“The summer knows”旋律舒緩而優(yōu)美，是整部電影的主題旋律，也是影片的結(jié)尾曲。它被填詞后，成為眾多實(shí)力派歌手爭相灌錄的流行音樂經(jīng)典。
法國作曲家Michel Legrand（米歇爾·勒格朗）為該片擔(dān)綱配樂，他是一位出色的爵士樂作曲家，《往事如煙》的配樂自然而然地展現(xiàn)出爵士樂的特色，憂郁而動(dòng)聽，這樣的風(fēng)格，恰好與影片的主題相合拍。勒格朗的配樂本身就是一段故事，為影片的情節(jié)作出了完美的陪襯和烘托，因而勒格朗憑借《往事如煙》的配樂獲得了1971年奧斯卡的最佳配樂獎(jiǎng)。
The Proposal / Trying To Tell Her選自情人節(jié)電影原聲專輯一首
情人節(jié)電影原聲專輯是由艾美獎(jiǎng)配樂大師 約翰．戴布尼配樂最新嘔心瀝血之作
《情人節(jié)》由蓋瑞馬歇爾執(zhí)導(dǎo)，本片匯聚知名的帥哥美女明星，以交錯(cuò)糾葛的七條故事線，述說一群人在洛杉磯情人節(jié)當(dāng)天所發(fā)生的浪漫趣事，他們也因此覓得愛情的真諦。
“Top Gun Anthem”是電影《壯志凌云》原聲大碟中為數(shù)不多的配樂，相比較那些膾炙人口的電影歌曲，這首描繪清晨航空母艦在朝陽的照映下，工作人員忙著準(zhǔn)備戰(zhàn)斗機(jī)起飛，飛行員們走向自己的飛機(jī)的電子音樂顯得出類拔萃。
該片的配樂是由法國的Yann Tiersen擔(dān)綱，從作曲到鋼琴演奏都由其一手操辦，同時(shí)他還動(dòng)用了相當(dāng)一部分的歐洲古樂。他是一個(gè)總能將歡笑與痛苦融入到音樂之中的藝術(shù)家。他曾經(jīng)為《天使艾米麗》擔(dān)綱配樂，所以當(dāng)電影主題曲響起的時(shí)候，你仍然會(huì)感受到一絲艾米麗的氣息。不過，與《天使艾米麗》中那悠然、輕快的氛圍相比，《再見列寧》的配樂讓人剛到一絲傷感。鋼琴變奏曲《Summer 78》作為電影的主題曲，流瀉的琴音，暗示時(shí)間好似流水，隨節(jié)奏快慢緩急表達(dá)出影片的情緒，并且總是在兒子為營造假相而四處奔波的時(shí)候響起。鬧劇的畫面在憂傷、壓抑的音樂下，卻讓人笑不出來。伴隨著女聲的淺聲吟唱，觀眾反而陷入了劇情的漩渦之中。
（加勒比海盜1）專輯中的第二曲“The Medallion Calls”和第三曲“The Black Pearl”，是整個(gè)海盜三部曲的主旋律，Klaus Badelt帶領(lǐng)Hollywood Studio Symphony這支專為好萊塢電影擔(dān)任配樂的樂團(tuán)，在十足專業(yè)的演奏下，透過陰郁的提琴聲、悲柔的弦樂聲、急促的鈴響鼓擊、凝重的哀悼曲式，為觀眾奉獻(xiàn)了一部氣勢磅礴的史詩般的配樂盛宴。
這首曲子，是Vangelis（范吉利斯）1981年為英國影片《烈火戰(zhàn)車》（Chariots of Fire ）所作的配曲?！读一饝?zhàn)車》是一部體育題材的勵(lì)志電影，通過二位年輕人之間的競爭，展現(xiàn)了超越各人、民族、國家乃至信仰的奧林匹克精神。但不少評論認(rèn)為這部影片缺乏通俗性、表現(xiàn)含蓄、臺(tái)詞文學(xué)化……，甚至被認(rèn)為是“20個(gè)在任何時(shí)代都被過分高估的電影”之一。不過，不管這部電影的褒貶如何，大家的共識(shí)是，影片的配樂比電影本身精彩得多，猶如神作。
2000年的大片《U571》配樂卻讓人耳目一新。整個(gè)專輯的配樂一掃傳統(tǒng)潛艇片的陰霾情緒，旋律明快而富有朝氣，伴隨著鼓點(diǎn)的管弦樂氣勢磅礴，讓人心情澎湃，水兵們的勇氣、責(zé)任與信念表現(xiàn)得淋漓盡致，是一部不可多得的聽覺盛宴。我在看《U-571》電影的時(shí)候便迷上了其中的主題旋律，后來“踏歌行”的End Credits 為我找到了mp3版本，前些天在VERYCD找到了ape版本，高興啊，呵呵。順便提一下，很難相信，《U571》的配樂作者Richard Marvin在圈內(nèi)默默無聞，但是，他卻寫出了一部讓大師們汗顏的作品，雖然他之后的作品也平平淡淡，但是已經(jīng)足夠了，因?yàn)橐徊俊禪571》，讓整個(gè)世界記住了他。
《角斗士》電影原聲大碟中的第3首The Battle，體現(xiàn)了古戰(zhàn)場的浩大，Hans Zimmer在這段里主要選用的進(jìn)行曲的演奏方式，這段音樂的弦律氣質(zhì)在戰(zhàn)場氣氛營造上所展現(xiàn)出的是作曲家非凡的功力，交響樂所演奏的軍隊(duì)進(jìn)行曲式的配樂具有強(qiáng)勁的爆發(fā)力，古典音樂在這里對戰(zhàn)爭的描寫顯得非常精彩。
該曲出現(xiàn)在《勇闖奪命島 》影片開始的時(shí)候，漢默準(zhǔn)將帶領(lǐng)的陸戰(zhàn)隊(duì)員襲擊美軍彈藥庫奪取VX神經(jīng)毒氣彈的時(shí)候其背景配樂就是這首曲子。作為一部動(dòng)作影片的配樂，如何配合影片的動(dòng)作場面與剪輯是首要目的。該曲在與這部電影的配合方面做得非常突出。作為電子音樂配樂翹楚的Hans Zimmer將電子合成器的震撼效果與管弦樂隊(duì)的大氣磅礴結(jié)合得天衣無縫。急促的旋律，搭配緊張的劇情，讓觀眾簡直得透不過氣來。緊張之余，該曲也流露出悲壯豪邁之情，從最開始的奪取導(dǎo)彈、到后來的三角洲突擊隊(duì)登機(jī)前往惡魔島、到突擊隊(duì)和叛軍在澡堂激戰(zhàn)被全殲，該曲都數(shù)次出現(xiàn)，極大地烘托了影片的場景氛圍，的確讓人難忘。
THE BIG BLUE OVERTURE選自碧海藍(lán)天原聲大碟其中一首 ，一開始是宛如海洋般深邃的空間，用沉緩的弦樂帶出了主旋律-由GILBERT DALL’ANESE吹奏的SAXOPHONE。SAXOPHONE并不是一下就沖進(jìn)來，而是漸漸的、有些遲疑的。但進(jìn)入之后又像是帶出了一個(gè)更開闊的世界，能讓人淡淡的徜徉在這個(gè)空間中。可是突然似乎又有了變化，整個(gè)音樂幾乎停頓了下來，不過之后再由類似鐘音的聲音帶回了原本的自在......
本片的配樂非常的有名，獲得過1989年的愷撒獎(jiǎng)，在發(fā)燒友當(dāng)中也備受推崇。在浩如煙海的電影原聲音樂中堪稱上乘之作。曲作者是Eric Serra（呂克 貝松的御用配樂人）。本片是呂克 貝松和Eric Serra早期合作的作品，所以商業(yè)味還不是很濃，除了少量情節(jié)化的變奏外，就是大片大片的藍(lán)天碧海和宿命式的夢幻感。據(jù)說Serra為作這出配樂，還被呂克 貝松每天拉著去潛水，硬是被逼得從旱鴨子變成了潛水好手，也許正因?yàn)槿绱薙erra才會(huì)寫出如大海般湛藍(lán)憂郁的音樂。
配樂來自大師Hans Zimmer，這位來自德國的作曲家可謂作品頗多，精品不乏。1987年開始為電影寫配樂，既有石破天驚，角斗士，加勒比海盜中的大氣磅礴，也有戀愛假期中情話的纏綿。
而這張為黑鷹的配樂中我個(gè)人最喜歡片尾的Minstrel Boy，風(fēng)琴和低吟聲交織，送走了那些在戰(zhàn)爭中逝去的士兵，如同在戰(zhàn)役結(jié)束時(shí)，號(hào)兵吹起熄燈號(hào)為離開的兄弟送別。
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