黃歡：表達對這個世界的敬畏之心
問：此次“工·在當代——2016·第十屆中國工筆畫作品展”中，您有哪些作品參展？
答：我的作品名稱《萬物》，主題是眾生平等、萬物齊一的思想，用人體、植物和動物骨骼作為載體象征人性、繁衍、生死和輪回。
這個系列是我從去年開始創(chuàng)作的，畫面中的動物比例非常大，很多是頭骨的造型，它們被優(yōu)雅的女性人體或者高高舉過頭頂，或者承載著人物前行，或者與人對話交流，我希望表現(xiàn)人與動物之間的溝通與和諧，或者敬畏與崇拜，至少它們之間是可以平等相處的。放大動物的比例的目的是我希望觀者可以用新的視角重新看待我們的這些動物朋友，反思人類在大自然生態(tài)圈中的義務和責任。在很多動物頭骨中隱藏著山脈河流，或者生長出藤蔓和花朵，象征著生命萬物之間不可分割相依相存的關系。雖然女人體在畫面中是最富于動態(tài)和表現(xiàn)力的，但是她們卻更像一個個精靈和仙女，是那樣優(yōu)雅、自信和有力，她們傳達了所有人類真善美的品質和智慧。
這些作品從2015年一平尺的小幅開始繪制，到2016年逐步開始放大到3平尺的尺幅并加入了更多的人物形象組合。我把要表達的感覺在每一幅作品中逐個實現(xiàn)最后形成了還在延續(xù)的《萬物》系列。
我喜歡在素絹上直接用毛筆先勾畫面積最大的動物，然后根據(jù)動物的態(tài)勢來決定人物的姿態(tài)，最后添加山石或花蔓，整個勾勒的過程不需要任何草稿和照片參考，人物的動態(tài)可以隨意想象勾畫造型，這使我獲得了非常大的創(chuàng)作自由度，線描的過程會充滿挑戰(zhàn)和驚喜，我非常喜歡這樣游走式的工筆畫創(chuàng)作方式，它可以成為我創(chuàng)作過程中最具有吸引力的環(huán)節(jié)。色彩方面我使用了傳統(tǒng)礦物色重彩，在濃郁的色彩對比中強化生命力的鮮活和頑強。我喜歡宗教感的神秘、凝重與和諧，我希望在作品中人們可以忘卻美麗的一切外表，回到靈魂的深處，去思考生死輪回中到底什么是最重要的，什么是值得我們珍視的。
黃歡 《萬物》系列之13 絹本重彩 45×68cm 2016年
問：本屆中國工筆畫作品展首次采用了“個案研究”的形式來呈現(xiàn)藝術家的作品，您對此有哪種展示方案？又是如何看待這種個性化的大展形式？
答：很榮幸我入選這次大展的受邀藝術家陣容，這可以說是對藝術家的莫大鼓舞和支持，因為以每個藝術家的系列作品來呈現(xiàn)作品，便使展覽更具有學術研究價值，我們可以看到藝術家探索的思想脈絡和相對更完整的觀念闡釋，同時在更高的視角比對和拓展對當代工筆畫的探討，使更多觀眾了解當代中國畫的現(xiàn)狀，使藝術工作者相互啟發(fā)獲得深入研究的契機。
黃歡 《萬物》系列之21 絹本重彩 45×68cm 2016年
黃歡 《萬物》系列之14 絹本重彩 45×68cm 2016年
問：近幾年工筆畫的外延被不斷拓寬，人們對工筆畫的理解也發(fā)生了很大變化。比如這一屆展覽中，還加入了水墨藝術家。您如何評價這一現(xiàn)象？您認為“工筆”的核心是什么？
答：“工筆”是相對“意筆”來的對偶詞，中國古代繪畫史中可以看到“工筆”正體現(xiàn)了一種描繪形式上寬泛的相對性，它既有邊界也可以說沒有，因為從帛到絹到紙的筆線中，中國人始終探討的是“意”和“氣”，卻不是精微、工細、真實等等。其實當今的很多水墨畫展也會包含工筆畫作品，這個現(xiàn)象說明當代中國畫已經(jīng)回歸到對藝術本質的討論和關注上。我認為工筆畫應該抓住兩個要點，第一是畫面中的寫意性，第二就是畫者應該有個工匠心。關于工筆的寫意性更多的是在繪畫背后精神層面的討論，并不是畫面效果上與意筆的趨同；而工匠心就是我們應該用謙卑工謹?shù)膽B(tài)度去對待創(chuàng)作，總是帶著最虔誠真實的內心一點點累積出作品的每個部分。
黃歡 《萬物---巫山神女》系列之18 絹本重彩 45×68cm 2016年
問：您認為工筆的“當代性”應該體現(xiàn)在哪些方面？
答：“筆墨當隨時代”這句話永遠都不落伍，工筆畫的當代性應該體現(xiàn)在藝術家對于這個時代人們內心和精神層面關注的主題，人對于世界的認知是發(fā)展的，我們與古人最大的區(qū)別便是對于社會和自然的了解更多了、更快了，但是我們對于人性的反省和糾正卻越來越少了。而在工筆畫的領域，我們已經(jīng)不滿足于僅僅畫得像、畫得細，材料與手法的延展使工筆畫可以進入一個更為跨界自由的環(huán)境中生長蔓延，因此，技法和樣式不是當代性的表現(xiàn)，而作品背后的觀念契合這個時代人們內心的需求才會成為代表這個時代的藝術。
黃歡 《萬物---東西分司》系列之19 絹本重彩 45×68cm 2016年
黃歡 《萬物--合符釜山》系列之20 絹本重彩 45×68cm 2016年
問：您的作品看上去像是在講一些寓言故事，您怎么看？這些故事在當下的語境中，有著什么樣的意義？
答：我的畫中總會出現(xiàn)神秘感的女性人體、動物骨骼和纏枝花蔓這三類寓意性很強的形象，他們并不是來源于某個具體的神話故事，但有擁有非常深刻的象征意味，女性人體的姿態(tài)自然且自信表現(xiàn)了人性中真善美的光芒，動物代表人類的欲望、獸性、力量（暴力），骨骼代表生死輪回的世界往復，花蔓代表生命力和希望。在當今科學技術高度發(fā)展的進程中，人類似乎應該意識到很多我們已經(jīng)做過的和將要做的事情都在和大自然的力量抗衡，我們戰(zhàn)勝每一個不可逾越的障礙時卻容易忘掉自然力量的偉大遠遠超出我們要掌控和駕馭的能力范圍。沒有對生命的敬畏心就會將愿望變?yōu)樨澯?，萬物平等就是我要說的。
黃歡《萬物》系列之17 絹本重彩 49×53cm 2016年
黃歡 《萬物》系列之15 絹本重彩 45×68cm 2016年
問：在您的作品中，有對傳統(tǒng)的借鑒與轉換，在這個過程中，您覺得關鍵的一環(huán)是什么？
答：當你在絹上落下第一筆，就已經(jīng)無法否認我們和傳統(tǒng)的血脈關聯(lián)，筆線游走勾勒造型不打草稿是我畫工筆畫的方法，思想隨著頭腦中的意念牽引著筆尖的勾畫往往帶給我無窮無盡的驚喜，在繪畫的過程中我不斷調整畫面中各種形象的位置和構思，直到全部勾完線我才知道這是一張什么樣的畫。不確定性的隨機而發(fā)使我獲得了與畫寫意一樣的快感，正像苦瓜和尚“一畫論”所說，每一筆都是由前一筆生發(fā)出來的。藝術的傳統(tǒng)生長在每個中國人的骨血中，我從來沒有考慮如何“借鑒和轉換”的問題，自然而然的使用東方的平面圖式去重復，自然而然的選擇了自己最喜歡的宗教壁畫深沉濃郁的色彩，一切由心生發(fā)，所有的元素都是我內心需求來的用于表達我對這個世界的敬畏之心。
黃歡 《萬物》系列之16 絹本重彩 45×68cm 2016年
黃歡 《萬物》系列之22 絹本重彩 45×68cm 2016年
藝術家簡介
黃歡，女，生于1977 年，北京市人，滿族。畢業(yè)于中央美術學院中國畫系，獲得博士、碩士、學士學位?，F(xiàn)任北京服裝學院造型藝術系副教授、碩士研究生導師，中國中央美術學院美術學博士，國際美學協(xié)會會員、國際青年藝術家協(xié)會理事、中國女畫家協(xié)會會員、北京工筆重彩畫會會員。歷年受邀參加國內外美術大展并獲獎，藝術作品和學術論文多次發(fā)表于國內學術期刊。出版?zhèn)€人畫冊《國墨風范—當代中國美術家領軍人物·黃歡》、《格局·格調——中央美術學院實踐類博士研究創(chuàng)作集：中國畫卷黃歡》、《走進畫家·黃歡》等。著作《并非衰落的末世百年—清代中后期的“文士”人物畫》等。
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