世界著名小提琴家，墨西哥籍波蘭人。五歲學(xué)鋼琴，后迷上了小提琴。幼年的演奏給著名小提琴家勃·胡貝爾曼留下難忘的印象，遵照他的提議，被送往柏林隨名師學(xué)琴。1933年在柏林首次公演，后又去華沙等地演出。在巴黎隨那·布朗熱學(xué)習(xí)音樂理論和作曲。1948年起在墨西哥音樂學(xué)院任教。此后去歐洲和美國巡回演奏。他知識(shí)淵博，懂七國語言，演奏風(fēng)格高雅、安詳，充滿美感，被譽(yù)為真正擁有“古典的心靈”。對(duì)巴赫的無伴奏小提琴奏鳴曲有很深的研究，享有“權(quán)威”的盛名。他錄制的6首無伴奏以巴赫奏鳴曲是世界上最具權(quán)威的錄音。
里奇(1918- )，美國小提琴家，技術(shù)高超，演奏19 世紀(jì)炫技性曲目尤為得心應(yīng)手。其演奏驚人的準(zhǔn)確，以技巧取勝。他的演奏繼承了帕格尼尼的演奏技巧和風(fēng)格。技巧嫻熟，音色清澈。他是第一個(gè)錄制帕格尼尼的24 首隨想曲的小提琴家，是最有特色的小提琴大師之一。
艾薩克·斯特恩（Lssac Stern，1920——— ）
艾薩克·斯特恩是一位俄國猶太血統(tǒng)的美國小提琴家。他生于烏克蘭敖德薩西北350公里的小城克里門內(nèi)茲，當(dāng)他出生僅10個(gè)月時(shí)，全家移居美國舊金山。斯特恩4歲隨母親學(xué)習(xí)鋼琴，8歲從波拉克學(xué)習(xí)小提琴，11歲首次公演，12歲轉(zhuǎn)到舊金山交響樂團(tuán)首席布林德門下學(xué)習(xí)，14歲時(shí)，師徒公開演奏了巴赫的雙小提琴協(xié)奏曲。1943年，斯特恩在紐約卡內(nèi)基音樂廳舉行了一場(chǎng)極為成功的獨(dú)奏音樂會(huì)，由此成為世界級(jí)的小提琴家。斯特恩的演奏細(xì)膩中見出宏大，追求精確完美，力度多變，音色溫馨的品性。作為音樂家，斯特恩在室內(nèi)樂方面的造詣也引起了世人的矚目，他與鋼琴家伊托明、大提琴家羅斯演奏的三重奏，是室內(nèi)音樂的經(jīng)典。他與著名指揮家、鋼琴家、作曲家倫納德·柏恩斯坦同是當(dāng)代美國音樂界的領(lǐng)袖人物。
斯特恩自1979年以來曾多次來我國訪問演出。
格魯米歐(1921-1986)，比利時(shí)小提琴家，比利時(shí)小提琴學(xué)派的代表人物之一。他的音色純凈圓潤，風(fēng)格優(yōu)雅，技法嫻熟，樂曲處理洗練細(xì)膩，具有深刻的內(nèi)涵和耐人尋味的韻律。
列奧尼德·柯崗（Leonid Kogan，1924—1982）
列奧尼德·柯崗是繼大衛(wèi)·奧伊斯特拉赫之后最重要的蘇聯(lián)小提琴家。他生于烏克蘭第聶伯羅彼得羅夫斯克，6歲開始在當(dāng)?shù)匾魳穼W(xué)校學(xué)習(xí)小提琴，10歲考取了莫斯科音樂學(xué)院特殊兒童班，隨俄羅斯小提琴學(xué)派奠基人之一A·揚(yáng)波爾斯基教授學(xué)琴。1940年他16歲時(shí)，便在莫斯科交響樂隊(duì)的協(xié)奏下，演出了勃拉姆斯的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》。1947年，柯崗獲第一屆世界民主青年聯(lián)歡節(jié)小提琴比賽一等獎(jiǎng)，1951年在布魯塞爾獲伊麗莎白國際小提琴比賽第一名和金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)?，由此引起世人矚目?？聧徸鳛槎砹_斯小提琴學(xué)派的重要代表，其藝術(shù)個(gè)性卻與大衛(wèi)·奧伊斯特拉赫完全不同，他特別擅長演奏戲劇性的音樂，動(dòng)作潑辣明快，感情悲壯激昂，音樂對(duì)比鮮明，氣勢(shì)剛強(qiáng)雄勁，這些獨(dú)特的個(gè)性，被人成為“柯崗式”的手法，與海菲茲的演奏有些相似。在柯崗的演奏生涯中，分為二個(gè)階段，第一階段以演奏炫技性的樂曲為主，第二階段在前階段的基礎(chǔ)上，重點(diǎn)移到涉獵廣泛的小提琴曲目方面，因此柯崗不僅有輝煌的技術(shù)，更有廣泛的曲日積累。
擅長演奏帕格尼尼的作品。他的演奏具有濃郁的斯拉夫風(fēng)格，感情豐富，輕松自如，純凈精確，明快優(yōu)雅，富抒情性。演奏不同風(fēng)格的作品，都能提示樂曲的神韻，令人回味無窮。
拉賓(Michel Rabin1936-1972)
美國小提琴家,4歲從父母學(xué)琴,有神童之稱,9歲進(jìn)朱利亞德音樂學(xué)院,是加拉米安的得意門生.1947年還不滿11歲就作首次職業(yè)性公演,1949年在美國音樂俱樂部聯(lián)盟舉辦的音樂比賽中獲一等獎(jiǎng),1950年兩次與美國國家交響樂團(tuán)在卡內(nèi)基音樂廳演出獲輝煌成功,從此引人注目.拉賓的演奏,音色濃烈,富有激情與動(dòng)力感.他演奏的帕格尼尼、維尼亞夫斯基、伊薩伊,是他激情與輝煌技巧的結(jié)晶.拉賓成名后,很快就染上毒癮,因吸毒而引起神經(jīng)系統(tǒng)疾病,因神經(jīng)系統(tǒng)不平衡而英年早逝.評(píng)論家說，他若多活幾年可以與海菲茲并駕齊驅(qū)。
薩爾瓦托雷·阿卡爾多（Salvatore Accardo，1941———）
薩爾瓦托雷·阿卡爾多是一位全能的意大利小提琴家。他生于意大利的都靈，3歲開始學(xué)習(xí)小提琴，13歲在那不勒斯舉行了首次職業(yè)演出。1955年在韋爾切利國際小提琴比賽中獲獎(jiǎng)，1956年在日內(nèi)瓦國際小提琴比賽中獲第一名，兩年后的1958年，又在熱那亞的帕格尼尼國際小提琴比賽中獲意大利廣播之春獎(jiǎng)和小提琴比賽第一名，從此擠身世界優(yōu)秀小提琴家行列?；蛟S是意大利人的緣故，阿卡爾多對(duì)帕格尼尼的小提琴作品情有獨(dú)鐘，他是第一個(gè)全部錄制帕格尼尼所有六部小提琴協(xié)奏曲的小提琴家，同時(shí)還錄制過帕格尼尼全部24首隨想曲，他演奏的帕格尼尼的作品是用心歌唱，而不是炫耀技巧。演奏技藝輝煌，感情豐富，能深深拔動(dòng)聽眾的心弦，有“帕格尼紀(jì)專家之稱”。同時(shí)，他對(duì)其它作曲家的小提琴作品也有著深刻的理解，并全方位的演奏和錄音。阿卡爾多的演奏注意追求非常歌唱性的聲音，他認(rèn)為小提琴本身就是一個(gè)歌唱性的樂器，因此首先要歌唱，然后才是技巧，因此在他的演奏中，哪怕是平淡無奇的樂句也會(huì)有著最美妙的表達(dá)。
阿卡爾多曾于1996年來我國訪問演出。
伊扎克·帕爾曼（Itzhak Perlman，1945——— ）
伊扎克·帕爾曼是當(dāng)今世界最引人注目的小提琴家。他生于以色列的特拉維夫，5歲開始學(xué)琴，1958年13歲的帕爾曼被選到美國電視臺(tái)演出，隨后即移居美國。由于帕爾曼在4歲時(shí)患小兒麻痹癥，成為終身殘疾，因而無法站立演奏，但他卻以超常的毅力，克服困難，最終成為世界級(jí)小提琴大師。帕爾曼移居美國不久，就受到著名小提琴家斯特恩的賞識(shí)，獲得“以美基金會(huì)”獎(jiǎng)學(xué)金，進(jìn)入美國著名的朱麗亞音樂學(xué)院，師從伊凡·加拉米安和多羅西·狄雷教授學(xué)琴。1964年，帕爾曼在美國列文垂特國際小提琴比賽中獲一等獎(jiǎng)，被人稱作“小提琴王子”。帕爾曼演奏的最大特點(diǎn)，是把浪漫主義的熱情、灑脫和古典主義的和諧、均衡完美地結(jié)合在一起。他能駕馭各種音樂風(fēng)格的作品，并圖圖用不同的音樂來表達(dá)不同的音樂內(nèi)容。帕爾曼有一雙令人羨慕的大手，但手指卻十分伶俐，他的運(yùn)弓飽滿且極富傾訴力，他十分注意聲音的歌唱性，其松馳的演奏，帶給人們的是情感的波動(dòng)，人們從他的演奏中感受到了力和美。帕爾曼擅長演奏帕格尼尼、維尼亞夫斯基、巴赫等人的作品，盡管他那爐火純青的演奏技巧，面對(duì)那些炫技性的段落完全駕輕就熟，但他對(duì)樂曲十分邏輯地音樂處理，和對(duì)音樂的深刻理解才是他演奏成功的基石。
帕爾曼2002年8月將到我國訪問演出，先在廣州，而后去北京、上海。
朱克曼(1948- )，當(dāng)代著名小提琴家，與帕爾曼同生出于特拉維夫，他的演奏具有火一般的熱情，音色優(yōu)美、富有歌唱性，技巧和表現(xiàn)力相當(dāng)出色。他常同妻子(長笛演奏家)到世界各地演出。
鄭京和，韓國著名青年小提琴家，演奏技藝高超，音色純凈優(yōu)美，表情豐富，親切感人。
克雷默(1947- )前蘇聯(lián)小提琴家，演奏技巧精湛，善于細(xì)膩而生動(dòng)的表現(xiàn)內(nèi)在情感。
平夏斯·祖克曼（Pinchas Zukerman，1948——— ）
平夏斯·祖克曼是當(dāng)代世界十大小提琴家中最年輕的一位。他生于以色列的特拉維夫，從小隨父親學(xué)習(xí)音樂，8歲時(shí)進(jìn)入特拉維夫音樂學(xué)院。1962年，14歲的祖克曼來到美國，進(jìn)入朱麗亞音樂學(xué)院隨加拉米安教授學(xué)習(xí)。1967年，在第25屆列文垂特國際小提琴比賽中獲一等獎(jiǎng)，由此奠定了他世界小提琴家的地位，并開始了他作為職業(yè)小提琴家的生涯。祖克曼到目前為止已錄制發(fā)行了90多張專輯，全部為世界知名的小提琴和中提琴曲目，還獲得了21項(xiàng)格萊美獎(jiǎng)提名，其中兩次獲獎(jiǎng)。祖克曼的演奏有很好的控制力和分寸感，既不夸張賣弄，也不過分熱情，他在小提琴高音弦上的演奏極富穿透力，而在低音弦上的演奏則充滿了甜美和蕩氣回腸。他還有一個(gè)十分獨(dú)特的演奏個(gè)性，即在演奏中常常強(qiáng)調(diào)突如其來的重音。這些使祖克曼的演奏別具一格，十分醒目。演奏即豪放、沖動(dòng)，又溫柔、沉靜，表現(xiàn)出睿智和較深的音樂感?！?風(fēng)格沉靜而忠于原作，左手手指十分靈活，顫音妙不可言?！倍医?jīng)卡拉揚(yáng)指點(diǎn)后，“揉弦更加飽滿、結(jié)實(shí)，樂曲的演奏工整完善，一絲不荀”?？ɡ瓝P(yáng)稱贊她為“自年輕格梅紐因之后的最偉大的青年音樂天才”。
祖克曼曾于1997年來我國訪問演出。
